Premiery Cinemax i Cinemax 2 w październiku 2017

W październiku na kanałach Cinemax m.in. dramat “Opłacone krwią”, film kryminalny “Pakt z diabłem“, komedia “Praktykant”, niemiecki thriller “Ciemna strona Księżyca” oraz nowy brytyjski serial “Rellik”.

 

NIEDZIELNA PREMIERA

 

OPŁACONE KRWIĄ (BLEED FOR THIS) dramat, USA 2016
premiera: 01.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 02.10.2017 godz. 09:35
03.10.2017 godz. 20:00
04.10.2017 godz. 13:00
06.10.2017 godz. 22:05
07.10.2017 godz. 14:35

OPŁACONE KRWIĄ (BLEED FOR THIS) dramat, USA 2016, 112 min., (12), reż. Ben Younger, wyk. Miles Teller, Aaron Eckhart, Katey Sagal, Ciarán Hinds, Ted Levine

Inspirująca opowieść o amerykańskim bokserze, któremu po groźnym wypadku samochodowym udało się wrócić na ring.

Vinny Pazienza (Miles Teller) jest ambitnym pięściarzem, który wspina się po kolejnych szczeblach sportowej kariery. Jego trener Kevin Rooney (Aaron Eckhart) stara się zachęcić chłopaka do jeszcze cięższej pracy. Przynosi to pożądane efekty. Pazienza nabiera wiatru w żagle. Niestety dochodzi do tragedii. Młody bokser doznaje poważnych obrażeń w wypadku samochodowym. Ma złamany kręgosłup w odcinku szyjnym i nie wiadomo, czy będzie mógł kiedykolwiek chodzić. Vinny Pazienza nie traci jednak wiary i robi wszystko, żeby wrócić na ring.

Oparty na faktach, biograficzny dramat sportowy, który przybliża widzom sylwetkę mistrza boksu Vinny’ego Pazienzy. W 1991 roku pięściarz przeżył groźny wypadek samochodowy. Lekarze obawiali się, że już nigdy w życiu nie będzie mógł chodzić. Niezwykła siła woli i miłość do sportu sprawiły, że po 13 miesiącach od tragedii mężczyzna wrócił na ring. W postać pełnego determinacji boksera wciela się kapitalnie Miles Teller, charyzmatyczny młody aktor, znany z oscarowego filmu Whiplash. Wyraziste role tworzą również: Aaron Eckhart (Mroczny Rycerz), laureatka Złotego Globu Katey Sagal (serial Synowie Anarchii), Ciarán Hinds (Monachium) oraz Ted Levine (Milczenie owiec). Reżyserem tego świetnie zrealizowanego, energetycznego obrazu jest dwukrotnie nominowany do Nagrody Independent Spirit Ben Younger (Ryzyko, Serce nie sługa).

 

PAKT Z DIABŁEM (BLACK MASS (2015)) kryminalny, USA 2015
premiera: 15.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 17.10.2017 godz. 20:00
20.10.2017 godz. 21:30
26.10.2017 godz. 23:30

PAKT Z DIABŁEM (BLACK MASS (2015)) kryminalny, USA 2015, 118 min., (18), reż. Scott Cooper, wyk. Johnny Depp, Joel Edgerton, Benedict Cumberbatch, Dakota Johnson, Kevin Bacon

Rewelacyjny Johnny Depp w roli demonicznego irlandzkiego mafiosa, który czterdzieści lat temu terroryzował bostońskie ulice.

Południowy Boston, lata siedemdziesiąte XX wieku. John Connolly (Joel Edgerton) i James “Whitey” Bulger (Johnny Depp) razem dorastali. Gdy po latach znów się spotykają, postanawiają nawiązać współpracę. Ten pierwszy jest agentem FBI, drugi działa w mafii. Connolly liczy, że z pomocą Bulgera uda mu się zdemaskować i zniszczyć groźną organizację przestępczą. Niestety, “Whitey”, mając wsparcie władzy, bezkarnie łamie prawo. Umacnia swoją pozycję i zyskuje miano jednego z najbardziej bezwzględnych gangsterów w historii miasta.

Oparta na faktach historia wzlotu i upadku bezwzględnego bostońskiego gangstera. James “Whitey” Bulger był przez lata poszukiwany przez wymiar sprawiedliwości m.in. za dokonanie kilkunastu zabójstw, kierowanie zorganizowaną grupą przestępczą, handel narkotykami oraz pranie brudnych pieniędzy. Mroczna opowieść w reżyserii laureata Nagrody Independent Spirit Scotta Coopera (Szalone serce, Zrodzony w ogniu) to klimatyczne i sprawnie wyreżyserowane kino, które przykuwa uwagę doskonałą obsadą. W obrazie wystąpiła plejada gwiazd z trzykrotnie nominowanym do Oscara Johnnym Deppem (Marzyciel, cykl Piraci z Karaibów) na czele. Stworzona przez niego kreacja (nagroda na MFF w Palm Springs) jest niekwestionowanym atutem filmu. Partnerują mu m.in. Benedict Cumberbatch (serial Sherlock, Gra tajemnic), Dakota Johnson (Nienasyceni, Pięćdziesiąt twarzy Greya) oraz Joel Edgerton (Wojownik, Wielki Gatsby). Twórcy z powodzeniem oddali zarówno realia, jak i atmosferę lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych XX wieku. W produkcji nie brakuje naturalistycznych, pełnych przemocy scen.

 

 

PRAKTYKANT (THE INTERN) komedia, USA 2015
premiera: 22.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 23.10.2017 godz. 11:00
24.10.2017 godz. 20:00
25.10.2017 godz. 12:55
27.10.2017 godz. 21:30
28.10.2017 godz. 14:20

PRAKTYKANT (THE INTERN) komedia, USA 2015, 117 min., (12), reż. Nancy Meyers, wyk. Robert De Niro, Anne Hathaway, Rene Russo, Andrew Rannells, Adam Devine

Nudzący się na emeryturze 70-latek zostaje stażystą w serwisie internetowym. Wyborny duet Robert De Niro i Anne Hathaway w ciepłej komedii o zderzeniu pokoleń.

Ben Whittaker (Robert De Niro) jest siedemdziesięcioletnim wdowcem, który dramatycznie nudzi się na emeryturze. Mężczyzna marzy o powrocie do aktywnego życia. Kiedy więc tylko nadarza się okazja, zaczyna pracę jako stażysta w redakcji serwisu internetowego poświęconego modzie. Jego założycielką i redaktor prowadzącą jest ambitna i niezależna Jules Ostin (Anne Hathaway). Mimo dzielących ich różnic wspólnie odkrywają piękno przyjaźni.

Pełna ciepła i staroświeckiego uroku opowieść o wartości przyjaźni i tęsknocie za ideałami. Reżyserką i scenarzystką filmu jest nominowana do Oscara Nancy Meyers (Lepiej późno niż później, To skomplikowane). Obraz w dowcipny sposób przedstawia role kobiet i mężczyzn we współczesnym amerykańskim społeczeństwie, przede wszystkim jednak zapewnia inteligentną rozrywkę. Pozwala widzom na chwilę relaksu i daje zastrzyk pozytywnej energii. Świetne kreacje aktorskie stworzyli w filmie zdobywcy Nagrody Akademii Robert De Niro (Wściekły byk, Przylądek strachu) i Anne Hathaway (Diabeł ubiera się u Prady, Les Miserables Nędznicy).

 

CIEMNA STRONA KSIĘŻYCA (THE DARK SIDE OF THE MOON (AKA. DIE DUNKLE SEITE DES MONDES)) thriller, Niemcy 2015
premiera: 29.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 31.10.2017 godz. 20:00

CIEMNA STRONA KSIĘŻYCA (THE DARK SIDE OF THE MOON (AKA. DIE DUNKLE SEITE DES MONDES)) thriller, Niemcy 2015, 95 min., (18), reż. Stephan Rick, wyk. Moritz Bleibtreu, Jürgen Prochnow, Nora Von Waldstätten, Doris Schretzmayer, André Hennicke

Przechodzący kryzys wieku średniego, wpływowy prawnik zaczyna eksperymentować ze środkami odurzającymi.

Urs Blank (Moritz Bleibtreu) jest odnoszącym sukcesy prawnikiem, specjalizującym się w finalizowaniu dużych transakcji. Mężczyzna ma piękną żonę Evelyn (Doris Schretzmayer) i na pozór niczego nie brakuje mu do szczęścia. Pewnego dnia poznaje hipnotyzującą Lucille (Nora von Waldstätten), która zmienia jego życie. Urs razem z nią zaczyna eksperymentować z grzybkami halucynogennymi. Nowe doznania mają wpływ na zmianę jego osobowości.

Intrygujący thriller o odnoszącym sukcesy prawniku, który za sprawą substancji odurzających, zaczyna tracić kontrolę nad swoim życiem. Film w ciekawy sposób przedstawia wpływ halucynogenów na psychikę i osobowość człowieka. Pokazuje, jak ich działanie zmienia zachowanie ludzi i wydobywa z nich najbardziej mroczne instynkty. W roli głównej bezbłędnie odnajduje się zdobywca berlińskiego Srebrnego Niedźwiedzia, Moritz Bleibtreu (Eksperyment, Cząstki elementarne). Obok niego występują również: weteran Jürgen Prochnow (Okręt), Nora von Waldstätten (Personal Shopper), Doris Schretzmayer (Anarchiści) oraz André Hennicke (Niebezpieczna metoda). Obraz Stephana Ricka (Dobry sąsiad) jest adaptacją bestsellerowej powieści szwajcarskiego pisarza Martina Sutera. Zdjęcia do tej trzymającej w napięciu produkcji zostały nakręcone w Niemczech, Francji i Szwajcarii.

 

OSTRY PIĄTEK

 

CLOVERFIELD LANE 10 (10 CLOVERFIELD LANE) thriller, USA 2016
premiera: 06.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 07.10.2017 godz. 12:50
09.10.2017 godz. 21:50
29.10.2017 godz. 06:00
29.10.2017 godz. 15:40

CLOVERFIELD LANE 10 (10 CLOVERFIELD LANE) thriller, USA 2016, 100 min., (15), reż. Dan Trachtenberg, wyk. John Goodman, Mary Elizabeth Winstead, John Gallagher Jr., Douglas M. Griffin, Suzanne Cryer

Po wypadku samochodowym młoda kobieta budzi się w piwnicy obcego mężczyzny. Ten informuje ją, że na ziemi miał miejsce atak chemiczny.

Młoda Michelle (Mary Elizabeth Winstead) wychodzi cało z groźnego wypadku samochodowego. Kiedy odzyskuje świadomość, odkrywa, że jest uwięziona w podziemnym schronie. Mieszkający w nim mężczyzna (John Goodman) informuje ją, że na ziemi miał miejsce atak chemiczny, który doprowadził do skażenia planety. Zdezorientowana kobieta nie wie, co myśleć o całej sytuacji. Jest zagubiona i zrozpaczona. Postanawia za wszelką cenę wydostać się z piwnicy, nie bacząc na konsekwencje.

Klaustrofobiczny dreszczowiec w reżyserii debiutanta Dana Trachtenberga (krótki metraż Portal: No Escape) przyprawia widza o zawroty głowy. Twórcy zgodnie z zasadą Alfreda Hitchcocka błyskawicznie zawiązują fabułę. Mocnym punktem jest inteligentnie skonstruowany, pełen zaskoczeń scenariusz. Akcja przez większą część filmu rozgrywa się w jednym pomieszczeniu, w którym zamknięte są trzy osoby. Obraz jest świetnie zrealizowany i od początku do końca trzyma w napięciu. Na pochwały zasługują także wykonawcy głównych ról: zdobywca Złotego Globu John Goodman (serial Roseanne, Operacja Argo), Mary Elizabeth Winstead (Szklana pułapka 4.0, Coś) i John Gallagher Jr (Co nas kręci, co nas podnieca, serial Newsroom). Produkcja nawiązuje do filmu J.J. Abramsa z 2008 roku pt. Cloverfield.

 

PIEŚŃ CHARLOTTY (CHARLOTTE’S SONG) dramat, Kanada 2015
premiera: 13.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 16.10.2017 godz. 21:50

PIEŚŃ CHARLOTTY (CHARLOTTE’S SONG) dramat, Kanada 2015, 88 min., (18), reż. Nicholas Humphries, wyk. Iwan Rheon, Katelyn Mager, Brendan Taylor, Jessie Fraser, Steve Bradley

Porywająca historia o obdarzonej niezwykłymi zdolnościami dziewczynie, której przyszło dorastać w czasach wielkiego kryzysu.

Stany Zjednoczone, lata trzydzieste XX wieku. Charlotte (Katelyn Mager) jest młodą dziewczyną, która po śmierci matki zmaga się z trudną rzeczywistością. Kraj ogarnięty jest kryzysem, a rodzinny biznes nie idzie najlepiej. Pewnego dnia gangster Randall (Iwan Rheon) oferuje bliskim Charlotte pomoc w spłacie długu. Żąda jednak wprowadzenia poważnych zmian w sposobie prowadzenia firmy. Na jaw wychodzi również, że Charlotte, podobnie jak jej matka, jest syreną o niezwykłych zdolnościach i wiele osób chce ją wykorzystać do swoich niecnych celów. Dziewczyna musi znaleźć sposób, aby przetrwać i jednocześnie ochronić swoich najbliższych przed niebezpieczeństwem.

Inspirowana baśnią Hansa Christiana Andersena pt. „Mała syrenka”, pełna magii i mroku opowieść o niezwykłej dziewczynie, która musi odnaleźć w życiu własną drogę. Osadzony w realiach Nowego Jorku lat trzydziestych ubiegłego wieku film jest zgrabną mieszanką gatunków, a jego atutami są niepowtarzalny klimat, doskonała muzyka oraz ciekawe zdjęcia i scenografia. W postać głównej bohaterki wciela się utalentowana nastoletnia aktorka, Katelyn Mager (Percy Jackson: Morze potworów, serial Głos serca). Obok niej występują znany z serialu HBO Gra o tron Iwan Rheon, Jessie Fraser (serial Van Helsing), Brendan Taylor (serial Nie z tego świata) oraz Steve Bradley (Pod mroczną górą). Za kamerą stanął młody kanadyjski filmowiec Nicholas Humphries (Death Do Us Part), który ma na koncie wiele produkcji krótkometrażowych. Obraz zdobył w Kanadzie pięć nagród Leo.

 

 

WAMPIR NA KOZETCE (THERAPY FOR A VAMPIRE (AKA. DER VAMPIR AUF DER COUCH)) komedia, Austria 2014
premiera: 20.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 23.10.2017 godz. 22:15

WAMPIR NA KOZETCE (THERAPY FOR A VAMPIRE (AKA. DER VAMPIR AUF DER COUCH)) komedia, Austria 2014, 87 min., (18), reż. David Rühm, wyk. Tobias Moretti, Jeanette Hain, Cornelia Ivancan, Dominic Oley, Karl Fischer

Zygmunt Freud musi poradzić sobie z tajemniczym pacjentem, który zmęczony jest swoim trwającym wieki małżeństwem.

Wiedeń, lata trzydzieste XX wieku. W gabinecie Zygmunta Freuda (Karl Fischer) pojawia się nowy, tajemniczy klient, hrabia von Közsnöm (Tobias Moretti). Mężczyzna utracił radość życia i nie jest już w stanie znieść swojego trwającego wieki małżeństwa. Twierdzi też, że jego próżna żona (Jeanette Hain) nieustannie narzeka na brak swego odbicia w lustrze. Doktor nie zdaje sobie sprawy, że pacjent i jego małżonka są wampirami. Przedstawia hrabiego malarzowi Viktorowi (Dominic Oley), który zajmuje się tworzeniem sugestywnych portretów. Podczas spotkania wampir zwraca nadmierną uwagę na prześliczną partnerkę artysty (Cornelia Ivancan).

Szalona komedia z dreszczykiem o spotkaniu słynnego psychiatry Zygmunta Freuda z wampirami. W tym lekkim i żartobliwym filmie udane kreacje aktorskie tworzą m.in. Tobias Moretti (serial Komisarz Rex, Mroczna dolina), Jeanette Hain (Niewygodna prawda, serial Młoda Wiktoria), Cornelia Ivancan (Piąta władza, Złota dama), Dominic Oley (Próba techniczna) oraz Karl Fischer (Pieśń o miłości i śmierci, Klimt). Obraz w reżyserii Davida Rühma (Die Flucht, Der Umweg) porywa dobrze oddanym klimatem lat trzydziestych, wyborną grą aktorską oraz absurdalnym humorem. Zdjęcia powstały w Wiedniu, Salzburgu oraz w rejonie Dolnej Austrii.

 

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

 

MACIERZYŃSTWO (DEDE) dramat, Gruzja 2016
emisja: 02.10.2017 godz. 08:00
powtórzenie: 02.10.2017 godz. 16:50
14.10.2017 godz. 14:40

MACIERZYŃSTWO (DEDE) dramat, Gruzja 2016, 93 min., (12), reż. Mariam Khatchvani, wyk. Natia Vibliani, George Babluani, Girshel Chelidze, Nukri Khachvani, Mose Khachvani

Poruszająca opowieść o kobiecie, która stara się pokonać ograniczenia narzucane przez tradycyjne społeczeństwo.

Rok 1992. Młodziutka Dina (Natia Vibliani) żyje w małej gruzińskiej wiosce w górach Kaukazu, w której rządzi tradycja. Dziadek wybrał za nią męża. Kiedy jednak przystojny Gegi (George Babluani) wraca z wojny, Dina zakochuje się w nim bez pamięci. Para postanawia razem uciec. Z dala od domu rodzi się ich dziecko. Niestety Gegi szybko umiera, a jego ukochana zostaje sama. Zgodnie z tradycją wdowa musi przyjąć oświadczyny pierwszego mężczyzny, który poprosi ją o rękę. Dina zmuszona jest porzucić swoje stare życie i ukochane dziecko.

Chwytająca za serce opowieść o potrzebie emancypacji i pogoni za marzeniami. Nominowana do Europejskiej Nagrody Filmowej, utalentowana gruzińska reżyserka Mariam Khatchvani (krótki metraż Dinola) tworzy niezwykle poruszający portret tradycyjnego społeczeństwa, w którym nie ma miejsca na odmienność i niezależność. Artystka przedstawia obraz uwięzionej w konwencji kobiety, która pragnie sama decydować o swoim życiu. W jej rolę wciela się kapitalnie debiutantka Natia Vibliani. Obok niej występują nominowany do Cezara George Babluani (13 Tzameti), Girshel Chelidze, Nukri Khachvani oraz Mose Khachvani.

 

BYLIŚMY COOL (WE USED TO BE COOL (AKA. WAS HAT UNS BLOSS SO RUINIERT)) komedia, Austria 2016
premiera: 02.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 03.10.2017 godz. 11:05
12.10.2017 godz. 07:35
12.10.2017 godz. 16:50

BYLIŚMY COOL (WE USED TO BE COOL (AKA. WAS HAT UNS BLOSS SO RUINIERT)) komedia, Austria 2016, 92 min., (12), reż. Marie Kreutzer, wyk. Vicky Krieps, Pia Hierzegger, Pheline Roggan, Marcel Mohab, Manuel Rubey

Zwariowana opowieść o młodych hipsterach z Wiednia, którzy próbują odnaleźć się w roli świeżo upieczonych rodziców.

Trzy mieszkające w Wiedniu pary zostają równolegle rodzicami. Wszyscy mają po trzydzieści kilka lat, dobrą pracę, mieszkanie w centrum miasta. Łączy ich to samo podejście do życia, które jest mieszanką idealizmu i materializmu. Każda z par uprawia warzywa na balkonie, pije tylko lokalnie paloną kawę i używa produktów marki Apple. Szybko się okaże, że bycie alternatywnym rodzicem nie będzie jednak takie proste.

Austriacka reżyserka Marie Kreutzer (Bez ojca – nagroda za najlepszy debiut na MFF w Berlinie, Gruber geht) opowiada z przymrużeniem oka o problemach współczesnych trzydziestolatków z dużego miasta. Obraz jest słodko-gorzką satyrą na pokolenie hipsterów, ich filozofię życia, marzenia i aspiracje czy zmagania z rodzicielstwem. Twórcy w realistyczny sposób portretują codzienność trzech par, które muszą odnaleźć się w zupełnie nowej dla siebie rzeczywistości. W głównych rolach popisowo odnajdują się m.in.: Vicky Krieps (Hanna), Pia Hierzegger (Najlepszy kontakt), Pheline Roggan (Soul Kitchen), Marcel Mohab (High Performance – Mandarinen lügen nicht) oraz Manuel Rubey (Prawdziwa historia rodu Borgiów). Produkcja brała udział w konkursach głównych na festiwalach filmowych w Hamburgu oraz Zurychu.

 

 

INWESTYCJA W MAŁŻEŃSTWO (AFTER LOVE (AKA. L’ECONOMIE DU COUPLE)) dramat, Francja 2016
emisja: 04.10.2017 godz. 07:35
powtórzenie: 04.10.2017 godz. 16:45

INWESTYCJA W MAŁŻEŃSTWO (AFTER LOVE (AKA. L’ECONOMIE DU COUPLE)) dramat, Francja 2016, 97 min., (12), reż. Joachim Lafosse, wyk. Bérénice Bejo, Cédric Kahn, Marthe Keller, Jade Soentjens, Margaux Soentjens

Para z piętnastoletnim stażem postanawia się rozstać, co wywołuje serię problemów dotyczących podziału ich wspólnego majątku.

Rodzice dwójki dzieci – Marie (Bérénice Bejo) i Boris (Cédric Kahn) – przez piętnaście lat byli ze sobą. Niestety ich uczucie wygasło i para postanawia się rozstać. Szybko jednak okazuje się, że nie będzie to łatwe. Mężczyzny nie stać na samodzielne mieszkanie do czasu, aż ich dom nie zostanie sprzedany. Chociaż to Marie była odpowiedzialna za zakup nieruchomości, mąż wyremontował ją, zwiększając przy tym bardzo jej rynkową wartość. Nie mogąc porozumieć się w kwestii podziału majątku, małżeństwo pogrąża się w chaosie.

Pełna frustracji i resentymentów, opowieść o rozpadzie długoletniego związku. Obraz w reżyserii nagrodzonego na Międzynarodowym Festiwalu w Wenecji belgijskiego twórcy Joachima Lafosse’a (Własność prywatna, Biali rycerze) przedstawia współczesną, związaną zależnościami ekonomicznymi parę, która nie jest w stanie ułożyć sobie życia po rozstaniu. Rozdarci ludzie zupełnie nie wiedzą, jak na nowo zorganizować swoją codzienność. W głównych rolach świetnie odnajdują się nominowana do Oscara Bérénice Bejo (Artysta, Przeszłość) oraz Cédric Kahn (Facet na miarę, scen. Roberto Succo). Obok nich występują również Marthe Keller (Maratończyk) oraz debiutujące na ekranie siostry Jade i Margaux Soentjens. Produkcja została wyróżniona główną nagrodą na festiwalu filmowym w Filadelfii. Zdjęcia powstały w Brukseli.

 

LEADBELLY (LEADBELLY) dramat, USA 1976
emisja: 03.10.2017 godz. 17:50
powtórzenie: 04.10.2017 godz. 09:15
21.10.2017 godz. 11:00

LEADBELLY (LEADBELLY) dramat, USA 1976, 122 min., (15), reż. Gordon Parks, wyk. Roger E. Mosley, Paul Benjamin, Madge Sinclair, Alan Manson, Albert Hall

Wciągająca opowieść o życiu i twórczości Huddiego Ledbettera, jednego z najbardziej charyzmatycznych amerykańskich muzyków folkowych.

Huddie Ledbetter (Roger E. Mosley), znany również jako Leadbelly, urodził się w 1888 roku na pełnym uprzedzeń rasowych amerykańskim Południu. Jako czarny chłopak nie miał łatwego życia. Był typem buntownika, który nie dał sobie w kaszę dmuchać. Wielokrotnie przebywał w więzieniu. Huddie miał też ogromny talent muzyczny. Był posiadaczem czystego i mocnego głosu, którym porywał tłumy. Grał też na wielu instrumentach. Najlepiej czuł się w utworach bluesowych, gospel i folkowych.

Porywający dramat biograficzny w reżyserii Gordona Parksa (wybitnego fotografa, twórcy kultowego filmu Shaft, pioniera kina blaxploitation) o amerykańskim muzyku folkowym, którego życiorysu starczyłoby na kilka scenariuszy filmowych. Huddie Ledbetter (1888-1949) miał ogromny talent sceniczny i odcisnął silne piętno na amerykańskiej muzyce. Po jego utwory sięgały takie gwiazdy, jak m.in. The White Stripes, The Rolling Stones czy Led Zeppelin. W 1988 artysta został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. W jego rolę sugestywnie wcielił się znany z serialu Magnum Roger E. Mosley. W obsadzie znaleźli się również Paul Benjamin (Ucieczka z Alcatraz), zdobywczyni Emmy Madge Sinclair (serial Korzenie), Alan Manson (The Doors) oraz Albert Hall (Czas Apokalipsy). Zachwycony obrazem Parksa opiniotwórczy krytyk Roger Ebert napisał, że Leadbelly to jeden z najlepszych filmów biograficznych o muzykach, jakie zdarzyło mu się oglądać.

 

 

STRAŻNICY (WATCHMEN) film akcji, USA 2009
emisja: 04.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 21.10.2017 godz. 21:05

STRAŻNICY (WATCHMEN) film akcji, USA 2009, 156 min., (18), reż. Zack Snyder, wyk. Malin Akerman, Billy Crudup, Matthew Goode, Jackie Earle Haley, Carla Gugino

Widowiskowa ekranizacja jednego z najlepszych komiksów o superbohaterach. Akcja filmu rozgrywa się w czasie zimnej wojny.

Rok 1985. Richard Nixon po raz trzeci sprawuje urząd prezydenta USA, a Związek Radziecki szykuje się do inwazji na Afganistan. Mocarstwa stają na krawędzi wojny nuklearnej, ludzkość powoli zaczyna pogrążać się w chaosie. W Stanach działalność superbohaterów została zakazana. Tylko nieliczni pracują dla rządu. Jednym z nich jest Rorschach (Jackie Earle Haley), który postanawia na własną rękę rozpracować sprawę zabójstwa Edwarda Blake’a (Jeffrey Dean Morgan). Szybko odkrywa, że ktoś czyha na życie superbohaterów.

Zack Snyder (300, Człowiek ze stali) przenosi na duży ekran wybitny komiks Alana Moore’a i Dave’a Gibbonsa. Doskonale zrealizowana opowieść o grupie emerytowanych superbohaterów zachwyca wartką akcją, nieoczywistymi postaciami, intrygującą warstwą wizualną. W główne role wcielają się m.in. Malin Akerman (Narzeczony mimo woli), Billy Crudup (Spotlight), Matthew Goode (Gra tajemnic), nominowany do Oscara Jackie Earle Haley (Małe dzieci) oraz Carla Gugino (San Andreas). Film w genialny sposób oddaje ducha lat osiemdziesiątych. Kostiumy, scenografia i charakteryzacja są świetnym dopełnieniem całości. Jednym z najmocniejszych punktów obrazu jest muzyka autorstwa Tylera Batesa (300, Strażnicy Galaktyki). Obok jego oryginalnych kompozycji w filmie zabrzmią również piosenki w wykonaniu Leonarda Cohena, Boba Dylana, Simona i Garfunkela czy Jimiego Hendriksa. Produkcja zdobyła trzy Nagrody Saturna, w tym dla najlepszego filmu fantasy.

 

POSTÓJ (THE STOPOVER (AKA. VOIR DU PAYS)) dramat, Francja 2016
emisja: 05.10.2017 godz. 18:15
powtórzenie: 06.10.2017 godz. 09:55

POSTÓJ (THE STOPOVER (AKA. VOIR DU PAYS)) dramat, Francja 2016, 99 min., (15), reż. Delphine Coulin, Muriel Coulin, wyk. Soko, Ariane Labed, Ginger Romàn, Karim Leklou, Andreas Konstantinou

Poruszający do głębi obraz o zmaganiach z powojenną traumą dwóch wracających z Afganistanu francuskich żołnierek.

Grupa francuskich żołnierzy kończy swoją misję w Afganistanie. W drodze powrotnej robią sobie kilkudniowy przystanek na Cyprze. Krótkie wakacje mają pomóc im odreagować silny stres, któremu byli poddawani na placu broni. Dwie kobiety ze zdominowanego przez mężczyzn oddziału – Marine (Soko) oraz Aurore (Ariane Labed) – nie są jednak w stanie się odprężyć. Prześladuje je wojenna trauma. Nie mogą poradzić sobie z trudnymi wspomnieniami oraz pełnym stereotypów podejściem do nich ich kolegów.

Pełen intensywnych emocji, oryginalny dramat, który ukazuje piekło wojny z perspektywy biorących w niej udział kobiet. W role zmagających się z urazem psychicznym i społecznymi ograniczeniami bohaterek wcielają się wiarygodnie wschodzące gwiazdy europejskiego kina – Soko (Augustine, Tancerka) i Ariane Labed (Alpy, Lobster). Duet reżyserski – siostry Delphine i Muriel Coulin, znane z nominowanych do Cezara 17 dziewczyn – pokazuje, że piętna zmagań wojennych nie da się wymazać z dnia na dzień, ponieważ zostaje ono w duszach na długo. Obraz miał swoją premierę na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes, gdzie zdobył nagrodę w Przeglądzie Un Certain Regard za najlepszy scenariusz.

 

 

OBYWATEL WELLES (RKO 281) dramat, USA 1999
emisja: 06.10.2017 godz. 18:30
powtórzenie: 07.10.2017 godz. 09:25
24.10.2017 godz. 04:30

OBYWATEL WELLES (RKO 281) dramat, USA 1999, 84 min., (12), reż. Benjamin Ross, wyk. Liev Schreiber, James Cromwell, Melanie Griffith, John Malkovich, Brenda Blethyn

Stylizowana na dokument opowieść o kulisach powstania Obywatela Kane’a, jednego z najsłynniejszych filmów w dziejach kina.

Lata czterdzieste XX wieku. Niespełna dwudziestopięcioletni Orson Welles (Liev Schreiber) staje się niezwykle popularny po emisji słuchowiska radiowego „Wojna światów”. Na fali sławy młody aktor i reżyser jedzie do Hollywood. Mimo ostrzeżeń swojego współpracownika, Hermana Mankiewicza (John Malkovich), postanawia nakręcić film o Williamie R. Hearście (James Cromwell), potentacie prasowym po siedemdziesiątce. Powstająca produkcja od początku przysparza Wellesowi problemów. Hearst robi wszystko, by uniemożliwić reżyserowi realizację filmu.

Porywająca historia Obywatela Kane’a, legendarnego obrazu z 1941 roku, którego powstawaniu towarzyszyły liczne kontrowersje. W postać wielkiego reżysera Orsona Wellesa wcielił się wiarygodnie Liev Schreiber (Spotlight, serial Ray Donovan), a w rolach drugoplanowych pojawiają się takie znakomitości, jak m.in. John Malkovich (Niebezpieczne związki), Melanie Griffith (Pracująca dziewczyna) czy Brenda Blethyn (Sekrety i kłamstwa). Za reżyserię produkcji odpowiadał Benjamin Ross (Podręcznik młodego truciciela, Guilty Hearts). Oparty na faktach scenariusz był częściowo inspirowany filmem dokumentalnym „The Battle Over Citizen Kane” autorstwa Richarda Bena Cramera i Thomasa Lennona. Obraz produkcji HBO został wyróżniony statuetką Złotego Globu dla najlepszego miniserialu lub filmu telewizyjnego. Otrzymał również trzy nagrody Emmy.

 

NADESZŁO LATO (SUMMERTIME (AKA. L’ESTATE ADDOSSO)) dramat, Włochy 2016
emisja: 08.10.2017 godz. 07:25
powtórzenie: 08.10.2017 godz. 18:15
23.10.2017 godz. 14:50
24.10.2017 godz. 06:00

NADESZŁO LATO (SUMMERTIME (AKA. L’ESTATE ADDOSSO)) dramat, Włochy 2016, 100 min., (15), reż. Gabriele Muccino, wyk. Brando Pacitto, Matilda Lutz, Taylor Frey, Joseph Haro, Jessica Rothe

Ujmująca opowieść o dorastaniu i odkrywaniu swojej seksualności. Dwoje włoskich nastolatków wyrusza w wakacyjną podróż do USA, podczas której zaprzyjaźniają się z parą gejów.

Marco (Brando Pacitto) i Maria (Matilda Anna Ingrid Lutz) są zagubionymi nastolatkami z Włoch, którzy właśnie ukończyli liceum. Nie wiedząc, co zrobić ze swoim życiem, postanawiają wyruszyć do USA na wakacje. W San Francisco spotykają gejowską parę – Matta (Taylor Frey) i Paula (Joseph Haro) – która oprowadza ich po mieście. Młodzi ludzie szybko się zaprzyjaźniają i razem przeżywają lato, które już na zawsze pozostanie w ich pamięci.

Zręcznie opowiedziana historia wakacyjnej podróży, która raz na zawsze zmienia życie dwojga nastolatków. Wyróżniony Nagrodą Publiczności na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Sundance Gabriele Muccino (Ostatni pocałunek, W pogoni za szczęściem) w świeży sposób pokazuje proces dojrzewania, eksperymentowania ze swoją seksualnością i definiowania siebie. W filmie nie brakuje emocji i zaskakujących zwrotów akcji. W rolach głównych bohaterów brawurowo odnajdują się: Brando Pacitto (miniserial Święta rodzina), Matilda Anna Ingrid Lutz (Rings), Taylor Frey (Carol) oraz Joseph Haro (serial Inna). Produkcja przykuwa uwagę doskonałą ścieżką dźwiękową (nagroda Soundtrack Stars na MFF w Wenecji). Tytułowa piosenka w wykonaniu Lorenza Jovanottiego Cherubiniego otrzymała nominację do Davida di Donatello.

 

 

 

TATA KONTRA TATA (DADDY’S HOME (2015)) komedia, USA 2015
premiera: 08.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 09.10.2017 godz. 11:25
10.10.2017 godz. 20:00
11.10.2017 godz. 09:20
13.10.2017 godz. 21:35
14.10.2017 godz. 13:00

TATA KONTRA TATA (DADDY’S HOME (2015)) komedia, USA 2015, 93 min., (12), reż. Sean Anders, wyk. Will Ferrell, Mark Wahlberg, Linda Cardellini, Thomas Haden Church, Scarlett Estevez

Will Ferrell oraz Mark Wahlberg w rolach ojczyma i ojca, którzy zaczynają rywalizację o względy dzieci.

Spokojny i rodzinny Brad (Will Ferrell) zawsze marzył, żeby się ustatkować i być ojcem. Pewnego dnia jego życzenie się spełnia. Mężczyzna zostaje ojczymem dwójki uroczych dzieci, które jego ukochana (Linda Cardellini) ma z poprzedniego związku. Wszystko idzie nieźle do czasu, kiedy ich prawdziwy ojciec – przystojny i niefrasobliwy Dusty (Mark Wahlberg) – postanawia zawitać do miasta i odwiedzić pociechy. Rozpoczyna się rywalizacja. Panowie dwoją się i troją, aby rozkochać w sobie dzieci. Duma nie pozwoli żadnemu z nich spocząć na laurach.

Sympatyczna komedia w gwiazdorskiej obsadzie. Tata kontra tata to bezpretensjonalna opowieść o odpowiedzialnym ojczymie i niefrasobliwym biologicznym ojcu, którzy rywalizują ze sobą o względy dzieci. W głównych rolach kapitalnie odnajdują się uznany komik Will Ferrell (Legenda telewizji, Przypadek Harolda Cricka) oraz dwukrotnie nominowany do Oscara Mark Wahlberg (Infiltracja, Fighter). Za reżyserię tej obfitującej w dobry humor produkcji z morałem odpowiadał Sean Anders (Millerowie, Szefowie wrogowie 2).

 

SZKOŁA ROCKA (SCHOOL OF ROCK) komedia, USA 2003
emisja: 09.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 10.10.2017 godz. 11:20
21.10.2017 godz. 07:30
21.10.2017 godz. 18:10

SZKOŁA ROCKA (SCHOOL OF ROCK) komedia, USA 2003, 105 min., (12), reż. Richard Linklater, wyk. Jack Black, Joan Cusack, Mike White, Sarah Silverman, Joey Gaydos

Jack Black w roli bezrobotnego rockmana, który przez przypadek dostaje pracę w prestiżowej szkole jako nauczyciel muzyki.

Dewey Finn (Jack Black) jest gitarzystą i wokalistą, który zostaje wyrzucony z zespołu rockowego. Zdesperowany, bez środków do życia, decyduje się przyjąć propozycję zastępstwa za nauczyciela muzyki w elitarnej szkole podstawowej. Jego niekonwencjonalne metody nauczania szybko zwracają uwagę. Uczniowie zaczynają interesować się muzyką. Co więcej, niektórzy z nich wyróżniają się ogromnym talentem. Dewney decyduje się zgłosić złożony z młodych muzyków zespół do konkursu. Liczy, że w ten sposób zyska sławę i rozwiąże swoje problemy finansowe.

Pełna humoru, energii oraz porywających rockowych rytmów, przebojowa komedia o zdesperowanym rockmanie, który chcąc podreperować swoje fundusze, namawia grupę dzieciaków do występu w lokalnym konkursie młodych talentów. Obraz w reżyserii pięciokrotnie nominowanego do Oscara Richarda Linklatera (Przed zachodem słońca, Boyhood) przykuwa uwagę brawurową rolą Jacka Blacka (Jaja w tropikach, Bernie), który otrzymał za nią prestiżową nominację do Złotego Globu. W obsadzie znaleźli się ponadto: zdobywczyni dwóch nominacji do Nagrody Akademii Joan Cusack (Pracująca dziewczyna), laureat Independent Spirit Mike White (Chuck i Buck), dwukrotnie nagrodzona statuetką Emmy Sarah Silverman (program satyryczny Sarah Silverman: We Are Miracles). Produkcja była nominowana do Grammy w kategorii „najlepsza kompilacyjna ścieżka filmowa w filmie kinowym”.

 

 

ROZGRYWKA (THE SCORE) kryminalny, USA 2001
emisja: 11.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 12.10.2017 godz. 12:45
28.10.2017 godz. 21:05
29.10.2017 godz. 10:25

ROZGRYWKA (THE SCORE) kryminalny, USA 2001, 120 min., (12), reż. Frank Oz, wyk. Robert De Niro, Edward Norton, Marlon Brando, Angela Bassett, Gary Farmer

Ekscytujący kryminał w gwiazdorskiej obsadzie. Historia doświadczonego złodzieja, który decyduje się na ostatni skok w życiu.

Nick Wells (Robert de Niro) przez lata był złodziejem. W środowisku uchodził za błyskotliwego perfekcjonistę. Mężczyzna pragnie skończyć z nielegalnym procederem i oddać się spokojnemu życiu u boku swojej przyjaciółki Diane (Angela Bassett). Przyjaciel Nicka – Max (Marlon Brando) – ma ogromne problemy finansowe i namawia go na dokonanie ostatniego spektakularnego napadu. Jego partnerem ma być młody i utalentowany Jack Teller (Edward Norton).

Trzymające w napięciu kino sensacyjne w imponującej obsadzie. W pierwszoplanowe role wcielają się takie sławy jak Robert De Niro (Taksówkarz, Wściekły byk), Edward Norton (Lęk pierwotny, Birdman) czy legendarny Marlon Brando (Ojciec chrzestny, Czas Apokalipsy). Każdy z aktorów tworzy wyrazistą, wymykającą się schematom kreację. Ogromnym atutem obrazu Franka Oza (Żony ze Stepford, Zgon na pogrzebie) jest bezbłędnie skonstruowany scenariusz, który sprawia, że pełną zaskakujących zwrotów akcji intrygę śledzi się z zapartym tchem.

 

GŁADKIE SŁÓWKA (SMOOTH TALK) dramat, USA 1985
emisja: 15.10.2017 godz. 15:00
powtórzenie: 16.10.2017 godz. 06:00

GŁADKIE SŁÓWKA (SMOOTH TALK) dramat, USA 1985, 88 min., (15), reż. Joyce Chopra, wyk. Treat Williams, Laura Dern, Mary Kay Place, Elizabeth Berridge, Levon Helm

Laura Dern w roli nastolatki, która zaczyna spędzać coraz więcej czasu z przygodnie spotkanym, starszym mężczyzną.

Connie Wyatt (Laura Dern) jest zbuntowaną, odkrywającą swoją seksualność piętnastolatką. Matka (Mary Kay Place) chciałaby za wszelką cenę trzymać ją pod kloszem. Córka jednak robi wszystko, aby jak najwięcej czerpać z życia. Pewnego letniego dnia spotyka na swojej drodze starszego, tajemniczego Arnolda (Treat Williams). Flirt szybko przeobraża się w namiętne uczucie. Znajomość będzie miała jednak dla Connie dramatyczne konsekwencje.

Hipnotyzujący dramat psychologiczny o rodzącej się seksualności i pułapkach, jakie czyhają na nieświadome zagrożeń nastolatki. Świetnie opowiedziana i zagrana historia rozwija się w zaskakujący dla widza sposób. Pełna niedopowiedzeń fabuła zmusza do myślenia i niepokoi. Rewelacyjne kreacje aktorskie tworzą dwukrotna zdobywczyni nominacji do Oscara Laura Dern (Historia Rose, serial HBO Wielkie kłamstewka) oraz trzykrotnie nominowany do Złotego Globu Treat Williams (Hair, Książę wielkiego miasta). Scenariusz obrazu został oparty na znakomitym opowiadaniu „Where Are You Going, Where Have You Been?” pióra znanej amerykańskiej pisarki, Joyce Carol Oates. Produkcja w reżyserii Joyce Chopry (serial Blondynka, film TV Molly na domowym froncie) otrzymała pięć nominacji do Nagrody Independent Spirit. Została też wyróżniona Główną Nagrodą Jury na Festiwalu Kina Niezależnego w Sundance.

 

 

AKT ODWAGI (WALKOUT) dramat, USA 2006
emisja: 16.10.2017 godz. 07:35
powtórzenie: 16.10.2017 godz. 16:25

AKT ODWAGI (WALKOUT) dramat, USA 2006, 107 min., (12), reż. Edward James Olmos, wyk. Yancey Arias, Alexa Vega, Michael Peña, Laura Elena Harring, Efren Ramirez

W 1968 roku w Los Angeles grupa młodzieży meksykańskiego pochodzenia wszczyna bunt przeciwko dyskryminacji Latynosów. Oparta na faktach koprodukcja HBO.

Jest rok 1968. W jednym z liceów we wschodnim Los Angeles dochodzi do buntu meksykańskiej młodzieży. Uczniowie postanawiają walczyć z niesprawiedliwym traktowaniem i dyskryminacją w szkole. Od samego początku ich działania wspiera przychylny sprawie młody nauczyciel, Sal Castro (Michael Peña). Liderem ruchu jest Paula Crisostomo (Alexa Vega), która organizuje strajki i pokojowe marsze protestacyjne, aby zwrócić uwagę opinii publicznej na sytuację pochodzących z Meksyku uczniów.

Oparta na faktach produkcja opowiada o buncie młodych ludzi przeciwko nierówności i dyskryminacji w szkole. Jej twórcą jest wybitny amerykański aktor o latynoskich korzeniach, Edward James Olmos (nominowany do Oscara za rolę w dramacie Wszystko albo nic). Artysta od lat wspiera walkę o równe prawa dla Chicanos, czyli Amerykanów meksykańskiego pochodzenia. Jako reżyser zadebiutował w 1992 roku dobrze przyjętym przez krytykę filmem Moja Ameryka. Za Akt odwagi otrzymał nominację do prestiżowej Nagrody Gildii Amerykańskich Reżyserów. W filmie zobaczymy m.in. Alexę Vegę (seria Mali agenci, Prada albo nic), Michaela Peñę (Miasto gniewu, Strzelec) i Laurę Harring (Mulholland Drive, Punisher).

 

UŚPIONA DZIEWCZYNA (GIRL ASLEEP) dramat, Australia 2015
emisja: 18.10.2017 godz. 11:10
powtórzenie: 22.10.2017 godz. 09:55

UŚPIONA DZIEWCZYNA (GIRL ASLEEP) dramat, Australia 2015, 74 min., (12), reż. Rosemary Myers, wyk. Bethany Whitmore, Harrison Feldman, Matthew Whittet, Amber Mcmahon, Eamon Farren

Wchodząca w okres dojrzewania dziewczyna nie radzi sobie z rzeczywistością i zaczyna uciekać do swojego wewnętrznego świata.

Greta Driscoll (Bethany Whitmore) wkrótce skończy piętnaście lat, ale wciąż nie umie pożegnać się z dzieciństwem. Dziewczynka nie czuje się najlepiej w nowym miasteczku. Nie może dogadać się z blondwłosymi pięknościami ze szkoły, wyluzowaną starszą siostrą (Imogen Archer) oraz nadmiernie otwartymi rodzicami (Matthew Whittet i Amber McMahon). Jedyną osobą, w której towarzystwie czuje się dobrze, jest jej dziwaczny kolega z klasy – Elliott (Harrison Feldman). Kiedy matka postanawia wyprawić dla niej przyjęcie urodzinowe, przerażona Greta przenosi się do świata wyobraźni.

Wymykająca się schematom komedia familijna, której motywem przewodnim są lęki związane z okresem dojrzewania. Przerażona zmianami zachodzącymi w jej życiu bohaterka ucieka do świata fantazji. W jej postać z wielką naturalnością wciela się pełna uroku Bethany Whitmore (Mental, serial The Family Law). Obok niej występują Harrison Feldman (serial Upper Middle Bogan), znana głównie z filmów krótkometrażowych Amber McMahon, Eamon Farren (Chained) oraz Matthew Whittet (Moulin Rouge!).Ten ostatni jest również autorem pomysłowego scenariusza, opartego na jego sztuce teatralnej dla dzieci. Obraz w reżyserii debiutantki Rosemary Myers zachwyca zarówno w warstwie fabularnej, jak i plastycznej. Surrealistyczny klimat nadaje opowieści oryginalna scenografia, uhonorowana prestiżową nagrodą AACTA. Produkcję uznano w Australii za filmowe objawienie 2016 roku i porównywano z kinem Wesa Andersona. Wyróżniono ją na licznych festiwalach filmowych – m.in. w Berlinie, Buenos Aires, Melbourne, Seattle oraz Adelajdzie.

 

 

DO ODSTRZAŁU (TWO DOWN) thriller, Wielka Brytania 2015
premiera: 18.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 19.10.2017 godz. 13:25
30.10.2017 godz. 21:45
31.10.2017 godz. 12:10

DO ODSTRZAŁU (TWO DOWN) thriller, Wielka Brytania 2015, 88 min., (15), reż. Matthew Butler, wyk. Alex Hassell, Tori Hart, Graham Butler, Felicity Montagu, Conleth Hill

Życie młodej Sophie wywraca się do góry nogami, gdy dziewczyna spotyka pod domem uzbrojonego, rannego mężczyznę.

Sophie (Tori Hart) wychodzi wyrzucić śmieci. Niespodziewanie przy drzwiach do klatki domu spotyka rannego mężczyznę (Alex Hassell), który grozi jej bronią. Kobieta zostaje zmuszona do wpuszczenia go do swojego mieszkania. Jakiś czas później do jej drzwi puka znajomy (Graham Butler). Zdenerwowana Sophie próbuje go odprawić. Szybko wychodzi na jaw, że coś jest nie tak. Zdesperowany porywacz postanawia wziąć kolejnego zakładnika.

Pełna emocji, inteligentnie skonstruowana czarna komedia w reżyserii Matthew Butlera (Miss in Her Teens, The Isle). Obraz opowiada o niespodziewanej przyjaźni, jaka narodziła się między porywaczem a jego ofiarami. Produkcja zachwyca świeżością scenariusza, dowcipnymi dialogami oraz wciągającą bez reszty intrygą. Odtwórcami głównych ról są Alex Hassell (Czarna śmierć), Tori Hart (Miss in Her Teens), Graham Butler (serial Dom grozy), Felicity Montagu (Dziennik Bridget Jones) oraz znany z serialu HBO Gra o tron – Conleth Hill. Obraz spotkał się z ciepłym przyjęciem krytyków i został wyróżniony nagrodami na festiwalach filmowych w Amsterdamie, Manchesterze oraz Oksfordzie.

 

ZNIKAJĄCY ILUZJONISTA (THE DISAPPEARING ILLUSIONIST (AKA. DIRK OHM – ILLUSJONISTEN SOM FORSVANT)) dramat, Norwegia 2015
emisja: 21.10.2017 godz. 06:00
powtórzenie: 21.10.2017 godz. 16:40

ZNIKAJĄCY ILUZJONISTA (THE DISAPPEARING ILLUSIONIST (AKA. DIRK OHM – ILLUSJONISTEN SOM FORSVANT)) dramat, Norwegia 2015, 88 min., (12), reż. Bobbie Peers, wyk. August Diehl, Sara Hjort Ditlevsen, Jørgen Langhelle, Alexandra Rapaport, Ingvar E. Sigurdsson

Niemiecki iluzjonista przybywa do zasypanego śniegiem norweskiego miasteczka, w którym niedawno zaginęła młoda kobieta.

Środek mroźnej zimy. Do norweskiego miasteczka Grong przybywa niemiecki iluzjonista Dirk Ohm (August Diehl). Na miejscu dowiaduje się o zniknięciu młodej dziewczyny Marii (Sara Hjort Ditlevsen). Cała społeczność jest zaangażowana w jej poszukiwania. Mężczyzna także jest nią coraz bardziej zafascynowany. Spędzając samotne dni w podrzędnym hotelu, zaczyna fantazjować na jej temat. Wyobrażenie o Marii z biegiem czasu staje się jedną z najbardziej realnych rzeczy w jego życiu.

Pełne tajemnic kino, inspirowane historią niemieckiego iluzjonisty, który w 2003 roku zaginął w niewyjaśnionych okolicznościach w norweskim miasteczku. To intrygująca opowieść, która wyróżnia się przemyślaną narracją, sugestywnym aktorstwem oraz wysmakowaną warstwą wizualną. Porównywany z takimi tytułami jak Miasteczko Twin Peaks czy Fargo, niepokojący obraz jest fabularnym debiutem Bobbiego Peersa, laureata canneńskiej Złotej Palmy za krótki metraż Wąchacz. W roli głównego bohatera bezbłędnie odnajduje się August Diehl (Fałszerze, Bękarty wojny), któremu udaje się stworzyć nieoczywistą i fascynującą postać. Obok niego w obsadzie znaleźli się również Sara Hjort Ditlevsen (Miłość i furia), Jørgen Langhelle (Księga Diny) oraz Alexandra Rapaport (Polowanie). Film uwodzi niezwykłym klimatem, który tworzą hipnotyzujące zdjęcia i wyróżniona nagrodą Amanda muzyka.

 

 

PATROL (THE GUARDIAN (2006)) film akcji, USA 2006
emisja: 25.10.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 26.10.2017 godz. 10:55

PATROL (THE GUARDIAN (2006)) film akcji, USA 2006, 134 min., (12), reż. Andrew Davis, wyk. Kevin Costner, Ashton Kutcher, Sela Ward, Clancy Brown, Melissa Sagemiller

Kevin Costner jako mistrz ratownictwa, który daje lekcję życia utalentowanemu, lecz aroganckiemu rekrutowi.

Ben Randall (Kevin Costner), doświadczony ratownik Straży Przybrzeżnej, przeżywa wewnętrzny kryzys po nieudanej akcji, podczas której stracił część swojej załogi. W poczuciu winy rozważa zakończenie służby. Zamiast tego przyjmuje propozycję poprowadzenia szkoleń w prestiżowej jednostce ratownictwa. Swoją wiedzę przekazuje młodym adeptom zawodu, stosując przy tym dość niekonwencjonalne metody. Wśród jego uczniów na pierwszy plan wybija się zdolny, ale bardzo arogancki i zarozumiały Jake Fischer (Ashton Kutcher). Ben podejrzewa, że takie zachowanie ma ścisły związek z przeszłością chłopaka. Postanawia pomóc mu otrząsnąć się z przykrych wspomnień i nadać jego życiu właściwy bieg.

Emocjonująca opowieść o pracy ratowników legendarnej Straży Przybrzeżnej. Film charakteryzuje się dynamicznie prowadzoną akcją i widowiskowym zdjęciami. Nie brakuje w nim zapierających dech w piersiach scen walki z żywiołem. Pełna dramatyzmu fabuła koncentruje się na relacji mistrz-uczeń. Obraz mówi też o odpowiedzialności, pokonywaniu swoich słabości, odwadze i poświęceniu. W role protagonistów wcielają się laureat Oscara Kevin Costner (Tańczący z wilkami, Robin Hood – Książę złodziei) i ulubieniec młodszej widowni, Ashton Kutcher (Stary, gdzie moja bryka?, Efekt motyla). Twórcą Patrolu jest specjalizujący się w kinie akcji Andrew Davis (Liberator, Ścigany).

 

NIELETNIE AMATORKI (AMATEUR TEENS) dramat, Szwajcaria 2015
emisja: 27.10.2017 godz. 23:30

NIELETNIE AMATORKI (AMATEUR TEENS) dramat, Szwajcaria 2015, 92 min., (18), reż. Niklaus Hilber, wyk. Fabrizio Borsani, Annina Walt, Chiara Carla Bär, Luna Wedler, Benjamin Dangel

Niepokojący portret pokolenia współczesnych nastolatków, których życiem w coraz większym stopniu rządzą media społecznościowe.

Szkoła średnia w Zurychu. Grupa czternastolatków zmaga się z procesem dojrzewania i zmianami zachodzącymi w ich ciałach. Poddawani są również ciągłej presji i muszą ukrywać swoje prawdziwe uczucia. Nieustannie czują potrzebę bycia jeszcze fajniejszymi, zabawniejszymi, bardziej atrakcyjnymi. Trwa między nimi walka o popularność w mediach społecznościowych. Młodzi ludzie kreują tam inną rzeczywistość, w której nie ma żadnych ograniczeń. Permanentne napięcie i rywalizacja mogą jednak prowadzić do tragedii.

Oryginalne kino o pokoleniu współczesnych nastolatków i wpływie mediów społecznościowych na ich życie oraz seksualność. Obraz Szwajcara Niklausa Hilbera (Chaos and Cadavers, Cannabis) jest szczery do bólu i angażuje widza od pierwszych chwil. Twórcy konsekwentnie budują atmosferę narastającego zagrożenia, dzięki czemu fabuła przez cały czas trzyma w napięciu. W rolach głównych występują utalentowani amatorzy – Fabrizio Borsani (Vitus), Annina Walt (Nichts passiert), Chiara Carla Bär (serial Tatort), Luna Wedler (Blue My Mind), Benjamin Dangel – którym udaje się stworzyć wielowymiarowe, intrygujące postacie. Film zmusza do refleksji nad kondycją współczesnego społeczeństwa i skutkami, jakie pociąga za sobą niekontrolowany dostęp do Internetu. Pokazuje m.in. takie niebezpieczne zjawiska jak cyberprzemoc, przenoszenie kontaktów międzyludzkich do świata wirtualnego czy seksualizacja nastolatków. Produkcja zdobyła nagrodę dla najlepszego filmu na festiwalu w Zurychu. Była ponadto nominowana w trzech kategoriach do Szwajcarskich Nagród Filmowych.

 

SŁODKIE ŻYCIE (LA DOLCE VITA) dramat, Włochy 1960
emisja: 30.10.2017 godz. 17:05
powtórzenie: 31.10.2017 godz. 09:20

SŁODKIE ŻYCIE (LA DOLCE VITA) dramat, Włochy 1960, 169 min., (12), reż. Federico Fellini, wyk. Marcello Mastroianni, Anita Ekberg, Anouk Aimée, Yvonne Furneaux, Magali Noël

Marcello Mastroianni jako obracający się w świecie rzymskich elit dziennikarz i playboy. Nagrodzony Złotą Palmą, jeden z najsłynniejszych filmów twórcy Osiem i pół.

Marcello Rubini (Marcello Mastroianni) jest popularnym dziennikarzem, który prowadzi rubrykę plotek w jednej z rzymskich gazet. Mężczyzna obraca się w towarzystwie bogaczy, gwiazd oraz ludzi biznesu. Wszystkie wolne chwile spędza na imprezach. Ma także słabość do płci pięknej. Jego niepoprawne zachowanie doprowadza narzeczoną (Yvonne Furneaux) do szewskiej pasji. Pewnego dnia zdesperowana kobieta postanawia odebrać sobie życie, ale jej nieudana próba samobójcza nie robi żadnego wrażenia na ukochanym. Następnego dnia Marcello zabawia się u boku szwedzko-amerykańskiej aktorki (Anita Ekberg).

Siedem dni z życia brylującego na rzymskich salonach dziennikarza i playboya. Wyróżniony Złotą Palmą, niezapomniany film mistrza Federica Felliniego (La Strada, Amarcord) portretuje mentalność mieszkańców Rzymu lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych. Ten składający się z wielu wątków, ironiczny obraz jest fascynującą opowieścią o Wiecznym Mieście i ludziach, którzy je tworzą. Stolica Włoch jawi się w nim jako tętniąca życiem metropolia, pełna zgiełku i kolorów, ale też rozpusty i wszechobecnego zepsucia. W głównych rolach w tym arcydziele światowej kinematografii występują: trzykrotnie nominowany do Oscara Marcello Mastroianni (Rozwód po włosku, Osiem i pół), laureatka złotego Globu Anita Ekberg (Wojna i pokój, Boccaccio’70), nominowana do Nagrody Akademii Anouk Aimée (Kobieta i mężczyzna, Pret-a-porter), Yvonne Furneaux (Mumia, Wstręt) oraz Magali Noël (Satyricon, Amarcord). Produkcja zdobyła Oscara za najlepsze kostiumy w filmie czarno-białym. Była też nominowana w trzech innych kategoriach: najlepszy reżyser, najlepszy scenariusz i najlepsza scenografia.

 

SERIALE

 

RELLIK, (RELLIK) thriller, Wielka Brytania 2017
premiera: 07.10.2017 soboty godz. 20:00  (odc. 1-4)

RELLIK (RELLIK) thriller, Wielka Brytania 2017, (18, wyk. Richard Dormer, Jodi Balfour, Reece Ritchie, Kieran Bew, Peter Coe

Hipnotyzujący serial, który opowiada w oryginalny sposób o poszukiwaniach bezwzględnego seryjnego mordercy.

Gabriel Markham (Richard Dormer) jest niestrudzonym detektywem, który pracuje w wydziale zabójstw. Pełen tajemnic, charyzmatyczny mężczyzna obsesyjnie ściga bezwzględnego seryjnego mordercę. Sprawa odcisnęła na nim ogromne, zarówno psychiczne jak i fizyczne, piętno. W pracy pomaga mu błyskotliwa partnerka Elaine (Jodi Balfour).

Mroczny, zrealizowany w niekonwencjonalny sposób serial sensacyjny autorstwa braci Harry’ego i Jacka Williamsów (serial Zaginiony). Cała historia opowiedziana jest od tyłu i zaczyna się od złapania przez policjantów długo poszukiwanego seryjnego mordercy. Następnie pokazane są wydarzenia, które miały miejsce wcześniej. Wyśmienitą rolę tworzy popularny irlandzki aktor, Richard Dormer (seriale Gra o tron, Fortitude). W obsadzie znaleźli się również Jodi Balfour (serial Bombowe dziewczyny), Reece Ritchie (Książę Persji: Piaski czasu), Kieran Bew (Beowulf) oraz Peter Coe (All the Devil’s Men). Rellik jest wspólną produkcją BBC i Cinemax.

 

 

CINEMAX 2

SOBOTNIA PREMIERA

 

TRUSKAWKOWE DNI (STRAWBERRY DAYS (AKA. JORDGUBBSLANDET)) dramat, Szwecja 2017
premiera: 07.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 08.10.2017 godz. 09:50
11.10.2017 godz. 20:30
12.10.2017 godz. 10:55
13.10.2017 godz. 22:15
14.10.2017 godz. 13:25

TRUSKAWKOWE DNI (STRAWBERRY DAYS (AKA. JORDGUBBSLANDET)) dramat, Szwecja 2017, 94 min., (12), reż. Wiktor Ericsson, wyk. Nelly Axelsson, Staszek Cywka, Julia Kijowska, Przemyslaw Sadowski, Torkel Petersson

Rozgrywający się w Szwecji melodramat o zakazanej miłości. Syn tymczasowych robotników z Polski zakochuje się bez pamięci w córce zamożnego rolnika.

Piętnastoletni Wojtek (Staszek Cywka) jedzie razem z rodzicami do Szwecji, aby zarobić pieniądze zbierając truskawki. Szybko okazuje się, że codzienność pracownika tymczasowego daleka jest od ideału, a przybysze z Europy Wschodniej często są wykorzystywani. Pomimo przeciwności losu chłopak nawiązuje znajomość z Anneli (Nelly Axelsson), córką właściciela gospodarstwa. Młodzi zaczynają się spotykać za plecami swoich rodziców. Między nimi rodzi się zakazane uczucie.

Przejmująca opowieść o niemożliwej miłości, która narodziła się między polskim emigrantem a córką szwedzkiego farmera. Obraz jest pełen emocji i zmusza do myślenia nad kondycją europejskiego społeczeństwa. Mówi o poszukiwaniu szczęścia i pogoni za marzeniami, ale także o nierównościach społecznych czy ksenofobii. Za reżyserię odpowiada Wiktor Ericsson (dokument The Sarnos: A Life in Dirty Movies), a główne role grają debiutantka Nelly Axelsson oraz polski aktor Staszek Cywka (serial HBO Bez tajemnic, Królewicz Olch). W obrazie występują też Torkel Petersson (Półtoraroczny Patryk), Julia Kijowska (Miłość) oraz Przemysław Sadowski (Układ zamknięty). Wyróżniająca się pięknymi zdjęciami produkcja spotkała się z ciepłym przyjęciem krytyków i zdobyła nagrodę ADL Stand Up na MFF w Santa Barbara.

 

PRAKTYKANT (APPRENTICE) dramat, Singapur 2016
premiera: 14.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 15.10.2017 godz. 09:20
18.10.2017 godz. 20:30
19.10.2017 godz. 12:00
20.10.2017 godz. 22:05
21.10.2017 godz. 15:15

PRAKTYKANT (APPRENTICE) dramat, Singapur 2016, 93 min., (15), reż. Junfeng Boo, wyk. Firdaus Rahman, Wan Hanafi Su, Mastura Ahmad, Boon Pin Koh, Nickson Cheng

Pełen idealizmu chłopak zostaje pomocnikiem kata w singapurskim więzieniu o zaostrzonym rygorze.

Aiman (Firdaus Rahman) ma 28 lat i rozpoczął właśnie pracę w singapurskim więzieniu. Chłopak mieszka z siostrą i bardzo poważnie podchodzi do swoich obowiązków. Jego sumienność zwraca uwagę charyzmatycznego Rahima (Wan Hanafi Su), więziennego kata w przedemerytalnym wieku. Kiedy jego asystent nagle rezygnuje ze stanowiska, mężczyzna proponuje Aimanowi posadę. Sprawy szybko jednak zaczynają się komplikować. Wychodzi na jaw, że Rahim i jego nowy pomocnik połączeni są mroczną tajemnicą z przeszłości.

Drugi film fabularny w dorobku obiecującego azjatyckiego twórcy – Junfenga Boo (Zamek z piasku) – jest pełnym subtelności, wielowymiarowym dramatem, osadzonym w ponurej rzeczywistości singapurskiego więzienia. Reżyser pokazuje rozdartego między obowiązkiem a własnymi przekonaniami bohatera i jednocześnie zabiera głos w dyskusji na temat kary śmierci. Chociaż twórca stara się być bezstronny, to jego dzieło ma poniekąd charakter polityczny, pokazując, że państwo wielokrotnie skazuje na śmierć niewinne osoby. Obraz niepokoi i zmusza do refleksji. Jego wyróżnikami są świetnie prowadzona narracja, kameralny klimat, umiejętnie budowane napięcie oraz powściągliwe aktorstwo. W głównych rolach występują debiutant Firdaus Rahman, Wan Hanafi Su (Gangster Wars), Mastura Ahmad (Salawati) oraz Boon Pin Koh (12 pięter). Produkcja brała udział w Konkursie Debiutów Reżyserskich na festiwalu Camerimage oraz w canneńskim Przeglądzie Un Certain Regard.

 

 

HIPOPOTAM (THE HIPPOPOTAMUS) komedia, Wielka Brytania 2017
premiera: 21.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 22.10.2017 godz. 11:35
25.10.2017 godz. 20:30
26.10.2017 godz. 13:20
27.10.2017 godz. 22:05
28.10.2017 godz. 15:40

HIPOPOTAM (THE HIPPOPOTAMUS) komedia, Wielka Brytania 2017, 86 min., (12), reż. John Jencks, wyk. Roger Allam, Matthew Modine, Fiona Shaw, Tim Mcinnerny, Geraldine Somerville

Zwariowana komedia o cynicznym, niespełnionym poecie, który próbuje rozwiązać tajemnicę cudownych uzdrowień.

Ted Wallace (Roger Allam) jest niepoprawnym krytykiem teatralnym, który nie stroni od alkoholu. Jego awanturnicze usposobienie przysparza mu całej masy kłopotów. Pewnego dnia szefowie Teda mają dość jego wyskoków. Mężczyzna traci pracę. Z pomocą przychodzi mu para znajomych (Matthew Modine i Fiona Shaw), którzy zapraszają go do swojej wiejskiej posiadłości Swafford Hall. Jego zadaniem jest zbadanie serii nagłych i trudnych do wytłumaczenia uzdrowień, które miały tam miejsce.

Hipopotam to absurdalna brytyjska komedia, która zachwyca soczystym humorem i galerią świetnie nakreślonych, ekscentrycznych postaci. Scenariusz obrazu Johna Jencksa (Aspekty życia) został oparty na popularnej powieści Stephena Fry’a pod tym samym tytułem (nawiązującym z kolei do wiersza T.S. Eliota). W postać głównego bohatera z niewymuszonym wdziękiem wciela się doświadczony angielski aktor Roger Allam (Tamara i mężczyźni, serial Endeavour). Obok niego występują, m.in.: Matthew Modine (Full Metal Jacket), Fiona Shaw (Harry Potter i Zakon Feniksa), Tim McInnerny (Notting Hill) oraz Geraldine Somerville (Gosford Park). W produkcji nie brakuje intryg i zaskakujących zwrotów akcji. Jej atutem są też błyskotliwe dialogi. Zdjęcia powstały w malowniczym West Wycombe.

 

CZARNY DIAMENT (DARK DIAMOND (AKA. DIAMANT NOIR)) thriller, Francja 2016
premiera: 28.10.2017 godz. 20:30

CZARNY DIAMENT (DARK DIAMOND (AKA. DIAMANT NOIR)) thriller, Francja 2016, 90 min., (18), reż. Arthur Harari, wyk. Niels Schneider, August Diehl, Hans-Peter Cloos, Abdel Hafed Benotman, Guillaume Verdier

Po śmierci ojca zrozpaczony młody chłopak postanawia zemścić się na członkach swojej majętnej rodziny.

Pier Ulmann (Niels Schneider) jest zagubionym chłopakiem z zamożnej rodziny, który mieszka w Paryżu. Mężczyzna pracuje od czasu do czasu na budowie. Zajmuje się też drobnymi kradzieżami, wykonywanymi na zlecenie niejakiego Rachida (Hafed Benotman). Pewnego dnia jego ojciec zostaje znaleziony martwy na ulicy. Syn wini za jego śmierć zajmującą się sprzedażą diamentów rodzinę z Antwerpii. Kiedy kuzyn (August Diehl) zaprasza Piera do odwiedzenia rodzinnego biznesu, ten nie zastanawia się ani chwili. Powodowany chęcią zemsty, postanawia zrobić skok życia.

Hipnotyzujący thriller o poszukiwaniu zemsty w reżyserii debiutującego w długim metrażu Arthura Harariego. Dobrze rokujący artysta otrzymał za swoje dzieło prestiżowe nominacje do Cezara i przyznawanej przez zagranicznych dziennikarzy pracujących we Francji Nagrody Lumiere. Film stanowi udane połączenie rodzinnego dramatu z kinem noir i obfituje w wyraziste, wymykające się schematom postacie. Godny uwagi jest też realistyczny portret hermetycznego środowiska handlarzy diamentów. W główne role wcielają się: wyróżniony za stworzoną przez siebie kreację Cezarem, charyzmatyczny Niels Schneider (Zabiłem moją matkę, Wyśnione miłości), August Diehl (Fałszerze, Bękarty wojny), tragicznie zmarły w 2015 roku Hafed Benotman (Carrément à l’Ouest), Raphaële Godin (Wspaniała para, Mój kawałek tortu) oraz Guillaume Verdier (Prorok, Grand Central). Wyróżnikiem produkcji są stylizowane zdjęcia i brawurowo skonstruowana fabuła, która trzyma w napięciu od pierwszej do ostatniej minuty.

 

EKRANY ŚWIATA

 

CENTAUR (CENTAUR) dramat, Kirgistan 2017
premiera: 01.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 02.10.2017 godz. 10:50
20.10.2017 godz. 13:25

CENTAUR (CENTAUR) dramat, Kirgistan 2017, 90 min., (12), reż. Aktan Arym Kubat, wyk. Aktan Arym Kubat, Bolot Tentimyshov, Zarema Asanalieva, Ilim Kalmuratov, Nuraly Tursunkojoev

Mieszkający w małej kirgiskiej wiosce ojciec rodziny skrywa sekret, który w końcu wychodzi na światło dzienne.

Centaur (Aktan Arym Kubat) jest skromnym ojcem rodziny, który wiedzie spokojne życie w małej kirgiskiej wiosce. Jego żona Maripa (Zarema Asanalieva) i pięcioletni synek są niemowami. Mężczyzna szanowany jest przez wszystkich członków społeczności. Skrywa jednak pewną tajemnicę – nocami zajmuje się kradzieżą koni wyścigowych. Kiedy jego sekret wychodzi na jaw, sprawy przybierają dramatyczny obrót.

Przejmujące kino, głęboko osadzone w kirgiskiej kulturze i mitologii. Reżyser Aktan Arym Kubat (Adoptowany syn, Złodziej światła) tworzy pełen emocji, kameralny dramat o człowieku, który zmaga się z losem. Artysta popisowo wciela się także w postać głównego bohatera. Obok niego w filmie pojawiają się Bolot Tentimyshov (Sunduk predkov), Zarema Asanalieva, Ilim Kalmuratov (Królowa gór) oraz Nuraly Tursunkojoev. Chwytająca za serce opowieść urzeka melancholijnym nastrojem i przepięknymi zdjęciami niezwykłych kirgiskich krajobrazów. Produkcja była pokazywana na MFF w Berlinie, gdzie została wyróżniona Nagrodą Międzynarodowego Stowarzyszenia Kin Artystycznych (CICAE).

 

ŻYCIE I ŚMIERĆ PETERA SELLERSA (THE LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS) dramat, USA 2004
emisja: 08.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 09.10.2017 godz. 09:05
26.10.2017 godz. 07:45
26.10.2017 godz. 16:45

ŻYCIE I ŚMIERĆ PETERA SELLERSA (THE LIFE AND DEATH OF PETER SELLERS) dramat, USA 2004, 122 min., (15), reż. Stephen Hopkins, wyk. Geoffrey Rush, Charlize Theron, Emily Watson, John Lithgow, Miriam Margolyes

Nagrodzona dziewięcioma statuetkami Emmy i dwoma Złotymi Globami, historia życia wybitnego brytyjskiego aktora Petera Sellersa.

Obsypana nagrodami historia życia wybitnego brytyjskiego komika Petera Sellersa, niezapomnianego odtwórcy postaci inspektora Clouseau w komediowej serii Różowa Pantera. Film został wyprodukowany przez stację HBO i oparty jest na biograficznej książce Rogera Levisa. Akcja rozpoczyna się pod koniec lat 50., gdy Sellers stał dopiero u progu wielkiej kariery. Wątki zawodowe przeplatają się z osobistymi, a całość jest próbą stworzenia psychologicznego portretu artysty. Nie jest to łatwe, bo Sellers zarówno w życiu zawodowym, jak i prywatnym nosił rozmaite maski, nieustannie mieszając życie z fikcją.

Fascynujący dramat biograficzny w reżyserii Stephena Hopkinsa (Podejrzany, serial 24 godziny). Obraz opowiada o pełnym tajemnic życiu Petera Sellersa, wybitnego brytyjskiego aktora, znanego z takich produkcji jak Lolita, cykl Różowa pantera czy Wystarczy być. W jego postać wciela się z finezją laureat Oscara Geoffrey Rush (Blask, Jak zostać królem). Za stworzoną przez siebie kreację artysta został nagrodzony Złotym Globem i statuetką Emmy. Obok niego wystąpili, m.in.: nominowani do Nagrody Akademii Emily Watson (Przełamując fale), Stanley Tucci (Nostalgia anioła) i John Lithgow (Świat według Garpa) oraz zdobywczyni Oscara Charlize Theron (Monster). Obraz został uhonorowany nagrodami Emmy (m.in. za reżyserię, scenariusz, zdjęcia i efekty wizualne) oraz Złotymi Globami (najlepszy aktor, najlepsza produkcja telewizyjna). Był również nominowany do Złotej Palmy i Nagród Brytyjskiego Kina Niezależnego.

 

 

RODZICE (PARENTS (AKA. FORAELDRE)) dramat, Dania 2016
premiera: 15.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 16.10.2017 godz. 10:50
27.10.2017 godz. 14:30

RODZICE (PARENTS (AKA. FORAELDRE)) dramat, Dania 2016, 86 min., (12), reż. Christian Tafdrup, wyk. Søren Malling, Bodil Jørgensen, Elliott Crosset Hove, Miri Ann Beuschel, Anton Honik

Małżeństwo z wieloletnim stażem przeżywa kryzys po wyprowadzce z domu ich jedynego syna. Aby temu zaradzić, para przenosi się do swojego dawnego studenckiego mieszkania.

Kjeld (Søren Malling) i Vibeke (Bodil Jørgensen) są parą w średnim wieku, która przechodzi trudne chwile po wyprowadzce syna (Anton Honik). Obydwoje czują się niepotrzebni i nie wiedzą, co zrobić ze swoim czasem. Zdesperowani postanawiają przenieść się do swojego studenckiego mieszkania, które było świadkiem ich młodzieńczej miłości. Wierzą, że w ten sposób przypomną sobie stare dobre czasy i na nowo poczują radość życia. Przeprowadzka zmienia w niespodziewany sposób ich codzienność. Pewnego ranka budzą się młodsi o 30 lat…

Intrygująca opowieść o dwójce starzejących się ludzi, którzy w poszukiwaniu utraconego szczęścia decydują się na niecodzienny krok. Reżyserowi Christianowi Tafdrupowi (krótki metraż Przebudzenie) doskonale udaje się uchwycić dynamikę związku bohaterów. Zgrabnie też wkomponowuje w fabułę wątek fantastyczny. W głównych rolach brawurowo odnajdują się wyróżniony za swoją kreację nagrodą Roberta Søren Malling (Porwanie, Wojna) oraz Bodil Jørgensen (Idioci, Nie ma tego złego). Obraz był pokazywany na wielu zagranicznych imprezach filmowych – w tym na festiwalu Tribeca, w Monachium oraz Ostendzie. W rodzimej Danii został uhonorowany prestiżowymi statuetkami Roberta i przyznawanymi przez duńskich krytyków nagrodami Bodil.

 

ŻYWY TOWAR (LIVE CARGO) dramat, USA 2016
premiera: 22.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 23.10.2017 godz. 11:40

ŻYWY TOWAR (LIVE CARGO) dramat, USA 2016, 88 min., (15), reż. Logan Sandler, wyk. Dree Hemingway, Lakeith Stanfield, Sam Dillon, Leonard Earl Howze, Robert Wisdom

Przeżywająca kryzys para niespodziewanie staje się częścią niebezpiecznej rozgrywki związanej z przemytem ludzi.

Nadine (Dree Hemingway) i Lewis (Lakeith Stanfield) przeżywają dramat po stracie ich przedwcześnie narodzonego dziecka. Nie są w stanie się pozbierać, na czym bardzo cierpi ich związek. Aby go ratować, postanawiają wyjechać na pewien czas na małą wyspę, gdzie rodzina kobiety ma dom. Szybko okaże się, że nie jest to tak spokojne miejsce, jak się na początku wydawało. Miejscowy burmistrz Roy (Robert Wisdom) walczy z zajmującym się przemytem ludzi, chciwym Doughboyem (Leonard Earl Howze).

Czarno-biały dramat o przeżywającej traumę parze, wzbogacony ciekawym wątkiem dotyczącym przemytu imigrantów. Obraz w reżyserii utalentowanego debiutanta Logana Sandlera (film krótkometrażowy: Tracks) mówi o poważnym problemie społecznym i w bardzo szczery sposób pokazuje życie codzienne na Bahamach. Uzmysławia też widzom, że miejsca uważane powszechnie za wakacyjne raje, w rzeczywistości wcale nimi nie są. Film charakteryzuje się impresyjnym stylem narracji i przemyślaną warstwą wizualną. Na szczególną uwagę zasługują wysmakowane, poetyckie zdjęcia. W role głównych bohaterów wcielają się Dree Hemingway (Gwiazdeczka), Lakeith Stanfield (serial Atlanta), Sam Dillon (Boyhood), Leonard Earl Howze (Jeździec znikąd) oraz Robert Wisdom (serial Skazany na śmierć). Produkcja została wyróżniona New Visions Award na MFF na Bahamach.

NAJLEPSZE Z NAJLEPSZYCH

 

WIELKI NAPAD NA POCIĄG (THE GREAT TRAIN ROBBERY) kryminalny, Wielka Brytania 1979
emisja: 02.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 03.10.2017 godz. 14:05

WIELKI NAPAD NA POCIĄG (THE GREAT TRAIN ROBBERY) kryminalny, Wielka Brytania 1979, 110 min., (12), reż. Michael Crichton, wyk. Sean Connery, Donald Sutherland, Lesley-Anne Down, Wayne Sleep, Malcolm Terris

Sean Connery i Donald Sutherland w ekranizacji bestsellerowej książki Michaela Crichtona. Opowieść o legendarnym napadzie, którym w połowie dziewiętnastego wieku żyła cała Anglia.

Wiktoriańska Anglia, 1855 rok. Pierce (Sean Connery) i Agar (Donald Sutherland) planują zuchwały napad na pociąg, którym przewożone jest złoto dla brytyjskiego wojska walczącego na Krymie. Z pomocą Miriam (Lesley-Anne Down), pięknej i niebezpiecznej przyjaciółki Pierce’a, złodzieje próbują zdobyć cztery klucze potrzebne do otwarcia wagonu ze złotem.

Ekranizacji poczytnej, opartej na faktach powieści podjął się jej autor Michael Crichton, ceniony reżyser i scenarzysta, znany z takich dzieł jak Świat Dzikiego Zachodu, Śpiączka czy Trzynasty wojownik. Na podstawie jego scenariuszy powstały m.in. Park Jurajski i Twister, a także wielokrotnie nagradzany serial Ostry dyżur. Gwiazdą filmu, będącego połączeniem trzymającego w napięciu thrillera i kina historycznego, jest laureat Oscara Sean Connery (Dr No, Nietykalni), który zgrabnie żongluje wizerunkiem legendarnego Jamesa Bonda. Świetne kreacje stworzyli również Donald Sutherland (MASH, Włoska robota) oraz znana z serialu Północ-Południe Lesley-Anne Down. Crichtonowi udało się oddać na ekranie atmosferę i realia wiktoriańskiej Anglii – główni bohaterowie z równym wdziękiem odnajdują się w arystokratycznych rezydencjach, jak i tanich gospodach, w których czas spędzają przedstawiciele klas niższych. Mocną stroną produkcji są zdjęcia autorstwa utytułowanego Geoffreya Unswortha (2001: Odyseja kosmiczna, Kabaret).

 

SZALEŃSTWO KRÓLA JERZEGO (THE MADNESS OF KING GEORGE (AKA. THE MADNESS OF GEORGE III)) dramat, Wielka Brytania 1994
emisja: 09.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 10.10.2017 godz. 13:10

SZALEŃSTWO KRÓLA JERZEGO (THE MADNESS OF KING GEORGE (AKA. THE MADNESS OF GEORGE III)) dramat, Wielka Brytania 1994, 106 min., (12), reż. Nicholas Hytner, wyk. Nigel Hawthorne, Helen Mirren, Ian Holm, Rupert Everett, Rupert Graves

Przewrotna biografia cierpiącego na dolegliwości psychiczne króla Anglii Jerzego III. Cztery nominacje do Oscara plus gwiazdorska obsada z Nigelem Hawthornem i Helen Mirren na czele.

Anglia, przełom osiemnastego i dziewiętnastego wieku. Będący u władzy król Jerzy III (nominowany za tę rolę do Oscara Nigel Hawthorne) zaczyna zaskakiwać poddanych swoim niezwykłym zachowaniem. Niegroźne z początku dziwactwa z czasem wywierają coraz większy wpływ na życie polityczne kraju. Rodzina królewska i dwór bacznie obserwują monarchę i usiłują znaleźć lekarstwo na postępującą demencję. Jednocześnie uaktywniają się przeciwnicy polityczni króla, którzy próbują doprowadzić do jego abdykacji.

Nagrodzony Oscarem za najlepszą scenografię i nominowany do tej nagrody w trzech innych kategoriach, w tym za najlepszy scenariusz adaptowany (na podstawie własnej sztuki napisał go Alan Bennett), film przedstawia nie tylko rozgrywki i intrygi na dworze królewskim, ale też przerażające z dzisiejszego punktu widzenia praktyki medyczne (Jerzy III cierpiał w rzeczywistości na porfirię – dziedziczną chorobę układu nerwowego). Debiutujący wówczas reżyser Nicholas Hytner (Czarownice z Salem, Męska historia) obsadził w rolach głównych wybitnych brytyjskich aktorów: wykonawca roli króla Jerzego Nigel Hawthorne (serial Tak jest, panie ministrze, Amistad) oraz wcielająca się w postać królowej Charlotte Helen Mirren (Gosford park, Królowa) otrzymali za stworzone przez siebie kreacje nominacje do Oscara, a Mirren zdobyła ponadto nagrodę dla najlepszej aktorki na MFF w Cannes. Obraz otrzymał także trzy statuetki BAFTA, nagrody Stowarzyszenia Londyńskich Krytyków oraz nominację do Złotej Palmy.

 

 

 

 

JAK KŁAMAĆ W AMERYCE (TELLING LIES IN AMERICA) dramat, USA 1997
emisja: 16.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 17.10.2017 godz. 09:10

JAK KŁAMAĆ W AMERYCE (TELLING LIES IN AMERICA) dramat, USA 1997, 98 min., (12), reż. Guy Ferland, wyk. Kevin Bacon, Brad Renfro, Maximilian Schell, Calista Flockhart, Paul Dooley

Historia młodego chłopaka z rodziny emigrantów, który stara się ze wszystkich sił osiągnąć coś w życiu.

Cleveland, lata 60. XX wieku. Siedemnastoletni Karchy (Brad Renfro) pochodzi z biednej rodziny węgierskich emigrantów. Chłopak marzy, żeby osiągnąć w życiu sukces. Pewnego dnia decyduje się wziąć udział w konkursie dla młodych talentów, organizowanym przez popularnego didżeja Billy’ego Magica (Kevin Bacon). Karchy chce tym zwrócić uwagę pięknej Diney (Calista Flockhart). Brawura chłopaka robi wrażenie na Billym, który proponuje mu pracę.

Nostalgiczny komediodramat, który przenosi widzów do Ameryki lat pięćdziesiątych XX wieku. Obraz w ujmujący sposób opowiada o dojrzewaniu i poszukiwaniu własnego miejsca w świecie. Reżyser Guy Ferland (Pif-Paf! Jesteś trup!, serial The Walking Dead) przedstawia historię młodego chłopaka ze Wschodniej Europy, który w nowym kraju próbuje spełnić swoje marzenia. W jego roli świetnie odnajduje się przedwcześnie zmarły Brad Renfro (Uśpieni, Ghost World). Obok niego występują laureaci Złotego Globu Kevin Bacon (Rzeka tajemnic) oraz Calista Flockhart (serial Ally McBeal). Autorem scenariusza jest Joe Eszterhas (Nagi instynkt). Zaletą filmu są wiernie oddane realia i klimat epoki.

 

OSOBLIWA MIŁOŚĆ (QUESTA SPECIE D’AMORE) dramat, Włochy 1972
emisja: 23.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 24.10.2017 godz. 11:55

OSOBLIWA MIŁOŚĆ (QUESTA SPECIE D’AMORE) dramat, Włochy 1972, 104 min., (12), reż. Alberto Bevilacqua, wyk. Ugo Tognazzi, Jean Seberg, Fernando Rey, Ewa Aulin, Angelo Infanti

Pełen marzeń o lepszym życiu Federico opuszcza swoją społeczność i wyrusza na poszukiwanie szczęścia.

Federico (Ugo Tognazzi) jest synem antyfaszysty, prześladowanego za swoje poglądy w latach trzydziestych. Mężczyzna chce zostawić za sobą trudne wspomnienia i decyduje się na ślub z córką (Jean Seberg) niezwykle bogatego i wpływowego człowieka (Fernando Rey). Niestety szybko okazuje się, że nie jest to życie, o jakim marzył. Zdesperowany, postanawia powrócić do rodzinnej wioski i swoich korzeni.

Włoski pisarz, reżyser i scenarzysta Alberto Bevilacqua (Czarne święto, La Califfa) ekranizuje własną powieść pod tym samym tytułem. Film opowiada o dojrzewaniu, pogoni za szczęściem, nietrafionych życiowych wyborach i poszukiwaniu swego prawdziwego „ja”. W rolę zmagającego się ze swoimi uczuciami głównego bohatera wciela się wyróżniony nominacją do Złotego Globu Ugo Tognazzi (Klatka szaleńców, Wielkie żarcie). W obsadzie znaleźli się także Jean Seberg (Do utraty tchu), laureat Złotej Palmy Fernando Rey (Dyskretny urok burżuazji), Ewa Aulin (Zacznijcie rewolucję beze mnie) oraz Angelo Infant (Ojciec chrzestny). Przepiękną muzykę stworzył dwukrotny zdobywca Oscara Ennio Morricone (Nienawistna ósemka). Zdjęcia do wyróżnionego nagrodą Davida di Donatello filmu powstały w Rzymie i Parmie.

 

 

GLENGARRY GLEN ROSS (GLENGARRY GLEN ROSS) dramat, USA 1992
emisja: 30.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 31.10.2017 godz. 09:30

GLENGARRY GLEN ROSS (GLENGARRY GLEN ROSS) dramat, USA 1992, 97 min., (12), reż. James Foley, wyk. Al Pacino, Jack Lemmon, Alec Baldwin, Ed Harris, Alan Arkin

Ekranizacja nagrodzonej Pulitzerem sztuki Davida Mameta. Czterech pracowników podupadającego biura nieruchomości musi odnaleźć się w podbramkowej sytuacji.

Czterech mężczyzn (Ed Harris, Kevin Spacey, Jack Lemmon, Alan Arkin) od lat pracuje w firmie zajmującej się sprzedażą nieruchomości o nazwie Premiere Properties. Interes nie idzie najlepiej, a zdemotywowani pracownicy już dawno przestali dbać o wyniki. Pewnego dnia w ich sennym biurze zjawia się energiczny i pewny siebie Blake (Alec Baldwin). Młody mężczyzna został wysłany przez szefostwo, aby zmusić leniwych pracowników do działania. Stawia im ultimatum – albo poprawią sprzedaż, albo będą musieli pożegnać się z posadami.

Wciągająca tragikomedia w doborowej obsadzie, opowiadająca o świecie agentów nieruchomości. Fabuła skupia się na historii grupy zdesperowanych ludzi, którzy walczą o przetrwanie w biznesie. Scenariusz tego inteligentnego filmu został oparty na nagrodzonej Pulitzerem sztuce Davida Mameta. Obraz specjalizującego się w kryminałach Jamesa Foleya (W swoim kręgu, Po zmroku, kochanie) jest wnikliwym studium ludzkich zachowań w sytuacji kryzysowej. Wyróżnikami produkcji są fantastycznie zarysowane postacie, soczyste, miejscami mocno niecenzuralne dialogi oraz wyśmienite aktorstwo. W głównych rolach błyszczy plejada hollywoodzkich sław, w tym nominowany za swoją kreację do Oscara Al Pacino (Ojciec chrzestny), nagrodzony za swój występ nagrodą Volpi Cup na MFF w Wenecji Jack Lemmon (Pół żartem, pół serio), Alec Baldwin (To skomplikowane), Ed Harris (Godziny), Kevin Spacey (American Beauty) oraz Alan Arkin (Mała Miss).

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

 

DYSKONT (DISCOUNT) komedia, Francja 2014
emisja: 04.10.2017 godz. 07:25
powtórzenie: 04.10.2017 godz. 16:45
30.10.2017 godz. 15:05
31.10.2017 godz. 06:00

DYSKONT (DISCOUNT) komedia, Francja 2014, 103 min., (12), reż. Louis-Julien Petit, wyk. Olivier Barthelemy, Corinne Masiero, Pascal Demolon, Sarah Suco, M’Barek Belkouk

Francuska prowincja. Grupa pracowników lokalnego sklepu spożywczego decyduje się na desperacki krok.

Małe miasteczko na północy Francji, gdzie panuje wysokie bezrobocie. Sofia, Gilles, Christiane, Emma i Alfred są szczęśliwcami, którym udało się znaleźć zatrudnienie w lokalnym dyskoncie. Warunki pracy nie są jednak najlepsze. Ich przełożona wykorzystuje swoją pozycję i zmusza ich do pracy ponad siły. Pewnego dnia wszelkie granice zostają przekroczone i pracownicy postanawiają się zbuntować. Decydują się otworzyć w garażu Christiane swój własny sklep i sprzedawać w nim produkty ukradzione z dyskontu.

Ciepło przyjęta przez krytyków, słodko-gorzka komedia społeczna o grupie pracowników lokalnego dyskontu, którzy buntują się przeciwko wyzyskowi i wykorzystywaniu ich przez pracodawców. Debiutujący reżyser Louis-Julien Petit (Carole Matthieu) kreśli ciekawy portret zdesperowanych ludzi, którzy postanawiają przechytrzyć system. Pokazuje też, jak ważne w czasach ekonomicznego kryzysu są solidarność i przyjaźń. Obraz ujmuje świeżością i humorem, a jego bohaterowie szybko zjednują sobie sympatię widzów. Duża w tym zasługa inteligentnego scenariusza oraz świetnie obsadzonych aktorów: Oliviera Barthelemy’ego (Spisek), nominowanej do Cezara Corinne Masiero (Louise Wimmer), laureatki tej nagrody Zabou Breitman (Kryzys), Pascala Demolona (Fanka), Sarah Suco (Piękne lato), M’Bareka Belkouka (La marche). Zdjęcia do filmu powstawały w kilku francuskich miastach – m.in. w Lamorlaye, Lomme, Lille, Gravelines oraz Rubaix.

 

GORZKA SIEDEMNASTKA (THE EDGE OF SEVENTEEN) komedia, USA 2016
emisja: 04.10.2017 godz. 15:00
powtórzenie: 05.10.2017 godz. 06:00
14.10.2017 godz. 07:40
14.10.2017 godz. 18:45

GORZKA SIEDEMNASTKA (THE EDGE OF SEVENTEEN) komedia, USA 2016, 101 min., (12), reż. Kelly Fremon Craig, wyk. Hailee Steinfeld, Haley Lu Richardson, Blake Jenner, Kyra Sedgwick, Woody Harrelson

Nastoletnia Nadine przeżywa dramat. Czuje się oszukana przez najlepszą przyjaciółkę, która po kryjomu spotyka się z jej starszym bratem.

Nadine (Hailee Steinfeld) i Krista (Haley Lu Richardson) to najlepsze przyjaciółki, które razem zmagają się z problemami okresu dojrzewania. Są nierozłączne. Niestety, pewnego dnia wychodzi na jaw, że Krista po kryjomu zaczęła spotykać się ze starszym bratem Nadine (Blake Jenner). Dziewczyna jest zrozpaczona. Czuje się zdradzona i oszukana. Nie potrafi wybaczyć nielojalności. Czy przyjaźń nastolatek jest w stanie przetrwać?

Szczera i bezpretensjonalna opowieść o hormonalnej burzy i nastoletnich dramatach. Debiutująca reżyserka Kelly Fremon Craig (scen. Absolwentka) tworzy pełną uroku i psychologicznej wiarygodności młodzieżową komedię, która jest swego rodzaju przewodnikiem po okresie dojrzewania. Odtwórczyni głównej roli Hailee Steinfeld (Prawdziwe męstwo – nominacja do Oscara) otrzymała za stworzoną przez siebie kreację prestiżową nominację do Złotego Globu. Obok niej występują Haley Lu Richardson (Split), Blake Jenner (serial Glee), laureatka Złotego Globu Kyra Sedgwick (serial Podkomisarz Brenda Johnson) oraz dwukrotnie nominowany do Oscara Woody Harrelson (Skandalista Larry Flynt). Produkcja została wyróżniona nagrodą NYFCC przyznawaną przez Stowarzyszenie Nowojorskich Krytyków Filmowych.

 

 

KOCUR (BAD CAT) komedia, Turcja 2016
emisja: 04.10.2017 godz. 01:30
powtórzenie: 24.10.2017 godz. 00:10

KOCUR (BAD CAT) komedia, Turcja 2016, 83 min., (18), reż. Mehmet Kurtulus, Ayse Ünal

Przekomiczna animacja o zadziornym kocurze, który panoszy się w Stambule. Pewnego wieczoru zwierzak dowiaduje się, że ma nieślubnego syna.

Mewa Rifki oraz szczur Riza szykują się na najbardziej wystrzałową imprezę w mieście, organizowaną przez kota Shero. Pełne alkoholu i innych używek przyjęcie szybko wymyka się spod kontroli. Niespodziewanie pojawia się nieślubny syn kota. Przynosi on również smutną wiadomość o śmierci swojej matki. Shero będzie musiał teraz odnaleźć się w roli ojca. Czy niefrasobliwy rozrabiaka będzie w stanie sprostać zadaniu?

Wyprodukowana przez studio Anima Istanbul, zwariowana turecka animacja dla dorosłych, której głównym bohaterem jest kot rozrabiaka. Pełna niepoprawnego humoru, ironii i gagów kreskówka zapewnia widzom prawdziwą jazdę bez trzymanki. I nic w tym dziwnego, zważywszy na fakt, że tytułowy kocur klnie jak szewc, jest rozpustny i agresywny, a na dodatek nie wylewa za kołnierz. Oparty na popularnej serii komiksów autorstwa Bülenta Üstüna obraz szybko stał się kultowy wśród koneserów gatunku. Za reżyserię odpowiedzialni byli debiutanci Mehmet Kurtulus (Iftarlik Gazoz) oraz Ayse Ünal. Film został doceniony m.in. na festiwalach w Brukseli, Stambule, Tokio i Nashville.

 

WZBIERAJĄCA BURZA (THE GATHERING STORM) dramat, Wielka Brytania 2002
emisja: 06.10.2017 godz. 14:00
powtórzenie: 16.10.2017 godz. 18:55
17.10.2017 godz. 10:50

WZBIERAJĄCA BURZA (THE GATHERING STORM) dramat, Wielka Brytania 2002, 92 min., (12), reż. Richard Loncraine, wyk. Albert Finney, Vanessa Redgrave, Jim Broadbent, Linus Roache, Lena Headey

Obsypany nagrodami telewizyjny dramat z rewelacyjnym Albertem Finneyem w roli Winstona Churchilla.

Bohaterem filmu Richarda Loncraine’a jest najsłynniejszy z brytyjskich polityków, Winston Churchill (Albert Finney). Akcja rozgrywa się w latach 1934-39, tuż przed powrotem Churchilla do wielkiej polityki i objęciem przez niego funkcji premiera. Jak do tego doszło, że w przededniu II wojny światowej starzejący się, odsunięty od władzy człowiek doprowadził do dymisji premiera Baldwina i sam stanął na czele brytyjskiego rządu? Odpowiedzi należy szukać zarówno w charyzmatycznej osobowości Churchilla, jak i ówczesnym położeniu Wielkiej Brytanii. Wzbierająca burza nie jest jednak zwyczajną opowieścią o kulisach politycznych wydarzeń, to również pasjonująca historia małżeńska. Kto by pomyślał, że w domowych pieleszach Sir Churchill przeobraża się w Pana Mopsa i wyznaje miłość Pani Kici, czyli uroczej i pełnej temperamentu Clemmie (Vanessa Redgrave)?

Ten doskonały film o życiu wielkiego brytyjskiego polityka zachwyca świetnie skonstruowanym scenariuszem i pełnokrwistymi rolami pięciokrotnie nominowanego do Oscara Alberta Finneya (Garderobiany, Pod wulkanem) i zdobywczyni Nagrody Akademii Vanessy Redgrave (Isadora, Maria, królowa Szkocji). Twórcom udało się również wiarygodnie oddać realia i ducha epoki. Obraz doświadczonego Richarda Loncraine’a (Ryszard III, film TV Mój dom w Umbrii) otrzymał szereg prestiżowych nagród, w tym po trzy statuetki BAFTY i Emmy oraz dwa Złote Globy (dla najlepszego filmu telewizyjnego i za rolę Finneya). Film jest koprodukcją stacji HBO i BBC

 

 

 

.
MÓJ STAŻ W KANADZIE (MY INTERNSHIP IN CANADA (AKA. GUIBORD S’EN VA-T-EN GUERRE)) komedia, Kanada 2015
emisja: 06.10.2017 godz. 18:45
powtórzenie: 07.10.2017 godz. 09:30
17.10.2017 godz. 12:25

MÓJ STAŻ W KANADZIE (MY INTERNSHIP IN CANADA (AKA. GUIBORD S’EN VA-T-EN GUERRE)) komedia, Kanada 2015, 100 min., (12), reż. Philippe Falardeau, wyk. Patrick Huard, Suzanne Clément, Irdens Exantus, Clémence Dufresne-Deslières, Sonia Cordeau

Świat polityki w krzywym zwierciadle. Szalona komedia o niepozornym kanadyjskim parlamentarzyście, w którego rękach spoczywa los kraju.

Steve Guibord (Patrick Huard) jest niezależnym posłem, który reprezentuje rozległy okręg Prescott-Makadewà-Rapides-aux Outardes w północnym Quebecu. Pewnego dnia mężczyzna staje przed trudnym wyborem. Jego głos ma zdecydować, czy Kanada weźmie udział w wojnie. Cały kraj w napięciu obserwuje, jak Guibord razem z żoną (Suzanne Clément), córką (Clémence Dufresne-Deslières) oraz pełnym idealizmu stażystą z Haiti, Souverainem Pascalem (Irdens Exantus), jeździ po swoim regionie i rozmawia z wyborcami, którzy mają mu pomóc podjąć decyzję w sprawie głosowania.

Pełna absurdów satyra polityczna, o której dowiadujemy się, że „oparta jest na prawdziwych wypadkach, które jeszcze się nie wydarzyły”. Film opowiada o obywatelach, politykach oraz lobbystach, którzy wystawiają ideę demokracji na próbę. Reżyserem tego lekkiego i zabawnego filmu jest wielokrotnie nagradzany, m.in. na festiwalach w Berlinie, Locarno i Wenecji, Philippe Falardeau. Kanadyjski artysta znany jest z takich obrazów jak Congorama, To nie ja, przysięgam! czy Pan Lazhar. W głównych rolach bezbłędnie odnajdują się Patrick Huard (Starbuck), Suzanne Clément (Na zawsze Laurence), debiutant Irdens Exantus, Clémence Dufresne-Deslières (Ressac). Produkcja otrzymała nagrodę specjalną na festiwalu filmowym w Toronto.

 

GWIEZDNY PYŁ (STARDUST (2007)) fantasy, Wielka Brytania 2007
emisja: 06.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 07.10.2017 godz. 13:05
30.10.2017 godz. 18:25
31.10.2017 godz. 11:10

GWIEZDNY PYŁ (STARDUST (2007)) fantasy, Wielka Brytania 2007, 123 min., (12), reż. Matthew Vaughn, wyk. Claire Danes, Robert De Niro, Michelle Pfeiffer, Charlie Cox, Sienna Miller

Adaptacja powieści Neila Gaimana. Młody chłopak wyrusza na drugą stronę dobrze strzeżonego muru, aby udowodnić swojej wybrance, jak bardzo ją kocha.

Młody Tristan Thorn (Charlie Cox) postanawia sprawdzić, co znajduje się po drugiej stronie pilnie strzeżonego, tajemniczego muru. Chłopak obiecuje swojej ukochanej (Sienna Miller), że przyniesie jej stamtąd kawałek gwiazdy, która spadła na ziemię. Pewnej nocy udaje mu się przechytrzyć strażnika i trafić do niezwykłej, pełnej magii krainy. Na miejscu poznaje prześliczną Yvaine (Claire Danes), którą ściga wiedźma Lamia (Michelle Pfeiffer). Niezwykła podróż pozwoli Tristanowi zrozumieć siłę miłości.

Zrealizowany z rozmachem film fantasy w gwiazdorskiej obsadzie. Nominowany do Europejskiej Nagrody Filmowej Matthew Vaughn (Przekładaniec, Kick-Ass) zabiera widza w pełną niespodziewanych zwrotów akcji podróż do baśniowej krainy, w której wszystko jest możliwe. Obraz pokazuje jak ważne jest poznanie siebie i działanie zgodnie z własną naturą. W rolach głównych bohaterów bezbłędnie odnajdują się czterokrotna zdobywczyni Złotego Globu Claire Danes (serial Homeland), dwukrotny laureat Oscara Robert De Niro (Poradnik pozytywnego myślenia), wyróżniona Srebrnym Niedźwiedziem na Berlinale Michelle Pfeiffer (Niebezpieczne związki), Charlie Cox (serial Zakazane imperium) oraz Sienna Miller (Snajper). Porywający w warstwie wizualnej film jest adaptacją powieści Neila Gaimana o tym samym tytule. Produkcja zarobiła ponad 135 mln dolarów i zdobyła trzy nominacje do nagrody Saturna.

 

 

 

POŁOWICZNY ROZPAD TIMOFIEJA BIEREZINA (PU-239 (AKA. THE HALF LIFE OF TIMOFEY BEREZIN)) dramat, USA 2006
emisja: 08.10.2017 godz. 04:20
powtórzenie: 21.10.2017 godz. 01:20
31.10.2017 godz. 18:50

POŁOWICZNY ROZPAD TIMOFIEJA BIEREZINA (PU-239 (AKA. THE HALF LIFE OF TIMOFEY BEREZIN)) dramat, USA 2006, 94 min., (15), reż. Scott Z. Burns, wyk. Paddy Considine, Radha Mitchell, Oscar Isaac, Nikolaj Lie Kaas, Jason Flemyng

Historia pracownika elektrowni jądrowej, któremu zostało zaledwie kilka tygodni życia. W tym czasie mężczyzna stara się zapewnić rodzinie bezpieczną przyszłość.

Timofiej Bierezin (Paddy Considine) pracuje w elektrowni atomowej pod Moskwą. Pewnego dnia, na skutek wypadku, zostaje napromieniowany i ma przed sobą zaledwie kilka tygodni życia. Zanim jednak stanie się najgorsze, musi zadbać o byt swojej rodziny. Timofiej kradnie pluton PU-239 i wyjeżdża do Moskwy, aby sprzedać go na czarnym rynku. Tam poznaje Shiva (Oscar Isaac), przebiegłego gangstera, który obiecuje mu znaleźć dobrego kupca. Niestety, obaj stają się celem rywalizujących ze sobą mafijnych bossów. Jednak ani Timofiej, ani Shiv nie zdają sobie sprawy, że znaleźli się w sytuacji bez wyjścia…

Wyreżyserowany przez debiutanta Scotta Z. Burnsa (scenarzystę m.in. Ultimatum Burne’a i Intryganta), ponury obraz postsowieckiej Rosji lat 90. ubiegłego wieku. W roli zdesperowanego męża i ojca wystąpił ceniony angielski aktor Paddy Considine (Nasza Ameryka, Człowiek ringu). Scenariusz został oparty na opowiadaniu Kena Kalfusa „PU-239”. Muzykę skomponował zdobywca dwóch nominacji do Złotego Globu, polski kompozytor Abel Korzeniowski (Samotny mężczyzna, serial Dom grozy). Film jest koprodukcją stacji HBO, a jego producentami wykonawczymi były takie znakomitości jak Steven Soderbergh czy George Clooney. Obraz został wyróżniony nagrodami Gildii Amerykańskich Scenografów i Amerykańskich Montażystów.

 

OKRUCIEŃSTWO (CRUELTY (AKA. GRIMMD)) dramat, Islandia 2016
emisja: 11.10.2017 godz. 22:10
powtórzenie: 26.10.2017 godz. 00:15

OKRUCIEŃSTWO (CRUELTY (AKA. GRIMMD)) dramat, Islandia 2016, 98 min., (18), reż. Anton Sigurdsson, wyk. Margrét Vilhjálmsdóttir, Sveinn Ólafur Gunnarsson, Salome R. Gunnarsdottir, Petur Oskar Sigurdsson, Hannes Óli Ágústsson

Para detektywów prowadzi śledztwo w sprawie makabrycznej zbrodni, której ofiarą padły dwie młodziutkie siostry.

Uchodzący za spokojne i bezpieczne miejsce Reykjavik pogrąża się w chaosie po tym, jak w mieście zostają znalezione ciała dwóch sióstr, które zaginęły przed trzema laty. Dziewczynki zostały brutalnie zamordowane. Całe miasto jest w szoku, a ich matka szaleje z rozpaczy. Do wyjaśnienia sprawy zostaje wyznaczona para doskonałych detektywów – Edda (Margrét Vilhjálmsdóttir) oraz Jói (Sveinn Ólafur Gunnarsson). Ich zadaniem jest jak najszybsze znalezienie sprawcy makabrycznej zbrodni.

Posępny islandzki kryminał, który trzyma w napięciu od pierwszej do ostatniej minuty. Za reżyserię i scenariusz tego wyrazistego, pełnego sekretów obrazu odpowiedzialny był utalentowany nowicjusz Anton Sigurdsson (Grafir & Bein). W głównych rolach występują m.in.: Sveinn Ólafur Gunnarsson (Barany. Islandzka opowieść), Salome R. Gunnarsdottir (Autumn Lights), Hannes Óli Ágústsson (Metalhead) oraz Margrét Vilhjálmsdóttir (Białonocne wesele). Ta ostatnia za stworzoną przez siebie kreację została wyróżniona nominacją do prestiżowej nagrody Edda. Charakteryzująca się sugestywnymi zdjęciami produkcja długo nie pozwala o sobie zapomnieć.

 

 

REKINY MANHATTANU (BARBARIANS AT THE GATE) dramat, USA 1993
emisja: 13.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 14.10.2017 godz. 11:40

REKINY MANHATTANU (BARBARIANS AT THE GATE) dramat, USA 1993, 103 min., (12), reż. Glenn Jordan, wyk. James Garner, Jonathan Pryce, Peter Riegert, Joanna Cassidy, Fred Dalton Thompson

Oparta na faktach historia jednej z największych transakcji giełdowych lat osiemdziesiątych. Film produkcji HBO zdobył statuetkę Emmy i dwa Złote Globy.

Nowy Jork, rok 1988. F. Ross Johnson (James Garner) jest prezesem firmy tytoniowej R.J.R. Nabisco, który marzy o zrobieniu interesu życia. Napędzany ambicją i chęcią zysku, postanawia wykupić samodzielnie przedsiębiorstwo. Szybko jednak okazuje się, że nie będzie to takie łatwe. Do akcji wchodzą prawdziwe rekiny z Wall Street, a firm zainteresowanych przedsięwzięciem przybywa w zawrotnym tempie.

Znakomity film telewizyjny, inspirowany prawdziwymi wydarzeniami opisanymi w książce autorstwa dwójki dziennikarzy gazety „The Wall Street Journal”: Bryana Burrough oraz Johna Helyara. Obraz w reżyserii laureata nagrody Emmy Glenna Jordana (filmy TV Rodzina Sary. Anons, Spotkać białego psa) odsłania kulisy jednej z największych transakcji giełdowych lat osiemdziesiątych. W głównych rolach występują nominowany do Oscara James Garner (Romans Murphy’ego), laureat canneńskiej Złotej Palmy Jonathan Pryce (Carrington), Peter Riegert (Maska), nagrodzona Złotym Globem Joanna Cassidy (serial HBO Sześć stóp pod ziemią) oraz Fred Dalton Thompson (Polowanie na Czerwony Październik). Obraz zdobył wiele wyróżnień – w tym nagrodę Emmy za najlepszy film telewizyjny (plus osiem nominacji w innych kategoriach) oraz dwa Złote Globy (za najlepszy film telewizyjny oraz kreację aktorską Jamesa Garnera).

 

POWRÓT DO JUTRA (THE SUM OF HISTORIES (AKA. TERUG NAAR MORGEN)) dramat, Belgia 2015
emisja: 15.10.2017 godz. 06:00
powtórzenie: 15.10.2017 godz. 17:05
31.10.2017 godz. 23:35

POWRÓT DO JUTRA (THE SUM OF HISTORIES (AKA. TERUG NAAR MORGEN)) dramat, Belgia 2015, 85 min., (12), reż. Lukas Bossuyt, wyk. Koen De Graeve, Matteo Simoni, Robrecht Vanden Thoren, Karina Smulders, Charlotte Anne Bongaerts

Genialnemu naukowcowi udaje się opracować formułę pozwalającą na wysyłanie e-maili w przeszłość.

Viktor (Koen De Graeve) jest niezwykle inteligentnym badaczem, który wiedzie spokojne życie u boku swojej żony Leny (Karina Smulders). Pewnego dnia mężczyzna wraz ze swoim asystentem Titusem (Robrecht Vanden Thoren) dokonuje przełomowego odkrycia. Udaje mu się wysłać maila w przeszłość. Aby zyskać pewność, że może w nią ingerować, postanawia przeprowadzić eksperyment. Niestety, nie zdaje sobie sprawy, że z każdym tego typu działaniem związane jest pewne ryzyko.

Historia miłosna z elementami kina sci-fi, mówiąca o braniu odpowiedzialności za własne szczęście i los. Ciekawy scenariusz, oparty na motywie podróży w czasie, nietuzinkowa gra aktorów oraz wciągająca bez reszty akcja to główne atuty filmu debiutanta Lukasa Bossuyta (scen. serial De Rodenburgs). W głównych rolach występują Koen De Graeve (Boso, ale na rowerze), Matteo Simoni (Marina), Robrecht Vanden Thoren (Offline) oraz Karina Smulders (Bride Flight). Zdjęcia do filmu powstały w belgijskim mieście Leuven. Produkcja zdobyła nominację na Montréal World Film Festival.

 

 

ALENA (ALENA) horror, Szwecja 2015
emisja: 15.10.2017 godz. 01:15
powtórzenie: 30.10.2017 godz. 03:00

ALENA (ALENA) horror, Szwecja 2015, 80 min., (18), reż. Daniel Di Grado, wyk. Amalia Holm, Molly Nutley, Felice Jankell, Rebecka Nyman, Fanny Klefelt

Niepokojąca opowieść o rywalizujących ze sobą nastolatkach, które uczą się w elitarnej szkole z internatem.

Alena (Amalia Holm) jest introwertyczną nastolatką, która trafia do elitarnej szkoły z internatem. Dziewczyna od pierwszych chwil ma tam pod górkę. Wyniosła Filippa (Molly Nutley) gardzi nową koleżanką z klasy i nastawia pozostałe uczennice przeciwko niej. Niewinne szykany szybko przeradzają się w prawdziwą emocjonalną przemoc. Osobą, która bierze Alenę pod swoje skrzydła, jest bogata i popularna Fabienne (Felice Jankell). Ta znajomość jest nie na rękę nie tylko Filippie, ale również starej znajomej Aleny (Rebecka Nyman). Co z tego wyniknie?

Mroczne kino rodem ze Skandynawii, przeznaczone dla widzów o silnych nerwach. Alena to bardzo plastyczny, pełen elektryzujących emocji horror w reżyserii Daniela di Grado (film TV Zbrodnie namiętności: Róże, pocałunki i śmierć), który tym filmem debiutuje w pełnym metrażu. Inspiracją do scenariusza była powieść graficzna o tym samym tytule autorstwa szwedzkiego rysownika Kima W. Anderssona. W obrazie nie brakuje odniesień do klasyki kina grozy z Carrie Briana De Palmy na czele. W obsadzie produkcji znalazły się m.in. Amalia Holm (Morderstwa w Fjällbace: Niemiecki bękart), Molly Nutley (miniserial Saknad), Felice Jankell (Kod 100), Rebecka Nyman oraz Helena Af Sandeberg (Hipnotyzer).

 

CO BYŁO, A NIE JEST (CLEAR HISTORY) komedia, USA 2013
emisja: 16.10.2017 godz. 01:40

CO BYŁO, A NIE JEST (CLEAR HISTORY) komedia, USA 2013, 96 min., (12), reż. Greg Mottola, wyk. Larry David, Bill Hader, Philip Baker Hall, Jon Hamm, Kate Hudson

Zemsta najlepiej smakuje na zimno… Przezabawna komedia o człowieku, który po latach ma szansę odegrać się na byłym szefie.

Nathan Flomm (Larry David) to specjalista od marketingu w małej firmie, która produkuje samochody elektryczne. Podobnie jak jego szef (Jon Hamm), jest obdarzony wybuchowym temperamentem. Po jednej z kłótni postanawia odejść z pracy i unosząc się dumą, oddaje 10% należących do niego udziałów w firmie. Wkrótce potem elektryczne samochody stają się hitem, a była firma Nathana zyskuje na wartości. Upokorzony mężczyzna zmienia nazwisko i zaczyna nowe życie na małej wyspie na Wschodnim Wybrzeżu. Gdy w miasteczku niespodziewanie pojawia się jego dawny szef, Nathan postanawia się zemścić.

Ta pełna doskonałych gagów i żartów komedia to przede wszystkim popis trzykrotnie nominowanego do Złotego Globu amerykańskiego komika Larry’ego Davida (jest on także współautorem scenariusza), znanego między innymi z serialu HBO Pohamuj entuzjazm oraz filmu Co nas kręci, co nas podnieca. Twórcom udało się zgromadzić na planie imponującą obsadę. Obok Larry’ego Davida występują m.in. gwiazda serialu Mad Men Jon Hamm, zdobywcy nominacji do Oscara Michael Keaton (Batman, Birdman), Kate Hudson (U progu sławy, Jak stracić chłopaka w 10 dni) i Amy Ryan (Gdzie jesteś, Amando, Oszukana) oraz zjawiskowo piękna Eva Mendes (Hitch: Najlepszy doradca przeciętnego faceta, Zły porucznik). Film został wyprodukowany przez stację HBO. Za kamerą stanął Greg Mottola, reżyser Rodzinnej wyprawy, Supersamca czy serialu Newsroom.

 

 

 

9. ŻYCIE LOUISA DRAXA (THE 9TH LIFE OF LOUIS DRAX) dramat, Kanada 2015
emisja: 18.10.2017 godz. 01:00
powtórzenie: 19.10.2017 godz. 13:35
28.10.2017 godz. 07:30
28.10.2017 godz. 18:40

9. ŻYCIE LOUISA DRAXA (THE 9TH LIFE OF LOUIS DRAX) dramat, Kanada 2015, 104 min., (15), reż. Alexandre Aja, wyk. Jamie Dornan, Sarah Gadon, Aiden Longworth, Aaron Paul, Oliver Platt

Trzymająca w napięciu opowieść o dziewięciolatku, któremu przydarzają się trudne do wyjaśnienia wypadki.

Dziewięcioletniego Louisa Draxa (Aiden Longworth) nieustannie prześladuje pech. W dniu urodzin chłopcu przytrafia się tajemniczy wypadek, po którym zapada w głęboką śpiączkę. Zafascynowany matką Louisa (Sarah Gadon) neurolog Allan Pascal (Jamie Dornan) pragnie za wszelką cenę odkryć prawdę i dowiedzieć się, co dokładnie było przyczyną zdarzenia. Lekarz decyduje się na przeprowadzenie kontrowersyjnego eksperymentu, podczas którego Louis z otchłani śpiączki nawiązuje kontakt ze światem i odsłania porażające fakty…

Specjalizujący się w kinie grozy reżyser Alexandre Aja (Wzgórza mają oczy, Lustra) przedstawia pełen mrocznych tajemnic thriller psychologiczny, oparty na bestsellerowej powieści Liz Jensen. Film opowiada o zagadkowym wypadku, w wyniku którego dziewięcioletni chłopiec zapada w śpiączkę. Prawdę o zdarzeniu próbuje odkryć zajmujący się nim lekarz. Ciekawie zawiązana intryga, hipnotyzujący klimat oraz nieoczywiste postacie to tylko niektóre z zalet tego wciągającego obrazu. W jego obsadzie znaleźli się znani i lubiani aktorzy, m.in. gwiazda Pięćdziesięciu twarzy Greya Jamie Dornan, Sarah Gadon (Wróg), Aiden Longworth (Miasteczko Cut Bank), laureat trzech nagród Emmy Aaron Paul (serial Breaking Bad) oraz nominowany do Złotego Globu Oliver Platt (serial Huff).

 

MIŁOSNA UKŁADANKA (STARTER FOR 10) komedia, Wielka Brytania 2006
emisja: 20.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 21.10.2017 godz. 13:40

MIŁOSNA UKŁADANKA (STARTER FOR 10) komedia, Wielka Brytania 2006, 93 min., (12), reż. Tom Vaughn, wyk. James Mcavoy, Alice Eve, Rebecca Hall, Catherine Tate, Dominic Cooper

James McAvoy w roli ambitnego chłopaka z robotniczej rodziny, który rozpoczyna naukę na uniwersytecie w Bristolu.

Wielka Brytania, rok 1985. Brian (James McAvoy) jest bystrym, pochodzącym z typowej robotniczej rodziny chłopakiem, który rozpoczyna właśnie pierwszy rok studiów na uniwersytecie w Bristolu. Brak mu pewności siebie i wiary we własne możliwości. Brian postanawia jednak ciężko pracować na sukces. Nieustannie chłonie wiedzę. W końcu decyduje się wystartować w najsłynniejszym brytyjskim turnieju telewizyjnym. Poznaje też dwie dziewczyny – seksowną blondynkę Alice (Alice Eve) oraz rozważną szatynkę Rebeckę (Rebecca Hall).

Lekka komedia o porywach serca oraz potrzebie ciągłego zdobywania wiedzy, która w kapitalny sposób ukazuje Anglię lat osiemdziesiątych XX wieku. W rolach głównych w debiucie fabularnym Toma Vaughana (Co się zdarzyło w Las Vegas, Anglik, który mnie kochał) występują nominowany do Złotego Globu James McAvoy (Pokuta, seria X-Men), zdobywczyni BAFTY Rebecca Hall (Vicky Cristina Barcelona, Miasto złodziei) oraz Alice Eve (Dziewczyna z ekstraklasy, Zanim się rozstaniemy). Produkcja wyróżnia się bezpretensjonalnym scenariuszem oraz doskonałą ścieżką dźwiękową, na której znalazło się wiele hitów z lat osiemdziesiątych.

 

 

WHISKEY, TANGO, FOXTROT (WHISKEY TANGO FOXTROT) komedia, USA 2016
emisja: 21.10.2017 godz. 06:00
powtórzenie: 21.10.2017 godz. 16:50

WHISKEY, TANGO, FOXTROT (WHISKEY TANGO FOXTROT) komedia, USA 2016, 108 min., (15), reż. Glenn Ficarra, John Requa, wyk. Tina Fey, Margot Robbie, Martin Freeman, Alfred Molina, Billy Bob Thornton

Oparta na faktach historia amerykańskiej dziennikarki, która wyjeżdża w 2003 roku do Afganistanu, żeby nakręcić reportaż.

Rok 2003. Kim Barker (Tina Fey) pracuje jako redaktor wiadomości w stacji telewizyjnej. Namówiona przez swojego szefa, postanawia wyjechać do Afganistanu. Ma nakręcić materiał, który pokaże widzom, jak żyją Afgańczycy dwa lata po amerykańskiej inwazji. Kraj wciąż ogarnięty jest wojną, jednak mieszkańcy Afganistanu próbują żyć normalnie – w codziennej pracy Kim przeplatają się łzy i uśmiech.

Ciepła i zabawna opowieść o nietuzinkowej kobiecie, obdarzonej ogromnym talentem do opowiadania historii i zdolnością dostrzegania dobra nawet w miejscu, w którym inni widzą przede wszystkim wojnę. Twórcami tego wciągającego obrazu są uznani filmowcy Glenn Ficarra i John Requa (Zły Mikołaj, I Love You Phillip Morris). Scenariusz powstał na kanwie pamiętników Kim Barker, w której rolę wcieliła się jedna z najbardziej znanych amerykańskich aktorek komediowych, Tina Fey (gwiazda i kreatorka serialu Rockefeller Plaza 30). Oprócz niej wystąpili między innymi: Margot Robbie (Wilk z Wall Street, Focus), Alfred Molina (Frida, Była sobie dziewczyna), Martin Freeman (seriale Sherlock i Fargo) oraz laureat Oscara Billy Bob Thornton (Prosty plan, Czekając na wyrok).

 

AGNIESZKA (AGNIESZKA) dramat, Niemcy 2014
emisja: 27.10.2017 godz. 20:30

AGNIESZKA (AGNIESZKA) dramat, Niemcy 2014, 93 min., (15), reż. Tomasz Emil Rudzik, wyk. Karolina Gorczyca, Hildegard Schmahl, Lorenzo Nedis Walcher, Rafal Garnecki, Jörg Witte

Karolina Gorczyca w roli byłej więźniarki, która po wyjściu na wolność wyjeżdża do Monachium, gdzie rozpoczyna pracę w agencji towarzyskiej.

Agnieszka (Karolina Gorczyca) wychodzi po pięciu latach z więzienia. Szybko uzmysławia sobie, że powrót do dawnego życia nie jest możliwy. Zdesperowana, z niewielką ilością pieniędzy i małą walizką, postanawia wyjechać za granicę. Trafia do Monachium, gdzie przypadkiem spotyka charyzmatyczną Madame (Hildegard Schmahl), właścicielkę agencji towarzyskiej. Agnieszka rozpoczyna pracę jako domina. Dzięki szybko zarobionym pieniądzom dziewczyna powoli układa swoje nowe życie w Niemczech. Sytuacja komplikuje się, kiedy zakochuje się w niej bez pamięci pewien szesnastolatek (Lorenzo Nedis).

Mroczny dramat o poszukiwaniu ciepła i miłości w bezdusznym, pełnym rozczarowań świecie. W rolę zagubionej głównej bohaterki wciela się wiarygodnie Karolina Gorczyca (Miłość na wybiegu, serial Czas honoru). Obok niej występują m.in. Hildegard Schmahl (Nigdzie w Afryce), Lorenzo Nedis Walcher (Nanga Parbat), Rafał Garnecki (Stacja Warszawa) oraz Jörg Witte (Była sobie dziewczynka). Twórcą tego intrygującego, chwilami prowokacyjnego filmu jest Tomasz Emil Rudzik (Desperaci w akademiku), który otrzymał za niego Bawarską Nagrodę Filmową. Ciekawie zrealizowany obraz pełen jest intensywnych emocji i na długo pozostaje w pamięci.

 

 

CICHE SERCE (A QUIET HEART) dramat, Izrael 2016
premiera: 29.10.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 30.10.2017 godz. 12:00

CICHE SERCE (A QUIET HEART) dramat, Izrael 2016, 91 min., (15), reż. Eitan Anner, wyk. Ania Bukstein, Giorgio Lupano, Lior Lifshitz, Uri Gottlieb, Rona-Lee Shim’On

Zmęczona życiem w ciągłym stresie młoda pianistka przenosi się z Tel Avivu do Jerozolimy, aby zacząć wszystko od nowa.

Pochodząca z Tel Avivu Naomi (Ania Bukstein) jest młodą pianistką, która nie może wytrzymać ciągłej presji. Pewnego dnia decyduje się zacząć swoje życie od nowa i przeprowadza się do Jerozolimy. Szybko okazuje się, że stać ją na mieszkanie tylko w zamieszkiwanej przez ortodoksyjnych Żydów części miasta. Mimo wrogości, z jaką odnoszą się do niej sąsiedzi, Naomi udaje się nawiązać nowe, interesujące znajomości. Znajduje wspólny język z uzdolnionym muzycznie młodym chłopakiem (Lior Lifshitz), który mieszka w jej kamienicy, oraz charyzmatycznym włoskim mnichem o imieniu Fabrizio (Giorgio Lupano).

Kameralny dramat o spotkaniu, które zmienia sposób patrzenia na świat młodej artystki. Izraelski filmowiec Eitan Anner (Sipur Hatzi-Russi) bierze na warsztat takie tematy jak wypalenie, samotność czy sposoby radzenia sobie z nadmierną presją. Jednocześnie mówi też o religijnym fanatyzmie, z którym zderza się w Jerozolimie niewierząca bohaterka. Obraz udowadnia, że muzyka łagodzi obyczaje i może pomóc w przełamywaniu religijnych i kulturowych barier. W obsadzie tego inteligentnego i wyciszonego obrazu znaleźli się m.in. trzykrotnie nominowana do nagrody Ofira Ania Bukstein (Sekrety), Giorgio Lupano (Papieżyca Joanna), debiutant Lior Lifshitz, Uri Gottlieb (Rabin – ostatni dzień) oraz Rona-Lee Shim’on (Policjant). Produkcja została wyróżniona nagrodą za najlepszy scenariusz na MFF w Hajfie.

 

 

 

SERIALE

 

MIKE JUDGE PRZEDSTAWIA: OPOWIEŚCI Z TRASY, (MIKE JUDGE PRESENTS: TALES FROM THE TOUR BUS) serial komediowy, USA 2017
premiera: 04.10.2017 środy godz. 19:55 (odc. 1-4)

MIKE JUDGE PRZEDSTAWIA: OPOWIEŚCI Z TRASY (MIKE JUDGE PRESENTS: TALES FROM THE TOUR BUS) serial komediowy, USA 2017, (15), reż.  Mike Judge

Współtwórca serialu HBO Dolina Krzemowa – Mike Judge – przedstawia animowaną opowieść o najbardziej ekscentrycznych gwiazdach muzyki country.

Mike Judge (Beavis i Butt-head, Dolina Krzemowa) wraca do animacji. Nowy serial komediowy Mike Judge przedstawia: Opowieści z trasy to opowieść o ekscentrycznych postaciach muzyki country oraz ich niesamowitych przygodach z tras koncertowych. 30-minutowe odcinki serialu Cinemax, którego bohaterami są skandalizujący muzycy minionych dekad przedstawia autentyczne (i autentycznie niewiarygodne) ekscesy i wyczyny takich gwiazd sceny country lat 60-tych i 70-tych, jak Jerry Lee Lewis, Tammy Wynette i George Jones, relacjonowane przez ludzi znających ich najlepiej.

W serialu archiwalne zdjęcia i nagrania z występów na żywo przeplatają się z fragmentami wywiadów z menedżerami, producentami, przyjaciółmi i byłymi członkami zespołów. Wszyscy z nich dzielą się swoimi prywatnymi przemyśleniami na temat przerysowanych bohaterów, którzy pojawiają się w animowanych scenach będących rekonstrukcją swoich legendarnych wyczynów. Narratorem każdego odcinka jest reżyser i scenarzysta Mike Judge. Jego komentarz jest puentą wzlotów i upadków wykonawców, którzy wzięli szturmem scenę country i stali się legendami za życia. Utrzymany w prześmiewczej i bezpretensjonalnej konwencji serial Mike Judge przedstawia: Opowieści z trasy potwierdza, że w muzyce country życie jest często dziwniejsze niż fikcja i czasem dużo bardziej zabawne.

 

 

THE KNICK II,  (THE KNICK II.) serial obyczajowy, USA 2015
emisja w czwartki po 2 odc. godz. 20:30 i 21:25 (odc. 3-10/10)

THE KNICK II (THE KNICK II) serial obyczajowy, USA 2015, (18), wyk. Clive Owen, André Holland, Eve Hewson, Juliet Rylance, Jeremy Bobb

Clive Owen powraca jako John Thackery w drugim sezonie serialu opowiadającego o narodzinach współczesnej chirurgii.

Akcja serialu osadzona jest w Nowym Jorku, w szpitalu Knickerbocker, w pierwszych latach XX wieku, gdy nie istniały antybiotyki, a umieralność pacjentów była zatrważająco wysoka. Doktor John Thackery (Clive Owen), genialny chirurg stojący na czele zespołu lekarzy szpitala, przebywa w klinice odwykowej w Nowej Anglii, gdzie poddawany jest pionierskiej terapii, która ma go uwolnić od uzależnienia od kokainy. Tymczasem zespół doktora Thackery’ego próbuje radzić sobie pod nieobecność charyzmatycznego szefa. Problemy finansowe zmuszają władze szpitala do przeniesienia placówki w nowe miejsce.

Drugi sezon wybitnego, nominowanego do nagrody Emmy serialu obyczajowego produkcji Cinemax, opowiadającego o pionierskich początkach współczesnej chirurgii przez pryzmat lekarzy nowojorskiego szpitala The Knick. Reżyserem produkcji jest laureat Oscara Steven Soderbergh (film HBO Wielki Liberace), a jego gwiazdą – wyróżniony nominacją do Nagrody Akademii Clive Owen (Ludzkie dzieci). Obok niego występują również André Holland (42 – Prawdziwa historia amerykańskiej legendy), Eve Hewson (Ani słowa więcej), Juliet Rylance (Frances Ha) oraz Jeremy Bobb (Wilk z Wall Street). Twórcom udaje się bezbłędnie budować mroczny klimat oraz oddać ducha epoki.

Podziel się na:
  • Dodaj do ulubionych
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Twitter
  • Gadu-Gadu Live
  • Śledzik
  • Blogger.com
  • RSS

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.