Cinemax w sierpniu 2014

THE KNICKW sobotnie premiery na Cinemax obejrzymy: komedia „Jeff wraca do domu”, dramat „Rok pod psem”, dramat „Dotykalscy”, dramat „Na śmierć i życie” oraz komedia „Droga przez Teksas”. Cinemax wyemituje również dzień po premierze amerykańskiej, nowy serial obyczajowy z Clivem Owenem „The Knick”.CINEMAX

 

SOBOTNIA PREMIERA

 

JEFF WRACA DO DOMU (JEFF, WHO LIVES AT HOME) komedia, USA 2011

premiera: 02.08.2014 godz. 20:30

powtórzenie: 02.08.2014 godz. 04:15

05.08.2014 godz. 04:35

05.08.2014 godz. 20:30

JEFF WRACA DO DOMU (JEFF, WHO LIVES AT HOME) komedia, USA 2011, 80 min., reż. Jay Duplass, Mark Duplass, wyk. Jason Segel, Ed Helms, Susan Sarandon, Judy Greer, Rae Dawn Chong

Nieudacznik Jeff pragnie zmienić swoje życie. Czeka na znaki, które pomogą mu odnaleźć właściwą drogę.

Jeff (Jason Segal) nie należy do osób przedsiębiorczych. Nigdzie nie pracuje i chociaż ma już 30 lat, nadal mieszka z matką (Susan Sarandon). Jego głównym zajęciem jest palenie trawki i rozmyślanie o życiu. Ciągle też ogląda Znaki M. Nighta Shyamalana, szukając w filmie klucza do zrozumienia swojego losu. Jego bratu (Ed Helms) także nie wiedzie się najlepiej. Mężczyzna przeżywa kryzys wieku średniego i nie potrafi odnaleźć się w małżeństwie. Obaj muszą zmierzyć się ze swoimi lękami, a katalizatorem zmian jest tajemniczy telefon, który odbiera Jeff. Tymczasem okazuje się, że ich matka ma cichego wielbiciela.

Bezpretensjonalna komedia o trzydziestoletnim nieudaczniku, który próbuje odkryć sens życia. Utrzymany w słodko-gorzkim klimacie film jest autorskim dziełem utalentowanych braci Duplassów, związanych z nurtem kina niezależnego; twórców obrazów The Puffy Chair, Cyrus, The Do-Deca-Pentathlon. W rolach głównych występują: znany z serialu Jak poznałem waszą matkę Jason Segel, gwiazda cyklu Kac Vegas Ed Helms, Judy Greer (Dziś 13, jutro 30, Spadkobiercy) oraz zdobywczyni Oscara Susan Sarandon (Przed egzekucją, Nostalgia anioła). Wśród zalet filmu krytycy wymieniali m.in. wiarygodne postacie, ciepły humor, niewymuszone dialogi oraz inspirujące przesłanie. Obraz, do którego zdjęcia powstały w malowniczym Nowym Orleanie, otrzymał nominację do nagrody Spectrum na Amerykańskim Festiwalu Filmowym.

 

ROK POD PSEM (A DOG YEAR) dramat, USA 2009

premiera: 09.08.2014 godz. 23:00

powtórzenie: 10.08.2014 godz. 13:55

12.08.2014 godz. 20:40

13.08.2014 godz. 11:50

ROK POD PSEM (A DOG YEAR) dramat, USA 2009, 76 min., reż. George Lavoo, wyk. Jeff Bridges, Lauren Ambrose, Lois Smith, Domhnall Gleeson, Welker White

Ciepła opowieść o tym, jak jedno niespodziewane zdarzenie może odmienić całe życie. Znakomita rola Jeffa Bridgesa, wcielającego się w postać przeżywającego kryzys pisarza.

Jon Katz (Jeff Bridges) jest pisarzem, który zmaga się z kryzysem wieku średniego i trwającą od pewnego czasu niemocą twórczą. Od dawna już nic ciekawego nie napisał, czuje się wypalony, nie ma na nic ochoty. Na domiar złego zostawiła go żona, z którą kontaktuje się wyłącznie za pomocą telefonicznej sekretarki. Pewnego dnia ten sfrustrowany życiem mężczyzna przygarnia psa, bardziej szalonego i dziwacznego niż on sam. Od tej chwili wszystko się zmienia. Nie ma czasu na nudę, rutynę i użalanie się nad sobą. Jego czworonożny przyjaciel nie odstępuje go na krok. Ich wspólna wyprawa na wieś zmienia stosunek Jona do siebie, swojej twórczości i całego otaczającego świata. Szczekający pupil uczy go na nowo prawdziwej radości życia.

Wzruszający film opowiadający o kryzysie wieku średniego i dobroczynnym wpływie zwierząt na ludzkie życie. Reżyserem i scenarzystą obrazu, opartego na autobiograficznej książce Jona Katza i wyprodukowanego przez stację HBO, jest debiutant George LaVoo (scen. Prawdziwe kobiety są zaokrąglone, Krwiożercza małpa). W głównego bohatera wcielił się z charakterystyczną dla siebie naturalnością laureat Oscara Jeff Bridges (Szalone serce, Prawdziwe męstwo). Partnerują mu znana z kultowego serialu HBO Sześć stóp pod ziemią Lauren Ambrose, Lois Smith (Twister, Raport mniejszości) i Domhnall Gleeson (Harry Potter i Insygnia Śmierci: część I i II, Czas na miłość). Twórcą zdjęć jest ceniony operator Frederick Elmes (Blue Velvet, Broken Flowers). Film został wyróżniony nominacją do nagrody Emmy w kategorii „najlepszy aktor w miniserialu lub filmie telewizyjnym” (Jeff Bridges).

 

DOTYKALSCY (TOUCHY FEELY) dramat, USA 2013

premiera: 16.08.2014 godz. 20:30

powtórzenie: 17.08.2014 godz. 13:20

19.08.2014 godz. 20:30

20.08.2014 godz. 11:45

DOTYKALSCY (TOUCHY FEELY) dramat, USA 2013, 85 min., reż. Lynn Shelton, wyk. Rosemarie Dewitt, Amber Wolfe Wollam, Josh Pais, Ellen Page, Scoot Mcnairy

W życiu dwójki rodzeństwa zachodzą nagłe i dziwne zmiany. Ona zaczyna odczuwać lęk przed kontaktem cielesnym, on odkrywa, że jego dotyk ma uzdrawiającą moc.

Abby (Rosemarie DeWitt) to pełna energii młoda kobieta, która zarabia na życie jako masażystka. Jej brat Paul (Josh Pais) prowadzi wraz z córką (Ellen Page) gabinet dentystyczny. W przeciwieństwie do spontanicznej siostry mężczyzna zawsze kontroluje swoje emocje, ceni sobie rutynę i spokój. Pewnego dnia z Abby dzieje są coś dziwnego. Nagle zaczyna odczuwać awersję do dotykania swoich klientów. Na domiar złego traci też zainteresowanie kontaktem fizycznym ze swoim chłopakiem (Scoot McNairy). W tym samym czasie jej brat, wcześniej zachowawczy i wycofany, niespodziewanie otwiera się na ludzi.

Niezwykły film o rodzinnych relacjach, skrywanych głęboko lękach, poznawaniu siebie i swoich zahamowań. Autorką tego subtelnego komediodramatu jest ceniona reżyserka kina niezależnego Lynn Shelton (Humpday, Siostra twojej siostry). Obraz oparty jest na nietuzinkowym scenariuszu, ma ciekawie skonstruowane postacie. Intymny nastrój opowieści podkreślają piękne zdjęcia Benjamina Kasulke, który już wcześniej współpracował z Lynn Shelton. Na pochwały zasługują także odtwórcy głównych ról – Josh Pais (Piękny umysł, Dróżnik) i dwukrotna zdobywczyni nominacji do Nagrody Independent Spirit – Rosemarie DeWitt (Rachel wychodzi za mąż, Siostra twojej siostry). Partnerują im nominowana do Oscara za rolę w filmie Juno Ellen Page, Scoot McNairy (Operacja Argo, Zniewolony. 12 Years of Slave) i czterokrotnie nominowana do Złotego Globu Allison Janney (serial Prezydencki poker, Godziny).

 

NA ŚMIERĆ I ŻYCIE (KILL YOUR DARLINGS (2013)) dramat, USA 2013

premiera: 23.08.2014 godz. 23:00

powtórzenie: 26.08.2014 godz. 23:00

NA ŚMIERĆ I ŻYCIE (KILL YOUR DARLINGS (2013)) dramat, USA 2013, 99 min., reż. John Krokidas, wyk. Daniel Radcliffe, Dane Dehaan, Michael C. Hall, Ben Foster, Jack Huston

Osnuta na faktach historia tajemniczego morderstwa, które połączyło losy trójki sławnych beatników: Allena Ginsberga, Jacka Kerouaca i Williama S. Burroughsa.

Rok 1944. Allen Ginsberg (Daniel Radcliffe) jest świeżo upieczonym studentem uniwersytetu Columbia. Zaprzyjaźnia się z charyzmatycznym Lucienem Carrem (Dane DeHaan) oraz aspirującymi pisarzami Williamem Burroughsem (Ben Foster) i Jackiem Kerouakiem (Jack Huston). Niezdrową fascynację Carrem przejawia też starszy od czwórki przyjaciół David Kammerer (Michael C. Hall). Gdy mężczyzna ginie w tajemniczych okolicznościach, policja aresztuje Carra, Kerouaca i Burroughsa. Czy któryś z nich jest winny zbrodni? Prowadzone śledztwo będzie miało ogromny wpływ na twórczość wszystkich beatników.

Nawiązująca do prawdziwych wydarzeń opowieść o początkach ruchu beatników – nieformalnej grupy literackiej, która odmieniła kulturalne oblicze Ameryki i przyczyniła się do rewolucji obyczajowej lat sześćdziesiątych. Debiutujący reżyser John Krokidas przypomina też o roli, jaką w dziejach Beat Generation odegrał kusicielski Lucien Carr – „muza” trójki sławnych bitników, a zarazem obiekt szaleńczej namiętności Davida Kammerera. Pełen intensywnych emocji obraz charakteryzuje się sugestywnym aktorstwem, dbałością o realia i wystylizowaną warstwą wizualną. Wyraziste kreacje stworzyli w nim: odważnie zrywający z wizerunkiem Harry’ego Pottera Daniel Radcliffe, nominowany za swój występ do prestiżowej nagrody Gotham Dane DeHaan (seriale Terapia, Czysta krew), gwiazda serialu Dexter Michael C. Hall, Ben Foster (3: 10 do Yumy, W imieniu armii) oraz Jack Huston (serial Zakazane imperium, American Hustle). Obraz był nominowany do głównej nagrody w Sundance, zdobył też nagrodę specjalną na MFF w Cork i aktorskie wyróżnienia na festiwalu w Hamptons.

 

DROGA PRZEZ TEKSAS (PRINCE AVALANCHE) komedia, USA 2013

premiera: 30.08.2014 godz. 20:30

powtórzenie: 31.08.2014 godz. 12:40

DROGA PRZEZ TEKSAS (PRINCE AVALANCHE) komedia, USA 2013, 90 min., reż. David Gordon Green, wyk. Paul Rudd, Emile Hirsch, Lance Legault, Joyce Payne, Gina Grande

Nagrodzona statuetką Srebrnego Niedźwiedzia historia przyjaźni dwóch mężczyzn, którzy spędzają lato, malując pasy na opuszczonej autostradzie.

Rok 1988. Alvin (Paul Rudd) zajmuje się malowaniem pasów drogowych na opuszczonej autostradzie, biegnącej przez zniszczone pożarem leśne tereny Teksasu. Zajęcie daje mu masę przyjemności. Cieszy się każdym dniem spędzonym z dala od miejskiego zgiełku. Pewnego dnia jego dziewczyna (Gina Grande) prosi go o przysługę. Chce, żeby Alvin załatwił pracę jej młodszemu bratu (Emile Hirsch). Mimo że mężczyzn więcej dzieli, niż łączy, z czasem rodzi się między nimi nić porozumienia.

Lekka, ale i skłaniająca do refleksji opowieść o przyjaźni dwóch bardzo różnych z pozoru mężczyzn. Zrealizowany przez Davida Gordona Greena (Dziewczyny z krwi i kości, Boski chillout) w ciągu zaledwie 16 dni film jest remakiem islandzkiego obrazu Either Way. Surrealistyczny klimat, wyborne żarty i gagi, oryginalna oprawa wizualna oraz świetna gra uznanych aktorów to mocne atuty tej ciepłej, kameralnej komedii, która sprawi przyjemność miłośnikom inteligentnej i ambitnej rozrywki. W głównych rolach występują Paul Rudd (40-letni prawiczek, Stary, kocham cię) i Emile Hirsch (Wszystko za życie, Obywatel Milk). Obraz został doceniony na MFF w Berlinie, gdzie otrzymał statuetkę Srebrnego Niedźwiedzia.

 

OSTRY PIĄTEK

 

KOSTNICA (THE MORTICIAN) thriller, Wielka Brytania 2011

premiera: 01.08.2014 godz. 23:15

KOSTNICA (THE MORTICIAN) thriller, Wielka Brytania 2011, 86 min., reż. Gareth Maxwell Roberts, wyk. Method Man, Dash Mihok, E.J. Bonilla, Judy Marte, Angelic Zambrana

Pracownik kostnicy musi ochronić małego chłopca, którego matka została brutalnie zamordowana przez gangstera.

Bezimienny pracownik kostnicy (Method Man) żyje samotnie w opanowanym przez przemoc mieście. Nie ma przyjaciół ani żadnej bliskiej osoby. Pewnego dnia odkrywa, że na terenie zakładu ukrywa się przestraszony mały chłopiec (Cruz Santiago). Dzieciak chce po raz ostatni spojrzeć na swoją zamordowaną matkę. Okazuje się, że także jemu grozi śmiertelne niebezpieczeństwo. Mężczyzna obiecuje go chronić bez względu na wszystko.

Rozgrywająca się w ponurej scenerii niszczejącego i pełnego przemocy miasta, historia pracownika kostnicy, który musi ocalić małego chłopca przed jego żądnym krwi ojcem. Sugestywną kreację stworzył w filmie popularny raper i aktor Method Man (Poznaj moich Spartan, serial Prawo ulicy). Obok niego występują m.in. Dash Mihok (Jestem legendą, Poradnik pozytywnego myślenia), Dana Fuchs (Across the Universe), Edward Furlong (Więzień nienawiści, Gniazdo os) i młodziutki Cruz Santiago. Na specjalną uwagę zasługują mroczne zdjęcia Michaela McDonougha, pochodzącego ze Szkocji cenionego operatora, znanego z pracy przy głośnych obrazach Do szpiku kości i Albert Nobbs. Za powstanie tego emocjonującego thrillera odpowiedzialny jest Brytyjczyk Gareth Maxwell Roberts (Kill Kill Faster Faster). Film został nakręcony w USA, w Nowym Orleanie.

 

TRUP (THE BODY (AKA. EL CUERPO)) thriller, Hiszpania 2012

premiera: 08.08.2014 godz. 23:30

powtórzenie: 21.08.2014 godz. 02:35

TRUP (THE BODY (AKA. EL CUERPO)) thriller, Hiszpania 2012, 107 min., reż. Oriol Paulo, wyk. José Coronado, Hugo Silva, Belén Rueda, Aura Garrido, Miquel Gelabert

Policyjny detektyw szuka zwłok młodej kobiety, które w tajemniczych okolicznościach zniknęły z kostnicy.

Detektyw Jaime Peña (José Coronado) próbuje rozwiązać sprawę zniknięcia z kostnicy ciała młodej, pięknej kobiety (Belén Rueda). Zadanie jest tym trudniejsze, że sprawca nie pozostawił żadnych śladów, a jedyny świadek zdarzenia – strażnik pilnujący kostnicy – leży w śpiączce i nie ma z nim kontaktu. Jaime musi odkryć prawdę, a jedynym punktem zaczepienia jest mąż denatki – Álex (Hugo Silva).

Niepokojący dreszczowiec z mroczną atmosferą i trzymającą w napięciu intrygą – zagadkowym zniknięciem ciała z kostnicy. Film ogląda się z niesłabnącym zainteresowaniem od początku do końca. Twórcy zadbali, by fabuła była pełna tajemnic i bez reszty angażowała uwagę widzów. Obraz jest reżyserskim debiutem Oriola Paulo (współscenarzysty głośnego thrillera Oczy Julii), a główne role grają w nim: laureat nagrody Goya José Coronado (Wilk, Nie zazna spokoju, kto przeklęty), znany z serialu Paco i jego ludzie Hugo Silva oraz zdobywczyni nominacji do Europejskiej Nagrody Filmowej Belén Rueda (Sierociniec, Oczy Julii). Film zdobył w Hiszpanii prestiżowe wyróżnienia, m.in. nominację do Goi i Nagrody Hiszpańskich Scenarzystów oraz dwie nominacje w kategoriach aktorskich do nagród Fotogramas De Plata. Zdjęcia do produkcji powstały w Barcelonie.

 

SEKS PO DZIECIACH (SEX AFTER KIDS) komedia, Kanada 2013

premiera: 15.08.2014 godz. 23:05

SEKS PO DZIECIACH (SEX AFTER KIDS) komedia, Kanada 2013, 102 min., reż. Jeremy Lalonde, wyk. Paul Amos, Shannon Beckner, Katie Boland, Kristin Booth, Jay Brazeau

Przezabawna komedia, której bohaterowie stają przed trudnym zadaniem: jak połączyć opiekę nad dziećmi z udanym życiem seksualnym?

Historie kilku osób i par, które starają się zapanować nad swoim życiem miłosnym i jednocześnie być dobrymi rodzicami. Młode małżeństwo (Shannon Beckner, Ennis Esmer) usiłuje dopasować grafik swojego nowo narodzonego dziecka do własnych potrzeb. Brat samotnej matki (Paul Amos, Zoie Palmer) zachęca ją, żeby zaczęła w końcu wychodzić z domu i spotykać się z ludźmi. Para lesbijek (Mary Krohnert, Kate Hewlett) odkrywa, że ma zupełne inne wyobrażenie na temat wychowywania dzieci. Samotny ojciec (Kris Holden-Ried) postanawia zrezygnować z niezobowiązujących romansów, a para z wieloletnim stażem (Jay Brazeau, Mimi Kuzyk) zastanawia się, jak ożywić dawno wygasłą namiętność.

Lekka kanadyjska komedia, opowiadająca o związkach, poszukiwaniu szczęścia i wyzwaniach, jakie wiążą się z byciem rodzicem. Twórcy szukają odpowiedzi na pytanie, czy można pogodzić opiekę nad dziećmi z udanym życiem erotycznym. Składający się z kilku luźno powiązanych ze sobą historii film zapewnia solidną dawkę dobrego humoru. Nie brakuje w nim też celnie podpatrzonych sytuacji, w których widzowie na pewno odnajdą echa własnych doświadczeń. Za kamerą stanął Jeremy Lalonde (The Untitled Work of Paul Shepard), a przed nią plejada utalentowanych aktorów, wśród których są m.in. Paul Amos (serial Detektyw Murdoch), Shannon Beckner (Jesteś tutaj), Kris Holden-Ried (Underworld: Przebudzenie) czy Zoie Palmer (Tropem krwi).

 

KREW I ŁZY (BLOOD AND BONES (AKA. CHI TO HONE)) dramat, Japonia 2004

premiera: 22.08.2014 godz. 22:00

KREW I ŁZY (BLOOD AND BONES (AKA. CHI TO HONE)) dramat, Japonia 2004, 145 min., reż. Yôichi Sai, wyk. Takeshi Kitano, Kyôka Suzuki, Jô Odagiri, Hirofumi Arai, Tomoko Tabata

Oparta na faktach kronika losów Koreańczyka Kim Shun-Peia, który w poszukiwaniu lepszego życia wyjeżdża z rodziną do Japonii. Na miejscu czeka go jednak brutalne zderzenie z rzeczywistością.

W 1923 roku Kim Shun-Pei (Takeshi Kitano) postanawia porzucić ojczystą Koreę Południową i przenieść się z rodziną do japońskiej Osaki. Wierzy, że odniesie tam sukces i zapewni bliskim lepszą przyszłość. Niestety, rzeczywistość okazuje się daleka od marzeń. Mężczyzna pracuje ponad swoje siły w przetwórni rybnej. Sfrustrowany, wyładowuje się w domu na żonie i dzieciach a smutki topi w alkoholu. Gdy fabryka zostaje zamknięta, Shun-Pei zaczyna trudnić się lichwą. Staje się coraz bardziej chciwy i bezwzględny.

Poruszający dramat o żądnym sukcesu koreańskim imigrancie, który, napędzany chciwością, zamienia się w bezwzględnego, znęcającego się nad rodziną tyrana. Rozwijająca się w niespiesznym tempie akcja, przejmująca muzyka i sugestywna kreacja stworzona przez kultowego japońskiego reżysera i aktora Takeshiego Kitano (Hana-bi, Zatoichi) składają się na mocny i zapadający w pamięć film. Jego fabuła została zainspirowana autobiograficzną powieścią autorstwa Seok-il Yanga (w filmie porte-parole pisarza jest syn Shun-Peia, Masao) pod tym samym tytułem. Pełen realizmu obraz zdobył 12 nominacji do Japońskich Nagród Filmowych, w tym we wszystkich najważniejszych kategoriach. Statuetki odebrali ostatecznie reżyser Yôichi Sai (Tsuki wa dotchi ni dete iru, Buta no mukui – nagroda specjalna w Locarno), twórcy scenariusza oraz aktorzy Jô Odagiri (Akarui mirai, Shinobi) i Kyôka Suzuki (Witaj w domu, panie McDonald, Zebraman). W 2005 roku film był oficjalnym japońskim kandydatem do Oscara dla najlepszej produkcji zagranicznej.

 

SNOWTOWN (SNOWTOWN (AKA. THE SNOWTOWN MURDERS)) dramat, Australia 2011

premiera: 29.08.2014 godz. 21:50

SNOWTOWN (SNOWTOWN (AKA. THE SNOWTOWN MURDERS)) dramat, Australia 2011, 116 min., reż. Justin Kurzel, wyk. Lucas Pittaway, Daniel Henshall, Louise Harris, Craig Coyne, Bob Adriaens

Wstrząsające studium zła na przykładzie seryjnego mordercy z australijskich przedmieść, Johna Buntinga. Film zdobył szereg nagród na festiwalach w kraju i za granicą.

Australia, rok 1999. Elizabeth Harvey (Louise Harris) jest samotną matką, która wychowuje trzech synów. Kobiecie nie wiedzie się najlepiej. Mieszka na przedmieściach i ledwo wiąże koniec z końcem. Kiedy odkrywa, że jej kochanek ma skłonności pedofilskie, postanawia go porzucić. Niestety, szybko okazuje się, że kolejny mężczyzna (Daniel Henshall) jest jeszcze gorszy. Zaraża nienawiścią do ludzi najstarszego z synów Elizabeth – Jamiego (Lucas Pittaway).

Oparty na faktach dramat kryminalny w reżyserii debiutanta Justina Kurzela odniósł sukces zarówno w kraju, jak i za granicą. Rozgrywająca się na australijskich przedmieściach posępna opowieść otrzymała m.in. sześć statuetek prestiżowej nagrody AACTA i dwie nagrody specjalne na MFF w Cannes. Nieżyjący już słynny krytyk Roger Ebert napisał o Snowtown: „najbardziej przerażający film o psychopacie, jaki widziałem”. Obraz Kurzela (który pracuje obecnie nad ekranizacją „Makbeta” z Michaelem Fassbenderem i Marion Cotillard w rolach głównych) to wnikliwe studium zła, a także doskonały portret środowiskowy i psychologiczny. W roli Johna Buntinga rewelacyjnie zaprezentował się charyzmatyczny Daniel Henshall (serial Pod błękitem nieba, Babadook), nagrodzony za tę kreację przez Australijski Instytut Filmowy. Partnerują mu, również uhonorowana za swój występ nagrodą AACTA, Louise Harris (The Turning) oraz utalentowany debiutant Lucas Pittaway. Autorem sugestywnych zdjęć jest laureat Emmy Adam Arkapaw (Królestwo zwierząt, serial Detektyw).

 

EKRANY ŚWIATA

 

MOJA MAŁA KSIĘŻNICZKA (MY LITTLE PRINCESS) dramat, Francja 2011

premiera: 03.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 21.08.2014 godz. 23:05

MOJA MAŁA KSIĘŻNICZKA (MY LITTLE PRINCESS) dramat, Francja 2011, 103 min., reż. Eva Ionesco, wyk. Isabelle Huppert, Anamaria Vartolomei, Georgetta Leahu, Denis Lavant, Jethro Cave

Niewinna dziewczynka zostaje muzą i modelką swojej matki – kontrowersyjnej fotografki, specjalizującej się w zdjęciach erotycznych.

Violetta (Anamaria Vartolomei) jest dziesięcioletnią dziewczynką, która mieszka razem z babcią (Georgetta Leahu). Jej matka Hanah (Isabelle Huppert) należy do paryskiej bohemy. Utalentowana, obdarzona barwną osobowością fotografka żyje z dnia na dzień, nie interesując się przyziemnymi sprawami. Pewnego dnia kobieta prosi córkę, by ta została jej modelką. Niezwykłe zdjęcia odważnie upozowanej dziewczynki zwracają uwagę krytyków i stają się artystyczną sensacją. Spokojne dotąd życie Violetty zmienia się nie do poznania.

Osadzona w Paryżu lat siedemdziesiątych opowieść o toksycznych relacjach między matką a córką, pożegnaniu z beztroskim dzieciństwem i cienkiej granicy, która może dzielić sztukę od pornografii. Przejmujący, nieunikający dwuznaczności obraz oparty jest na wspomnieniach reżyserki – debiutującej w tej roli aktorki Evy Ionesco (Lokator, Apartament) – córki znanej fotografki rumuńskiego pochodzenia, Iriny Ionesco. Matka i córka stworzyły razem zdjęcia, które wywołały burzę w ówczesnym świecie artystycznym (historia Evy i Iriny zainspirowała ponoć głośny film Louisa Malle Pretty Baby). W rolę ekscentrycznej Hanah z wirtuozerią wcieliła się dwukrotna laureatka Złotej Palmy Isabelle Huppert (Pianistka, Miłość). Jej zagubioną córkę zagrała utalentowana debiutantka Anamaria Vartolomei. Ionesco otrzymała za swój film nominacje do canneńskich nagród Queer Palm i Złota Kamera oraz dwie nominacje do Cezara (najlepszy pierwszy film, najlepsze kostiumy). Wystylizowane zdjęcia są dziełem francuskiej operatorki Jeanne Lapoirie (Dzikie trzciny, 8 kobiet).

 

PACJENT (RUN & JUMP) dramat, Irlandia 2013

premiera: 10.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 11.08.2014 godz. 13:00

26.08.2014 godz. 18:30

27.08.2014 godz. 09:00

PACJENT (RUN & JUMP) dramat, Irlandia 2013, 102 min., reż. Steph Green, wyk. Maxine Peake, Edward Macliam, Will Forte, Sharon Horgan, Brendan Morris

Kochająca żona i matka staje przed trudnym wyzwaniem – chorobą męża, która na zawsze zmienia życie całej rodziny.

Irlandzka gospodyni domowa, Vanetia (Maxine Peake), przeżywa rodzinną tragedię. Jej mąż Conor (Edward MacLiam) przechodzi wylew, po którym jest fizycznie i umysłowo upośledzony. Kobieta nie wie, co robić. Wszędzie szuka pomocy. W końcu trafia do amerykańskiego lekarza Teda Fieldinga (Will Forte). Mężczyzna prowadzi badania nad rodzinami, które przeszły tragedię, i dokumentuje proces ich powrotu do normalności. Vanetia i Ted szybko znajdują wspólny język. Co z tego wyniknie?

Kameralna opowieść o tym, jak niespodziewana tragedia zmienia życie każdej rodziny. Mimo trudnej tematyki w filmie nie brakuje ciepłego humoru, a twórcy z wyczuciem balansują na granicy komedii i pełnego wzruszeń dramatu. Znakomicie przyjęty przez krytyków Pacjent to pierwsza pełna fabuła w reżyserskim dorobku Steph Green, autorki, która ma na koncie nominację do Oscara za krótki metraż pt. New Boy. W głównych rolach znakomicie odnaleźli się ceniona aktorka telewizyjna Maxine Peake (nominowana do BAFTY za role w serialach Shameless i The Village), Edward MacLiam (Angel, Zejście awaryjne) i zdobywca dwóch nominacji do Emmy Will Forte (serial Rockefeller Plaza 30, Nebraska). Urzekający skromnością i życiową prawdą niezależny dramat zdobył nagrodę na festiwalu w Valladolid, dwie nominacje do IFTY (najlepszy film, najlepszy aktor drugoplanowy – Edward MacLiam) oraz Nagrodę Publiczności na Galway Film Fleadh.

 

ROSIE (ROSIE (2013)) dramat, Szwajcaria 2013

premiera: 17.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 28.08.2014 godz. 01:15

ROSIE (ROSIE (2013)) dramat, Szwajcaria 2013, 102 min., reż. Marcel Gisler, wyk. Sibylle Brunner, Fabian Krüger, Judith Hofmann, Sebastian Ledesma, Eric Hättenschwiler

Odnoszący sukcesy pisarz wraca z Berlina do rodzinnej Szwajcarii, by rozwiązać problem opieki nad schorowaną matką.

Odnoszący sukcesy homoseksualny pisarz, Lorenz Meran (Fabian Krüger), przeżywa kryzys twórczy. Co gorsza dostaje wiadomość o złym stanie zdrowia swojej leciwej matki, Rosie (Sibylle Brunner). Mężczyzna postanawia opuścić Berlin i wrócić do Szwajcarii, żeby zająć się schorowaną kobietą. Niestety, szybko okazuje się, że opieka nad Rosie nie będzie łatwa. Kobieta nie potrafi pogodzić się ze swoim losem. Nie chce iść do domu starców ani zezwolić na zatrudnienie pielęgniarki. Zrozpaczony Lorenz uzmysławia sobie, że nie uda mu się szybko opuścić rodzinnego miasteczka Altstätten.

Błyskotliwa mieszanka elementów kina queer i realistycznego dramatu rodzinnego. Rosie jest chwytającą za serce opowieścią o trudnej starości, walce o godność, potrzebie bliskości i miłości. Niezaprzeczalnym atutem tego wzruszającego filmu w reżyserii kilkakrotnie nagradzanego w Locarno Marcela Gislera (Die blaue stunde, F. est un salaud) jest wybitna kreacja doświadczonej Sibylle Brunner (4 Geschichten über 5 Tote, Up! Up! To the Sky). Urodzona w 1939 roku aktorka została uhonorowana za tę brawurowo poprowadzoną rolę prestiżową Szwajcarską Nagrodą Filmową. Obraz, nakręcony przez Gislera po kilkunastu latach przerwy, ma szczególnie osobisty charakter i jest hołdem utalentowanego reżysera dla jego własnej matki. W roli Lorenza Merana występuje Fabian Krüger (Twardziel, Der Sandmann).

 

PRZYJACIELE Z FRANCJI (LES INTERDITS (AKA. FRIENDS FROM FRANCE)) dramat, Francja 2013

premiera: 24.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 28.08.2014 godz. 23:35

PRZYJACIELE Z FRANCJI (LES INTERDITS (AKA. FRIENDS FROM FRANCE)) dramat, Francja 2013, 93 min., reż. Anne Weil, Philippe Kotlarski, wyk. Soko, Jérémie Lippmann, Vladimir Fridman, Ania Bukstein, Martin Nissen

Para młodych Francuzów postanawia wyprawić się w podróż za żelazną kurtynę. Jadą do Odessy, gdzie odkrywają brutalną i pełną absurdów sowiecką rzeczywistość.

Rok 1979. Carole (Soko) i Jerome (Jérémie Lippmann) są dwudziestoletnimi kuzynami, którzy marzą o przygodach. Wyruszają na wycieczkę do Odessy, portu położonego nad Morzem Czarnym. Przed resztą uczestników wyprawy za żelazną kurtynę udają narzeczonych. Za dnia wraz z innymi turystami zwiedzają muzea i oglądają pomniki. W nocy wymykają się na spotkania z grupą prześladowanych przez sowiecki reżim Żydów.

Niecodzienna opowieść o podróży młodych Francuzów do Związku Radzieckiego. Częściowo oparty na faktach dramat w ciekawy sposób przedstawia problem prześladowań żydowskiej mniejszości w ZSRR. Trzymającą w napięciu fabułę wzbogaca intrygujący wątek miłosny. Twórcom udało się dobrze oddać realia i klimat Odessy przełomu lat 70. i 80. ubiegłego wieku. Pieczołowicie odtworzone ulice, mieszkania czy budynki hotelowe sugestywnie przypominają o szarej i pełnej absurdów rzeczywistości czasów Breżniewa. Obraz jest debiutanckim dziełem Philippe’a Kotlarskiego i Anne Weil, którzy są również autorami niebanalnego scenariusza (Anne Weil wykorzystała w nim swoje własne wspomnienia z młodzieńczej wycieczki do ZSRR). Mocną stroną filmu są aktorzy: nominowana do Cezara Soko (Początek, Augustine), Jérémie Lippmann (Pochwała miłości, Drobne rany) i pojawiający się po raz pierwszy na ekranie Vladimir Fridman. Francuska krytyka chwaliła film jako udane połączenie thrillera politycznego z melodramatem.

 

OPERACJA E (OPERACION E) dramat, Francja 2012

premiera: 31.08.2014 godz. 20:00

OPERACJA E (OPERACION E) dramat, Francja 2012, 103 min., reż. Miguel Courtois Paternina, wyk. Luis Tosar, Martina García, Gilberto Ramirez, Sigifredo Vega, Antonio Ferreira

Oparta na prawdziwych wydarzeniach historia ubogiej kolumbijskiej rodziny, która zostaje wplątana w konflikt między partyzantami a siłami rządowymi.

Kolumbijski farmer, José Crisanto (Luis Tosar), mimo przeciwności losu i targających krajem konfliktów stara się żyć normalnie. Pewnego dnia jego spokój zostaje zakłócony. Członkowie grupy partyzanckiej przynoszą do jego domu niemowlę i każą mu się nim zająć. W obawie o zdrowie słabowitego chłopca, José zabiera go do szpitala. Na miejscu pracownicy opieki społecznej zaczynają interesować się dzieckiem i w konsekwencji trafia ono do rodziny zastępczej. Trzy lata później partyzanci ponownie zjawiają się u Joségo i dają mu trzy dni na odnalezienie chłopca. Okazuje się, że mały Emmanuel jest synem porwanej przez FARC wpływowej polityczki.

Oparty na faktach, pełen silnych emocji thriller polityczny z charyzmatycznym Luisem Tosarem (Cela 211, Nawet deszcz) w roli głównej. Twórcy powracają w filmie do sprawy porwania przez członków FARC Clary Rojas, wpływowej prawniczki i kandydatki na fotel wiceprezydenta Kolumbii. Obraz wyróżnia się dynamicznie prowadzoną narracją, umiejętnie budowanym napięciem i świetnym aktorstwem. Na Warszawskim Międzynarodowym Festiwalu Filmowym otrzymał Nagrodę Ekumenicznego Jury i nominację do nagrody głównej. Tosar zdobył za swoją elektryzującą kreację statuetkę dla najlepszego aktora na festiwalu kina latynoamerykańskiego w Biarritz. Reżyserem filmu jest urodzony we Francji Miguel Courtois Paternina (Wilk, GAL).

 

 

WYDARZENIE MIESIĄCA:

BOB HOSKINS

 

DŁUGI WIELKI PIĄTEK (THE LONG GOOD FRIDAY) dramat, Wielka Brytania 1980

premiera: 04.08.2014 godz. 20:30

powtórzenie: 17.08.2014 godz. 23:20

DŁUGI WIELKI PIĄTEK (THE LONG GOOD FRIDAY) dramat, Wielka Brytania 1980, 110 min., reż. John Mackenzie, wyk. Bob Hoskins, Helen Mirren, Dave King, Bryan Marshall, Derek Thompson

Bob Hoskins jako wpływowy londyński gangster, który pewnego dnia zostaje wystawiony na trudną próbę. Kto i dlaczego chce go zabić?

Harold Shand (Bob Hoskins) jest prominentnym londyńskim gangsterem. Mężczyzna ma wszystko – pieniądze, nieruchomości, luksusowy jacht oraz piękną i bystrą kochankę (Helen Mirren). Przychodzi jednak dzień, gdy przestaje czuć się bezpiecznie. W jego rolls-roysie i pubie wybuchają bomby. Kolejna zostaje znaleziona w należącym do niego kasynie. Shand próbuje dociec, kto czyha na jego życie. Tym bardziej że do miasta przybywają właśnie przedstawiciele amerykańskiej mafii, z którymi mężczyzna chce ubić duży interes.

Wciskająca w fotel gangsterska intryga w błyskotliwej reżyserii specjalizującego się w filmach sensacyjnych Johna Mackenziego (Konsul honorowy, Czwarty protokół). Obraz wyróżnia się bezbłędną grą aktorów. W główne role wcieliły się wielkie gwiazdy brytyjskiego kina – nominowany do Oscara Bob Hoskins (Mona Lisa, Kto wrobił królika Rogera) i zdobywczyni Nagrody Amerykańskiej Akademii Helen Mirren (Królowa, Dług). Twórcy po mistrzowsku prowadzą fabułę i dozują napięcie. Wprowadzają wiele niespodziewanych zwrotów akcji, którą napędza hipnotyczna muzyka Francisa Monkmana (Niewinny). Film otrzymał nominację do BAFTY w kategorii „najlepszy aktor” (Bob Hoskins).

 

MONA LISA (MONA LISA) dramat, Wielka Brytania 1986

premiera: 11.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 11.08.2014 godz. 02:15

21.08.2014 godz. 00:50

MONA LISA (MONA LISA) dramat, Wielka Brytania 1986, 100 min., reż. Neil Jordan, wyk. Bob Hoskins, Cathy Tyson, Michael Caine, Robbie Coltrane, Clarke Peters

Fantastyczny Bob Hoskins w roli byłego więźnia, który znajduje zatrudnienie jako kierowca luksusowej call girl.

George (Bob Hoskins) zostaje właśnie zwolniony z więzienia, gdzie odsiedział wyrok za swojego szefa – niebezpiecznego mafiosa Mortwella (Michael Caine). Otrzymuje od niego propozycję pracy – ma zostać kierowcą Simone (Cathy Tyson), luksusowej ciemnoskórej call girl. Pomimo początkowej niechęci dziewczyna i jej szofer zbliżają się do siebie. Simone prosi George’a o pomoc w odnalezieniu jej zaginionej przyjaciółki, prostytutki Cathy (Kate Hardy).

Elektryzujące połączenie dramatu, filmu noir i nietypowego romansu spod ręki laureata Oscara Neila Jordana (Gra pozorów, Śniadanie na Plutonie). Twórca Wywiadu z wampirem jest także, obok Davida Lelanda (Dekameron, serial Rodzina Borgiów), współautorem nominowanego do Złotego Globu scenariusza. Niezapomnianą kreację, wyróżnioną Złotym Globem, nagrodą BAFTA, Złotą Palmą w Cannes i nominacją do Oscara, stworzył w filmie Bob Hoskins, zmarły w tym roku wybitny brytyjski aktor, znany między innymi z obrazów Kto wrobił królika Rogera, Nixon czy Pani Henderson. W pozostałych rolach wystąpili m.in. zdobywca dwóch Oscarów Michael Caine (Wbrew regułom, Spokojny Amerykanin) i nominowana za swój występ do Złotego Globu Cathy Tyson (Wąż i tęcza, Ksiądz). Mona Lisa to nie tylko fascynująca, gęsta od emocji opowieść o miłosnej obsesji, ale też sugestywny portret nocnego Londynu i szemranej dzielnicy Soho.

 

SAMOTNA PASJA JUDITH HEARNE (THE LONELY PASSION OF JUDITH HEARNE) dramat, Wielka Brytania 1987

premiera: 18.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 24.08.2014 godz. 01:10

SAMOTNA PASJA JUDITH HEARNE (THE LONELY PASSION OF JUDITH HEARNE) dramat, Wielka Brytania 1987, 112 min., reż. Jack Clayton, wyk. Maggie Smith, Bob Hoskins, Wendy Hiller, Marie Kean, Ian Mcneice

Osadzona w Dublinie lat 50. historia samotnej nauczycielki, która zakochuje się w byłym hotelowym portierze.

Dublin, lata pięćdziesiąte. Judith Hearne (Maggie Smith) jest starzejącą się nauczycielką gry na pianinie. Prowadzi spokojne i skromne życie starej panny, która skrywa przed otoczeniem swój pociąg do alkoholu. Wszystko się zmienia, gdy sąsiadem Judith zostaje James Madden (Bob Hoskins), były portier z hotelu w Nowym Jorku. Burzliwa przeszłość mężczyzny i jego radość życia zmieniają codzienność Judith – między dwojgiem dojrzałych ludzi rodzi się bliskość, którą mogą jednak zniszczyć podejrzenia, co do prawdziwych intencji mężczyzny.

Melancholijna opowieść o miłości, samotności i poszukiwaniu szczęścia ze znakomitą, nagrodzoną statuetką BAFTY rolą dwukrotnej laureatki Oscara Maggie Smith (Pełnia życia panny Brodie, Gosford Park). Partnerem aktorki jest nominowany do Nagrody Akademii Bob Hoskins (Mona Lisa, Pani Henderson), który sugestywnie zagrał dwulicowego Maddena. Osnuty na tak samo zatytułowanej powieści Briana Moore’a obraz stanowi wnikliwe studium charakteru dwojga protagonistów. Charakteryzuje go specyficzny, pełen fatalizmu, a jednocześnie nadziei nastrój, zbudowany przez odtwórców głównych ról. Za reżyserię tego przejmującego filmu odpowiadał nominowany do Oscara Jack Clayton, ceniony angielski twórca, znany z takich tytułów jak Miejsce na górze, W kleszczach lęku czy Wielki Gatsby.

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

 

POWODZENIA, STARY! (ADIEU POULET) kryminalny, Francja 1975

premiera: 01.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 02.08.2014 godz. 11:25

20.08.2014 godz. 18:45

21.08.2014 godz. 10:20

POWODZENIA, STARY! (ADIEU POULET) kryminalny, Francja 1975, 87 min., reż. Pierre Granier-Deferre, wyk. Lino Ventura, Patrick Dewaere, Victor Lanoux, Julien Guiomar, Pierre Tornade

Lino Ventura jako bezkompromisowy komisarz policji, który zrobi wszystko, żeby schwytać przestępcę odpowiedzialnego za śmierć dwóch niewinnych osób.

Miasto Rouen we Francji. Spokój przedwyborczy zostaje zakłócony przez starcia zwolenników dwóch kandydatów na stanowisko burmistrza. Podczas zamieszek giną młody chłopak oraz policjant. Komisarz Verjeat (Lino Ventura) stara się znaleźć winnego. Podejrzewa, że zabójca jest powiązany z jednym ze startujących w wyborach polityków – Lardatte’em (Victor Lanoux). W śledztwie doświadczonemu detektywowi pomaga młody inspektor Lefèvre (Patrick Dewaere). Czy uda im się wyjaśnić sprawę i wsadzić morderców za kratki?

Wzorcowy francuski kryminał w reżyserii Pierre’a Granier-Deferre’a (Kot, Dziwna sprawa). Obraz charakteryzuje się wciągającą intrygą, wartkim tempem i znakomicie naszkicowanym tłem politycznym. Scenariusz został oparty na nawiązującej do prawdziwych wydarzeń powieści Jeana Laborde. Mocną stroną filmu są pełnokrwiste postacie głównych bohaterów. W ich role wcielają się charyzmatyczny Lino Ventura (Klan Sycylijczyków, Przesłuchanie w noc sylwestrową), wybitnie utalentowany, tragicznie zmarły Patrick Dewaere (Zły syn, Hotel Ameryka) oraz Victor Lanoux (Kuzyn, kuzynka, Dwaj ludzie z miasta). Dwaj ostatni byli nominowani za swoje kreacje do nagrody Cezara.

 

DZIEŃ KWIATÓW (DAY OF THE FLOWERS) dramat, Wielka Brytania 2013

premiera: 06.08.2014 godz. 20:15

powtórzenie: 07.08.2014 godz. 13:35

DZIEŃ KWIATÓW (DAY OF THE FLOWERS) dramat, Wielka Brytania 2013, 96 min., reż. John Roberts, wyk. Eva Birthistle, Charity Wakefield, Carlos Acosta, Bryan Dick, Christopher Simpson

Ciepła opowieść o dwóch bardzo różnych z pozoru siostrach, które jadą na Kubę, by wypełnić ostatnie życzenie swego zmarłego ojca.

Szkocja. Dwie młode siostry różni niemal wszystko. Jedna jest lewicową aktywistką (Charity Wakefield), druga wielką wielbicielką mody i zakupoholiczką (Eva Birthistle). Kiedy umiera ich ojciec, postanawiają wypełnić jego ostatnią wolę. Zabierają jego prochy na Kubę, z którą związanych jest wiele rodzinnych opowieści. W Hawanie kobiety przeżywają wzloty i upadki, które pozwalają im zbliżyć się do siebie.

Pełne wzruszeń kino drogi z wątkiem romantycznym w tle. Film mówi o dojrzewaniu, rodzinie i poszukiwaniu własnej tożsamości. Atutami obrazu są przemyślany scenariusz, ciekawe postaci bohaterek i piękne widoki Hawany. Za reżyserię Dnia kwiatów odpowiadał laureat BAFTY John Roberts (Wojna guzików, Paulie – gadający ptak), a w główne role przekonująco wcielili się zdobywczyni trzech statuetek IFTY Eva Birthistle (Czuły pocałunek, Śniadanie na Plutonie), Charity Wakefield (serial Rozważna i romantyczna, Kruk. Zagadka zbrodni), Bryan Dick (Krew jak czekolada, Stacja szyfrująca) oraz słynny tancerz baletowy – Carlos Acosta.

 

NADZIEJA I CHWAŁA (HOPE AND GLORY) dramat, Wielka Brytania 1987

premiera: 08.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 09.08.2014 godz. 13:15

31.08.2014 godz. 06:00

31.08.2014 godz. 18:05

NADZIEJA I CHWAŁA (HOPE AND GLORY) dramat, Wielka Brytania 1987, 109 min., reż. John Boorman, wyk. Sebastian Rice-Edwards, Sarah Miles, David Hayman, Geraldine Muir, Sammi Davis

Kapitalnie opowiedziana historia małego chłopca, dorastającego w Londynie czasów drugiej wojny światowej. Złoty Glob i 5 nominacji do Oscara.

1940 rok, niemieckie siły lotnicze zaczynają bombardować największe brytyjskie miasta. Wśród zaskoczonych atakami londyńczyków jest dziewięcioletni Bill Rowen (Sebastian Rice-Edwards), dla którego wojna to nie tylko naloty i groźba inwazji, ale też niezapomniana, jednocześnie przerażająca i fascynująca, przygoda.

Rewelacyjne kino oparte na wspomnieniach Johna Boormana (Uwolnienie, Excalibur, Generał), reżysera, scenarzysty i producenta, który jako dziecko przeżył naloty na Londyn. Obraz pokazuje wojnę oczami małego chłopca, który traktuje ją jak wielką przygodę. Fascynująca opowieść Boormana zachwyciła widzów i krytyków – otrzymała statuetkę Złotego Globu, pięć nominacji do Oscara (w tym w najbardziej prestiżowych kategoriach – dla najlepszego filmu, za scenariusz i reżyserię) i aż trzynaście do BAFTY. Ciepły, nostalgiczny i bardzo wzruszający film to także popis gry aktorskiej odtwórców głównych ról: debiutanta Sebastiana Rice-Edwardsa, nominowanej do Nagrody Akademii Sarah Miles (Powiększenie, Córka Ryana), Davida Haymana (Sid i Nancy, Chłopiec w pasiastej piżamie) oraz Geraldine Muir (Detektyw Diamond).

 

SPOTKANIE (RENDEZ-VOUS) dramat, Francja 1985

premiera: 15.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 15.08.2014 godz. 02:50

SPOTKANIE (RENDEZ-VOUS) dramat, Francja 1985, 80 min., reż. André Téchiné, wyk. Juliette Binoche, Lambert Wilson, Wadeck Stanczak, Jean-Louis Trintignant, Dominique Lavanant

Prowokacyjne kino w doborowej obsadzie. Młoda prowincjuszka przyjeżdża do Paryża, by spełnić swoje marzenia o karierze aktorki.

Nina (Juliette Binoche) przyjeżdża do Paryża, żeby studiować aktorstwo. Dziewczyna marzy o wielkiej karierze w teatrze i znalezieniu prawdziwej miłości. Każdego dnia poznaje miasto, które coraz bardziej ją fascynuje. W czasie swoich wędrówek po stolicy spotyka kolejnych mężczyzn – młodego agenta nieruchomości (Wadeck Stanczak), jego współlokatora Quentina (Lambert Wilson) oraz zmęczonego życiem reżysera (Jean-Louis Trintignant). Każdy z tych mężczyzn będzie miał wpływ na jej przyszłość.

Magnetyczna Juliette Binoche (Trzy kolory: Niebieski, Angielski pacjent – Oscar) w jednej ze swoich pierwszych ról – zagubionej w nieznanym świecie młodej dziewczyny, która musi podjąć najważniejsze życiowe decyzje. Odważna, pełna skrajnych emocji kreacja aktorki została wyróżniona nominacją do Cezara. Twórcą tego kontrowersyjnego obrazu jest André Téchiné (Moja ulubiona pora roku, Dzikie trzciny), który na MFF w Cannes otrzymał za Spotkanie Złotą Palmę dla najlepszego reżysera. W role towarzyszących Ninie mężczyzn wcielili się: nominowany za swój występ do Cezara Lambert Wilson (Kobieta publiczna, Ludzie Boga), wyróżniony tą prestiżową nagrodą Wadeck Stanczak (Miejsce zbrodni, Powrót Casanovy) oraz legendarny Jean-Louis Trintignant (Trzy kolory: Czerwony, Miłość).

 

GARDEROBIANY (THE DRESSER) dramat, Wielka Brytania 1983

premiera: 22.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 23.08.2014 godz. 13:15

GARDEROBIANY (THE DRESSER) dramat, Wielka Brytania 1983, 114 min., reż. Peter Yates, wyk. Albert Finney, Tom Courtenay, Edward Fox, Zena Walker, Eileen Atkins

Albert Finney i Tom Courtenay w nominowanej do pięciu Oscarów ekranizacji słynnej sztuki Ronalda Harwooda. Historia niezwykłej relacji łączącej wielkiego aktora z jego garderobianym.

Wielka Brytania, czasy drugiej wojny światowej. „Sir” (Albert Finney) jest gwiazdą trupy teatralnej podróżującej po kraju i wystawiającej dzieła Szekspira. Starzejący się aktor ma coraz większe problemy, by każdego wieczora wyjść na scenę. Na szczęście może liczyć na pomoc Normana (Tom Courtenay), wiernego garderobianego, dla którego teatr jest sensem życia.

Wzruszająca, ale i pełna akcentów humorystycznych opowieść o nietypowej przyjaźni, miłości do teatru i przeplataniu się sztuki z życiem. Filmowa adaptacja dramatu Ronalda Harwooda to koncert gry dwóch wybitnych aktorów, uznawanych niegdyś za ikony kina brytyjskich młodych gniewnych – Alberta Finneya (Pod wulkanem, Morderstwo w Orient Expressie) i Toma Courtenaya (Samotność długodystansowca, Doktor Żywago). Obaj dostali za swoje role nominacje do Oscara, a Finney zdobył też statuetkę berlińskiego Srebrnego Niedźwiedzia. Nominacje do Nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej otrzymali także autor sztuki i jednocześnie scenarzysta Ronald Harwood oraz, w dwóch kategoriach, reżyser Peter Yates (Uciekać, Bullitt). Film był ponadto nominowany do Złotych Globów i nagród BAFTA. Warto wspomnieć, że „Garderobiany” uchodzi za jeną z najlepszych i najbardziej przenikliwych sztuk o teatrze. Harwood, sam z wykształcenia aktor, wykorzystał w niej swoje obserwacje z czasów, gdy pracował jako garderobiany wielkiego aktora teatralnego Donalda Wolfita. Dramaturg przestrzegał jednak przed doszukiwaniem się w stworzonych przez niego postaciach portretów realnie istniejących osób.

 

ZJAZD (THE MYTH OF FINGERPRINTS) dramat, USA 1997

premiera: 25.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 26.08.2014 godz. 11:45

ZJAZD (THE MYTH OF FINGERPRINTS) dramat, USA 1997, 87 min., reż. Bart Freundlich, wyk. Blythe Danner, James Legros, Julianne Moore, Roy Scheider, Noah Wyle

Czwórka rodzeństwa powraca do rodzinnego domu na Święto Dziękczynienia. Spotkanie jest dla nich okazją do wyjaśnienia wielu zadawnionych spraw.

Nowa Anglia, typowe amerykańskie przedmieścia. Z okazji Święta Dziękczynienia w domu Hala (Roy Scheider) i Leny (Blythe Danner) zjawia się czwórka ich dorosłych już dzieci: Mia (Julianne Moore), Jake (Michael Vartan), Leigh (Laurel Holloman) i Warren (Noah Wyle), który od trzech lat nie widział rodziców. Spotkanie stwarza wszystkim sposobność do powtórnego nawiązania rodzinnych więzi i wyjaśnienia trudnych spraw z przeszłości.

Zabawna czarna komedia, pełna złośliwych, lecz jednocześnie trafnych obserwacji na temat niełatwych rodzinnych relacji w typowym na pozór domu z amerykańskiego przedmieścia. Chwalony przez krytyków za autentyzm i świeżość film zwraca uwagę gwiazdorską obsadą, której przewodzą nominowana do Złotego Globu Blythe Danner (Poznaj mojego tatę, Szczęściarz), czterokrotnie nominowana do Oscara Julianne Moore (Godziny, Daleko od nieba), znany z serialu Ostry dyżur Noah Wyler i nominowany za swoją kreację do Nagrody Independent Spirit Roy Scheider (Szczęki, Cały ten zgiełk). Prezentowany na festiwalu filmowym w Sundance obraz jest dziełem Barta Freundlicha (Łapcie tę dziewczynę, Nowszy model) i był jego reżyserskim debiutem.

 

ÓSMA STRONA (PAGE EIGHT) dramat, Wielka Brytania 2011

premiera: 27.08.2014 godz. 20:15

powtórzenie: 28.08.2014 godz. 13:15

ÓSMA STRONA (PAGE EIGHT) dramat, Wielka Brytania 2011, 99 min., reż. David Hare, wyk. Bill Nighy, Rachel Weisz, Tom Hughes, Michael Gambon, Judy Davis

Wciągająca intryga szpiegowska z Billem Nighym w roli agenta MI5, który próbuje rozwiązać skomplikowaną zagadkę.

Johnny Worricker (Bill Nighy) jest doświadczonym, starzejącym się agentem MI5. Pewnego dnia umiera nagle jego szef i najlepszy przyjaciel, Benedict Baron (Michael Gambon). Mężczyzna pozostawia po sobie tajne dokumenty, których treść, o ile zawarte tam informacje są prawdziwe, może zagrozić stabilności państwa. Johnny zrobi wszystko, żeby wyjaśnić sprawę. Nie będzie to jednak łatwe zadanie. Aby odkryć prawdę, będzie musiał lawirować w skomplikowanej sieci intryg i zmienić tożsamość.

Rewelacyjny thriller szpiegowski w doborowej obsadzie, który porusza wiele ważnych społecznie tematów związanych z wywiadem oraz tajnymi służbami. Reżyserem telewizyjnego obrazu jest dwukrotnie nominowany do Oscara David Hare, scenarzysta Godzin i Lektora. W umiejętny, daleki od efekciarstwa sposób udaje mu się zbudować napięcie i pokazać dylematy moralne postaci. Siła filmu leży zarówno w doskonale skrojonym scenariuszu, jak i w świetnym aktorstwie. Wyrazistą kreację stworzył w obrazie zdobywca Złotego Globu Bill Nighy (To właśnie miłość, Piraci z Karaibów: Skrzynia umarlaka). Partnerują mu takie gwiazdy jak laureatka Oscara Rachel Weisz (Wierny ogrodnik, Głębokie błękitne morze), dwukrotnie nominowani do tej nagrody Ralph Fiennes (Lista Schindlera, Angielski pacjent) i Judy Davis (Podróż do Indii, Mężowie i żony) oraz znany m.in. z sagi o Harrym Potterze Michael Gambon. Produkcja zdobyła wiele prestiżowych wyróżnień – w tym nominację do Złotego Globu za rolę Billa Nighy’ego i nominację do telewizyjnej BAFTY.

 

8. MILA (8 MILE (AKA. FIGHT MUSIC)) dramat, USA 2002

premiera: 29.08.2014 godz. 20:00

powtórzenie: 29.08.2014 godz. 03:10

8. MILA (8 MILE (AKA. FIGHT MUSIC)) dramat, USA 2002, 106 min., reż. Curtis Hanson, wyk. Eminem, Kim Basinger, Brittany Murphy, Mekhi Phifer, Eugene Byrd

Żyjący na przedmieściach Detroit bohater stara się za pomocą muzyki wywalczyć dla siebie lepszą przyszłość.

Detroit, 1995 rok. Miasto przeżywa kryzys, a marzenia o jego przemysłowej potędze ustąpiły miejsca szarej rzeczywistości. Tytułowa 8. mila to droga rozdzielająca Detroit na dwie części – bogatą i biedną. Jimmy Smith (Eminem), znany jako Królik, stara się za pomocą muzyki wywalczyć dla siebie lepszą przyszłość. Nie jest mu jednak łatwo. Opuściła go właśnie dziewczyna i chłopak znowu musi zamieszkać z niestabilną emocjonalnie matką (Kim Basinger). Jimmy codziennie zmaga się z losem. Wieczory spędza w klubach hip-hopowych, w których najlepsi czarni raperzy walczą o szacunek innych muzyków.

Rewelacyjny dramat, oparty na biografii słynnego rapera Eminema, który zagrał też główną rolę. Brawurowy występ przyniósł mu dwie nagrody MTV, a wykonywana przez niego piosenka „Lose Yourself” zdobyła Oscara oraz nominację do Złotego Globu i Grammy. Za reżyserię obrazu odpowiedzialny był laureat Nagrody Amerykańskiej Akademii Curtis Hanson (Tajemnice Los Angeles, Cudowni chłopcy). Obok Eminema wyraziste kreacje stworzyły w filmie zdobywczyni Oscara Kim Basinger (9 ½ tygodnia, Tajemnice Los Angeles) i nieżyjąca już Brittany Murphy (Przerwana lekcja muzyki, Miłość i inne nieszczęścia). Produkcja wyróżnia się realistycznym scenariuszem (jego autorem jest nominowany do Oscara za The Fighter Scott Silver) oraz doskonałą ścieżką dźwiękową.

 

SERIALE

 

THE KNICK (THE KNICK) serial obyczajowy, USA 2014, reż. Steven Soderbergh, wyk. Clive Owen, Eric Johnson, Michael Angarano, Andre Holland, Juliet Rylance

premiera:        09.08.2014      emisja w soboty  godz. 22:00 (odc. 1-3/10)

Clive Owen jako arogancki, zapatrzony w siebie i uzależniony od kokainy genialny chirurg stojący na czele odważnego, młodego zespołu medyków nowojorskiego szpitala na początku XX wieku.

THE KNICKAkcja serialu osadzona jest w Nowym Jorku, w szpitalu Knickerbocker, w pierwszych latach XX wieku, gdy nie istniały antybiotyki, a umieralność pacjentów była zatrważająco wysoka. Dr John Thackery wprowadza własne, pionierskie rozwiązania medyczne, jednocześnie zmagając się z uzależnieniem od kokainy. Thackery stoi na czele młodego, odważnego zespołu, w skład którego wchodzą jego protegowany Everett Gallinger, młody Bertie Chickering Jr. oraz Algernon Edwards – obiecujący chirurg z Europy, który – wbrew woli Thackery’ego, zostaje włączony do zespołu. Galerię charakterystycznych postaci serialu uzupełniają Cornelia Robertson, córka dobroczyńcy szpitala; gburowaty kierowca ambulansu Tom Cleary; Lucy Elkins, nowa twarz w zespole pielęgniarek; szemrany zarządca szpitala Herman Barrow, oraz siostra Harriet, pielęgniarka, która nie obawia mówić się, co myśli.

Nowy serial obyczajowy produkcji Cinemax pokazuje zespół lekarzy na początku XX wieku. Lekarze i pielęgniarki wprowadzają pionierskie metody leczenia i przekraczają granice ówczesnej medycyny, aby ratować zdrowie i życie pacjentów. Reżyserem wszystkich dziesięciu odcinków serialu jest laureat Oscara Steven Soderbergh (Traffic, film HBO Wielki Liberace), a jego gwiazdą – wyróżniony nominacją do Nagrody Akademii Clive Owen (Bliżej, Ludzkie dzieci). Polska premiera serialu odbędzie się dzień po amerykańskiej.

 

PRAWO ULICY III (THE WIRE III) serial kryminalny, USA 2003, wyk. Dominic West, Sonja Sohn, Lance Reddick, Wendell Pierce, Wood Harris

Emisja w środy od 25.06 godz. 22:00 (odc. 7-10/12)

Prawo ulicyŻycie w Baltimore nie przypomina amerykańskiego snu. Na ulicach widać biedę, ludzie są zniechęceni i przemęczeni. Handlarze narkotyków zbierają obfite żniwo. Gdy jeden z nich zostaje oczyszczony z zarzutów, policjant Jimmy McNulty (Dominic West) wypowiada gangom prywatną wojnę. Z pomocą swojej partnerki Shakimi (Sonja Sohn) uczyni wszystko, by dilerzy śmierci znaleźli się za kratkami.

Produkcja Davida Simona – twórcy i współscenarzysty potrójnego zdobywcy Emmy, miniserialu The Corner – bardzo realistyczny serial HBO, który pokazuje przeciągające się śledztwo w sprawie handlu narkotykami oraz związanego z tym morderstwa. Śledztwo toczące się w Baltimore ma swój punkt kulminacyjny w postaci złożonej serii niebezpiecznych podsłuchów i prowadzonej inwigilacji. Opowiedziane z punktu widzenia obu stron: policji i kryminalistów, serial pokazuje świat w którym proste rozróżnienia pomiędzy dobrem i złem, winą i karą są w każdej chwili wystawiane na próbę.

 

Podziel się na:
  • Dodaj do ulubionych
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Twitter
  • Gadu-Gadu Live
  • Śledzik
  • Blogger.com
  • RSS

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.