Cinemax w czerwcu 2017

W czerwcu na kanale Cinemax m.in. film animowany „Sausage Party”, komedia „Ekipa”, duński dramat „Tordenskjold i Kold”, węgierska komedia „Z czystym sercem” oraz serial „Stacja Berlin”. Kanał Cinemax 2 wyemituje serial „John z Cincinnati” oraz niemiecki miniserial „Ku’damm 56”.

NIEDZIELNA PREMIERA

SAUSAGE PARTY (SAUSAGE PARTY) komedia, USA 2016
premiera: 04.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 04.06.2017 godz. 02:55
06.06.2017 godz. 20:00
09.06.2017 godz. 21:50

SAUSAGE PARTY (SAUSAGE PARTY) komedia, USA 2016, 86 min., (18), reż. Conrad Vernon, Greg Tiernan, wyk. Edward Norton, Michael Cera, Salma Hayek

Animowany hit dla dorosłych. Pełna odważnych żartów, przezabawna opowieść o produktach spożywczych, które chciałyby odkryć prawdę o swoim losie.

Grupa produktów z supermarketu, pod przewodnictwem rezolutnej parówki o imieniu Frank, próbuje dowiedzieć się, skąd dokładnie pochodzą i co właściwie stało się ze szczęśliwcami, którym udało się już opuścić sklep. Zawsze powtarzano im, że w momencie, w którym trafią do wózka na zakupy, zacznie się dla nich cudowna przygoda. Kiedy Frank w końcu wydostaje się z supermarketu, przekonuje się, że rzeczywistość przedstawia się całkiem inaczej.

Rewelacyjna animacja dla dorosłych, której wizytówką są niepoprawny politycznie humor i bezkompromisowe żarty. Film jest prawdziwą jazdą bez trzymanki. Opowiada absurdalną historię grupy produktów spożywczych, które chcą poznać swoje przeznaczenie. Nominowany do Złotej Palmy Conrad Vernon (Shrek 2, Potwory kontra Obcy) oraz Greg Tiernan (Przygoda na Wyspie Mgieł, Tomek i przyjaciele: Dzień diesli) umiejętnie bawią się konwencją i żonglują gatunkami. W obrazie odnaleźć można elementy horroru, komedii, westernu oraz kina wojennego, przygodowego, a nawet katastroficznego. Swoich głosów bohaterom użyczyły, takie gwiazdy Hollywood jak m.in. Salma Hayek, Edward Norton, James Franco czy Seth Rogen. Ten ostatni jest również współautorem pomysłowego scenariusza.

 

 

 

EKIPA (ENTOURAGE) komedia, USA 2015
premiera: 11.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 12.06.2017 godz. 09:45
13.06.2017 godz. 20:00
14.06.2017 godz. 11:45
16.06.2017 godz. 21:35
17.06.2017 godz. 13:00

EKIPA (ENTOURAGE) komedia, USA 2015, 101 min., (15), reż. Doug Ellin, wyk. Kevin Connolly, Adrian Grenier, Kevin Dillon, Jerry Ferrara, Jeremy Piven

Znany z serialu HBO Vincent Chase i jego ekipa wracają, by przeżyć kolejną szaloną przygodę rodem z Hollywood.

Gwiazdor filmowy Vincent Chase (Adrian Grenier) oraz jego najlepsi kumple – Eric (Kevin Connolly), Turtle (Jerry Ferrara) i starszy brat Johnny (Kevin Dillon) – znowu się spotykają. Mężczyźni po raz kolejny nawiązują współpracę z Arim Goldem (Jeremy Piven), szefem wytwórni filmowej i zarazem superagentem. Ten proponuje Vincentowi, by wystąpił w jego nowej produkcji. Jest jednak jedno „ale” – aktor chce być nie tylko gwiazdą obrazu, ale i jego reżyserem. Co z tego wyniknie?

Kinowa kontynuacja wielokrotnie nagradzanego serialu HBO. Vincent Chase i jego przyjaciele powracają w wyśmienitym stylu. Mężczyźni nadal starają się korzystać z uroków życia i nie dać się oszukać w świecie Hollywood. Komedia w reżyserii Douga Ellina (Narzeczona dla dwóch), który był również twórcą telewizyjnego pierwowzoru, porywa doskonałym humorem i błyskotliwymi dialogami. Jest też ironicznym, ukazanym od kulis, pełnym smaczków portretem filmowego światka. W głównych rolach występują ponownie Kevin Connolly (Pamiętnik), Adrian Grenier (Diabeł ubiera się u Prady), Kevin Dillon (W księżycową jasną noc), Jerry Ferrara (Myśl jak facet) oraz laureat Złotego Globu Jeremy Piven (Old School: Niezaliczona). W zgodnej opinii krytyków to właśnie Piven stworzył w filmie najciekawszą i najbardziej wyrazistą kreację.

 

 

 

TORDENSKJOLD I KOLD (SATISFACTION 1720 (AKA. TORDENSKJOLD & KOLD)) dramat, Dania 2016
premiera: 18.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 19.06.2017 godz. 11:30
20.06.2017 godz. 20:00
23.06.2017 godz. 21:35
24.06.2017 godz. 12:45

TORDENSKJOLD I KOLD (SATISFACTION 1720 (AKA. TORDENSKJOLD & KOLD)) dramat, Dania 2016, 94 min., (15), reż. Henrik Ruben Genz, wyk. Jakob Oftebro, Martin Buch, Natalie Madueño, Kenneth M. Christensen, David Dencik

1720 rok. Po zakończeniu wielkiej wojny północnej bohaterski wiceadmirał Tordenskjold nie potrafi odnaleźć się w nowej rzeczywistości.

W 1720 roku kończy się wielka wojna północna. Bohater zwycięskiej duńsko-norweskiej flotylli, dwudziestodziewięcioletni wiceadmirał Wessel Tordenskjold (Jakob Oftebro), przechodzi kryzys egzystencjalny. Nie wie, co zrobić ze swoim życiem. Mężczyzna nie stroni od używek. Coraz więcej czasu spędza też wśród młodych kobiet. Jego najlepszym przyjacielem jest zaufany sługa Kold (Martin Buch). Za jego sprawą Tordenskjold decyduje się wybrać w daleką podróż.

Błyskotliwie zrealizowane kino kostiumowe, przywołujące czasy osiemnastowiecznych wojen. Nominowanemu do Oscara za krótki metraż Bror, min bror reżyserowi Henrikowi Rubenowi Genzowi (także: Chińczyk z wyboru, Strasznie szczęśliwi) udało się stworzyć barwną i wciągającą opowieść, swobodnie inspirowaną życiem duńsko-norweskiego bohatera, Petera Wessela Tordenskjolda. Twórcy z gracją oddają realia epoki i wskrzeszają ducha tamtych czasów. Nic więc dziwnego, że film otrzymał trzy nominacje do prestiżowej Nagrody Roberta – za kostiumy, scenografię oraz charakteryzację. Opowiedziana z wigorem i świeżością historia okraszona jest dużą dawką humoru i groteski. Na uwagę zasługuje ponadto nietypowa oprawa muzyczna. W rolę zagubionego w rzeczywistości, ale i zuchwałego weterana wciela się brawurowo Jakob Oftebro (Wyprawa Kon-Tiki, Obywatel roku). Obok niego występują m.in. Martin Buch (W lepszym świecie), Natalie Madueño (serial Bedrag), Kenneth M. Christensen (Arvingerne) oraz David Dencik (Dziewczyna z tatuażem).

 

 

 

Z CZYSTYM SERCEM (TISZTA SZIVVEL (AKA. KILLS ON WHEELS)) komedia, Węgry 2016
premiera: 25.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 27.06.2017 godz. 20:00
30.06.2017 godz. 22:00

Z CZYSTYM SERCEM (TISZTA SZIVVEL (AKA. KILLS ON WHEELS)) komedia, Węgry 2016, 99 min., (18), reż. Attila Till, wyk. Szabolcs Thuróczy, Zoltán Fenyvesi, Ádám Fekete, Mónika Balsai, Lídia Danis

Oryginalna czarna komedia o trójce niepełnosprawnych mężczyzn, którzy postanawiają zarabiać na życie jako płatni zabójcy.

Zolika (Zoltán Fenyvesi) ma dwadzieścia lat i porusza się na wózku. W jego życiu niewiele się dzieje. Jego najlepszy przyjaciel „Barba Papa” (Ádám Fekete) także jest niepełnosprawny. Pewnego dnia, razem z byłym strażakiem Rupaszovem (Szabolcs Thuróczy), który również nie może chodzić o własnych siłach, chłopcy postanawiają zostać płatnymi zabójcami i zaoferować swoje usługi przedstawicielom lokalnej mafii.

Przewrotna czarna komedia o trójce poruszających się na wózkach mężczyzn to dzieło utalentowanego węgierskiego reżysera i scenarzysty, Attili Tilla (Pánik), który zdobył nominację do Europejskiej Nagrody Filmowej za krótkometrażowy film pt. Bestia. Twórca przedstawia rzeczywistość z punktu widzenia osób niepełnosprawnych. W błyskotliwy sposób żongluje gatunkami, łącząc ze sobą elementy m.in. komedii, thrillera, dramatu oraz kina akcji. Wyróżnikiem filmu są też błyskotliwe żarty i gagi. Wyraziste kreacje aktorskie tworzą Szabolcs Thuróczy (Biały Bóg, serial Złote życie), Zoltán Fenyvesi, Ádám Fekete oraz Mónika Balsai (Liza, lisia wróżka). Obraz był węgierskim kandydatem do Oscara w 2016 roku. Spotkał się również z ciepłym przyjęciem na wielu zagranicznych festiwalach, m.in. w Karlowych Warach, Cottbus, Chicago, Kairze czy Salonikach.

 

 

 

OSTRY PIĄTEK

SCHRONISKO (PET) thriller, USA 2016
premiera: 02.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 05.06.2017 godz. 21:35
17.06.2017 godz. 00:25

SCHRONISKO (PET) thriller, USA 2016, 90 min., (18), reż. Carles Torrens, wyk. Dominic Monaghan, Ksenia Solo, Jennette Mccurdy, Da’Vone Mcdonald, Nathan Parsons

Mroczny thriller o zagubionym mężczyźnie, który pewnego dnia decyduje się porwać swoją szkolną koleżankę.

Seth (Dominic Monaghan) jest niewyróżniającym się niczym samotnikiem, który pracuje w schronisku dla zwierząt. Jego życiem rządzi rutyna. Wszystko się zmienia, gdy spotyka przez przypadek swoją szkolną miłość – przepiękną Holly (Ksenia Solo). Seth zaczyna mieć obsesję na jej punkcie i powoli popada w obłęd. Kiedy dziewczyna odrzuca jego zaloty, decyduje się ją porwać i zamknąć w jednej z klatek dla zwierząt.

Przeznaczony dla widzów o mocnych nerwach thriller psychologiczny w reżyserii Hiszpana Carlesa Torrensa (Emergo). Przewrotnie skonstruowana intryga, szybki montaż oraz mroczny klimat to niekwestionowane atuty tego budzącego dreszcze obrazu. Główni bohaterowie grają ze sobą w kotka i myszkę i do ostatnich chwil nie wiadomo, kto jest katem, a kto ofiarą. W ich role popisowo wcielają się nominowany do nagrody Saturna Dominic Monaghan (trylogia Władca Pierścieni, serial Zagubieni) oraz Ksenia Solo (serial Zagubiona tożsamość, Czarny łabędź). Autorem scenariusza jest Jeremy Slater, znany z takich produkcji jak Projekt Lazarus czy serial Egzorcysta.

 

 

 

OWCZY PĘD (BURNING LOVE (AKA. PECORE IN ERBA)) komedia, Włochy 2015
premiera: 16.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 17.06.2017 godz. 11:25
19.06.2017 godz. 22:20
20.06.2017 godz. 13:30

OWCZY PĘD (BURNING LOVE (AKA. PECORE IN ERBA)) komedia, Włochy 2015, 90 min., (12), reż. Alberto Caviglia, wyk. Davide Giordano, Anna Ferruzzo, Bianca Nappi, Omero Antonutti, Vinicio Marchioni

Cieszący się ogromną popularnością medialną młody chłopak zapada się pod ziemię. Nikt nie wie, co dokładnie z nim się stało.

Znany z antysemickich poglądów Leonardo Zuliani (Davide Giordano) to młody aktywista, twórca komiksów, pisarz oraz projektant mody w jednej osobie. W lipcu 2006 roku znika on w niewyjaśnionych okolicznościach. Cała społeczność rzymskiej dzielnicy Trastevere jest w szoku. Ludzie zaczynają gromadzić się pod jego domem. Matka chłopaka (Anna Feruzzo) jest zrozpaczona. Informacja o jego zniknięciu szybko się rozprzestrzenia. Mówi się o nim na każdym kanale telewizyjnym. Co z tego wyniknie?

Wyróżniona dwiema nagrodami na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji, zjadliwa satyra na włoskie społeczeństwo w lekki i inteligentny sposób nawiązuje do tematu antysemityzmu. Obraz intryguje i bawi, ale też zmusza do myślenia. Jego twórcy, z debiutującym reżyserem Alberto Caviglią na czele, umiejętnie mieszają style i bawią się konwencją fałszywego dokumentu. W główne role z wdziękiem wcielają się Davide Giordano (Czerwony i niebieski), Anna Ferruzzo (Ciemne dusze), Bianca Nappi (Cierpienia młodego Edoardo), Omero Antonutti (Noc świętego Wawrzyńca) oraz Vinicio Marchioni (Powtórnie narodzony). Film zebrał pozytywne recenzje i był nominowany do nagrody Davida di Donatello w kategorii „najlepszy nowy reżyser”.

 

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

CO NAS ŁĄCZY? (WHAT’S BETWEEN US (AKA. UNTER DER HAUT)) dramat, Szwajcaria 2015
emisja: 01.06.2017 godz. 02:35
powtórzenie: 09.06.2017 godz. 00:45

CO NAS ŁĄCZY? (WHAT’S BETWEEN US (AKA. UNTER DER HAUT)) dramat, Szwajcaria 2015, 91 min., (15), reż. Claudia Lorenz, wyk. Ursina Lardi, Dominique Jann, Rifka Fehr, Flurin Giger, Lara Lassnig

Po latach spędzonych w szczęśliwym małżeństwie Frank zaczyna coraz bardziej interesować się mężczyznami.

Alice (Ursina Lardi) i Frank (Dominique Jann) są małżeństwem z osiemnastoletnim stażem, które właśnie przeprowadziło się wraz z dziećmi do nowego domu. Wszystko powinno być w porządku, ale kobieta ma nieustające wrażenie, że jej mąż jest czymś zatroskany. Im bardziej mężczyzna otwiera się przed swoją partnerką, tym mniej chce ona wiedzieć. W końcu wychodzi na jaw, że Franka coraz bardziej interesują mężczyźni. Zrozpaczona Alice nie wie, co robić.

Kameralne, pełne silnych emocji kino psychologiczne w reżyserii utalentowanej nowicjuszki Claudii Lorenz (krótki metraż Cześć, Maju). W role głównych bohaterów z wyczuciem wcielają się nominowana za swój występ do Szwajcarskiej Nagrody Filmowej Ursina Lardi (Biała wstążka, Lore) oraz Dominique Jann (Marmorera, Welcome to Iceland). Udaje im się stworzyć wielowymiarowe, wymykające się schematom postacie. Obraz mówi o skomplikowanych relacjach międzyludzkich, szukaniu tożsamości, płynnej seksualności, zdradzie oraz walce o rodzinę. Produkcja otrzymała nominację do przyznawanej na MFF w Palm Springs Nagrody New Voices/New Visions.

 

 

 

SZAMPON (SHAMPOO) komedia, USA 1975
emisja: 02.06.2017 godz. 01:00
powtórzenie: 22.06.2017 godz. 15:05
23.06.2017 godz. 06:00

SZAMPON (SHAMPOO) komedia, USA 1975, 106 min., (15), reż. Hal Ashby, wyk. Warren Beatty, Julie Christie, Goldie Hawn, Lee Grant, Jack Warden

Inteligentna komedia w gwiazdorskiej obsadzie. Zdobywca Oscara Warren Beatty jako pełen uroku fryzjer, który romansuje ze swoimi klientkami.

George (Warren Beatty) jest przystojnym, odnoszącym sukcesy fryzjerem i tym samym jedną z najbardziej rozchwytywanych osób w Los Angeles. Mężczyznę cechuje indywidualne podejście do klientek, dzięki czemu każda z nich czuje się wyjątkowo. Zachęcony przez swoją dziewczynę, Jill (Goldie Hawn), George postanawia założyć własny salon fryzjerski. Potrzebuje jednak inwestora. O pomoc zwraca się do pewnego prominentnego mieszkańca Beverly Hills (Jack Warden) i wkrótce wplątuje się w karkołomny romans z jego żoną (Lee Grant), kochanką (Julie Christie) i nastoletnią córką (Carrie Fisher). Czy jest szansa, że mężczyzna się opamięta?

Lekkie i zabawne kino w reżyserii Hala Ashby’ego (Powrót do domu, Wystarczy być). Autorami scenariusza, wyróżnionego nominacją do Nagrody Amerykańskiej Akademii, są wielokrotnie nagradzany Robert Towne (Ostatnie zadanie, Chinatown) oraz znakomity aktor Warren Beatty (Bonnie i Clyde, Bugsy), który w filmie zagrał również jedną z głównych ról. Partnerują mu zjawiskowo piękna Julie Christie (Darling – Oscar, Doktor Żywago) i pełna uroku Goldie Hawn (Kwiat kaktusa – Oscar, Szeregowiec Benjamin). Występująca w drugoplanowej roli Lee Grant (Opowieści o detektywie, Przeklęty rejs) została uhonorowana za swoją kreację Oscarem, a grający jej męża Jack Warden (Dwunastu gniewnych ludzi, Wystarczy być) otrzymał nominację do tej nagrody. Obraz został również wyróżniony pięcioma nominacjami do Złotych Globów.

 

 

 

 

JUNCTION 48 (JUNCTION 48) dramat, Izrael 2016
emisja: 05.06.2017 godz. 18:20
powtórzenie: 06.06.2017 godz. 09:15

JUNCTION 48 (JUNCTION 48) dramat, Izrael 2016, 93 min., (15), reż. Udi Aloni, wyk. Tamer Nafar, Samar Qupty, Salwa Nakkara, Saeed Dassuki, Adeeb Safadi

Zainspirowana prawdziwą historią, opowieść o życiu i karierze charyzmatycznego palestyńskiego rapera.

Kareem (Tamer Nafar) mieszka w arabskim getcie w izraelskim mieście Lod, gdzie bieda, przemoc i narkotyki są codziennością. Chłopak ima się przeróżnych zajęć, aby związać koniec z końcem. Rodzinna tragedia sprawia, że zbliża się do swojej dziewczyny Manar (Samar Qupty) i zaczyna poważniej myśleć o karierze muzycznej. Jego grupa hip-hopowa zostaje zauważona dzięki koncertowi w popularnym klubie w Tel Awiwie. Chociaż Kareem twierdzi, że stroni od polityki, to wiele osób zarzuca mu, że w swojej twórczości za bardzo odwołuje się do swoich palestyńskich korzeni.

Wciągający dramat, którego bohaterowie próbują realizować swoje pasje w naznaczonym społeczno-politycznymi podziałami kraju. Mimo przeciwności losu starają się czerpać z życia jak najwięcej. Wyróżniony Nagrodą Publiczności w sekcji “Panorama” na Berlinale, świeży obraz w reżyserii Udiego Aloniego (Forgiveness, dokument Kaszmir. Droga do wolności) mówi o współczesnych bolączkach młodych Arabów mieszkających w Izraelu. W głównej roli wystąpił charyzmatyczny palestyński raper Tamer Nafar (Habibi Rasak Kharban), który jest również współautorem scenariusza (wraz z nominowanym do Oscara Orenem Movermanem – W imieniu armii, Brudny glina). Obok niego występują debiutantka Samar Qupty, Salwa Nakkara (Choć wiem, że rzeka wyschła), Tarik Kopty (Drzewo cytrynowe), Saeed Dassuki oraz Michael Moshonow (Liban). Obraz otrzymał dwie Nagrody Izraelskiej Akademii Filmowej – za najlepszą muzykę i najlepszy dźwięk.

 

 

 

BIALI RYCERZE (THE WHITE KNIGHTS (AKA. LES CHEVALIERS BLANCS)) dramat, Belgia 2015
emisja: 07.06.2017 godz. 11:20
powtórzenie: 07.06.2017 godz. 04:05
22.06.2017 godz. 02:00

BIALI RYCERZE (THE WHITE KNIGHTS (AKA. LES CHEVALIERS BLANCS)) dramat, Belgia 2015, 108 min., (12), reż. Joachim Lafosse, wyk. Vincent Lindon, Louise Bourgoin, Valérie Donzelli, Reda Kateb, Bintou Rimtobaye

Wstrząsające kino oparte na faktach. Historia projektu humanitarnego, który wymyka się spod kontroli.

Jacques Arnault (Vincent Lindon) jest charyzmatycznym szefem organizacji pozarządowej Move For Kids, która decyduje się zrealizować bardzo odważny projekt. NGO planuje zorganizować pomoc i znaleźć nowe rodziny dla 300 sierot z Czadu, których rodzice zginęli podczas krwawej wojny domowej. O obsługę medialną wydarzenia ma zadbać francuska dziennikarka Françoise Dubois (Valérie Donzelli). Na miejscu sytuacja szybko zaczyna przerastać pracowników stowarzyszenia, a ich ideały zostają wystawione na próbę.

Oparta na faktach, wstrząsająca opowieść w reżyserii Belga Joachima Lafosse’a (Własność prywatna, Nasze dzieci) o projekcie humanitarnym w Afryce, który przeradza się w koszmarny chaos. Świetnie skonstruowany scenariusz został oparty na prawdziwej historii organizacji „Arche de Zoe”. Produkcja mówi o trudnych dylematach etycznych, związanych z niesieniem pomocy w targanych konfliktami krajach. W postać głównego bohatera wcielił się brawurowo wyróżniony canneńską Złotą Palmą Vincent Lindon (Witamy, Miara człowieka). Obok niego występują Louise Bourgoin (Niezwykłe przygody Adeli Blanc-Sec), Valérie Donzelli (Wypowiedzenie wojny) oraz Reda Kateb (Prorok). Film spotkał się z uznaniem na MFF w San Sebastián, gdzie otrzymał Srebrną Muszlę (najlepszy reżyser) i nominację do głównej nagrody.

 

 

 

TO NIE MOJA WINA, A POZA TYM MAM TO GDZIEŚ (IT’S NOT MY FAULT AND I DON’T CARE ANYWAY) dramat, Kanada 2015
premiera: 07.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 15.06.2017 godz. 22:00

TO NIE MOJA WINA, A POZA TYM MAM TO GDZIEŚ (IT’S NOT MY FAULT AND I DON’T CARE ANYWAY) dramat, Kanada 2015, 92 min., (18), reż. Chris Craddock, wyk. Alan Thicke, Quinton Aaron, Leah Doz, Jesse Lipscombe, Valerie Planche

Opowiedziana z czarnym humorem historia popularnego guru samopomocy, którego córka zostaje porwana dla okupu.

Patrick Spencer (Alan Thicke) jest niezwykle popularnym mówcą motywacyjnym i zarazem wyznawcą filozofii “To nie moja wina. Poza tym i tak mnie to nie obchodzi”. Mężczyzna wydał na ten temat książkę, która przyniosła mu sławę i pieniądze. Pewnego dnia jego córka Diana (Leah Doz) zostaje uprowadzona. Porywacz liczy na duży okup. Niestety, szybko przekonuje się, że ojciec dziewczyny nawet w nadzwyczajnych okolicznościach jest wierny wyznawanym przez siebie zasadom.

Inteligentne kanadyjskie kino, które zwraca uwagę czarnym humorem oraz wymykającą się schematom fabułą. Za reżyserię tego oryginalnego i wciągającego obrazu odpowiedzialny był Chris Craddock (aktor i scenarzysta, znany m.in. z serialu Tiny Plastic Men), a w brawurowej głównej roli wystąpił nominowany do Złotego Globu Alan Thicke (serial Dzieciaki, kłopoty i my). Partnerują mu Quinton Aaron (Wielki Mike), Leah Doz (serial Delmer & Marta) i Jesse Lipscombe (Wskrzeszenie mistrza).

 

 

 

CIĘŻAR (LOAD (AKA. LA CARGA)) dramat, Meksyk 2015
emisja: 07.06.2017 godz. 21:40
powtórzenie: 24.06.2017 godz. 01:55

CIĘŻAR (LOAD (AKA. LA CARGA)) dramat, Meksyk 2015, 90 min., (18), reż. Alan Jonsson, wyk. María Valverde, Horacio García Rojas, Gerardo Taracena, Eric Francés, Eusebio Lázaro

Osadzona w szesnastowiecznym Meksyku, przepiękna opowieść o zakazanej miłości, która zostaje wystawiona na ogromną próbę.

Końcówka XVI wieku, czasy kolonializmu. Pochodząca ze szlacheckiej rodziny Hiszpanka (María Valverde) wyrusza w podróż do Veracruz. Tam zakochuje się w młodym Indianinie (Horacio García Rojas) z plemienia Tameme. Para nie zawaha się przed niczym, aby móc być razem. Pewnego dnia decydują się na ucieczkę. Przemierzają las w poszukiwaniu wolności i spokoju. Trudne warunki pozwalają im jeszcze bardziej zbliżyć się do siebie i pokonać dzielące ich różnice. Kobieta postanawia zaryzykować wszystko dla miłości. Pytanie, czy uda jej się spełnić marzenia i osiągnąć szczęście.

Widowiskowy dramat kostiumowy, opowiadający o niemożliwej miłości, która wybuchła między młodą Hiszpanką a Indianinem. Obraz został zrealizowany z ogromną dbałością o szczegóły. Twórcom, z reżyserem Alanem Jonssonem (Morenita, el escándalo) na czele, bezbłędnie udało się oddać realia epoki. W produkcji nie brakuje zapierających dech w piersiach widoków oraz mistrzowskich scen pościgów. Gwiazdą filmu jest hiszpańska aktorka María Valverde, znana z takich obrazów jak Słabość bolszewika, Pęknięcia czy Trzy metry nad niebem. Partnerują jej m.in. Horacio García Rojas (Julia, serial Texas Rising – Narodziny Republiki), Gerardo Taracena (Apocalypto, Dorwać gringo), Tenoch Huerta (Escobar: Historia nieznana, Güeros) i Eusebio Lázaro (Labirynt fauna, Duchy Goi).

 

 

 

MIEJSKA DŻUNGLA (ALL THE WILDERNESS) dramat, USA 2014
emisja: 08.06.2017 godz. 07:45
powtórzenie: 08.06.2017 godz. 17:00

MIEJSKA DŻUNGLA (ALL THE WILDERNESS) dramat, USA 2014, 74 min., (15), reż. Michael Johnson, wyk. Kodi Smit-Mcphee, Virginia Madsen, Isabelle Fuhrman, Danny Devito, Evan Ross

Zmagający się ze stratą ojca nastolatek poznaje nowych kolegów i odkrywa nocne życie miasta.

Młody James (Kodi Smit-McPhee) nie może pozbierać się po śmierci ojca. Coraz bardziej zatraca się w mrocznym świecie swojej wyobraźni. Nastolatek zostaje wysłany do terapeuty (Danny DeVito). Spotkania nie przynoszą jednak oczekiwanego efektu. James zaczyna buntować się przeciwko matce (Virginia Madsen) i spędza coraz więcej czasu, włócząc się bez celu po mieście. Pewnego dnia poznaje tajemniczego chłopaka (Evan Ross), który otwiera przed nim drzwi do swojego ekscentrycznego świata.

Wciągające niezależne kino w reżyserii utalentowanego debiutanta Michaela Johnsona. Zrealizowany z rozmachem obraz mówi o zmaganiu się z traumą i trudach dorastania. Rewelacyjna ścieżka dźwiękowa, bezbłędny montaż oraz intrygujące postacie to podstawowe wyróżniki produkcji. W głównych rolach świetnie odnajdują się Kodi Smit-McPhee (Droga, Pozwól mi wejść), nominowana do Oscara Virginia Madsen (Bezdroża, Udręczeni), Isabelle Fuhrman (Sierota, Igrzyska śmierci), laureat Złotego Globu Danny DeVito (Powrót Batmana, Tajemnice Los Angeles) oraz Evan Ross (Igrzyska śmierci: Kosogłos. Część 1 i 2).

 

 

 

VIRIDIANA (VIRIDIANA) dramat, Hiszpania 1961
emisja: 08.06.2017 godz. 23:35

VIRIDIANA (VIRIDIANA) dramat, Hiszpania 1961, 88 min., (15), reż. Luis Buñuel, wyk. Silvia Pinal, Francisco Rabal, Fernando Rey, José Calvo, Margarita Lozano

Młoda zakonnica składa wizytę swojemu bogatemu wujowi, który próbuje wykorzystać ją seksualnie. Nagrodzony Złotą Palmą, obrazoburczy film Luisa Buñuela.

Viridiana (Silvia Pinal) jest młodą zakonnicą, która tuż przed złożeniem ślubów wieczystych postanawia odwiedzić swojego krewnego. Jest nim owdowiały, nieprzyzwoicie bogaty Don Jaime (Fernando Rey). Jego żona umarła trzydzieści lat temu w noc weselną. Mężczyzna namawia Viridianę, aby założyła suknię ślubną zmarłej. Potem próbuje ją zgwałcić. Nie udaje mu się to jednak. Powodowany wyrzutami sumienia, postanawia odebrać sobie życie. Viridiana dziedziczy część jego majątku.

Skandalizujące dzieło filmowe w reżyserii mistrza Luisa Buñuela (Pies andaluzyjski, Dyskretny urok burżuazji). Nakręcony oszczędnymi środkami, znakomicie skonstruowany obraz pokazuje katolicyzm od najgorszej strony, uwydatniając jego odpowiedzialność za społeczne dewiacje. W filmie znalazła się niezapomniana scena, która jest parodią słynnego fresku Leonarda da Vinci „Ostatnia wieczerza”. Uznana w Hiszpanii za bluźnierczą, Viridiana odniosła sukces na MFF w Cannes, gdzie nagrodzono ją statuetką Złotej Palmy. W główne role wcielają się ulubieni aktorzy Buñuela: Silvia Pinal (Anioł zagłady, Szymon Pustelnik), Francisco Rabal (Piękność dnia, Niewinni święci) oraz Fernando Rey (Dyskretny urok burżuazji, Mroczny przedmiot pożądania).

 

 

 

 

ROSALIE BLUM (ROSALIE BLUM) komedia, Francja 2015
emisja: 08.06.2017 godz. 04:25
powtórzenie: 09.06.2017 godz. 15:30
24.06.2017 godz. 06:00
24.06.2017 godz. 16:35

ROSALIE BLUM (ROSALIE BLUM) komedia, Francja 2015, 92 min., (12), reż. Julien Rappeneau, wyk. Noémie Lvovsky, Kyan Khojandi, Alice Isaaz, Anémone, Sara Giraudeau

Historia nieśmiałego fryzjera z francuskiego miasteczka, którego życie zmienia spotkanie z tajemniczą Rosalie Blum.

Vincent Machot (Kyan Khojandi) mieszka w prowincjonalnym miasteczku, gdzie wiedzie spokojne i uporządkowane życie. Mężczyzna pochłonięty jest prowadzeniem salonu fryzjerskiego, a swój wolny czas spędza z kuzynem, kotem oraz apodyktyczną matką. Pewnego dnia spotyka na swojej drodze sporo starszą od siebie Rosalie Blum (Noémie Lvovsky). Ma nieodparte wrażenie, że już ją kiedyś widział, ale nie pamięta, kiedy i gdzie. Zaintrygowany i oczarowany, postanawia śledzić tajemniczą kobietę, mając nadzieję, że dowie się o niej czegoś więcej. Co z tego wyniknie?

Nominowany do nagrody Cezara reżyserski debiut scenarzysty Juliena Rappeneau (36, Spisek) to pełna lekkości i ciepłego humoru, oryginalna adaptacja tak samo zatytułowanej powieści graficznej autorstwa Camille Jourdy. Nietuzinkowa realizacja, wciągająca fabuła, poetycki klimat i wyborne aktorstwo sprawiają, że film dostarcza masę pozytywnej energii i ogląda się go z autentyczną przyjemnością. W głównych rolach błyszczą wielokrotnie nagradzana aktorka i reżyserka Noémie Lvovsky (Camille powtarza rok, Piękne lato), francuski komik o irańskich korzeniach Kyan Khojandi (Smak życia 3, czyli chińska układanka, serial Bref) oraz Alice Isaaz (La Crème de la crème, Elle).

 

 

 

 

UCZEŃ (THE STUDENT (AKA. (M)UCHENIK)) dramat, Rosja 2016
emisja: 12.06.2017 godz. 13:00
powtórzenie: 12.06.2017 godz. 04:00
29.06.2017 godz. 00:10

UCZEŃ (THE STUDENT (AKA. (M)UCHENIK)) dramat, Rosja 2016, 113 min., (15), reż. Kirill Serebrennikov, wyk. Petr Skvortsov, Aleksandr Gorchilin, Aleksandra Revenko, Viktoriya Isakova, Julia Aug

Nastoletni Wieniamin przechodzi wewnętrzną przemianę, której efekt jest niezwykłym zaskoczeniem dla wszystkich.

Nastoletni Wieniamin (Piotr Skworcow) przeżywa kryzys egzystencjalny. Chłopak jest przekonany, że światem rządzą złe moce. Z czasem zachodzi w nim ogromna przemiana. Wcześniej bardzo nieśmiały, zaczyna coraz pewniej wypowiadać swoje opinie. Wieniamin jest święcie przekonany, że wie wszystko. Zachowanie nastolatka i jego coraz bardziej zasadnicze poglądy zaczynają być coraz większym wyzwaniem dla otoczenia. Próbę dialogu podejmuje nauczycielka biologii, Elena Krasnowa (Wiktoria Isakowa). Kobieta szybko zdaje sobie jednak sprawę, że nie będzie to łatwe zadanie.

Zmuszający do myślenia dramat, który stawia ważne pytania o naturę wiary i miejsce religii we współczesnym świecie. Rosyjski reżyser Kirył Sieriebriennikow (Dzień w Juriewie, Zdrada) zderza ze sobą skrajne postawy, unikając formułowania kategorycznych ocen i pozostawiając widzom miejsce na własną interpretację. Intrygujący scenariusz do filmu został napisany przez głośnego niemieckiego dramaturga Mariusa von Meyenburga („Ogień w głowie”, „Męczennicy”). Główne role zagrali Piotr Skworcow (Laskovyy may, Little Bird) i Wiktoria Isakowa (Wyspa, Zwierciadła). Produkcja spotkała się z uznaniem krytyków i publiczności. Otrzymała nagrodę specjalną na MFF w Cannes, Grand Prix festiwalu Sputnik oraz Europejską Nagrodę Filmową (najlepsza muzyka).

 

 

 

 

ANIOŁ ZAGŁADY (THE EXTERMINATING ANGEL (AKA. EL ANGEL EXTERMINADOR)) dramat, Meksyk 1962
emisja: 13.06.2017 godz. 00:20

ANIOŁ ZAGŁADY (THE EXTERMINATING ANGEL (AKA. EL ANGEL EXTERMINADOR)) dramat, Meksyk 1962, 89 min., (12), reż. Luis Buñuel, wyk. Silvia Pinal, Enrique Rambal, Jacqueline Andere, Enrique Rambal, Claudio Brook

Grupa zamożnych znajomych zostaje zaproszona na elegancką kolację. Gdy posiłek dobiega końca, okazuje się, że nie mogą opuścić domu.

Po wieczorze spędzonym w operze grupa bogatych ludzi zbiera się, żeby zjeść razem kolację. Kiedy posiłek dobiega końca, przenoszą się do pokoju muzycznego, gdzie odkrywają, że wszyscy służący zniknęli. Oni sami natomiast, z niewyjaśnionych powodów, nie mogą wydostać się z domu. W ciągu kolejnych kilku dni zmuszeni są do walki o przetrwanie. Z czasem odrzucają wszelkie reguły i normy społeczne, które pielęgnowali przez lata.

Klasyk filmowego surrealizmu Luis Buñuel (Dyskretny urok burżuazji, Mroczny przedmiot pożądania) przedstawia mroczną, słodko-gorzką satyrę na klasę próżniaczą. W swoim nieoczywistym, poddającym się wielu interpretacjom filmie reżyser ukazuje konwenanse i dobre maniery jako coś niezgodnego z ludzką naturą. Bohaterowie opowieści są swego rodzaju niewolnikami własnego, zakłamanego świata. Doskonale skonstruowana fabuła, oryginalny scenariusz, niezwykła warstwa wizualna oraz sugestywny, oniryczny klimat to największe zalety kameralnego obrazu twórcy Piękności dnia. W główne role wcielili się: Silvia Pinal (Strzelby dla San Sebastian), Enrique Rambal (Quién mató al abuelo?), Jacqueline Andere (Kobieta ze stali) oraz Claudio Brook (Licencja na zabijanie). Produkcja była nominowana do canneńskiej Złotej Palmy.

 

 

 

 

WŁADCA MUCH (LORD OF THE FLIES (1963)) dramat, Wielka Brytania 1963
emisja: 14.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 15.06.2017 godz. 11:05
26.06.2017 godz. 07:50
26.06.2017 godz. 16:55

WŁADCA MUCH (LORD OF THE FLIES (1963)) dramat, Wielka Brytania 1963, 88 min., (15), reż. Peter Brook, wyk. James Aubrey, Tom Chapin, Hugh Edwards, Roger Elwin, Tom Gaman

Ekranizacja wybitnej powieści noblisty Williama Goldinga. Grupa ocalonych z katastrofy lotniczej nastolatków walczy o przetrwanie na bezludnej wyspie.

Nad bezludną tropikalną wyspą dochodzi do katastrofy lotniczej. Wypadek udaje się przeżyć grupie uczniów brytyjskich szkół podstawowych. Chłopcy starają się przetrwać w trudnych warunkach. Ich liderem zostaje Ralph (Balthazar Getty), który przykłada ogromną wagę do dyscypliny i zasad. Antagonista Ralpha, ambitny Jack (Chris Furrh), za wszelką cenę stara się odebrać mu przywództwo. Grupa niespodziewanie dzieli się na dwie frakcje. Sytuacja staje się coraz bardziej napięta, a tragedia wisi w powietrzu.

Adaptacja słynnej powieści nagrodzonego Noblem Williama Goldinga w reżyserii jednego z najważniejszych współczesnych brytyjskich twórców teatralnych, Petera Brooka. Podobnie jak książka, film podejmuje takie tematy, jak okrucieństwo dzieci czy zderzenie cywilizacji z naturą. Podążając za Goldingiem, Brook stawia też trudne pytania o istotę człowieczeństwa. Mroczny, pesymistyczny w wymowie obraz charakteryzuje się autentyzmem i głęboko porusza. W głównych rolach występują nieprofesjonalni młodzi aktorzy. Część scen powstała metodą improwizacji. Produkcja była prezentowana na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes, gdzie ubiegała się o Złotą Palmę. Czarno-białe zdjęcia zostały nakręcone w różnych lokalizacjach Portoryko.

 

 

 

PIĘKNE DZIEWCZYNY (BEAUTIFUL GIRLS) dramat, USA 1996
emisja: 15.06.2017 godz. 18:05
powtórzenie: 16.06.2017 godz. 09:25
25.06.2017 godz. 03:45
25.06.2017 godz. 12:55

PIĘKNE DZIEWCZYNY (BEAUTIFUL GIRLS) dramat, USA 1996, 109 min., (15), reż. Ted Demme, wyk. Matt Dillon, Lauren Holly, Timothy Hutton, Natalie Portman, Uma Thurman

Grupa przyjaciół ze szkoły średniej spotyka się po latach w miasteczku, w którym przyszło im razem dorastać.

Zimowa Nowa Anglia. Tommy (Matt Dillon) i Paul (Michael Rapaport) szykują się do spotkania z grupą dawnych kolegów ze szkoły. Tommy od lat kocha się w licealnej ślicznotce Darian (Lauren Holly). Kobieta poślubiła innego, ale ma przyjechać na zjazd absolwentów. Paul ma natomiast obsesję na punkcie modelek. Pianista Willie (Timothy Hutton), który przybył w rodzinne strony z Nowego Jorku, ulega fascynacji prześliczną trzynastolatką (Natalie Portman).

Pełne sentymentalnego wdzięku kino obyczajowe z gwiazdorską obsadą. Za kamerą stanął wyróżniony nagrodą Emmy Ted Demme, przedwcześnie zmarły twórca, takich obrazów jak: Życie, Spec czy Blow. Film w bezpretensjonalny sposób opowiada o poszukiwaniu miłości i skomplikowanych relacjach damsko męskich. Napisany przez Scotta Rosenberga (Przeboje i podboje) scenariusz został nagrodzony na MFF w San Sebastian. W głównych rolach występują, m.in.: Matt Dillon (Miasto gniewu), Lauren Holly (Czego pragną kobiety), zdobywca Oscara Timothy Hutton (Zwyczajni ludzie), laureatka Nagrody Akademii Natalie Portman (Czarny łabędź) oraz Uma Thurman (Pulp Fiction).

 

 

 

MIŁOŚĆ I ŚMIERĆ W WENECJI (THE WINGS OF THE DOVE) dramat, USA 1997
emisja: 18.06.2017 godz. 07:50
powtórzenie: 18.06.2017 godz. 18:15

MIŁOŚĆ I ŚMIERĆ W WENECJI (THE WINGS OF THE DOVE) dramat, USA 1997, 98 min., (12), reż. Iain Softley, wyk. Helena Bonham Carter, Linus Roache, Alison Elliott, Charlotte Rampling, Elizabeth Mcgovern

Helena Bonham Carter w roli młodej kobiety, która zrobi wszystko, żeby być ze swoim ubogim ukochanym. Liczne nagrody plus cztery nominacje do Oscara.

Londyn, początek XX wieku. Uboga Kate Croy (Helena Bonham Carter) po śmierci matki trafia pod opiekę bogatej ciotki Maude (Charlotte Rampling). Kobieta pragnie wydać siostrzenicę za majętnego lorda (Alex Jennings). Ta jednak zakochuje się w biednym dziennikarzu Mertonie Densherze (Linus Roache). Młodzi zaręczają się w sekrecie. Nadzieją na lepsze jutro staje się dla nich znajomość z bogatą Amerykanką Millie Theale (Alison Elliott), która przyjechała do Europy zobaczyć zabytki i zaznać miłości, zanim zwali ją z nóg śmiertelna choroba. Kate wraz z Mertonem wpadają na genialny pomysł i podążają za Millie do Wenecji.

Błyskotliwie skonstruowana intryga miłosna w reżyserii Brytyjczyka Iaina Softleya (Backbeat, K-PAX). Dopracowany w detalach, stylowy i subtelny obraz jest ekranizacją powieści Henry’ego Jamesa „Skrzydła gołębicy”. Akcja rozgrywa się w Londynie i Wenecji początku XX wieku. Twórcom udało się oddać realia społeczno-obyczajowe tamtych czasów i ukazać skomplikowane relacje łączące bohaterów. W głównych rolach brawurowo odnajdują się: nominowana za swoją kreację do Złotego Globu i Oscara Helena Bonham Carter (Jak zostać królem, Alicja w Krainie Czarów), Linus Roache (Bez granic, serial Wikingowie), Alison Elliott (Narodziny, Zabójstwo Jesse’ego Jamesa przez tchórzliwego Roberta Forda) oraz Charlotte Rampling (Basen, 45 lat). Produkcja zdobyła cztery nominacje do Nagrody Akademii, w tym za najlepszy scenariusz adaptowany (Hossein Amini – Drive), kostiumy (utytułowana Sandy Powell – Młoda Wiktoria) i zdjęcia (Eduardo Serra – Dziewczyna z perłą).

 

 

 

WALKA ŻYWIOŁÓW (THE SQUID AND THE WHALE) dramat, USA 2005
emisja: 18.06.2017 godz. 15:00
powtórzenie: 19.06.2017 godz. 06:00
28.06.2017 godz. 04:20

WALKA ŻYWIOŁÓW (THE SQUID AND THE WHALE) dramat, USA 2005, 78 min., (15), reż. Noah Baumbach, wyk. Owen Kline, Jeff Daniels, Laura Linney, Jesse Eisenberg, Anna Paquin

Historia dorastających chłopców, Walta i Franka, którzy muszą zmierzyć się z konsekwencjami rozwodu rodziców. Deszcz nagród plus nominacja do Oscara.

Nowy Jork, 1986 rok. Berkmanowie to małżeństwo inteligentów mieszkające wraz z dwójką dorastających synów na Brooklynie. Aspirujący do roli wielkiego pisarza Bernard (Jeff Daniels) jest zwykłym nauczycielem akademickim. Literacki sukces żony (Laura Linney) wzbudza jego zazdrość i ma znaczący wpływ na decyzję o rozwodzie. Rozstanie rodziców burzy życie 16-letniego Walta (Jesse Eisenberg) i 12-letniego Franka (Owen Kline). Gdy Bernard wyprowadza się z domu, starszy syn postanawia zamieszkać razem z nim, młodszy pozostaje przy matce. Chłopcy próbują uporać się z tą zupełnie nową dla nich sytuacją, ale problemy okresu dojrzewania i egoizm rodziców bynajmniej im tego nie ułatwiają.

Przejmujący, ukazany z gorzką ironią, obraz rozbitej rodziny, w której największymi przegranymi okazują się dzieci. Realizując swój film, uznany reżyser i scenarzysta Noah Baumbach (Greenberg, Frances Ha) oparł się na osobistych doświadczeniach związanych z rozwodem rodziców. Atutami tej inteligentnej tragikomedii są doskonały scenariusz (nominacja do Oscara), bezbłędnie zarysowane postacie i rewelacyjna obsada. W rolach głównych możemy podziwiać Jeffa Danielsa (Miasteczko Pleasantville, serial Newsroom), trzykrotnie nominowaną do Nagrody Akademii Laurę Linney (Lęk pierwotny, Kinsey), młodziutkiego Owena Kline’a (Party na słodko) i nominowanego do Oscara Jessego Eisenberga (Zombieland, The Social Network). Daniels i Linney za stworzone przez siebie kreacje byli nominowani do Złotego Globu. Film otrzymał prestiżową nagrodę Waldo Salta i nagrodę za reżyserię na festiwalu kina niezależnego w Sundance. Zdobył też liczne wyróżnienia amerykańskich krytyków.

 

 

 

POŁOWICZNY ROZPAD TIMOFIEJA BIEREZINA (PU-239 (AKA. THE HALF LIFE OF TIMOFEY BEREZIN)) dramat, USA 2006
emisja: 21.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 22.06.2017 godz. 13:25
30.06.2017 godz. 07:35
30.06.2017 godz. 16:30

POŁOWICZNY ROZPAD TIMOFIEJA BIEREZINA (PU-239 (AKA. THE HALF LIFE OF TIMOFEY BEREZIN)) dramat, USA 2006, 94 min., (15), reż. Scott Z. Burns, wyk. Paddy Considine, Radha Mitchell, Oscar Isaac, Nikolaj Lie Kaas, Jason Flemyng

Historia pracownika elektrowni jądrowej, któremu zostało zaledwie kilka tygodni życia. W tym czasie mężczyzna stara się zapewnić rodzinie bezpieczną przyszłość.

Timofiej Bierezin (Paddy Considine) pracuje w elektrowni atomowej pod Moskwą. Pewnego dnia, na skutek wypadku, zostaje napromieniowany i ma przed sobą zaledwie kilka tygodni życia. Zanim jednak stanie się najgorsze, musi zadbać o byt swojej rodziny. Timofiej kradnie pluton PU-239 i wyjeżdża do Moskwy, aby sprzedać go na czarnym rynku. Tam poznaje Shiva (Oscar Isaac), przebiegłego gangstera, który obiecuje mu znaleźć dobrego kupca. Niestety, obaj stają się celem rywalizujących ze sobą mafijnych bossów. Jednak ani Timofiej, ani Shiv nie zdają sobie sprawy, że znaleźli się w sytuacji bez wyjścia…

Wyreżyserowany przez debiutanta Scotta Z. Burnsa (scenarzystę m.in. Ultimatum Burne’a i Intryganta), ponury obraz postsowieckiej Rosji lat 90. ubiegłego wieku. W roli zdesperowanego męża i ojca wystąpił ceniony angielski aktor Paddy Considine (Nasza Ameryka, Człowiek ringu). Scenariusz został oparty na opowiadaniu Kena Kalfusa „PU-239”. Muzykę skomponował zdobywca dwóch nominacji do Złotego Globu, polski kompozytor Abel Korzeniowski (Samotny mężczyzna, serial Dom grozy). Film jest koprodukcją stacji HBO, a jego producentami wykonawczymi były, takie znakomitości jak: Steven Soderbergh czy George Clooney. Obraz został wyróżniony nagrodami Gildii Amerykańskich Scenografów i Amerykańskich Montażystów.

 

 

 

ZELLY I JA (ZELLY AND ME) dramat, USA 1988
emisja: 23.06.2017 godz. 18:30
powtórzenie: 24.06.2017 godz. 09:25

ZELLY I JA (ZELLY AND ME) dramat, USA 1988, 85 min., (12), reż. Tina Rathborne, wyk. Alexandra Johnes, Isabella Rossellini, Glynis Johns, Kaiulani Lee, David Lynch

Wzruszająca historia osieroconej dziewczynki, którą opiekuje się bogata i surowa babka. Jej przyjaciółką i powiernicą staje się francuska guwernantka Zelly.

Po tragicznej śmierci rodziców młodziutka Phoebe (Alexandra Johnes) trafia pod dach swojej bogatej i surowej babki Coco (Glynis Johns). Z trudem przyzwyczaja się do nowych warunków. Jej jedyną pocieszycielką i przyjaciółką staje się francuska guwernantka Zelly (Isabella Rossellini). Zelly jest głęboko wstrząśnięta nieszczęściem dziewczynki i stara się chronić ją przed despotyczną matroną. Zazdrosna o uczucia dziecka babka postanawia pozbyć się nauczycielki. Wówczas Zelly zwraca się o pomoc do zakochanego w niej, zamożnego sąsiada (David Lynch)…

Tę wzruszającą i dramatyczną opowieść o potrzebie miłości i akceptacji wyreżyserowała debiutantka Tina Rathbone (serial Miasteczko Twin Peaks, kilka odcinków), która jest również autorką scenariusza. Na pierwszym planie zobaczyć można Isabellę Rossellini (Blue Velvet, Ze śmiercią jej do twarzy), Alexandrę Johnes (Niekończąca się opowieść II: Następny rozdział) i nominowaną do Oscara Glynis Johns (Mary Poppins, Przybysze o zmierzchu). W roli bogatego sąsiada pojawił się słynny reżyser David Lynch (Dzikość serca, Mulholland Drive). Obok obsady dużym atutem filmu są utrzymane w pastelowej tonacji, nastrojowe zdjęcia Mikaela Salomona (Otchłań, Ognisty podmuch), duńskiego operatora i reżysera.

 

 

 

NIEWINNE (L’INNOCENTE) dramat, Włochy 1976
emisja: 23.06.2017 godz. 03:50
powtórzenie: 24.06.2017 godz. 14:25

NIEWINNE (L’INNOCENTE) dramat, Włochy 1976, 124 min., (15), reż. Luchino Visconti, wyk. Giancarlo Giannini, Laura Antonelli, Jennifer O’Neill, Rina Morelli, Massimo Girotti

Ostatni film mistrza Luchino Viscontiego mówi o podwójnych standardach obyczajowych włoskiej arystokracji.

Włochy, końcówka XIX wieku. Bogaty Tullio (Giancarlo Giannini) za nic ma święte więzy małżeństwa. Mężczyzna nie ukrywa przed światem swojego związku z kochanką (Jennifer O’Neill). O jego zdradach wiedzą wszyscy. Kiedy jednak jego żona (Laura Antonelli) wdaje się w namiętną relację z młodym pisarzem i zachodzi z nim w ciążę, przedstawiciele włoskiej elity są oburzeni. Kobieta musi zmierzyć się z ostracyzmem społecznym i utratą znajomych.

Wybitne dzieło filmowe, oparte na tak samo zatytułowanej powieści Gabriela d’Annunzio, obnaża zakłamanie i mizoginię włoskich wyższych sfer w XIX wieku. Niewinne to ostatni film w karierze Luchino Viscontiego (Lampart, Zmierzch bogów), jednego z największych twórców w historii kina. Obraz zachwyca wysmakowaną warstwą wizualną, po mistrzowsku przeprowadzoną analizą psychologiczną postaci i dekadencką atmosferą. Łączy operowy przepych z intymnym, głęboko osobistym tonem. Niewinne uznawane są za jeden z najpiękniejszych i najważniejszych filmów autora Śmierci w Wenecji. W rolach głównych bohaterów występują nominowany do Oscara Giancarlo Giannini (Miłość i anarchia, Siedem piękności Pasqualino), Laura Antonelli (Wenus w futrze, Miłosna pasja), Jennifer O’Neill (Lato roku 1942, Skanerzy), Marie Dubois (Strzelajcie do pianisty, Jules i Jim) oraz Massimo Girotti (Opętanie, Teoremat). Za zdjęcia odpowiadał laureat Oscara Pasqualino De Santis (Romeo i Julia, Zmierzch bogów).

 

 

 

OPALENIZNA (SUNTAN) dramat, Grecja 2016
emisja: 28.06.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 29.06.2017 godz. 13:10

OPALENIZNA (SUNTAN) dramat, Grecja 2016, 101 min., (15), reż. Argyris Papadimitropoulos, wyk. Makis Papadimitriou, Elli Tringou, Milou Van Groesen, Dimi Hart, Hara Kotsali

Pojawienie się na greckiej wysepce młodej i seksownej turystki, wywraca do góry nogami życie nieśmiałego lekarza w średnim wieku.

Kostis (Makis Papadimitriou) jest mężczyzną w średnim wieku, w którego życiu niewiele się dzieje. Lekarz trafia zimą do pracy na opustoszałą grecką wyspę, gdzie jego dni wyglądają tak samo. Jednak po nadejściu sezonu turystycznego wszystko się zmienia. Wysepka przeobraża się w tętniące życiem i gwarem miejsce. Kostis poznaje piękną i zalotną Annę (Elli Tringou). Czterdziestolatek zaczyna imprezować na całego, nadrabiając zaległości za wszystkie czasy. Na dodatek jego nieodwzajemnione uczucie do Anny zamienia się w prawdziwą obsesję…

Odważne, błyskotliwie zrealizowane kino o pogoni za młodością i namiętnością. Główny bohater to zdesperowany mężczyzna w średnim wieku, który gotów jest dosłownie na wszystko, aby tylko utrzymać ukochaną przy sobie. Za reżyserię tego zapadającego w pamięć filmu odpowiedzialny był Argyris Papadimitropoulos (Bank Bang, Wasted Youth). W rolę ogarniętego miłosną obsesją Kostisa wcielił się brawurowo Makis Papadimitriou (Płomień, Chevalier). W obsadzie są ponadto debiutantka Elli Tringou, Milou Van Groesen (One Plus One), Dimi Hart oraz Hara Kotsali (Efhes). Produkcja została nagrodzona na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Edynburgu (najlepsza zagraniczna fabuła). Zdjęcia powstały na greckiej wyspie Antiparos.

 

 

 

SERIALE

PAN AVILA III,  (SR. AVILA III.) serial kryminalny, Meksyk 2016 (odc. 9-10/10)
emisja w soboty godz. 20:00

PAN AVILA III (SR. AVILA III) serial kryminalny, Meksyk 2016, (18), wyk. Tony Dalton, Carlos Aragón, Juan Carlos Remolina, Camila Selser, Nailea Norvind

Trzeci sezon serialu o typowym na pozór przedstawicielu klasy średniej, który w rzeczywistości prowadzi podwójne życie.

Roberto Avila (Tony Dalton) to przykładny mąż i ojciec, który pracuje jako agent ubezpieczeniowy. Ukrywa on jednak przed światem (w tym także przed najbliższą rodziną) swoje dodatkowe zajęcie. Nocami jest płatnym zabójcą na usługach mafii. Sytuację komplikuje jego awans w mafijnej strukturze – mężczyzna zostaje szefem organizacji przestępczej. Czy uda mu się utrzymać swoją pozycję i jednocześnie uchronić żonę i syna przed prawdą, której mogliby nie zrozumieć?

Meksykański serial kryminalny produkcji HBO Latin America to dzieło braci Marcelo i Waltera Slavichów (serial Epitafios). Brutalny, pełen prawdy o meksykańskim świecie przestępczym serial spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem ze strony widzów – po zakończeniu pierwszej serii podjęto decyzję o nakręceniu kolejnych. W rolę prowadzącego podwójne życie Roberta Avili wcielił się Tony Dalton (Porywacze, zapaśnik i papuga). W pozostałych rolach wystąpili m.in.: Nailea Norvind (serial Kapadocja), Carlos Aragón (Abel) oraz Adrian Alonso (Legenda Zorro).

 

 

 

STACJA BERLIN, (BERLIN STATION) thriller, USA 2016
premiera: 17.06.2017 emisja w soboty godz. 20:00 (odc. 1-2/10)

STACJA BERLIN (BERLIN STATION) thriller, USA 2016, (15), wyk. Richard Armitage, Rhys Ifans, Michelle Forbes, Richard Jenkins, Leland Orser

Agent Daniel Miller przybywa do Niemiec, aby zdemaskować osoby odpowiedzialne za wyciek tajnych informacji z berlińskiego biura CIA.

Daniel Miller (Richard Armitage) przyjeżdża z tajną misją do niemieckiej rezydentury CIA w Berlinie. Jego zadaniem jest ustalenie, jak dokładnie doszło do wycieku poufnych informacji. Przewodnikiem Millera po mieście jest zaprawiony w szpiegowskich intrygach Hector DeJean (Rhys Ifans). Wprowadza on nowego kolegę w brutalne realia pracy, pełnej niebezpieczeństw, manipulacji i oszustw. Daniel szybko zaczyna orientować się w zagmatwanej sytuacji i wpada na trop spisku, który prowadzi go aż do Waszyngtonu.

Mroczny serial szpiegowski, który w mistrzowski sposób odsłania kulisy pracy tajnych agentów. Pokazuje też niejasne relacje i powiązania w świecie wielkiej polityki. Nominowany do nagrody Cezara reżyser Michaël R. Roskam (Głowa byka, Brudny szmal) dba o odpowiedni klimat i umiejętnie dozuje napięcie. Mocną stroną produkcji są świetnie zarysowane, wyraziste postacie. W obsadzie znaleźli się m.in. Richard Armitage (Hobbit: Niezwykła podróż), nominowany do Oscara Richard Jenkins (Spotkanie), Leland Orser (Siedem) oraz Rhys Ifans (Niesamowity Spider-Man). Pomysłodawcą i współscenarzystą Stacji Berlin jest popularny pisarz Olen Steinhauer.

 

 

 

 

CINEMAX 2

 

 

SOBOTNIA PREMIERA

SKRZYPEK (THE VIOLIN TEACHER) dramat, Brazylia 2015
premiera: 03.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 04.06.2017 godz. 08:55
07.06.2017 godz. 20:30
08.06.2017 godz. 13:50
09.06.2017 godz. 22:00
10.06.2017 godz. 11:40

SKRZYPEK (THE VIOLIN TEACHER) dramat, Brazylia 2015, 99 min., (12), reż. Sérgio Machado, wyk. Lázaro Ramos, Kaique De Jesus, Elzio Vieira, Sandra Corveloni, Fernanda De Freitas

Uzdolniony muzyk decyduje się objąć posadę nauczyciela w najbiedniejszej dzielnicy São Paulo – Heliopolis.

Laerte (Lázaro Ramos) to niezwykle utalentowany skrzypek, który wbrew wszelkim oczekiwaniom nie zostaje zakwalifikowany do składu prestiżowej orkiestry symfonicznej São Paulo. Jest to dla niego ogromny cios. Aby zarobić na życie, mężczyzna decyduje się zostać nauczycielem muzyki w Heliopolis, największej brazylijskiej faweli. Początki są bardzo trudne. Z czasem jednak udaje mu się zdobyć zaufanie uczniów i rozbudzić w nich miłość do sztuki.

Oparta na faktach, inspirująca i pełna emocji opowieść o otwieraniu się na świat i pokonywaniu przeciwności losu. Jej reżyserem jest zdobywca Nagrody Młodych na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes Sérgio Machado (Cidade Baixa). Twórca zaprasza widzów do brutalnego świata brazylijskich faweli, których mieszkańcy każdego dnia muszą mierzyć się z własnym przeznaczeniem. Udowadnia jednocześnie, że dzięki sile sztuki ludzie mogą zacząć doświadczać rzeczywistości w zupełnie nowy sposób. W główne role wcielają się brawurowo Lázaro Ramos (Człowiek, który kopiował), debiutanci Kaique de Jesus i Elzio Vieira, Sandra Corveloni (Linha de Passe) oraz Fernanda de Freitas (serial Pé na Jaca). Produkcja została wyróżniona Nagrodą Publiczności na festiwalu filmowym w São Paulo. Otrzymała ponadto trzy nominacje do Cinema Brazil Grand Prize, w tym w kategorii „najlepszy film”.

 

 

 

FRITZ BAUER KONTRA PAŃSTWO (THE PEOPLE VS. FRITZ BAUER (AKA. DER STAAT GEGEN FRITZ BAUER)) dramat, Niemcy 2015
premiera: 10.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 11.06.2017 godz. 09:45
14.06.2017 godz. 20:30
15.06.2017 godz. 11:45
16.06.2017 godz. 22:15
17.06.2017 godz. 14:15

FRITZ BAUER KONTRA PAŃSTWO (THE PEOPLE VS. FRITZ BAUER (AKA. DER STAAT GEGEN FRITZ BAUER)) dramat, Niemcy 2015, 101 min., (12), reż. Lars Kraume, wyk. Burghart Klaussner, Ronald Zehrfeld, Sebastian Blomberg, Jörg Schüttauf, Lilith Stangenberg

Oparta na faktach opowieść o niemieckim prawniku, który przekazał izraelskiemu wywiadowi dokumenty obciążające Adolfa Eichmanna.

Niemcy, rok 1957. Fritz Bauer (Burghart Klaussner), prawnik żydowskiego pochodzenia, zdobywa dowody świadczące o winie Adolfa Eichmanna, wysokiej rangi hitlerowskiego oficera, który był odpowiedzialny za organizację masowych transportów Żydów do obozów zagłady. Bauer, który przeżył holokaust, walczy o sprawiedliwość i pragnie zrobić wszystko, żeby postawić przed sądem zbrodniarzy wojennych. Niestety, niemiecki system sądowniczy jest nieudolny. Zdesperowany prawnik decyduje się na kontakt z izraelskim wywiadem i przekazanie mu dokumentów obciążających Eichmanna.

Wciągający film Larsa Kraumego (Bez piosenek o miłości, Die Kommenden Tage) mówi o heroicznej walce o sprawiedliwe i transparentne państwo. Obraz, który do końca ogląda się z niesłabnącym napięciem, jest rekonstrukcją niemieckiego etapu śledztwa dotyczącego zbrodniarza wojennego Adolfa Eichmanna. Pokazuje nieznaną szerokiej publiczności działalność charyzmatycznego prokuratora generalnego Hesji – Fritza Bauera. Wyjaśnia też, jak doszło do jednego z najgłośniejszych procesów w dziejach, który został opisany w słynnej książce Hannah Arendt pt. „Banalność zła”. W głównej roli występuje nominowany za swoją kreację do Europejskiej Nagrody Filmowej Burghart Klaussner (Good Bye Lenin!, Biała wstążka). Partnerują mu m.in. Ronald Zehrfeld (Barbara), Sebastian Blomberg (Czas kanibali), Michael Schenk (Most szpiegów), Jörg Schüttauf (Berlin jest w Niemczech) oraz Lilith Stangenberg (Dzika). Produkcja została wyróżniona Nagrodą Publiczności na MFF w Locarno. Zdobyła ponadto sześć Niemieckich Nagród Filmowych, w tym za najlepszy film, najlepszą reżyserię i najlepszy scenariusz.

 

 

 

CO PRZYNOSI PRZYSZŁOŚĆ (THINGS TO COME (AKA. L’AVENIR)) dramat, Francja 2016
premiera: 17.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 18.06.2017 godz. 11:35
21.06.2017 godz. 20:30
22.06.2017 godz. 13:10
23.06.2017 godz. 22:20
24.06.2017 godz. 15:15

CO PRZYNOSI PRZYSZŁOŚĆ (THINGS TO COME (AKA. L’AVENIR)) dramat, Francja 2016, 98 min., (15), reż. Mia Hansen-Løve, wyk. Isabelle Huppert, André Marcon, Roman Kolinka, Edith Scob, Sarah Le Picard

Isabelle Huppert w roli kobiety w średnim wieku, która po rozstaniu z mężem musi od nowa poukładać swoje życie. Srebrny Niedźwiedź za reżyserię na MFF w Berlinie.

Nathalie (Isabelle Huppert) uczy filozofii w jednej z paryskich szkół średnich. Mająca męża (André Marcon), dwójkę dzieci i zaborczą matkę (Edith Scob) kobieta jest w pełni zaangażowana w swoją pracę. Szczególną przyjemność sprawia jej rozbudzanie w uczniach zamiłowania do myślenia. Jej codzienność wydaje się bardzo uporządkowana. Wszystko się zmienia, gdy pewnego dnia mąż postanawia zostawić ją dla młodszej kobiety. Nathalie musi stawić czoła rzeczywistości i ułożyć sobie życie na nowo.

Intymna opowieść o nietuzinkowej kobiecie, która przeżywa osobisty dramat. Niespodziewane wydarzenia zmieniają sposób patrzenia na świat głównej bohaterki i zmuszają ją do zaakceptowania tego, co przynosi życie. W jej postać z finezją wciela się utytułowana Isabelle Huppert (Pianistka, Elle), tworząc złożoną, wielowymiarową kreację. W filmie nagrodzonej Srebrnym Niedźwiedziem na Berlinale Mii Hansen-Løve (Ojciec moich dzieci, Eden) – jednej z najciekawszych współczesnych francuskich reżyserek – występują również André Marcon (Niesamowita Marguerite), Roman Kolinka (Juliette) oraz Edith Scob (Holy Motors). Pełen ironii i inteligentnego humoru obraz urzeka kameralnym nastrojem, wnikliwym i bezpretensjonalnym scenariuszem oraz emocjonalną prawdą.

 

 

 

TO NIE SĄ NAJLEPSZE DNI MOJEGO ŻYCIA (IT’S NOT THE TIME OF MY LIFE (AKA. ERNELLAEK FARKASEKNAL)) dramat, Węgry 2016
premiera: 24.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 25.06.2017 godz. 12:10
28.06.2017 godz. 20:30
29.06.2017 godz. 15:15
30.06.2017 godz. 22:30

TO NIE SĄ NAJLEPSZE DNI MOJEGO ŻYCIA (IT’S NOT THE TIME OF MY LIFE (AKA. ERNELLAEK FARKASEKNAL)) dramat, Węgry 2016, 81 min., (12), reż. Szabolcs Hajdu, wyk. Orsolya Török-Illyés, Erika Tankó, Szabolcs Hajdu, Domokos Szabó, Lujza Hajdu

Spokój węgierskiej rodziny z klasy średniej zostaje przerwany za sprawą niespodziewanej wizyty krewnych.

Ernella (Erika Tankó), Albert (Domokos Szabó) i ich dziesięcioletnia córka Laura (Lujza Hajdu) wyjechali w poszukiwania szczęścia do Szkocji. Gdy po roku okazało się, że życie tam nie jest dla nich, postanowili wrócić do kraju. Pewnej nocy cała trójka zjawia się w drzwiach domu siostry Ernelli – Eszter (Orsolya Török-Illyés). Kobieta mieszka z mężem Farkasem (Szabolcs Hajdu) i pięcioletnim synkiem (Zsigmond Hajdu). Szybko wychodzi na jaw, że obie rodziny więcej dzieli, niż łączy.

Toksyczne relacje rodzinne, zazdrość, niespełnione marzenia to tematy, które bierze na warsztat niezwykle utalentowany węgierski reżyser Szabolcs Hajdu (Kłopotliwe sprawy, Białe dłonie). Artysta z powodzeniem wciela się również w jedną z głównych ról. W jego kameralnym obrazie – częściowo inspirowanym osobistymi przeżyciami (podstawą scenariusza była sztuka Hajdu z 2015 roku) – nie brakuje szczerych, czasami obezwładniających emocji, ale też sarkastycznego humoru. Obok Szabolcsa Hajdu wiarygodne kreacje tworzą w filmie jego żona i muza Orsolya Török-Illyés (Dobre chęci), Erika Tankó (Tabula Rasa), Domokos Szabó (Kłopotliwe sprawy) oraz Lujza Hajdu. Niezależna produkcja zdobyła kilka wyróżnień na międzynarodowych festiwalach filmowych – w tym nagrodę dla najlepszego aktora (Szabolcs Hajdu) i statuetkę Kryształowego Globusa w Karlowych Warach. Ciekawostką jest fakt, że zdjęcia do filmu powstały w prywatnym mieszkaniu reżysera, a odpowiadało za nie aż 13 operatorów, wybranych spośród studentów Hajdu.

EKRANY ŚWIATA

CHŁOPIEC Z LATAWCEM (THE KITE RUNNER) dramat, USA 2007
emisja: 04.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 05.06.2017 godz. 10:15
08.06.2017 godz. 21:50
09.06.2017 godz. 12:10

CHŁOPIEC Z LATAWCEM (THE KITE RUNNER) dramat, USA 2007, 123 min., (15), reż. Marc Forster, wyk. Khalid Abdalla, Zekeria Ebrahimi, Ahmad Khan Mahmidzada, Homayoun Ershadi, Atossa Leoni

Po latach spędzonych w USA Afgańczyk Amir powraca w rodzinne strony, aby pomóc w potrzebie staremu przyjacielowi. Ekranizacja bestsellerowej powieści Khaleda Hosseiniego.

Afganistan. Amir (Zekeria Ebrahimi) oraz Hassan (Ahmad Khan Mahmidzada) byli w dzieciństwie najlepszymi przyjaciółmi. Jedno dramatyczne wydarzenie, które miało miejsce podczas konkursu puszczania latawców, rozdzieliło ich jednak na długie lata. Po dwóch dekadach spędzonych w Kalifornii odnoszący sukcesy jako pisarz Amir (Khalid Abdalla) wraca do rządzonej przez talibów ojczyzny. Pragnie zmierzyć się z mrocznym sekretem z przeszłości i odkupić swoje winy.

Będący adaptacją znanej na całym świecie powieści Khaleda Hosseiniego kameralny dramat to wzruszająca opowieść o przyjaźni, rodzinie, błędach młodości, poszukiwaniu odkupienia oraz niezwykłej sile miłości. Główny bohater jest mieszkającym w Ameryce Afgańczykiem, który po latach powraca do ojczyzny, by skonfrontować się z demonami przeszłości. Za reżyserię filmu odpowiadał nominowany do Złotego Globu Marc Forster, znany z takich obrazów jak Czekając na wyrok, Marzyciel czy 007 Quantum of Solace. W pierwszoplanowych rolach wystąpili Khalid Abdalla (Assassin’s Creed), debiutanci Zekeria Ebrahimi i Ahmad Khan Mahmidzada, Homayoun Ershadi (Smak wiśni) oraz Atossa Leoni (America So Beautiful). To intrygujące i pod wieloma względami niezwykle odważne dzieło zachwyca nominowaną do Oscara i Złotego Globu muzyką autorstwa uznanego kompozytora Alberto Iglesiasa (Wierny ogrodnik, Volver). Obraz był ponadto nominowany do Złotego Globu w kategorii „najlepszy film zagraniczny”. Zdjęcia do niego powstały w Chinach i USA.

 

 

 

GÓRA (MOUNTAIN (AKA. HA’HAR)) dramat, Izrael 2015
premiera: 11.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 12.06.2017 godz. 09:40
15.06.2017 godz. 21:30
16.06.2017 godz. 11:05
28.06.2017 godz. 07:45
28.06.2017 godz. 17:00

GÓRA (MOUNTAIN (AKA. HA’HAR)) dramat, Izrael 2015, 79 min., (12), reż. Yaelle Kayam, wyk. Shani Klein, Avshalom Polak, Haitham Ibrahem Omari

Będąca przykładną żoną i matką ortodoksyjna Żydówka odkrywa sekrety położonego obok jej domu cmentarza.

Tzvia (Shani Klein) jest młodą ortodoksyjną Żydówką, która razem z mężem i czwórką małych dzieci mieszka w pobliżu jerozolimskiego cmentarza położonego w sąsiedztwie Góry Oliwnej. Kobieta nie ma łatwego życia. Jej mąż Reuven (Avshalom Polak) nie zwraca na nią uwagi, a w ich związku od dawna brakuje pasji. Pewnej nocy kobieta wychodzi z domu pełna frustracji. Wspina się na wzgórze, gdzie spotyka prostytutkę, która właśnie dobija transakcji z klientem. Zaskoczona i zaintrygowana Tzvia postanawia dowiedzieć się, co dokładnie dzieje się nocami na cmentarzu.

Oryginalne, zrealizowane w niezwykłej scenerii, wywołujące silne emocje izraelskie kino o uwięzionej w religii i codzienności kobiecie, w której nagle budzą się nieznane dotąd uczucia. Ten pełen subtelności dramat to dzieło utalentowanej debiutantki Yaelle Kayam, która w 2009 roku została nagrodzona na festiwalu w Cannes za etiudę studencką pt. Dyplom. W finezyjny sposób w filmie kreowana jest skomplikowana psychologicznie postać głównej bohaterki. W jej rolę bezbłędnie wciela się Shani Klein (Zero motywacji, Tańczący Arabowie), która stworzyła sugestywny portret odizolowanej od świata Tzvii. Premiera obrazu odbyła się na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji. Produkcja zebrała bardzo pochlebne recenzje zarówno wśród widzów, jak i krytyków. Otrzymała też liczne wyróżnienia, w tym nagrody na MFF we Fryburgu i San Francisco.

 

 

 

KALIFORNIA (CALIFORNIA (2015)) dramat, Brazylia 2015
premiera: 18.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 19.06.2017 godz. 12:25
22.06.2017 godz. 21:20
23.06.2017 godz. 11:15

KALIFORNIA (CALIFORNIA (2015)) dramat, Brazylia 2015, 87 min., (12), reż. Marina Person, wyk. Clara Gallo, Caio Blat, Caio Horowicz, Livia Gijon, Letícia Fagnani

Historia brazylijskiej nastolatki, która musi skonfrontować swoje wyobrażenia o świecie z rzeczywistością.

São Paulo, rok 1984. Nastoletnia Estela (Clara Gallo) wkracza w burzliwy okres dojrzewania. Dziewczyna próbuje się odnaleźć w skomplikowanym świecie intymności, miłości i przyjaźni. Jej największym marzeniem jest podróż do mitycznej Kalifornii, gdzie mieszka jej ukochany wujek Carlos, który jest dziennikarzem muzycznym (Caio Blat). Niestety, pewnego dnia mężczyzna niespodziewanie wraca w rodzinne strony. Jest słaby i chory. Wydarzenie to sprawia, że Estela zaczyna patrzeć na życie w zupełnie inny sposób.

Intrygujące kino o dojrzewaniu, budzącej się seksualności i poszukiwaniu sensu życia. Mówi o dorastaniu w niestabilnym politycznie i ekonomicznie świecie, w którym najważniejszym punktem odniesienia jest amerykańska popkultura. Film zwraca uwagę nostalgicznym klimatem i ciekawą warstwą wizualną. Jego bohaterką jest marząca o wyjeździe do Kalifornii nastoletnia dziewczyna, w której rolę wciela się pełna młodzieńczej energii Clara Gallo. Mocnym punktem debiutanckiej fabuły Mariny Person (dokument Person) jest także budująca klimat muzyka. Na ścieżce dźwiękowej do filmu znalazły się utwory, takich kultowych kapel jak m.in. Joy Division, New Order czy The Cure. Produkcja otrzymała kilka wyróżnień na festiwalach filmowych w kraju i za granicą, w tym Nagrodę Młodych na MFF w São Paulo oraz Nagrodę Specjalną na MFF GLBT w Turynie.

 

 

 

NAJLEPSZE Z NAJLEPSZYCH

ZANIM ZAPADNIE NOC (BEFORE NIGHT FALLS) dramat, USA 2000
emisja: 12.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 13.06.2017 godz. 11:30
29.06.2017 godz. 22:45

ZANIM ZAPADNIE NOC (BEFORE NIGHT FALLS) dramat, USA 2000, 128 min., (15), reż. Julian Schnabel, wyk. Javier Bardem, Olivier Martinez, Johnny Depp, Andrea Di Stefano, Sean Penn

Nominowany za swoją kreację do Oscara Javier Bardem w roli jednego z najbardziej wyrazistych kubańskich pisarzy – Reinaldo Arenasa.

Reinaldo Arenas (Javier Bardem) urodził się w latach czterdziestych na Kubie. Jako nastolatek opuszcza rodzinne strony i udaje się do Hawany. Chłopak o artystycznej duszy zaczyna obracać się w kręgach stołecznej bohemy. Tworzy coraz lepsze wiersze i prozę. W końcu wydaje swoją pierwszą powieść. Jego niestandardowe podejście do życia niezbyt podoba się władzom. Arenas trafia do więzienia. Po wyjściu z niego udaje się na emigrację do Nowego Jorku. W 1990 roku popełnia samobójstwo, będąc w ostatnim stadium AIDS.

Bunt, sztuka, polityka i seksualność to motywy przewodnie obrazu nominowanego do Nagrody Akademii Juliana Schnabela (Basquiat – Taniec ze śmiercią, Motyl i skafander), który jest także cenionym malarzem. Produkcja opowiada pełną egzystencjalnych i intelektualnych wyzwań historię charyzmatycznego kubańskiego pisarza, Reinaldo Arenasa (1943-1990). Scenariusz tego ciekawego fabularnie i wizualnie filmu powstał na podstawie autobiograficznej książki artysty, opublikowanej już po jego samobójczej śmierci. W głównej roli wystąpił laureat Oscara Javier Bardem (To nie jest kraj dla starych ludzi, Biutiful), któremu partnerują m.in. Olivier Martinez (Niewierna), zdobywca trzech nominacji do Oscara Johnny Depp (Sweeney Todd: Demoniczny golibroda z Fleet Street), Andrea Di Stefano (Jedz, módl się, kochaj) oraz laureat dwóch Nagród Akademii Sean Penn (Obywatel Milk). Produkcja była objawieniem Międzynarodowego Festiwalu Filmowego w Wenecji, gdzie zdobyła cztery nagrody. Za stworzoną przez siebie kreację Javier Bardem otrzymał nominacje do Oscara oraz Złotego Globu.

 

 

 

JEDZ I PIJ, MĘŻCZYZNO I KOBIETO (EAT DRINK MAN WOMAN (AKA. YIN SHI NAN NU)) komedia, Tajwan 1994
emisja: 19.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 20.06.2017 godz. 13:20
30.06.2017 godz. 14:50

JEDZ I PIJ, MĘŻCZYZNO I KOBIETO (EAT DRINK MAN WOMAN (AKA. YIN SHI NAN NU)) komedia, Tajwan 1994, 119 min., (12), reż. Ang Lee, wyk. Sihung Lung, Yu-Wen Wang, Chien-Lien Wu, Kuei-Mei Yang, Sylvia Chang

Jeden z pierwszych filmów dwukrotnego zdobywcy Oscara Anga Lee. Wzruszająca opowieść o starzejącym się kucharzu i jego trzech córkach.

Chu (Sihung Lung) jest emerytowanym Wielkim Mistrzem Kucharskim. Najważniejszym wydarzeniem w jego rodzinie są wspólne niedzielne obiady. Mężczyzna mieszka w dużym domu w Tajpej z trzema niezamężnymi córkami. Jia-Jen (Kuei-mei Yang) jest cyniczną nauczycielką chemii, która właśnie zmieniła wiarę na chrześcijaństwo. Jia-Chien (Chien-lien Wu) zajmuje się zarządzaniem liniami lotniczymi, choć jej największym marzeniem jest zostanie szefem kuchni. Natomiast najmłodsza z sióstr – studentka Jia-Ning (Yu-Wen Wang) – niespodziewanie zachodzi w ciążę.

Jeden z pierwszych filmów Anga Lee, twórcy nagrodzonych Oscarami obrazów Tajemnica Brokeback Mountain i Życie Pi. Urodzony na Tajwanie reżyser powraca po niespodziewanym sukcesie filmu Przyjęcie weselne i bierze jeszcze raz na warsztat chińską rodzinę z wszystkimi jej problemami i wewnętrznymi konfliktami. Pełna ciepła opowieść, w której doskonałe kreacje aktorskie tworzą m.in. Sihung Lung (Przyczajony tygrys, ukryty smok), Yu-Wen Wang (Buntownicy neonowego boga), Chien-Lien Wu (Romantyczny moment), Kuei-Mei Yang (Niech żyje miłość) oraz Sylvia Chang (Nawet góry przeminą), chwyta za serce i zmusza do myślenia. Nie brakuje w niej również działających na zmysły scen kulinarnych. Obraz zdobył liczne wyróżnienia, w tym nominację do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.

 

 

 

ROMANTYCZNA ANGIELKA (THE ROMANTIC ENGLISHWOMAN) dramat, Wielka Brytania 1975
emisja: 26.06.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 27.06.2017 godz. 10:45

ROMANTYCZNA ANGIELKA (THE ROMANTIC ENGLISHWOMAN) dramat, Wielka Brytania 1975, 112 min., (12), reż. Joseph Losey, wyk. Glenda Jackson, Michael Caine, Helmut Berger, Michael Lonsdale, Béatrice Romand

Niezawodny Michael Caine w roli szukającego inspiracji pisarza, który pcha żonę w ramiona innego mężczyzny.

Lewis Fielding (Michael Caine) jest odnoszącym sukcesy pisarzem, który cierpi na niemoc twórczą. Zdesperowany, postanawia napisać scenariusz filmowy, opowiadający o kobiecie, która odkrywa swoją prawdziwą tożsamość. Tymczasem do domu wraca jego żona Elizabeth (Glenda Jackson). Poirytowana podejrzeniami o romans wyjawia mężowi, że podczas pobytu w uzdrowisku Baden Baden zdradziła go z miejscowym mężczyzną (Helmut Berger).

Romantyczna Angielka to ironiczna i pełna wdzięku satyra na burżuazję lat siedemdziesiątych. Jej twórcą jest laureat Złotej Palmy, Joseph Losey (Służący, Posłaniec). Atutami obrazu są zręcznie skonstruowana, wciągająca intryga oraz wyraziste postacie. Niezwykle udane kreacje tworzą dwukrotni zdobywcy Oscarów Glenda Jackson (Zakochane kobiety, Miłość w godzinach nadliczbowych) i Michael Caine (Hannah i jej siostry, Wbrew regułom). Kroku dotrzymuje im nominowany do Złotego Globu Helmut Berger (Zmierzch bogów, Portret rodzinny we wnętrzu). Zdjęcia do filmu powstały w Baden Baden, Londynie oraz we francuskiej Mentonie. Scenariusz został oparty na powieści Thomasa Wisemana, który był także – obok Toma Stopparda (Zakochany Szekspir) – jego współautorem.

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

TIM (TIM (1979)) dramat, USA 1979
emisja: 01.06.2017 godz. 02:35
powtórzenie: 02.06.2017 godz. 10:35
14.06.2017 godz. 15:00
15.06.2017 godz. 06:00

TIM (TIM (1979)) dramat, USA 1979, 104 min., (12), reż. Michael Pate, wyk. Piper Laurie, Mel Gibson, Alwyn Kurts, Pat Evison, Peter Gwynne

Adaptacja książki Colleen McCullough. Poruszająca opowieść z młodym Melem Gibsonem w roli upośledzonego intelektualnie chłopaka, który rozpoczyna bliską relację ze starszą kobietą.

Tim (Mel Gibson) jest niezwykle serdecznym i poczciwym chłopakiem, który nie grzeszy inteligencją. Ojciec (Alwyn Kurts) zatrudnia go w swojej firmie budowlanej. Pewnego dnia Tim poznaje dojrzałą kobietę, Mary Horton (Piper Laurie), która prosi go o uporządkowanie ogrodu. Dwójka z pozoru obcych sobie ludzi szybko się zaprzyjaźnia. Ich znajomość spotyka się jednak z dezaprobatą otoczenia. Starsza siostra chłopaka (Deborah Kennedy) obawia się, że Mary może wykorzystywać jego dobre serce.

Poruszający, pełen emocji film o zakazanej miłości, poszukiwaniu zrozumienia i tolerancji. Jego twórcą jest popularny w latach pięćdziesiątych aktor Michael Pate (Juliusz Cezar, Hondo). Gwiazdami obrazu są laureat dwóch Oscarów Mel Gibson (Braveheart – Waleczne Serce, Patriota) oraz zdobywczyni trzech nominacji do tej nagrody Piper Laurie (Bilardzista, Carrie). Scenariusz produkcji powstał na podstawie powieści o tym samym tytule autorstwa Colleen McCullough. Obraz otrzymał trzy aktorskie Nagrody AFI/AACTA.

 

 

 

SZAJKA (THE CREW (AKA. BRAQUEURS)) thriller, Francja 2015
emisja: 02.06.2017 godz. 01:05
powtórzenie: 19.06.2017 godz. 23:35

SZAJKA (THE CREW (AKA. BRAQUEURS)) thriller, Francja 2015, 78 min., (18), reż. Julien Leclercq, wyk. Sami Bouajila, Guillaume Gouix, Youssef Hajdi, Redouane Behache, Kahina Carina

Działająca na terenie Paryża złodziejska szajka wpada w tarapaty po tym, jak podczas akcji jeden z przestępców popełnia błąd, za który będzie musiał zapłacić cały zespół.

Yanis Zeri (Sami Bouajila) jest jednym z najbardziej utalentowanych złodziei w Paryżu. Dzięki sprytowi i inteligencji udaje mu się wychodzić z każdej sytuacji bez szwanku. Mężczyzna zawsze pracuje z tą samą ekipą. Należą do niej jego brat Amine (Redouane Behache) oraz przyjaciele Franck (David Saracino) i Nasser (Youssef Hajdi). Tylko do nich ma zaufanie. Do jednej z akcji potrzebuje jednak specjalisty od materiałów wybuchowych i zaprasza do współpracy Erica (Guillaume Gouix). Początkowo wszystko przebiega zgodnie z planem. Udaje im się rozbić bank. Niestety, jego brat Amine jest zbyt chciwy. Popełnia błąd, za który będzie musiała ponieść konsekwencje cała ekipa.

Emocjonujący thriller o grupie paryskich złodziei, którzy na skutek niefortunnego zbiegu okoliczności zostają zmuszeni do pracy dla groźnego gangu handlarzy narkotyków. Dynamiczny film Juliena Leclercqa (Przemiana, Szturm) charakteryzuje się wciągającą intrygą, dbałością o szczegóły oraz bezbłędnym prowadzeniem akcji. Nie brakuje w nim adrenaliny, a także efektownych pościgów i strzelanin. W swoich rolach dobrze odnajdują się m.in. Sami Bouajila (Dni chwały, Świadkowie), Guillaume Gouix (Za murami, Attila Marcel), Redouane Behache (Colt 45), Youssef Hajdi (Nieobliczalni, Vincent n’a pas d’écailles).

 

 

 

PSY MAFII (TRIPLE 9) kryminalny, USA 2016
emisja: 06.06.2017 godz. 00:05
powtórzenie: 23.06.2017 godz. 01:30

PSY MAFII (TRIPLE 9) kryminalny, USA 2016, 111 min., (18), reż. John Hillcoat, wyk. Casey Affleck, Chiwetel Ejiofor, Anthony Mackie, Woody Harrelson, Kate Winslet

Pracująca dla żydowsko-rosyjskiej mafii grupa złodziei szykuje się do wielkiego skoku. Mocny kryminał w doborowej obsadzie.

Irina Vlaslov (Kate Winslet) jest inteligentną i bezwzględną szefową rosyjskiej mafii. Jej wpływy nie mają granic. Zarządzana przez nią organizacja przestępcza, w skład której wchodzą skorumpowani policjanci i byli żołnierze sił specjalnych, szykuje się do dokonania wielkiego skoku. Żeby odwrócić uwagę policji od swoich działań, gangsterzy planują zamach na życie jednego z funkcjonariuszy (Casey Affleck).

Rzetelne kino sensacyjne, którego bohaterami są skorumpowani policjanci i brutalni gangsterzy z Atlanty. Wypełniony akcją, mocny obraz spod ręki Australijczyka Johna Hillcoata (Droga, Gangster) przykuwa uwagę wzorcowo budowanym napięciem i wystrzałową obsadą, w której znaleźli się, m.in.: zdobywcy Oscara Casey Affleck (Gdzie jesteś, Amando, Manchester by the Sea) i Kate Winslet (Zakochany bez pamięci, Lektor) oraz nominowani do tej nagrody Chiwetel Ejiofor (American Gangster, Zniewolony. 12 Years a Slave) i Woody Harrelson (Skandalista Larry Flynt, Brudny glina). Cała historia zanurzona jest w sugestywnym, ponurym klimacie, który podkreślają zarówno zdjęcia, jak i muzyka. Zdaniem recenzentów Psy mafii to solidnie zrealizowane kino gatunkowe, które ogląda się z zapartym tchem.

 

 

 

MAD MAX: NA DRODZE GNIEWU (MAD MAX: FURY ROAD) film akcji, Australia 2015
emisja: 07.06.2017 godz. 22:10
powtórzenie: 22.06.2017 godz. 00:30

MAD MAX: NA DRODZE GNIEWU (MAD MAX: FURY ROAD) film akcji, Australia 2015, 116 min., (18), reż. George Miller, wyk. Tom Hardy, Charlize Theron, Nicholas Hoult, Hugh Keays-Byrne, Zoë Kravitz

Mad Max przyłącza się do grupy uciekinierek z Cytadeli, ściganych przez żądnego zemsty tyrana. Wciskające w fotel kino akcji, nagrodzone sześcioma Oscarami.

Prześladowany przez demony przeszłości Max Rockatansky (Tom Hardy) wierzy, że najlepszym sposobem na przeżycie jest samotna wędrówka. Pewnego dnia jednak mężczyzna zostaje wciągnięty do grupy uciekinierek z Cytadeli, które ściga mściwy tyran Wieczny Joe (Hugh Keays-Byrne). Kobiety prowadzi piękna i pełna charyzmy imperatorka Furiosa (Charlize Theron). Rozwścieczony władca zrobi wszystko, żeby dopaść buntowników i wymierzyć im karę.

Laureat Oscara George Miller, twórca legendarnej trylogii Mad Max z Melem Gibsonem w roli głównej, powraca razem ze swoimi bohaterami do mrocznego, postapokaliptycznego świata. Obraz wyróżnia się znakomitą realizacją. Porywa genialnymi efektami specjalnymi, widowiskowymi pościgami, niesamowitymi zdjęciami i dynamiczną akcją, która nie pozwala nawet na chwilę wytchnienia. Twórcy wprowadzili też do filmu wątek feministyczny, udowadniając, że silne kobiece bohaterki świetnie sprawdzają się w gatunku, który uznawany jest za typowo męski. W głównych rolach bezbłędnie odnajdują się takie gwiazdy, jak: nominowany do Nagrody Akademii Tom Hardy (Mroczny Rycerz powstaje, Zjawa), zdobywczyni Oscara Charlize Theron (Monster, Daleka północ), znany z pierwszego Mad Maksa Hugh Keays-Byrne czy Zoë Kravitz (X-Men: Pierwsza klasa, Niezgodna). Produkcja spotkała się z ogromnym uznaniem krytyków i publiczności. Została wyróżniona sześcioma Oscarami (m.in. za scenografię i kostiumy) i czterema nominacjami do tej nagrody, w tym w najbardziej prestiżowej kategorii „najlepszy film roku”. Otrzymała też cztery statuetki BAFTY.

 

 

 

31 (31) horror, USA 2016
emisja: 08.06.2017 godz. 01:45
powtórzenie: 14.06.2017 godz. 00:20

31 (31) horror, USA 2016, 99 min., (18), reż. Rob Zombie, wyk. Sheri Moon Zombie, Jeff Daniel Phillips, Lawrence Hilton-Jacobs, Meg Foster, Malcolm Mcdowell

Mrożąca krew w żyłach historia piątki porwanych ludzi, którzy zostają zmuszeni do udziału w makabrycznej grze.

31 października 1976 roku. Grupa pracowników wesołego miasteczka zostaje porwana w niewyjaśnionych okolicznościach przez kilku mężczyzn o pomalowanych na biało twarzach. Dwie kobiety i trzej mężczyźni zostają zmuszeni do udziału w diabolicznej grze o nazwie 31. Przez kolejne dwanaście godzin w ekstremalnych warunkach desperacko walczą o życie…

Krwawy horror o grupie porwanych ludzi, którzy muszą wziąć udział w przerażającej grze. Szalony film specjalizującego się w kinie gore reżysera i rockmana Roba Zombiego to gratka dla miłośników campowej estetyki i ekscentrycznego stylu twórcy kultowego Domu 1000 trupów, Bękartów diabła czy The Lords of Salem. W pełnej makabry i odniesień do popkultury produkcji w głównych rolach występują: doświadczony Malcolm McDowell (Mechaniczna pomarańcza), żona reżysera Sheri Moon Zombie (Dom 1000 trupów), Richard Brake (Hannibal. Po drugiej stronie maski), Jeff Daniel Phillips (serial Westworld) oraz Lawrence Hilton-Jacobs (Śmiertelna kuracja).

 

 

 

ICH TROJE (THREESOME (1994)) komedia, USA 1994
emisja: 09.06.2017 godz. 07:35
powtórzenie: 09.06.2017 godz. 17:00
18.06.2017 godz. 23:45
26.06.2017 godz. 18:55
27.06.2017 godz. 09:15

ICH TROJE (THREESOME (1994)) komedia, USA 1994, 90 min., (15), reż. Andrew Fleming, wyk. Lara Flynn Boyle, Stephen Baldwin, Josh Charles, Alexis Arquette, Martha Gehman

Wspólny pokój w akademiku zapoczątkowuje serię miłosnych perypetii trojga młodych ludzi, którzy mają różne preferencje seksualne.

Stuart (Stephen Baldwin) i Eddy (Josh Charles) dzielą pokój w akademiku. Mimo iż wiele ich różni, świetnie się dogadują. Nieśmiały, ale bardzo inteligentny Eddy zajmuje się porządkami i pisaniem prac zaliczeniowych, a przystojny i pewny siebie Stuart odwdzięcza się koledze, ucząc go, jak korzystać z uroków studenckiego życia. Pewnego dnia, wskutek zabawnej omyłki, dołącza do nich nowy współlokator, którym okazuje się kobieta o męskim imieniu Alex (Lara Flynn Boyle). O jej względy bezskutecznie zabiega Stuart, jednakże Alex jest wyraźnie zainteresowana wrażliwym Eddym. Ten jednak odkrywa w sobie skłonności homoseksualne, a obiektem jego erotycznych westchnień zostaje Stuart…

Ich troje to pikantna, błyskotliwie opowiedziana i zagrana komedia romantyczna o sercowych perypetiach trójki studentów, których połączył wspólny pokój w akademiku. W pełnym humoru, bezpretensjonalnym filmie Andrew Fleminga (Szkoła czarownic, Nancy Drew i tajemnice Hollywood) w role głównych bohaterów wcielili się z gracją: najmłodszy z braci Baldwinów – Stephen (Urodzony 4 lipca, Podejrzani), Josh Charles (Lakier do włosów, Stowarzyszenie Umarłych Poetów) oraz znana z seriali Miasteczko Twin Peaks i Kancelaria adwokacka, Lara Flynn Boyle. Mocną stroną obrazu są naturalnie brzmiące, dowcipne dialogi. Za zdjęcia odpowiadał urodzony w Warszawie Alexander Gruszynski (Wstrząsy, dokument Męski erotyk), który jest stałym współpracownikiem Andrew Fleminga.

 

 

 

PELÉ: NARODZINY LEGENDY (PELE: BIRTH OF A LEGEND) dramat, USA 2016
emisja: 10.06.2017 godz. 08:00
powtórzenie: 10.06.2017 godz. 18:45
22.06.2017 godz. 14:50
23.06.2017 godz. 06:00

PELÉ: NARODZINY LEGENDY (PELE: BIRTH OF A LEGEND) dramat, USA 2016, 103 min., (12), reż. Jeffrey Zimbalist, Michael Zimbalist, wyk. Kevin De Paula, Leonardo Lima Carvalho, Seu Jorge, Mariana Nunes, Vincent D’Onofrio

Porywająca opowieść o biednym i trudnym dzieciństwie jednej z największych gwiazd w historii futbolu – Pelé.

Pelé (Leonardo Lima Carvalho) urodził się w 1940 roku, w biednej brazylijskiej rodzinie. Bystry i rezolutny chłopak wychowywał się w slumsach São Paulo. Od najmłodszych lat musiał zarabiać jako pucybut, a jego rodziców i tak nie było stać na to, żeby kupić mu piłkę. Z czasem jednak wyszło na jaw, że Pelé ma ogromny talent do gry w futbol. W wieku piętnastu lat został piłkarzem drużyny Santos FC, a jako siedemnastolatek zadebiutował w reprezentacji narodowej, z którą rok później zdobył mistrzostwo świata.

Pasjonujący film biograficzny, który przedstawia niełatwe początki legendarnego brazylijskiego piłkarza. Obraz braci Zimbalist – Jeffreya (nagradzany dokument Favela Rising) i Michaela (zrealizowany wspólnie z Jeffreyem dokument Dwóch Escobarów) – mówi o niezwykłym talencie, determinacji, samozaparciu oraz ciężkiej pracy, dzięki którym udało mu się odnieść spektakularny sukces. W postać tytułowego bohatera wcielają się debiutanci Kevin de Paula oraz Leonardo Lima Carvalho (krótki metraż Dreams of Another Life). Obok nich występują również: Seu Jorge (Miasto Boga, Elitarni – Ostatnie starcie), Vincent D’Onofrio (Faceci w czerni, serial Daredevil), Rodrigo Santoro (Heleno, serial Westworld), Mariana Nunes (São Jorge, Maresia). Autorem znakomitych zdjęć jest nominowany do Oscara Matthew Libatique (Requiem dla snu, Czarny łabędź).

 

 

 

STAR TREK VI: WOJNA O POKÓJ (STAR TREK VI: THE UNDISCOVERED COUNTRY) science fiction, USA 1991
emisja: 12.06.2017 godz. 11:00

STAR TREK VI: WOJNA O POKÓJ (STAR TREK VI: THE UNDISCOVERED COUNTRY) science fiction, USA 1991, 106 min., (12), reż. Nicholas Meyer, wyk. William Shatner, Leonard Nimoy, Deforest Kelley, James Doohan, Walter Koenig

Kapitan Kirk musi oczyścić swoje dobre imię po tym, jak zostaje oskarżony o przeprowadzenie ataku na poselstwo Klingonów. 2 nominacje do Oscara.

Imperium Klingonów staje w obliczu katastrofy energetycznej po tym, jak na jednym z jego księżyców dochodzi do potężnej eksplozji. Jedyną szansą na przetrwanie Klingonów jest podpisanie pokoju z Federacją. Kapitan Kirk (William Shatner) ma wyruszyć w swą ostatnią misję i zająć się negocjacjami. Niestety, wkrótce po przyjęciu na Enterprise, klingoński ambasador zostaje zamordowany w tajemniczych okolicznościach. O popełnienie zbrodni zostaje oskarżony Kirk.

Mroczne kino sci-fi, które wciąga od pierwszej minuty. Doskonały obraz w reżyserii wyróżnionego nominacją do Nagrody Akademii Nicholasa Meyera (Podróż w czasie, Star Trek II: Gniew Khana) uważany jest za klasykę gatunku. Oryginalna fabuła, sugestywny klimat oraz porywające – jak na tamte czasy – efekty specjalne to mocne strony tej emocjonującej produkcji. W role głównych bohaterów po raz kolejny wcielają się brawurowo: zdobywca Złotego Globu William Shatner (serial Orły z Bostonu), Leonard Nimoy (Fringe: Na granicy światów), DeForest Kelley (Star Trek V: Ostateczna granica) oraz James Doohan (W krzywym zwierciadle: Strzelając śmiechem). Obraz otrzymał dwie nominacje do Oscara – za najlepszy montaż dźwięku i najlepszą charakteryzację.
STAR TREK X: NEMESIS (STAR TREK X: NEMESIS) science fiction, USA 2002
emisja: 12.06.2017 godz. 12:50
powtórzenie: 23.06.2017 godz. 15:05

STAR TREK X: NEMESIS (STAR TREK X: NEMESIS) science fiction, USA 2002, 112 min., (12), reż. Stuart Baird, wyk. Patrick Stewart, Jonathan Frakes, Brent Spiner, Levar Burton, Michael Dorn

Załoga statku USS Enterprise musi stawić czoła klonowi kapitana Picarda, który przejął kontrolę nad Romulańskim Imperium Gwiezdnym.

Kapitan Jean-Luc Picard (Patrick Stewart) świętuje wraz z załogą z okazji zbliżającego się ślubu Williama Rikera (Jonathan Frakes) i Deanny Troi (Marina Sirtis). Jednocześnie otrzymuje wiadomość, że Romulańskie Imperium Gwiezdne chce negocjować z władzami Federacji traktat pokojowy. USS Enterprise wyrusza w kierunku imperium Romulan, jednak nie wszystko idzie po ich myśli. Okazuje się, że władzę nad planetą przejął Shinzon (Tom Hardy), złowrogi klon kapitana Picarda.

Oparta na scenariuszu trzykrotnie nominowanego do Oscara Johna Logana, scenarzysty m.in. Gladiatora i Skyfall, ekscytująca opowieść o przygodach załogi statku kosmicznego USS Enterprise. Obraz sprawnie wyreżyserował Brytyjczyk Stuart Baird (Krytyczna decyzja, Wydział pościgowy), który jest również cenionym montażystą. W rolach głównych wystąpili znani z poprzednich filmów i seriali o kosmicznej załodze: Patrick Stewart (serial Lew w zimie), Jonathan Frakes (serial Północ-Południe), Brent Spiner (Dzień Niepodległości), LeVar Burton (Pułapki umysłu), Michael Dorn (Ted 2). W postać złowrogiego Shinzona wcielił się Tom Hardy (Bronson). Produkcja otrzymała cztery nominacje do Nagrody Saturna, w tym w kategorii „najlepszy film science fiction”.

 

 

 

GIGANCI ZE STALI (REAL STEEL) science fiction, USA 2011
emisja: 12.06.2017 godz. 14:45
powtórzenie: 13.06.2017 godz. 06:00
22.06.2017 godz. 02:30

GIGANCI ZE STALI (REAL STEEL) science fiction, USA 2011, 122 min., (12), reż. Shawn Levy, wyk. Hugh Jackman, Dakota Goyo, Evangeline Lilly, Kevin Durand, Anthony Mackie

Nominowana do Oscara za efekty specjalne, pełna emocji opowieść o byłym pięściarzu, który dostaje od losu drugą szansę.

Niedaleka przyszłość. Charlie Kenton (Hugh Jackman) był niegdyś odnoszącym sukcesy bokserem. Jego kariera legła jednak w gruzach, kiedy na ringu zaczęły dominować roboty. Teraz mężczyzna zajmuje się organizacją nielegalnych walk i naprawą maszyn. Nie wiedzie mu się jednak najlepiej. Pewnego dnia w życiu Kentona pojawia się 11-letni Max (Dakota Goyo). Chłopiec oświadcza, że jest synem Charliego i zachęca go, by zajął się trenowaniem robota, który mógłby zdobyć mistrzowski pas. Szybko przyjdzie im się przekonać, że droga na szczyt nie jest usłana różami.

Pełen widowiskowych pojedynków, ekscytujący film akcji z elementami kina familijnego i science fiction. Reżyser Shawn Levy (Fałszywa dwunastka, Noc w muzeum) przedstawia w swoim obrazie wolną od patosu historię mężczyzny, który postanawia zmienić całe swoje życie. W jego rolę wcielił się australijski gwiazdor Hugh Jackman (cykl X-Men, Les Miserables Nędznicy – nominacja do Oscara). Obok niego w filmie występują również Evangeline Lilly (serial Zagubieni – nominacja do Złotego Globu, The Hurt Locker. W pułapce wojny) oraz młodziutki Dakota Goyo (Wskrzeszenie Mistrza, Thor), który za stworzoną przez siebie kreację był nominowany do nagrody Saturna. Autorem znakomitych zdjęć jest uhonorowany Oscarem za Avatara Mauro Fiore. Fabuła obrazu została oparta na opowiadaniu Richarda Mathesona pt. „Steel”. Amerykańska Akademia Filmowa wyróżniła produkcję nominacją do Oscara w kategorii „najlepsze efekty wizualne”.

 

 

 

CZYSTA FORMALNOŚĆ (A PURE FORMALITY (AKA. UNA PURA FORMALITA)) thriller, Włochy 1994
emisja: 13.06.2017 godz. 23:35
powtórzenie: 24.06.2017 godz. 13:20

CZYSTA FORMALNOŚĆ (A PURE FORMALITY (AKA. UNA PURA FORMALITA)) thriller, Włochy 1994, 107 min., (15), reż. Giuseppe Tornatore, wyk. Gérard Depardieu, Roman Polanski, Sergio Rubini, Nicola Di Pinto, Tano Cimarosa

Gérard Depardieu w roli podejrzanego o zabójstwo pisarza oraz Roman Polański jako przesłuchujący go śledczy. Nominacja do Złotej Palmy.

W deszczową noc patrol policji zatrzymuje na leśnej drodze nietypowo zachowującego się mężczyznę (Gérard Depardieu), który bardzo plącze się w swoich zeznaniach. Nie może potwierdzić swojej tożsamości ani odtworzyć w pamięci kilku ostatnich godzin. Co gorsza – nie jest w stanie wytłumaczyć śladów krwi na swoim ubraniu. Przesłuchujący go komisarz (Roman Polański) odkrywa, że podejrzany o morderstwo mężczyzna jest słynnym pisarzem.

Gérard Depardieu (Zielona karta, Cyrano de Bergerac) i Roman Polański (reż. Chinatown, Pianista) spotykają się w doskonałym filmie kryminalnym uznanego włoskiego reżysera Giuseppe Tornatorego (Cinema Paradiso, Koneser). Dwóch genialnych artystów sugestywnie wciela się w niesztampowo nakreślone postacie bohaterów, dając wyjątkowy popis gry aktorskiej. Obraz do samego końca angażuje uwagę widzów. Zachwyca inteligentnym scenariuszem, świetnymi dialogami i mrocznym klimatem. Twórcom udaje się stworzyć porywającą intrygę, bezbłędnie dawkować emocje oraz budować suspens. Czysta formalność została wyróżniona nominacją do canneńskiej Złotej Palmy. Otrzymała ponadto statuetkę Davida di Donatello (najlepsza scenografia) oraz nominacje do włoskich Złotych Globów (nagrodę odebrał operator Blasco Giurato – Cinema Paradiso) i nagród przyznawanych przez włoskich krytyków filmowych.

 

 

 

ŻYCIE JEST PIĘKNE (LA VITA E BELLA (AKA. LIFE IS BEAUTIFUL)) dramat, Włochy 1998
emisja: 15.06.2017 godz. 18:35
powtórzenie: 16.06.2017 godz. 09:10
24.06.2017 godz. 06:00
24.06.2017 godz. 16:55

ŻYCIE JEST PIĘKNE (LA VITA E BELLA (AKA. LIFE IS BEAUTIFUL)) dramat, Włochy 1998, 112 min., (12), reż. Roberto Benigni, wyk. Roberto Benigni, Nicoletta Braschi, Giorgio Cantarini, Giustino Durano, Marisa Paredes

Uhonorowana trzema Oscarami opowieść o ojcu, który przekonuje syna, że życie w obozie koncentracyjnym to przezabawna gra dla dorosłych.

Włochy, rok 1938. Żyd Guido (Roberto Benigni) przyjeżdża do miasteczka Arezzo w Toskanii. Mężczyzna zakochuje się bez pamięci w pięknej nauczycielce Dorze (Nicoletta Braschi). Para bierze ślub. Owocem ich miłości jest syn Giosuè (Giorgio Cantarini). Z biegiem lat w kraju nasila się antysemityzm. Guido wraz z synem zostają wysłani do obozu koncentracyjnego. Wkrótce trafia tam także Dora. Aby zaoszczędzić synkowi cierpień, ojciec wmawia mu, że obozowe życie to tylko wciągająca gra. Biorą w niej udział więźniowie i strażnicy, a nagrodą jest prawdziwy czołg.

Nagrodzona trzema Oscarami, przewrotna tragikomedia o Holocauście, która przekonuje, że nawet w najgorszych chwilach można cieszyć się życiem. Film mówi o dramacie wojny w lekki, wręcz zabawny sposób. Mimo to, a może właśnie dlatego, obraz ściska za gardło i zmusza do myślenia. Pokazuje, jak wielka jest siła miłości, śmiechu czy wyobraźni. Za reżyserię tej pięknej i mądrej opowieści odpowiedzialny był genialny włoski komik Roberto Benigni (Noc na Ziemi, Pinokio), który wcielił się również brawurowo w postać głównego bohatera. Partnerują mu żona Nicoletta Braschi (Ból dorastania, Tygrys i śnieg) oraz młodziutki Giorgio Cantarini. Produkcja zdobyła dziesiątki nagród na całym świecie. Amerykańska Akademia Filmowa uhonorowała obraz statuetką dla najlepszego filmu zagranicznego, najlepszego pierwszoplanowego aktora (Benigni) oraz za najlepszą muzykę.

 

 

 

ZAKŁADNIK Z WALL STREET (MONEY MONSTER) kryminalny, USA 2016
emisja: 16.06.2017 godz. 07:30
powtórzenie: 16.06.2017 godz. 17:05
27.06.2017 godz. 18:50
28.06.2017 godz. 10:40

ZAKŁADNIK Z WALL STREET (MONEY MONSTER) kryminalny, USA 2016, 95 min., (12), reż. Jodie Foster, wyk. George Clooney, Julia Roberts, Jack O’Connell, Dominic West, Caitriona Balfe

Gwiazdor telewizyjnego show staje się zakładnikiem młodego desperata, który przez jego podpowiedzi stracił na giełdzie wszystkie oszczędności. Pełne emocji kino w doborowej obsadzie.

Lee Gates (George Clooney), zwany „guru Wall Street”, prowadzi popularny telewizyjny show, w którym doradza ludziom, jak i w co inwestować pieniądze. Producentką programu jest Patty Fenn (Julia Roberts). Pewnego dnia do studia nadawanej na żywo audycji wpada niespodziewanie Kyle Budwell (Jack O’Connell), który za sprawą wskazówek Lee stracił dorobek całego życia. Zdesperowany mężczyzna terroryzuje ekipę, grożąc, że zabije prowadzącego, jeśli akcje, w które zainwestował, nie pójdą do góry w ciągu doby. Publiczność zamiera z przerażenia, a oglądalność show rośnie w rekordowym tempie.

Trzymający w napięciu thriller z gwiazdorską obsadą, sprawnie wyreżyserowany przez dwukrotnie nagrodzoną Oscarem Jodie Foster (Oskarżeni, Milczenie owiec). Wybitna aktorka nie po raz pierwszy stanęła za kamerą – Zakładnik z Wall Street to jej czwarty pełnometrażowy film. Wcześniej nakręciła takie obrazy jak Tate – mały geniusz, Wakacje w domu czy Podwójne życie. W produkcji wystąpiła plejada hollywoodzkich sław z George’em Clooneyem (Syriana, Spadkobiercy) i Julią Roberts (Erin Brockovich, Sierpień w hrabstwie Osage) na czele. W rolę zdesperowanego Kyle’a wcielił się przekonująco Jack O’Connell (Niezłomny, 300: Początek imperium). Inteligentnie zrealizowana produkcja angażuje emocje i zmusza do krytycznego myślenia o współczesnych mediach. Jest także ciekawym portretem giełdy i rządzących nią praw.

 

 

SERIALE

 

KU’DAMM 56, CZ. 1 (KU’DAMM 56, PART 1) dramat, Niemcy 2016
emisja: 02.06.2017 godz. 15:40 (odc. 1-3/3)

KU’DAMM 56, CZ. 2 (KU’DAMM 56, PART 2) dramat, Niemcy 2016
emisja: 02.06.2017 godz. 17:15

KU’DAMM 56, CZ. 3 (KU’DAMM 56, PART 3) dramat, Niemcy 2016
emisja: 02.06.2017 godz. 18:50

KU’DAMM 56 (KU’DAMM 56) dramat, Niemcy 2016, (12), reż. Sven Bohse, wyk. Claudia Michelsen, Sonja Gerhardt, Maria Ehrich, Emilia Schüle, Heino Ferch

Niemiecki miniserial Ku’damm 56 to osadzona w Berlinie lat 50. opowieść o konserwatywnej matce i jej trzech córkach. Kobieta z całych sił pragnie wydać dziewczyny za mąż.

Berlin, rok 1956. Caterina Schöllack (Claudia Michelsen) prowadzi prestiżową szkołę tańca. Jej największym marzeniem jest zapewnić trzem córkom – Monice (Sonja Gerhardt), Evie (Emilia Schüle) i Heldze (Maria Ehrich) – świetlaną przyszłość. W związku z tym planuje wydać je jak najlepiej za mąż. Wychowywane pod kloszem dziewczęta robią wszystko, żeby zaspokoić ambicje matki. Pewnego dnia jednak Monika niespodziewanie odkrywa rock’n’rolla. Dziewczyna postanawia się zbuntować i znaleźć swój własny pomysł na życie.

Wciągająca fabuła, przepiękne zdjęcia, scenografia i stroje, doskonała gra aktorska to najważniejsze wyróżniki serialu w reżyserii Svena Bohse (film TV Bicie serc, serial Mój kumpel duch). Produkcja przywraca do życia lata pięćdziesiąte poprzedniego wieku razem z ich dusznym klimatem. Obraz jest pochwałą młodości, emancypacji oraz prawa jednostek do samostanowienia. W głównych rolach kapitalnie odnajdują się Claudia Michelsen (Lektor), Sonja Gerhardt (Turecki dla początkujących), Maria Ehrich (Czerwień rubinu), Emilia Schüle (Dziewczyny górą!) oraz Heino Ferch (Upadek).

 

 

JOHN Z CINCINNATI, (JOHN FROM CINCINNATI) serial obyczajowy, USA 2007
emisja: 15.06.2017 czwartki godz. 20:30 (odc. 1-3/10)

JOHN Z CINCINNATI (JOHN FROM CINCINNATI) serial obyczajowy, USA 2007, (12), wyk. Bruce Greenwood, Rebecca De Mornay, Brian Van Holt, Austin Nichols, Ed O’Neill

Ekscytujący serial o rodzinie popularnych niegdyś surferów, w których życiu pojawia się tajemniczy mężczyzna.

Na północ od granicy z Meksykiem, w spalonym słońcem nadmorskim miasteczku Imperial Beach w stanie Kalifornia, mieszkają trzy pokolenia Yostów – niegdyś legendarnych surferów, których osiągnięcia popadły w zapomnienie. Członkowie rodziny nadal z dumą wspominają jednak dawne czasy. Niestety rzeczywistość daleka jest od ideału. Kiedy wydaje się, że gorzej już być nie może, w ich domu pojawia się tajemniczy mężczyzna o imieniu John (Austin Nichols). Niemal w jednej chwili ich życie zmienia się nie do poznania.

Pełen tajemnic serial dramatyczny HBO według pomysłu czterokrotnego laureata nagrody Emmy Davida Milcha (seriale Nowojorscy gliniarze, Deadwood) i powieściopisarza Kema Nunna. Wyróżnikami tej oryginalnej produkcji są ekscytująca fabuła, przepiękne zdjęcia oraz intrygujący bohaterowie. W głównych rolach występują: Bruce Greenwood (Trzynaście dni), Rebecca De Mornay (Dziewczyna i chłopak – wszystko na opak), Brian Van Holt (Helikopter w ogniu), Austin Nichols (serial Pogoda na miłość) oraz nominowany do Złotego Globu Ed O’Neill (serial Świat według Bundych).

 

 

 

TREME IV, (TREME IV.) serial obyczajowy, USA 2013
emisja wczwartki godz. 20:30 (odc.4-5/5)

TREME IV (TREME IV) serial obyczajowy, USA 2013, (18), wyk. Wendell Pierce, Khandi Alexander, Clarke Peters, Rob Brown, Steve Zahn

Czwarty sezon doskonałego serialu o mieszkańcach spustoszonej przez huragan nowoorleańskiej dzielnicy Treme, którzy próbują odbudować swoje życie.

Treme – kolebka jazzu i jedna z najstarszych dzielnic Nowego Orleanu, zawsze była centrum kulturalnego życia miasta. Po przejściu huraganu Katrina w 2005 roku została niemal całkowicie zniszczona. Pozbawieni dachu nad głową mieszkańcy próbują ją odbudować. Trzy lata po katastrofie ich sytuacja wcale nie jest łatwiejsza niż na początku. Wybór na prezydenta USA Baracka Obamy pomaga im odzyskać wiarę w lepsze jutro. Pytanie jednak, czy ich nadmiernie rozbudzone nadzieje nie okażą się mrzonką.

Niezwykły serial produkcji HBO, opowiadający o jednej z dzielnic zniszczonego przez huragan Katrina Nowego Orleanu. Nominowana do nagród Emmy i Grammy produkcja jest wspólnym dziełem Erica Ellisa Overmyera i Davida Simona, autora świetnego Prawa ulicy. Atutami serialu są doskonale zarysowane, pełnokrwiste postacie oraz znakomita muzyka. Występują w nim, m.in.: Khandi Alexander (serial CSI: Kryminalne zagadki Miami), Rob Brown (Szukając siebie), Kim Dickens (Dziękujemy za palenie) oraz laureatka Nagrody Amerykańskiej Akademii Filmowej, Melissa Leo (Rzeka ocalenia).

 

Podziel się na:
  • Dodaj do ulubionych
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Twitter
  • Gadu-Gadu Live
  • Śledzik
  • Blogger.com
  • RSS

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.