Cinemax i Cinemax 2 we wrześniu 2016

kraina jutraWe wrześniu na kanałach Cinemax m.in.: australijski dramat „Uczeń”, film science fiction „Kraina jutra”, dramat „Człowiek z bieguna”, miniserial „Olive Kitteridge” oraz nowy serial obyczajowy „Zamęt”.
Od 1 września ramówka Cinemax i Cinemax2 będzie zaplanowana w nowy sposób. Filmy z głównego nurtu kina i seriale znajdą się w pierwszym kanale Cinemax, a kino festiwalowe, międzynarodowe i klasyka kina – w Cinemax2. Już 10 i 11 września widzowie będą mogli skorzystać z odkodowanego weekendu w obu kanałach Cinemax. Od początku września zostaną wprowadzone nowe logotypy Cinemax, a także nowa oprawa antenowa.

cinemax2_black cinemax_black

 

NIEDZIELNA PREMIERA

UCZEŃ (PARTISAN) dramat, Australia 2015
premiera: 11.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 12.09.2016 godz. 13:20
13.09.2016 godz. 20:00
14.09.2016 godz. 11:25
16.09.2016 godz. 21:25
17.09.2016 godz. 12:45

UCZEŃ (PARTISAN) dramat, Australia 2015, 94 min., (12), reż. Ariel Kleiman, wyk. Vincent Cassel, Jeremy Chabriel, Florence Mezzara, Nigel Barber, Timothy Styles

Vincent Cassel w roli charyzmatycznego lidera komuny, który sprawuje niepodzielną władzę nad jej młodocianymi członkami.

Jedenastoletni Alexander (Jeremy Chabriel) żyje razem z innymi dziećmi i ich matkami w komunie. Jej liderem jest charyzmatyczny Gregori (Vincent Cassel). Mężczyzna uczy dzieci, jak hodować zwierzęta, uprawiać rośliny, a także… zabijać. Zżyty ze swoim patronem chłopiec coraz częściej zaczyna kwestionować jego metody wychowawcze. Czuje się przytłoczony. Nie rozumie, dlaczego on i jego mali przyjaciele są szkoleni do bycia zabójcami. Relacja między Gregorim i Alexandrem zaczyna się psuć, co może mieć tragiczne w skutkach konsekwencje.

Hipnotyzujący thriller psychologiczny z sugestywną kreacją Vincenta Cassela (Na moich ustach, Czarny łabędź) w roli charyzmatycznego lidera komuny, który wymaga od swoich podopiecznych absolutnego posłuszeństwa. Obok aktorstwa atutem filmu jest umiejętnie skonstruowana, nieoczywista intryga. Twórcy z wyczuciem budują dramaturgię i posępny klimat obrazu. Za reżyserię tego nietuzinkowego filmu odpowiada wybitnie utalentowany debiutant Ariel Kleiman (nagrodzony w Cannes krótki metraż Deeper Than Yesterday). Vincentowi Casselowi towarzyszą na ekranie początkujący aktorzy: Jeremy Chabriel, Florence Mezzara i Alex Balaganskiy. Zdjęcia do produkcji powstały w Australii i Gruzji. Ich autorem jest nagrodzony za nie na festiwalu w Sundance Germain McMicking (serial Tajemnice Laketop, Holding the Man). Film otrzymał liczne nominacje do prestiżowych nagród AACTA i przyznawanych przez australijskich krytyków AFCA Awards.

 

 

 

KRAINA JUTRA (TOMORROWLAND) science fiction, USA 2015
premiera: 18.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 19.09.2016 godz. 12:40
20.09.2016 godz. 20:00
21.09.2016 godz. 13:00
23.09.2016 godz. 21:50
24.09.2016 godz. 10:55

KRAINA JUTRA (TOMORROWLAND) science fiction, USA 2015, 125 min., (12), reż. Brad Bird, wyk. George Clooney, Hugh Laurie, Britt Robertson, Raffey Cassidy, Tim Mcgraw

Zgorzkniały mężczyzna i pełna optymizmu nastolatka próbują uratować świat. Zrealizowana z rozmachem opowieść o potędze wyobraźni i wierze, która potrafi przenosić góry.

kraina jutraFrank Walker (George Clooney), w dzieciństwie uznany za geniusza, dziś nie radzi sobie ze swoim życiem. Casey Newton (Britt Robertson) jest inteligentną i pełną optymizmu nastolatką, która próbuje zrozumieć dziwne zdarzenia, jakie ostatnio jej się przytrafiły. Oboje łączy pragnienie odkrycia owianego tajemnicą miejsca, znanego jako Kraina Jutra – zagubionej w czasie i przestrzeni okolicy. Jeśli uda im się tam dotrzeć, świat może już nigdy nie być taki sam.

Pełna rozmachu i pasjonujących przygód opowieść o niezwykłej misji, w którą wyruszają zgorzkniały mężczyzna w średnim wieku i rezolutna nastolatka. Wyposażony w pozytywne przesłanie obraz łączy elementy klasycznego kina familijnego z widowiskiem science fiction. Produkcja jest dziełem dwukrotnego laureata Oscara, reżysera i scenarzysty Brada Birda (Iniemamocni, Ratatuj) oraz autora scenariusza Damona Lindelofa (serial Zagubieni, W ciemność: Star Trek). W filmie wystąpili między innymi: zdobywca dwóch Nagród Akademii George Clooney (Syriana, W chmurach), gwiazda serialu Doktor House Hugh Laurie, Britt Robertson (The First Time, Najdłuższa podróż) oraz Raffey Cassidy (Królewna Śnieżka i Łowca, Mroczne cienie). Wyprodukowany przez wytwórnię Disneya obraz był nominowany m.in. do Nagrody Teen Choice i Saturna.

 

 

 

CZŁOWIEK Z BIEGUNA (INFINITELY POLAR BEAR) dramat, USA 2014
premiera: 25.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 26.09.2016 godz. 13:25
27.09.2016 godz. 20:00
28.09.2016 godz. 11:10
30.09.2016 godz. 21:40

CZŁOWIEK Z BIEGUNA (INFINITELY POLAR BEAR) dramat, USA 2014, 85 min., (12), reż. Maya Forbes, wyk. Mark Ruffalo, Zoe Saldana, Imogene Wolodarsky, Ashley Aufderheide, Beth Dixon

Mark Ruffalo w roli cierpiącego na chorobę afektywną dwubiegunową ojca, który podczas nieobecności żony musi zaopiekować się dwiema córkami.

Cam (Mark Ruffalo) nie jest typowym ojcem, który spędza całe dni w pracy. Mężczyzna ma sto pomysłów na minutę. Cierpi też na chorobę afektywną dwubiegunową. Pewnego dnia jego żona Maggie (Zoe Saldana) postanawia wyjechać do Nowego Jorku na studia MBA. Liczy, że dyplom pozwoli jej znaleźć lepszą pracę, a co za tym idzie – zadbać o finansową przyszłość rodziny. Podczas nieobecności kobiety Cam musi zająć się sobą i córkami (Imogene Wolodarsky, Ashley Aufderheide). Czy sprosta wyzwaniu?

Wzruszająca opowieść o miłości, przyjaźni, dojrzewaniu, szaleństwie oraz braniu odpowiedzialności za siebie i drugiego człowieka. W głównych rolach doskonale odnajdują się trzykrotnie nominowany do Oscara Mark Ruffalo (Wszystko w porządku, Spotlight), Zoe Saldana (Avatar, Colombiana), debiutantka Imogene Wolodarsky, Ashley Aufderheide (serial Incydent). Lekko opowiedziana, słodko-gorzka historia chwyta za serce i zmusza do przemyśleń na temat tego, czym jest rodzina. Produkcja zawiera sporą dawkę ciepłego humoru. Nie brakuje w niej też błyskotliwych dialogów. Obraz debiutującej za kamerą Mai Forbes (czterokrotnie nominowanej do Emmy scenarzystki serialu The Larry Sanders Show) otrzymał nagrodę na festiwalu w Palm Springs oraz nominację do Głównej Nagrody Jury na Międzynarodowym Festiwalu Kina Niezależnego w Sundance. Mark Ruffalo za stworzoną przez siebie kreację został wyróżniony nominacją do Złotego Globu.

 

 

OSTRY PIĄTEK

STRASZNY FILM (SCARY MOVIE) komedia, USA 2000
emisja: 02.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 03.09.2016 godz. 13:15
05.09.2016 godz. 21:20
06.09.2016 godz. 11:45

STRASZNY FILM (SCARY MOVIE) komedia, USA 2000, 85 min., (15), reż. Keenan Ivory Wayans, wyk. Shawn Wayans, Marlon Wayans, Shannon Elizabeth, Carmen Electra, Anna Faris

Parodia popularnych w drugiej połowie lat dziewięćdziesiątych filmów z kategorii „teen horror” – kina grozy, w którym główni bohaterowie to licealiści lub studenci.

W małomiasteczkowym liceum dochodzi do przerażającej zbrodni – z rąk zamaskowanego sprawcy ginie jedna z uczennic. Szybko okazuje się, że nie jest to ostatnie morderstwo, a seryjny zabójca zaczyna polowanie na grupę przyjaciół Cindy (Anna Faris). Młodzi ludzie uświadamiają sobie, że morderstwa mogą być powiązane z wypadkiem, który wydarzył się rok wcześniej…

Szalony, pełen niepoprawnych politycznie gagów i znakomitych pomysłów scenariuszowych film jest pastiszem popularnych pod koniec lat 90. horrorów, takich jak Krzyk czy Koszmar minionego lata, których akcja rozgrywa się w środowisku nastolatków. W rolę mało rozgarniętej, ale bardzo zabawnej Cindy wcieliła się Anna Faris (Tajemnica Brokeback Mountain, Dyktator), a towarzyszą jej między innymi: Jon Abrahams (Poznaj mojego tatę, Dom woskowych ciał), Shawn Wayans (Chłopaczki z sąsiedztwa, Mały), Shannon Elizabeth (American Pie, Trzynaście duchów) oraz Regina Hall (Zgon na pogrzebie, Myśl jak facet). Reżyserem tego prześmiewczego filmu jest Keenan Ivory Wayans (Straszny film 2, Agenci bardzo specjalni). Obraz odniósł wielki sukces u publiczności i szybko zyskał status dzieła kultowego.

 

 

STRASZNY FILM 2 (SCARY MOVIE 2) komedia, USA 2001
emisja: 09.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 12.09.2016 godz. 21:45
13.09.2016 godz. 13:35

STRASZNY FILM 2 (SCARY MOVIE 2) komedia, USA 2001, 79 min., (15), reż. Keenan Ivory Wayans, wyk. Marlon Wayans, Shawn Wayans, Anna Faris, Regina Hall, Kathleen Robertson

Grupa nastolatków zostaje zamknięta w nawiedzonym domu. Młodzi ludzie mają wziąć udział w pewnym eksperymencie.

Szalony profesor Oldman (Tim Curry), zaprasza do swojego nawiedzonego domu grupę przyjaciół. Są wśród nich studentka Cindy (Anna Faris), niestroniący od narkotyków Shorty (Marlon Wayans), zagubiony w sprawach damsko-męskich Ray (Shawn Wayans), odważna Brenda (Regina Hall), ponętna Theo (Kathleen Robertson) oraz postrzelona Alex (Tori Spelling). Asystentem profesora jest niepełnosprawny Dwight (David Cross). Nikt nie zdaje sobie sprawy, że naukowcowi marzy się przeprowadzenie pewnego makabrycznego eksperymentu. Co z tego wyniknie?

W rok po sukcesie Strasznego filmu bracia Wayans powrócili z kolejną parodią znanych produkcji filmowych. Tym razem bezlitośnie wyśmiewają się ze sposobu, w jaki kino przedstawia zjawiska nadprzyrodzone. Ostrze satyry zostało wymierzone w takie hity, jak Egzorcysta, Nawiedzony, Aniołki Charliego, Hannibal czy Mission: Impossible 2. W głównych rolach w tej zakręconej komedii występują m.in. Anna Faris (Tajemnica Brokeback Mountain, Dyktator), Regina Hall (Zgon na pogrzebie, Myśl jak facet), Kathleen Robertson (Hollywoodland, Taśmy Watykanu), Tim Curry (Polowanie na Czerwony Październik, Aniołki Charliego) oraz Tori Spelling (serial Beverly Hills, 90210). Jako wielebny McFelly pojawi się dwukrotnie nominowany do Oscara James Woods (Dawno temu w Ameryce, Salwador).
STRASZNY FILM 3 (SCARY MOVIE 3) komedia, USA 2003
emisja: 16.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 17.09.2016 godz. 14:25
19.09.2016 godz. 21:20
20.09.2016 godz. 13:45

STRASZNY FILM 3 (SCARY MOVIE 3) komedia, USA 2003, 81 min., (15), reż. David Zucker, wyk. Anna Faris, Charlie Sheen, Jenny Mccarthy, Pamela Anderson, Simon Rex

Trzecia część przebojowej parodii filmów grozy i science fiction, pełna odniesień do takich hitów, jak Ring, Matrix Reaktywacja, Władca Pierścieni, Znaki czy 8. mila.

Ambitna reporterka Cindy Campbell (Anna Faris) zajmuje się tropieniem tajemniczych zjawisk o niewyjaśnionym pochodzeniu. Tym razem szczególnie interesują ją kręgi pojawiające się na polu byłego pastora, Toma Logana (Charlie Sheen). Sprawy dodatkowo się komplikują, gdy przyjaciółka Cindy umiera po obejrzeniu kasety wideo. Czy zabójczy VHS ma związek z piktogramami? Reporterka szuka rozwiązania zagadki, a tymczasem światu zagraża inwazja kosmitów…

W odróżnieniu od pierwszych dwóch części, zrealizowanych przez braci Wayans, trzecia jest dziełem Davida Zuckera, znanego z takich komedii jak Czy leci z nami pilot? oraz Naga broń. W Strasznym filmie 3 z pierwotnej obsady pozostały tylko Anna Faris (Między słowami, Dyktator) i Regina Hall (serial Ally McBeal, Myśl jak facet). Obok nich na ekranie pojawią się: Charlie Sheen (Wall Street, Hot Shots!), Eddie Griffin (Niefortunna zamiana, Nowy), Pamela Anderson (serial Słoneczny patrol, Żyleta), Queen Latifah (Chicago, Wszystko się wali) oraz komik Leslie Nielsen (Naga broń, Dracula – wampiry bez zębów). Autorem świetnych efektów specjalnych jest laureat Oscara Stuart Robertson (Zelig, Terminator 2: Dzień Sądu). Film dedykowany jest kinomaniakom, ale pośmiać się przy nim mogą absolutnie wszyscy widzowie.

 

 

 

ARESZT DOMOWY (HOUSEBOUND) horror, Nowa Zelandia 2014
premiera: 23.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 26.09.2016 godz. 21:35

ARESZT DOMOWY (HOUSEBOUND) horror, Nowa Zelandia 2014, 107 min., (18), reż. Gerard Johnstone, wyk. Morgana O’Reilly, Rima Te Wiata, Glen-Paul Waru, Ross Harper, Cameron Rhodes

Skazana na karę aresztu domowego młoda kobieta musi zamieszkać z matką, która wierzy w siły nadprzyrodzone.

Kylie Bucknell (Morgana O’Reilly) zostaje skazana na karę aresztu domowego – musi ją odbyć w swoim rodzinnym domu, gdzie mieszka jej matka Miriam (Rima Te Wiata). Kobieta jest przekonana, że stary budynek opanowany jest przez złe duchy, czym doprowadza Kylie na skraj wytrzymałości. Niespodziewanie jednak zaczynają dziać się dziwne rzeczy. Czy to możliwe, że Miriam ma rację i ich dom jest nawiedzony?

Wyjątkowe połączenie kina grozy i komedii to pozycja obowiązkowa dla fanów gatunku. Tym ciekawsza, że zdjęcia do filmu powstały w Auckland i jest on przykładem nieczęsto goszczącego na naszych ekranach niezależnego kina nowozelandzkiego. Obfitujący w niespodziewane zwroty akcji obraz jest debiutanckim dziełem reżysera i scenarzysty Gerarda Johnstone’a (serial The Jaquie Brown Diaries), który do współpracy zaprosił między innymi: Morganę O’Reilly (serial Sąsiedzi), Rimę Te Wiata (Transmisja na żywo), Glena-Paula Waru (Russian Snark) oraz Rossa Harpera (The Devil Dared Me To). Obraz został doceniony na kilku festiwalach kina grozy z Toronto After Dark na czele, gdzie zdobył trzy nagrody specjalne. Był ponadto nominowany w dziewięciu kategoriach do Nowozelandzkich Nagród Filmowych.
WIECZNY KLAUN (KLOWN FOREVER (AKA. KLOVN FOREVER)) komedia, Dania 2015
premiera: 30.09.2016 godz. 20:00

WIECZNY KLAUN (KLOWN FOREVER (AKA. KLOVN FOREVER)) komedia, Dania 2015, 99 min., (18), reż. Mikkel Norgaard, wyk. Casper Christensen, Frank Hvam, Mia Lyhne, Iben Hjejle, Nikolaj Coster-Waldau

Sequel największego duńskiego hitu kinowego – dwaj najlepsi kumple ruszają do Miasta Aniołów w poszukiwaniu sławy, bogactwa i nowych przyjaźni.

Casper (Casper Christensen) i Frank (Frank Hvam) od lat są najlepszymi przyjaciółmi, którzy nie boją się wyzwań – gdy Casper postanawia podbić Hollywood, Frank rusza jego śladem. Są przekonani, że szybko uda im się zawojować miasto i spełnić swój amerykański sen. Jednak czy Hollywood jest na nich gotowe? Kolejne spotkania (między innymi z Islą Fisher, Adamem Levine oraz gwiazdą serialu HBO Gra o tron Nikolajem Coster-Waldau) są dla nich okazją, by lepiej poznać Los Angeles i rządzące nim prawa.

Przezabawny film Mikkela Nørgaarda (Zabójcy bażantów) to sequel obrazu Klovn: The Movie, który okazał się najpopularniejszą duńską komedią wszech czasów. Znani z uwielbianego w Danii serialu bohaterowie powracają, by po raz kolejny udowodnić, że przyjaźń może mieć wiele odcieni. W role głównych bohaterów wcielili się Casper Christensen (Szef wszystkich szefów) oraz Frank Hvam (Kocham kino). Towarzyszą im gwiazdy Hollywood: Isla Fisher (Wyznania zakupoholiczki), Adam Levine (Zacznijmy od nowa) oraz znany z występu w serialu HBO Gra o tron Nikolaj Coster-Waldau. Prowokacyjny i inteligentny film otrzymał między innymi nominację do nagrody publiczności na kopenhaskim Robert Festival.

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

W HONGKONGU JEST JUŻ JUTRO (ALREADY TOMORROW IN HONG KONG) komedia, USA 2015
premiera: 05.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 06.09.2016 godz. 13:15
23.09.2016 godz. 18:40
24.09.2016 godz. 09:35

W HONGKONGU JEST JUŻ JUTRO (ALREADY TOMORROW IN HONG KONG) komedia, USA 2015, 76 min., (12), reż. Emily Ting, wyk. Bryan Greenberg, Jamie Chung, Richard Ng, Sarah Lian, Lawrence S. Dickerson

Kameralna opowieść o dwojgu nieznajomych, którzy spotykają się w ogromnej metropolii, czując, że to nie jest przypadek.

Ruby (Jamie Chung) jest projektantką, Amerykanką chińskiego pochodzenia, która po raz pierwszy odwiedza Hongkong. Spotyka tam swojego rodaka Josha (Bryan Greenberg), który od kilku lat mieszka w Chinach. Spędzają niezapomniany wieczór i rok później wpadają na siebie przypadkiem na promie płynącym z Hongkongu do Kowloon. Nie potrafią już dłużej ukrywać, że nie są sobie obojętni. Problem w tym, że oboje mają innych partnerów. Czy zdecydują się na odważny krok?

Porównywana z głośną trylogią Richarda Linklatera, pełna uroku opowieść o spotkaniu dwojga ludzi, którzy wydają się dla siebie stworzeni. Jednak czy będą w stanie dokonać odważnych wyborów, aby być razem? Obraz wyreżyserowała debiutująca w tej roli Emily Ting, która jest także autorką scenariusza. W role nieznajomych, którzy odnajdują się w siedmiomilionowej metropolii, wcielili się przekonująco Bryan Greenberg (Serce nie sługa, Ślubne wojny) oraz Jamie Chung (Sucker Punch, Eden). Niepowtarzalny nastrój filmu podkreślają piękne zdjęcia nocnego Hongkongu.

 

 

RZECZY, KTÓRE ROBISZ W DENVER, BĘDĄC MARTWYM (THINGS TO DO IN DENVER WHEN YOU’RE DEAD) kryminalny, USA 1996
emisja: 07.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 23.09.2016 godz. 01:35

RZECZY, KTÓRE ROBISZ W DENVER, BĘDĄC MARTWYM (THINGS TO DO IN DENVER WHEN YOU’RE DEAD) kryminalny, USA 1996, 111 min., (18), reż. Gary Fleder, wyk. Andy Garcia, Christopher Lloyd, William Forsythe, Bill Nunn, Treat Williams

Były gangster dostaje od wpływowego szefa mafii ostatnie zlecenie. Gdy nie wszystko idzie zgodnie z planem, na mężczyznę zostaje wydany wyrok.

Jimmy (Andy Garcia) jest byłym gangsterem, który niegdyś nosił pseudonim „Święty”. Obecnie prowadzi firmę „Rada po życiu” i stara się żyć w zgodzie z prawem. Pewnego dnia jednak wpływowy szef mafii (Christopher Walken) proponuje mu robotę. Szybko okazuje się, że jest to oferta nie do odrzucenia. Jimmy zwołuje swoją dawną ekipę. Jego zadaniem jest nastraszenie natrętnego zalotnika dziewczyny, która wpadła w oko synowi szefa (Michael Nicolosi). Gdy sprawy nieoczekiwanie się komplikują, na Jimmy’ego i spółkę zostaje wydany wyrok. Mężczyzna ma jedynie 48 godzin, aby uratować siebie, kumpli oraz ukochaną kobietę.

Wciągający gangsterski kryminał z wątkiem romantycznym w tle to kinowy debiut Gary’ego Fledera, twórcy Kolekcjonera, Nikomu ani słowa czy Ławy przysięgłych. Atutami tego klimatycznego obrazu są pomysłowy scenariusz, nietuzinkowi bohaterowie, błyskotliwe dialogi oraz wyśmienita obsada. Reżyserowi udało się zgromadzić na planie doborową ekipę. Główną rolę zagrał brawurowo nominowany do Oscara Andy Garcia (Ojciec chrzestny III, Ocean’s Eleven: Ryzykowna gra). Partnerują mu, m.in.: uhonorowany Nagrodą Akademii Christopher Walken (Łowca jeleni, Pulp Fiction), znany z trylogii Powrót do przyszłości Christopher Lloyd, William Forsythe (Twierdza, Bękarty diabła), Bill Nunn (Szkolne oszołomienie, cykl Spider-Man), laureat Złotego Globu Steve Buscemi (Fargo, serial HBO Zakazane imperium) oraz trzykrotnie nominowany do tej nagrody Treat Williams (Hair, Dawno temu w Ameryce).
MIGAWKA Z PRZYSZŁOŚCI (TIME LAPSE (2014)) thriller, USA 2014
premiera: 12.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 21.09.2016 godz. 23:30

MIGAWKA Z PRZYSZŁOŚCI (TIME LAPSE (2014)) thriller, USA 2014, 100 min., (18), reż. Bradley King, wyk. Danielle Panabaker, Matt O’Leary, George Finn, Amin Joseph, Jason Spisak

Troje młodych przyjaciół znajduje niezwykłą maszynę, dzięki której mogą zobaczyć to, co wydarzy się następnego dnia.

Finn (Matt O’Leary) mieszka wraz ze swoją dziewczyną Callie (Danielle Panabaker) i najlepszym kumplem Jasperem (George Finn) w kompleksie apartamentów. Pewnego dnia w opuszczonym domu młodzi ludzie znajdują tajemniczy aparat. Urządzenie robi zdjęcia zdarzeń, które nastąpią dokładnie 24 godziny później. Szybko uświadamiają sobie, że dzięki wynalazkowi mogą wpływać na bieg historii. Trójka przyjaciół zaczyna grać na wyścigach. Ich wysokie wygrane zaczynają jednak niepokoić bukmachera.

Zgrabnie skonstruowany thriller sci-fi, który trzyma w napięciu od pierwszej do ostatniej minuty. Obraz w reżyserii debiutanta Bradleya Kinga (krótki metraż Action Figures) jest intrygującą wariacją na temat podróży w czasie. To pełne emocji kino, które zachwyca dynamiczną, wymykającą się schematom fabułą oraz niespodziewanymi zwrotami akcji. Twórcom udało się wykreować wyrazistych bohaterów – w ich rolach świetnie odnajdują się Danielle Panabaker (Piątek 13-go, serial Flash), Matt O’Leary (Ręka Boga, Kto ją zabł?) i pochodzący z Gruzji George Finn (LOL, Tbilisi, I Love You). Mimo skromnego budżetu film zrobił wrażenie zarówno na krytykach, jak i publiczności. Otrzymał liczne nagrody na całym świecie, w tym m.in. na festiwalach w Londynie, Portsmouth, Fantaspoa, Austin czy Burbank.

 

 

 

WĄTPLIWOŚĆ (DOUBT (2008)) dramat, USA 2008
emisja: 14.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 15.09.2016 godz. 12:40
25.09.2016 godz. 08:20
25.09.2016 godz. 17:55

WĄTPLIWOŚĆ (DOUBT (2008)) dramat, USA 2008, 100 min., (12), reż. John Patrick Shanley, wyk. Meryl Streep, Philip Seymour Hoffman, Amy Adams, Viola Davis, Alice Drummond

Zarządzająca katolicką szkołą zakonnica podejrzewa jednego z księży o kontakty seksualne z uczniem. Po pięć nominacji do Złotych Globów i Oscarów.

Rok 1964, katolicka szkoła w Bronksie. Placówką zarządza wyjątkowo niesympatyczna i surowa siostra Aloysius (Meryl Streep), która uważa, że tylko dzięki dyscyplinie i żelaznym zasadom można wychować młodych ludzi na dobrych obywateli. Innego zdania jest dobroduszny ksiądz Brendan (Philip Seymour Hoffman), który z wychowankami stara się utrzymywać przyjacielskie stosunki. Pełna podejrzeń Aloysius bacznie przygląda się tolerancyjnemu księdzu i przy pierwszej sprzyjającej okazji oskarża go o rzekome kontakty seksualne z nowo przyjętym uczniem. Mimo braku jakichkolwiek dowodów zakonnica za wszelką cenę próbuje usunąć ojca Brendana ze szkoły.

Niejednoznaczny, pełen napięcia dramat psychologiczny, którego siłą są wybitne role trzykrotnie nagrodzonej Oscarem Meryl Streep (Wybór Zofii, Żelazna dama) i zdobywcy Nagrody Akademii za niezapomnianą kreację w filmie Capote, Philipa Seymoura Hoffmana. Kroku dotrzymują im uznane artystki młodszej generacji – Amy Adams (Mistrz, American Hustle) oraz Viola Davis (Solaris, Służące). Kunszt aktorów doceniła Amerykańska Akademia Filmowa, nominując całą czwórkę do swoich nagród. Piątą nominację otrzymał autor scenariusza John Patrick Shanley (Joe i wulkan), który odpowiada również za reżyserię. Wątpliwość jest adaptacją jego własnej sztuki pod tym samym tytułem, za którą w 2005 roku został uhonorowany Nagrodą Pulitzera. Shanley ma na swoim koncie także nagrodzony Oscarem scenariusz do komedii romantycznej Wpływ księżyca.
DZIEŃ PO (THE MORNING AFTER) komedia, USA 2015
premiera: 19.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 20.09.2016 godz. 11:00
29.09.2016 godz. 04:40
30.09.2016 godz. 15:20

DZIEŃ PO (THE MORNING AFTER) komedia, USA 2015, 75 min., (12), reż. Shanra J. Kehl, wyk. Vanessa Evigan, Michelle Lombardo, Roberto Aguire, Ben Esler, Mason Trueblood

Osiem historyjek o ludziach, którzy po namiętnej nocy budzą się u boku nieznajomej osoby.

Osiem różnych historii. Każda z nich opowiada o poranku, który przeżywają kochankowie po spędzonej przypadkiem ze sobą namiętnej nocy. Ludzie często czują się niekomfortowo, budząc się u boku nieznajomego. Nie wiedzą, jak się zachować, co ze sobą począć. Muszą zdecydować, czy zostać, czy uciec niepostrzeżenie. Za każdym razem dochodzi do niezwykle komicznych i nad wyraz niezręcznych sytuacji.

Przezabawne, bezpruderyjne kino o romansach na jedną noc. Obraz zachwyca świeżością, humorem, celnymi obserwacjami. Dużym atutem jest też lekki i bezpretensjonalny scenariusz. W postacie głównych bohaterów wcielili się brawurowo, m.in.: Vanessa Evigan (film TV Rekiny z plaży), Michelle Lombardo (Klik: I robisz, co chcesz), Roberto Aguire (Bulwar), Ben Esler (serial Hell on Wheels), Mason Trueblood (serial Glee). Za reżyserię komedii odpowiada debiutantka Shanra J. Kehl (krótki metraż Manscaping). Produkcja została ciepło przyjęta na licznych festiwalach kina niezależnego.

 

 

 

GORĄCZKA ZŁOTA (MOTHER LODE) przygodowy, USA 1982
emisja: 21.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 22.09.2016 godz. 12:45
30.09.2016 godz. 04:15
30.09.2016 godz. 16:35

GORĄCZKA ZŁOTA (MOTHER LODE) przygodowy, USA 1982, 99 min., (12), reż. Charlton Heston, wyk. Charlton Heston, Nick Mancuso, Kim Basinger, John Marley, Dale Wilson

Historia spragnionej wrażeń pary młodych ludzi, których samolot rozbija się na kanadyjskim pustkowiu. Z pomocą przychodzi im szalony poszukiwacz złota.

Para młodych poszukiwaczy przygód (Nick Mancuso, Kim Basinger) wyrusza w głąb Kolumbii Brytyjskiej, aby odnaleźć zaginionego kolegę. Niestety, ich samolot rozbija się w dziczy. Z pomocą przychodzi im szalony Szkot (Charlton Heston), który od wielu lat żyje jak pustelnik. Jego największym marzeniem jest odnalezienie ukrytej w górach groty ze złotem. Mężczyzna nie zawaha się przed niczym, żeby zatrzymać skarb dla siebie.

Wartkie kino przygodowe z emocjonującą fabułą i zaskakującymi zwrotami akcji. Produkcja charakteryzuje się sprawnie budowanym napięciem oraz efektownymi zdjęciami. Za reżyserię obrazu odpowiedzialny był znany aktor Charlton Heston (Dziesięcioro przykazań, Ben Hur – Oscar), który wystąpił również w podwójnej roli braci McGee. Obok niego zobaczymy Nicka Mancuso (Bilet do nieba, Huragan ognia), laureatkę Nagrody Akademii Kim Basinger (9 ½ tygodnia, Tajemnice Los Angeles), nominowanego do Oscara Johna Marleya (Love Story, Ojciec chrzestny). Autorem scenariusza i producentem filmu był syn Charltona Hestona, Fraser Heston (Sprzedawca śmieci, Przygoda na Alasce).

 

 
NA KRAWĘDZI (I WALK THE LINE) dramat, USA 1970
emisja: 26.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 27.09.2016 godz. 12:20

NA KRAWĘDZI (I WALK THE LINE) dramat, USA 1970, 93 min., (12), reż. John Frankenheimer, wyk. Gregory Peck, Tuesday Weld, Estelle Parsons, Ralph Meeker, Charles Durning

Pryncypialny szeryf zakochuje się do szaleństwa w młodziutkiej dziewczynie, której ojciec prowadzi szemrane interesy. Mężczyzna zostaje wciągnięty w niebezpieczną grę.

Henry Tawes (Gregory Peck) jest szeryfem małego miasteczka w stanie Tennessee. Wyznający surowe zasady moralne mężczyzna nie jest szczęśliwy w małżeństwie z Ellen (Estelle Parsons), dlatego całą swoją energię inwestuje w pracę. Pewnego dnia poznaje nastoletnią Almę McCain (Tuesday Weld). Jej ojciec Carl (Ralph Meeker) prowadzi szemrane interesy. Między Henrym a dziewczyną rodzi się gorące uczucie. Jest to na rękę Carlowi, który liczy, że zakochany stróż prawa będzie przymykał oko na jego działalność.

Nastrojowy dramat o namiętności i samotności z wątkiem kryminalnym w tle. Osnuty na kanwie powieści Madisona Jonesa obraz zachwyca od strony fabularnej. Jego wyróżnikiem jest nieoczywisty scenariusz autorstwa dwukrotnie nagrodzonego Oscarem Alvina Sargenta (Julia, Zwyczajni ludzie). Za kamerą stanął uznany reżyser John Frankenheimer, autor takich filmów jak Ptasznik z Alcatraz, Przeżyliśmy wojnę, Cyrk straceńców czy Ronin. Uwagę przykuwa też odtwórca głównej roli, legendarny Gregory Peck (Rzymskie wakacje, Zabić drozda), który po raz pierwszy w karierze wcielił się w postać niejednoznaczną moralnie. Obok niego występują również zdobywczyni nominacji do Oscara Tuesday Weld (W poszukiwaniu idealnego kochanka, Złodziej), laureatka Nagrody Akademii Estelle Parsons (Bonnie i Clyde, Rachelo, Rachelo) oraz Ralph Meeker (Ścieżki chwały, Parszywa dwunastka). Na ścieżce dźwiękowej do filmu znalazły się ballady Johnny’ego Casha z tytułowym I Walk the Line na czele.

 

 

 

DOWÓD (PROOF (2005)) dramat, USA 2005
emisja: 28.09.2016 godz. 20:00
powtórzenie: 29.09.2016 godz. 12:10

DOWÓD (PROOF (2005)) dramat, USA 2005, 97 min., (12), reż. John Madden, wyk. Jake Gyllenhaal, Gwyneth Paltrow, Anthony Hopkins, Danny Mccarthy, Hope Davis

Catherine rezygnuje z nauki, by otoczyć opieką psychicznie chorego ojca – genialnego matematyka. Czy jego śmierć okaże się dla niej początkiem nowego życia?

Catherine (Gwyneth Paltrow) bez wahania rzuca studia, aby cały swój czas poświęcić ojcu (Anthony Hopkins), niegdyś genialnemu matematykowi, teraz schorowanemu starszemu człowiekowi, który zamknął się w świecie własnych urojeń i obsesji. Umiera tuż przed jej 27. urodzinami, pozostawiając córkę w rozpaczy. Z pomocą załamanej Catherine przychodzą starsza siostra Claire (Hope Davis) i były asystent jej ojca, Hal (Jake Gyllenhaal), który w zapiskach słynnego matematyka ma nadzieję odnaleźć wzór rewolucyjnego równania. Nieoczekiwanie Catherine ujawnia, że to ona jest autorką dowodu…

Niezwykły film o poświęceniu, geniuszu okupionym chorobą i miłości, która ma wiele odmian. Porównywany z Pięknym umysłem Rona Howarda, zdobył uznanie nie tylko krytyków, ale także widzów na całym świecie. Jego reżyserem jest twórca oscarowego Zakochanego Szekspira, Brytyjczyk John Madden (także: Dług, Hotel Marigold). Scenariusz powstał na kanwie nagrodzonego Pulitzerem dramatu Davida Auburna pod tym samym tytułem. W rolach głównych występują: nominowana za swoją kreację do Złotego Globu Gwyneth Paltrow (Zakochany Szekspir, cykl Iron Man), zdobywca Oscara Anthony Hopkins (Milczenie owiec, Okruchy dnia) oraz nominowany do Nagrody Akademii Jake Gyllenhaal (Donnie Darko, Tajemnica Brokeback Mountain). Na MFF w Wenecji obraz został wyróżniony nominacją do Złotego Lwa.

 

 

SERIALE

ZAMĘT, (QUARRY) serial obyczajowy, USA 2016
premiera: 10.09.2016 emisja w soboty godz. 20:00 (odc. 1-3/8)

ZAMĘT (QUARRY) serial obyczajowy, USA 2016, (18), wyk. Logan Marshall-Green, Jodi Balfour, Peter Mullan, Nikki Amuka-Bird, Damon Herriman

Losy młodego mężczyzny, który powraca do rodzinnego Memphis z wojny w Wietnamie i próbuje odnaleźć się w normalnym życiu. Odrzucony przez bliskich, rozpoczyna współpracę z gangsterami.

zametUSA, rok 1972. Żołnierz Mac „Quarry” Conway (Logan Marshall-Green) wraca z Wietnamu do rodzinnego Memphis. Mężczyzna jest zniszczony psychicznie i fizycznie przez wojnę. Nie może do końca odnaleźć się w rzeczywistości. Pogrąża się w samodestrukcji. Nie stroni od używek. Splot zdarzeń sprawia, że zaczyna współpracować z gangsterami, którzy odpowiedzialni są za szereg szemranych interesów nad brzegiem rzeki Missisipi.

Luźno oparta na powieściowej serii Maksa Allana Collinsa historia weterana, który po powrocie z Wietnamu nie umie odnaleźć się w normalnej rzeczywistości. Stworzony przez Michaela D. Fullera (serial Rectify) i Grahama Gordy’ego (Guru miłości) serial mówi o mrocznych zakamarkach ludzkiej duszy i destrukcyjnym wpływie wojny na życie człowieka. Twórcom udaje się wyśmienicie oddać zarówno realia, jak i ducha epoki. W głównych rolach występują: Logan Marshall-Green (Diabeł, Prometeusz), Jodi Balfour (serial Bombowe dziewczyny, Mąż), zdobywca Złotej Palmy Peter Mullan (Siostry Magdalenki, Tyranozaur), Nikki Amuka-Bird (Zniknięcia, serial Luther) oraz Damon Herriman (Jeździec znikąd, serial Pot i łzy). Serial jest produkcją Cinemax, za jego reżyserię odpowiada laureat Emmy Greg Yaitanes (seriale Doktor House, Banshee).

 

 

 

CINEMAX 2

SOBOTNIA PREMIERA

MIARA CZŁOWIEKA (THE MEASURE OF A MAN (AKA. LA LOI DU MARCHE)) dramat, Francja 2015
premiera: 03.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 04.09.2016 godz. 13:25
07.09.2016 godz. 20:30
08.09.2016 godz. 09:55
09.09.2016 godz. 00:00

MIARA CZŁOWIEKA (THE MEASURE OF A MAN (AKA. LA LOI DU MARCHE)) dramat, Francja 2015, 88 min., (12), reż. Stéphane Brizé, wyk. Vincent Lindon, Yves Ory, Karine De Mirbeck, Matthieu Schaller, Xavier Mathieu

Historia bezrobotnego mężczyzny, który zostaje ochroniarzem w supermarkecie. W nowym miejscu pracy nie może sobie poradzić z moralnymi konsekwencjami swojego zawodu.

Thierry Taugourdeau (Vincent Lindon) jest robotnikiem w średnim wieku, który po latach traci pracę w fabryce. Przez kolejny rok szuka bezskutecznie nowego zatrudnienia. Jego sytuacja jest tym trudniejsza, że ma na utrzymaniu rodzinę – żonę (Karine de Mirbeck) i niepełnosprawnego syna (Matthieu Schaller). W końcu zostaje ochroniarzem w supermarkecie, gdzie musi dbać o interesy ludzi podobnych do tych, którzy wcześniej wyrzucili go z pracy. Jego zadaniem jest wyłapywanie sprawców oszustw i kradzieży – zarówno wśród klientów, jak i pracowników. Thierry szybko zaczyna wątpić w sens swojego zajęcia.

Poruszający dramat społeczny z rewelacyjną kreacją Vincenta Lindona (Dla niej wszystko, Witamy), który otrzymał za nią Cezara i nagrodę w Cannes. Porównywany z kinem braci Dardenne, film jest gorzkim i do bólu prawdziwym portretem współczesnego rynku pracy. Opowiada historię zmagającego się z życiowymi przeciwnościami mężczyzny, który w nowym miejscu zatrudnienia staje przed trudnym dylematem etycznym. Wywodzący się z klasy robotniczej bohater stara się ze wszystkich sił zachować własną godność w sytuacji, która moralnie jest nie do zaakceptowania. Reżyserem tego zmuszającego do refleksji obrazu jest Stéphane Brizé (Mademoiselle Chambon, Kilka godzin wiosny). Miara człowieka została wyróżniona Nagrodą Jury Ekumenicznego na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Cannes, gdzie ubiegała się także o statuetkę Złotej Palmy.

 

 

 

FúSI (VIRGIN MOUNTAIN (AKA. FUSI)) dramat, Islandia 2015
premiera: 10.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 11.09.2016 godz. 15:10
14.09.2016 godz. 20:30
15.09.2016 godz. 11:00
16.09.2016 godz. 23:45
30.09.2016 godz. 00:35

FúSI (VIRGIN MOUNTAIN (AKA. FUSI)) dramat, Islandia 2015, 92 min., (12), reż. Dagur Kári, wyk. Gunnar Jónsson, Ilmur Kristjánsdóttir, Sigurjón Kjartansson, Franziska Una Dagsdóttir, Margrét Helga Jóhannsdóttir

Samotny Islandczyk poznaje atrakcyjną kobietę, która wprowadza w jego życie wiele niespodziewanych zmian.

Fúsi (Gunnar Jónsson) ma czterdzieści trzy lata, jednak wciąż mieszka z matką i prowadzi uporządkowane, nudne do bólu życie. Wszystko się zmienia, gdy otyły i fajtłapowaty Fúsi dostaje od przyjaciela matki karnet na kurs tańca country. Przed budynkiem, w którym odbywają się zajęcia, przypadkowo poznaje atrakcyjną Sjöfn (Ilmur Kristjánsdóttir). Szybko nawiązują nić porozumienia, a spontaniczna Sjöfn wywraca życie mężczyzny do góry nogami.

Chwytająca za serce, subtelna opowieść o miłości, która rodzi się między parą samotnych Islandczyków. Oboje zdają sobie sprawę, że zbudowanie udanego związku wymaga od nich wiele pracy, postanawiają jednak stawić czoła przeciwnościom i walczyć o szczęście. Prosta z pozoru historia z czasem zaczyna się komplikować, a relacja łącząca bohaterów staje się coraz bardziej złożona. Ten wzruszający, słodko-gorzki obraz jest kolejnym dziełem jednego z najbardziej znanych islandzkich filmowców, Dagura Káriego (Zakochani widzą słonie, Dobre serce). W rolach głównych wystąpili Gunnar Jónsson (Barany. Islandzka opowieść) oraz Ilmur Kristjánsdóttir (Siła wyższa). Film zdobył nagrody na Tribeca Film Festival i na MFF w Kairze. Był ponadto nominowany w kilkunastu kategoriach do islandzkiej Eddy.
MADAME BOVARY (MADAME BOVARY (2014)) dramat, Wielka Brytania 2014
premiera: 17.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 18.09.2016 godz. 13:50
21.09.2016 godz. 20:30
22.09.2016 godz. 13:35
23.09.2016 godz. 23:55

MADAME BOVARY (MADAME BOVARY (2014)) dramat, Wielka Brytania 2014, 114 min., (12), reż. Sophie Barthes, wyk. Mia Wasikowska, Paul Giamatti, Ezra Miller, Rhys Ifans, Henry Lloyd-Hughes

Ekranizacja słynnej powieści Gustawa Flauberta. Mia Wasikowska w roli żony małomiasteczkowego lekarza, która wdaje się w burzliwy romans.

Normandia, XIX wiek. Emma Rouault (Mia Wasikowska) jest młodziutką, pełną marzeń dziewczyną, która postanawia wyjść za mąż za wdowca – prowincjonalnego lekarza Karola Bovary (Henry Lloyd-Hughes). Robi to, bo chce uciec z rodzinnego gospodarstwa i rozpocząć nowe, ekscytujące życie. Niestety, szybko się okazuje, że małżeństwo nie spełnia jej oczekiwań. Znudzona Emma z czasem zaczyna szukać silnych wrażeń poza swoim związkiem.

Kolejna filmowa adaptacja arcydzieła Gustawa Flauberta – historii żyjącej marzeniami kobiety, która w pogoni za idealną miłością zaczyna łamać tradycyjne normy obyczajowe, co w konsekwencji doprowadza ją do upadku. W postać tytułowej heroiny, granej wcześniej przez m.in. Polę Negri, Isabelle Huppert czy Frances O’Connor, z powodzeniem wcieliła się Australijka Mia Wasikowska (Alicja w Krainie Czarów, Jane Eyre). Obok niej występują: nominowany do Oscara Paul Giamatti (Bezdroża, Człowiek ringu), Ezra Miller (Musimy porozmawiać o Kevinie, Charlie), nominowany do BAFTY Rhys Ifans (Notting Hill, Mr. Nobody) oraz Henry Lloyd-Hughes (Harry Potter i Czara Ognia, Anna Karenina). Reżyserką produkcji jest Sophie Barthes (Bez duszy). Film wyróżnia się staranną realizacją i doskonałymi zdjęciami. Twórcy wiele uwagi poświęcili też scenografii i kostiumom.

 

 

SZUKAJĄC KELLY (COWBOYS (AKA. LES COWBOYS)) dramat, Francja 2015
premiera: 24.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 25.09.2016 godz. 11:30
28.09.2016 godz. 20:30
29.09.2016 godz. 08:50

SZUKAJĄC KELLY (COWBOYS (AKA. LES COWBOYS)) dramat, Francja 2015, 101 min., (12), reż. Thomas Bidegain, wyk. François Damiens, Finnegan Oldfield, Agathe Dronne, Ellora Torchia, John C. Reilly

Zrozpaczony ojciec próbuje z pomocą syna odnaleźć zaginioną przed laty córkę. Nominowany do canneńskiej Złotej Kamery i czterech Cezarów, reżyserski debiut współscenarzysty głośnego Proroka.

Nastoletnia Kelly (Iliana Zabeth) zakochuje się po uszy w muzułmaninie o imieniu Ahmed (Mounir Margoum). Dziewczyna decyduje się opuścić rodzinę i żyć w zgodzie z naukami Koranu. Jej zrozpaczony, zafascynowany kulturą Dzikiego Zachodu ojciec (François Damiens) nie jest w stanie pogodzić się ze stratą dziecka. Postanawia za wszelką cenę odnaleźć Kelly. Jego jedynym sojusznikiem w wieloletnich poszukiwaniach jest syn Georges (Finnegan Oldfield).

Intrygujący debiut reżyserski cenionego scenarzysty Thomasa Bidegaina (Prorok, Z krwi i kości), który otrzymał za ten film nominację do canneńskiej Złotej Kamery i nagrody Cezara. Obraz opowiada historię kochającego, zapatrzonego w amerykańskie wartości ojca, który inwestuje całą swoją życiową energię w poszukiwania zaginionej córki. Z czasem jego obsesja udziela się także dorastającemu synowi. Wyróżnikami tej nietuzinkowej produkcji są złożone, pełne niuansów postacie, wartka akcja oraz inteligentne dialogi. Dużym atutem są również zdjęcia. W głównych rolach brawurowo odnajdują się François Damiens (Heartbreaker. Licencja na uwodzenie, Rozumiemy się bez słów) i Finnegan Oldfield (Bang Gang, Front w Dolinie Wakhan). Obaj za stworzone przez siebie kreacje zostali wyróżnieni nominacjami do Cezara. Scenariusz filmu jest inspirowany prawdziwą historią.

 

 

EKRANY ŚWIATA

FREISTATT (SANCTUARY (AKA. FREISTATT)) dramat, Niemcy 2015
premiera: 04.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 05.09.2016 godz. 13:45
08.09.2016 godz. 23:10
09.09.2016 godz. 12:30

FREISTATT (SANCTUARY (AKA. FREISTATT)) dramat, Niemcy 2015, 104 min., (15), reż. Marc Brummund, wyk. Louis Hofmann, Alexander Held, Stephan Grossmann, Katharina Lorenz, Max Riemelt

Wstrząsający dramat o zbuntowanym czternastolatku, który trafia do pełnego przemocy ośrodka dla trudnej młodzieży.

Maj 1968, w świecie zachodnim trwa lato miłości i kontrkulturowa rewolucja. Zespół Rolling Stones święci triumfy, odbywają się protesty przeciwko wojnie w Wietnamie. W tym samym czasie zbuntowany niemiecki czternastolatek, Wolfgang (Louis Hofmann), trafia do ośrodka wychowawczego Freistatt. Celem instytucji jest zapanowanie nad trudną młodzieżą. Stosowane przez opiekunów środki często bywają drastyczne. Personel nierzadko używa przemocy. Chłopak przeciwstawia się nieludzkim zasadom i robi wszystko, żeby ocalić swoją niezależność.

Przejmująca, oparta na faktach historia młodego chłopaka, który walczy o zachowanie godności i człowieczeństwa w represyjnym społeczeństwie. Freistatt jest fabularnym debiutem Marca Brummunda – zdobywcy berlińskiego Kryształowego Niedźwiedzia za krótkometrażowy obraz Walcząc o swe miejsce. W głównych rolach występują: Louis Hofmann (Przygody Tomka Sawyera, Under Sandet), Alexander Held (Upadek, Sophie Scholl – ostatnie dni), Stephan Grossmann (Ponad nami tylko niebo, Szalona miłość), Katharina Lorenz (Bez piosenek o miłości, Lou Andreas-Salomé) oraz Max Riemelt (Fabryka zła, Pod Czerwoną Kakadu). Ten znakomity, bliski formule dokumentu dramat nikogo nie pozostawia obojętnym. Produkcja otrzymała szereg wyróżnień, w tym Niemiecką Nagrodę Filmową za najlepszy scenariusz.

 

 

ALPEJSKI BUNT (CHRIEG) dramat, Szwajcaria 2014
premiera: 11.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 15.09.2016 godz. 23:00

ALPEJSKI BUNT (CHRIEG) dramat, Szwajcaria 2014, 106 min., (18), reż. Simon Jaquemet, wyk. Benjamin Lutzke, Ella Rumpf, Ste, Sascha Gisler, John Leuppi

Poruszający dramat o nierozumianym przez rodziców chłopaku, który wspólnie z grupą zbuntowanych nastolatków rozpoczyna wojnę przeciwko światu dorosłych.

Matteo (Benjamin Lutzke) jest wrażliwym, skonfliktowanym z rodzicami piętnastolatkiem. Pewnego dnia chłopak samowolnie zabiera swojego małego braciszka do lasu. Niestety, przychodzi mu za to zapłacić wysoką cenę. Za karę zostaje wysłany przez ojca (John Leuppi) na obóz edukacyjny dla trudnej młodzieży. Chłopak ma ciężko pracować na farmie w Alpach i uczyć się odpowiednich zachowań społecznych. Na miejscu od razu atakują go inni nastolatkowie. Dorosły rolnik, który jest odpowiedzialny za dzieci, traci kontrolę nad sytuacją. Kiedy Matteo zaczyna stawiać opór, zostaje zaakceptowany przez grupę. Dzieciaki postanawiają wyruszyć wspólnie do miasta, aby odreagować swoje frustracje.

Intensywne, miejscami brutalne kino o dorastaniu, konflikcie pokoleń, przemocy, młodzieńczym gniewie oraz pragnieniu emancypacji. Reżyserski debiut Simona Jaquemeta (krótki metraż Die Burg) porusza i niepokoi. Twórcy stawiają ważne pytania o przyczyny agresywnych zachowań wśród młodzieży, pokazując równocześnie braki i słabości współczesnego modelu edukacji. Niewątpliwą wartością szwajcarskiego obrazu jest jego autentyzm. Inne walory to przemyślany scenariusz, dynamiczne prowadzenie akcji, hipnotyzujące zdjęcia oraz wiarygodne aktorstwo. W głównych rolach rewelacyjnie odnajdują się utalentowani amatorzy: Benjamin Lutzke (Bibi & Tina: Mädchen gegen Jungs), Ella Rumpf (Draussen ist Sommer), Ste, Sascha Gisler oraz John Leuppi. Produkcja spotkała się z uznaniem na festiwalu Maksa Ophülsa, gdzie zdobyła dwie nagrody – dla najlepszego młodego aktora (Benjamn Lutzke) i za najlepszy film. Została też wyróżniona Szwajcarską Nagrodą Filmową w kategorii „najlepsze zdjęcia”.
ZURICH (ZURICH (2015)) dramat, Holandia 2015
premiera: 18.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 19.09.2016 godz. 12:40
22.09.2016 godz. 23:05
23.09.2016 godz. 14:05

ZURICH (ZURICH (2015)) dramat, Holandia 2015, 84 min., (12), reż. Sacha Polak, wyk. Wende Snijders, Sascha Alexander Gersak, Barry Atsma, Martijn Lakemeier, Aäron Roggeman

Poruszająca opowieść o kobiecie, która musi poradzić sobie nie tylko z tragiczną śmiercią ukochanego, ale też prawdą o jego podwójnym życiu.

Trzydziestoparoletnia Nina (Wende Snijders) w jednej chwili traci wszystko – w wypadku ginie jej ukochany, a ona sama dowiaduje się, że mężczyzna przez ostatnie dziesięć lat wiódł podwójne życie i miał drugą rodzinę. Kobieta wyrusza w podróż, aby poznać prawdę o swoim partnerze i jednocześnie poradzić sobie z jego śmiercią. W czasie drogi spotyka Matthiasa (Sascha Alexander Gersak), niemieckiego kierowcę ciężarówki, który staje się jej towarzyszem i powiernikiem.

Prezentowany na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Berlinie, gdzie otrzymał nagrodę specjalną, poruszający film o kolejnych fazach żałoby i próbie poradzenia sobie nie tylko z utratą najbliższej osoby, ale też prawdą o tym, kim naprawę była. Niezwykłą kreację pogrążonej w rozpaczy kobiety stworzyła w nim odtwórczyni głównej roli Wende Snijders (Cztery amazonki). Obok niej w filmie wystąpili także Sascha Alexander Gersak (A jeśli Bóg jest?, Pięć lat) oraz Barry Atsma (Loft, Jak dogonić szczęście). Melancholijny klimat opowieści podkreślają znakomite zdjęcia i muzyka. Zurich jest drugą fabułą w reżyserskim dorobku Holenderki Sachy Polak (Hemel). Produkcja otrzymała cztery nominacje do przyznawanych na Niderlandzkim Festiwalu Filmowym Złotych Cielaków.

 

 

 

ROSITA (ROSITA) dramat, Dania 2015
premiera: 25.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 26.09.2016 godz. 12:15
29.09.2016 godz. 00:05
30.09.2016 godz. 15:15

ROSITA (ROSITA) dramat, Dania 2015, 88 min., (12), reż. Frederikke Aspöck, wyk. Mikkel Boe Følsgaard, Mercedes Cabral, Jens Albinus, Julie Agnete Vang, Mads Riisom

Mężczyzna w średnim wieku postanawia sprowadzić sobie żonę z Filipin. Jego dorosły syn staje się ich tłumaczem.

Dwudziestokilkuletni Johannes (Mikkel Boe Følsgaard) mieszka razem ze swoim owdowiałym ojcem Ulrikiem (Jens Albinus) w małym rybackim miasteczku na północy Danii. Każdy z nich wiedzie spokojne życie. Ulrik tęskni jednak za kobiecą miłością i czułością. Pewnego dnia postanawia sprowadzić do domu, podobnie jak zrobili to inni mężczyźni z okolicy, młodziutką, pochodzącą z Filipin dziewczynę (Mercedes Cabral). Johannes staje się tłumaczem ojca w rozmowach z Rositą. Chłopak i ona spędzają ze sobą coraz więcej czasu. Niespodziewanie rodzi się między nimi uczucie.

Kameralny melodramat o skomplikowanych relacjach damsko-męskich. Obraz w reżyserii nominowanej do canneńskiej Złotej Kamery Frederikke Aspöck (krótki metraż Happy Now, Labrador) mówi o niemożliwej miłości, braniu odpowiedzialności za swoje czyny i nieporozumieniach między ojcem a synem. Nie brakuje w nim ciekawie zarysowanych postaci, a całość okraszona jest ciepłym humorem. W role sympatycznych bohaterów wcielili się z powodzeniem: laureat berlińskiego Srebrnego Niedźwiedzia Mikkel Boe Følsgaard (Kochanek królowej, Kobieta w klatce), filipińska aktorka Mercedes Cabral (Pragnienie, Druga żona) oraz Jens Albinus (Idioci, Szef wszystkich szefów). Produkcja zdobyła nagrodę za najlepszą reżyserię na MFF w Moskwie i była nominowana w dwóch kategoriach do duńskich Robertów.

 

 

 

NAJLEPSZE Z NAJLEPSZYCH

GODZINY (THE HOURS) dramat, USA 2002
emisja: 05.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 06.09.2016 godz. 13:20
17.09.2016 godz. 06:00
17.09.2016 godz. 16:40

GODZINY (THE HOURS) dramat, USA 2002, 111 min., (12), reż. Stephen Daldry, wyk. Nicole Kidman, Julianne Moore, Meryl Streep, Stephen Dillane, Miranda Richardson

Trzy kobiety, trzy różne epoki, trzy historie o życiu i śmierci. Nicole Kidman, Meryl Streep oraz Julianne Moore w nominowanej do dziewięciu Oscarów ekranizacji powieści Michaela Cunninghama.

Jeden niezwykły dzień z życia trzech kobiet: pisarki Virginii Woolf (nagrodzona za tę rolę Oscarem Nicole Kidman), gospodyni domowej Lary Brown (Julianne Moore) i właścicielki wydawnictwa, Clarissy Vaughan (Meryl Streep). Choć każda z nich żyje w innej epoce, wszystkie zmagają się z problemem depresji i pokusą samobójstwa. Ale to nie jedyna rzecz, która je łączy… Tłem opowieści są Londyn 1923 roku, Los Angeles końca lat 40., i współczesny Nowy Jork.

Jeden z najlepszych i – jak uważają niektórzy – najbardziej niedocenionych filmów sezonu, wyreżyserowany przez Stephena Daldry’ego, twórcę wielokrotnie nagradzanego Billy’ego Elliota czy kontrowersyjnego Lektora. Scenariusz, na podstawie uhonorowanej Nagrodą Pulitzera powieści Michaela Cunninghama, napisał David Hare (Wetherby, Lektor). Zarówno książka, jak i doskonale skonstruowany scenariusz nawiązują bezpośrednio do Pani Dalloway, powieści słynnej angielskiej pisarki Virginii Woolf. Precyzyjna reżyseria, hipnotyzująca muzyka Philipa Glassa i koncert gry aktorskiej w wykonaniu Nicole Kidman (Oczy szeroko zamknięte), Meryl Streep (Wybór Zofii) i Julianne Moore (Still Alice) sprawiają, że ten przejmujący film zostaje z nami na długo. Amerykańska Akademia Filmowa wyróżniła Godziny dziewięcioma nominacjami do Oscara (w tym m.in. dla najlepszego filmu, za scenariusz, muzykę oraz role Julianne Moore i Eda Harrisa), lecz ostatecznie cenną statuetkę otrzymała tylko Nicole Kidman. Wśród licznych nagród, jakimi obsypano dzieło Daldry’ego, są także 2 Złote Globy (dla najlepszego filmu i za rolę Kidman), 3 nagrody BAFTA i Srebrny Niedźwiedź.

 

 

 

WERSJA BROWNINGA (THE BROWNING VERSION (1994)) dramat, USA 1994
emisja: 12.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 13.09.2016 godz. 13:30

WERSJA BROWNINGA (THE BROWNING VERSION (1994)) dramat, USA 1994, 94 min., (12), reż. Mike Figgis, wyk. Albert Finney, Greta Scacchi, Matthew Modine, Julian Sands, Michael Gambon

Surowy nauczyciel greki i łaciny zostaje wysłany na wcześniejszą emeryturę, co zmusza go do przemyślenia swoich życiowych wyborów. Doborowa obsada z Albertem Finneyem na czele.

Andrew Crocker-Harris (Albert Finney) jest znienawidzonym przez uczniów nauczycielem greki i łaciny w prestiżowej szkole dla chłopców. Po dwudziestu latach pracy mężczyzna zostaje niespodziewanie zmuszony do odejścia. Z bólem uświadamia sobie, że nikt nie będzie za nim tęsknić. Jego prywatne życie też nie układa się najlepiej. Jego żona Laura (Greta Scacchi) zdradza go na prawo i lewo. Nagle Andrew musi zrewidować swoje podejście do rzeczywistości. Czuje, że coś mu umknęło. Ma jednak dość siły, żeby przyznać się do tego przed sobą.

Wzruszający dramat psychologiczny w doborowej obsadzie. Obraz w reżyserii dwukrotnie nominowanego do Nagrody Akademii Mike’a Figgisa (Burzliwy poniedziałek, Zostawić Las Vegas) to oparta na scenariuszu wybitnego brytyjskiego dramaturga i scenarzysty Ronalda Harwooda (Garderobiany, Pianista), druga z kolei kinowa adaptacja tak samo zatytułowanej sztuki Terence’a Rattigana. Fabuła opowiada o starzejącym się nauczycielu, który musi zrewidować swoje życiowe wybory. W jego rolę po mistrzowsku wciela się pięciokrotnie nominowany do Oscara Albert Finney (Tom Jones, Pod wulkanem). Obok niego grają Greta Scacchi (W upale i kurzu, Gracz), Matthew Modine (Ptasiek, Full Metal Jacket), Julian Sands (Pokój z widokiem, Zostawić Las Vegas) oraz Michael Gambon (cykl Harry Potter, Jak zostać królem). Film był nominowany do Złotej Palmy i BAFTY. Operator Jean-François Robin (Nelly i pan Arnaud, Na ostrzu szpady) otrzymał nominację do głównej nagrody na festiwalu Camerimage.
RADIO USA (WUSA) dramat, USA 1970
emisja: 19.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 20.09.2016 godz. 12:05

RADIO USA (WUSA) dramat, USA 1970, 110 min., (12), reż. Stuart Rosenberg, wyk. Paul Newman, Joanne Woodward, Anthony Perkins, Laurence Harvey, Pat Hingle

Paul Newman w roli cynicznego prezentera, związanego ze skrajnie prawicową stacją radiową z Nowego Orleanu.

Cynik i oportunista Rheinhardt (Paul Newman) zaczyna pracę prezentera w WUSA – związanej ze skrajnie prawicowymi ugrupowaniami stacji radiowej z Nowego Orleanu. Mężczyzna początkowo nie ma problemu z głoszeniem pełnych nienawiści, rasistowskich haseł, stopniowo jednak zaczyna rozumieć zagrożenia płynące z jego pracy. Tym bardziej że działalność Rheinhardta spotyka się ze zdecydowanym sprzeciwem bliskich mu osób.

Na jakie ustępstwa zgodzi się pójść człowiek, by realizować karierę zawodową? Czy można dystansować się od mowy nienawiści, jednocześnie ją głosząc? Film Stuarta Rosenberga (Nieugięty Luke, Więzień Brubaker) to ważny głos w dyskusji nad oportunizmem i granicami, jakie stawiają sobie ludzie. Reżyser po raz kolejny zaprosił do współpracy swojego ulubionego aktora – Paula Newmana (Żądło, Kolor pieniędzy – Oscar). W produkcji wystąpili także znany z filmu Psychoza Anthony Perkins oraz żona Newmana, Joanne Woodward (Trzy oblicza Ewy – Oscar, Rachelo, Rachelo). Scenariusz powstał na podstawie powieści Roberta Stone’a „A Hall of Mirrors”.

 

 

 

RUBEN, RUBEN (REUBEN, REUBEN) dramat, USA 1983
emisja: 26.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 27.09.2016 godz. 12:55

RUBEN, RUBEN (REUBEN, REUBEN) dramat, USA 1983, 97 min., (15), reż. Robert Ellis Miller, wyk. Tom Conti, Kelly Mcgillis, Roberts Blossom, Joel Fabiani, Cynthia Harris

Cierpiący na niemoc twórczą poeta niespodziewanie zakochuje się w dużo młodszej kobiecie. Dwie nominacje do Oscara i trzy do Złotego Globu.

Gowan McGland (Tom Conti) jest pochodzącym ze Szkocji, niegdyś bardzo dobrze rokującym poetą, który cierpi na kryzys twórczy. Nie napisał nic od pięciu lat i ledwo wiąże koniec z końcem. Mężczyzna nadużywa też alkoholu, a swoją całą energię inwestuje w uwodzenie kobiet. Aby podreperować swoje finanse, przyjmuje posadę wykładowcy na uniwersytecie w Nowej Anglii. Na miejscu spotyka młodą, intrygującą Genevę (Kelly McGillis). Między obojgiem rodzi się niespodziewane uczycie, które pozwala Gowanowi wrócić na właściwą drogę.

Sarkastyczny humor, barwne postacie i brawurowo zagrana główna rola to wizytówka wybornej komedii w reżyserii Roberta Ellisa Millera (Serce to samotny myśliwy, Dziewczyna z Pietrowki). Oparty na sztuce Hermana Shumlina (inspirowanej powieścią autorstwa Petera De Vries) obraz zachwyca lekkim i bezpretensjonalnym scenariuszem oraz błyskotliwymi dialogami. W postać leniwego poety wcielił się szkocki aktor Tom Conti (Wesołych świąt, pułkowniku Lawrence, Shirley Valentine), który za swoją rolę został wyróżniony nominacją do Oscara (drugą z nominacji Akademia przyznała autorowi scenariusza Juliusowi J. Epsteinowi – Casablanca) i Złotego Globu. Contiemu partnerują Kelly McGillis (Świadek, Top Gun), Roberts Blossom (Ucieczka z Alcatraz, Christine), Joel Fabiani (Ciotka Julia i skryba, Oczy węża) oraz Cynthia Harris (Trzech mężczyzn i dziecko, serial Szaleję za tobą).

 

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

BILLY I COLETTE (MY ANGEL (AKA. MON ANGE)) dramat, Francja 2004
emisja: 02.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 03.09.2016 godz. 09:25
13.09.2016 godz. 01:25

BILLY I COLETTE (MY ANGEL (AKA. MON ANGE)) dramat, Francja 2004, 89 min., (12), reż. Serge Frydman, wyk. Vanessa Paradis, Vincent Rottiers, Eduardo Noriega, Eric Ruf, Claude Perron

Vanessa Paradis w roli prostytutki, która po śmierci koleżanki opiekuje się jej nastoletnim synem.

Colette (Vanessa Paradis) jest kobietą lekkich obyczajów, która podąża w życiu swoją własną ścieżką. Pewnego wieczoru otrzymuje telefon od zdenerwowanej koleżanki, która prosi ją o pomoc. Colette ma zająć się jej nastoletnim synem Billym (Vincent Rottiers). Jakiś czas później okazuje się, że kobieta została zamordowana przez gangstera. Colette nie wie, co zrobić. Postanawia zająć się chłopakiem, chociaż instynkt podpowiada jej, żeby tego nie robić. W ten sposób wystawia siebie na ogromne niebezpieczeństwo. Na domiar złego zagubiony Billy zaczyna pałać do niej uczuciem.

Wzruszający dramat w reżyserii debiutującego za kamerą scenarzysty Serge’a Frydmana (Dziewczyna dla dwóch, Dziewczyna na moście). Billy i Colette to historia nietypowej relacji, jaka nieoczekiwanie rodzi się między kobietą lekkich obyczajów i dojrzewającym chłopakiem. W ich rolach bezbłędnie odnajdują się laureatka Cezara Vanessa Paradis (Café de flore, Casanova po przejściach) i trzykrotnie nominowany do tej nagrody Vincent Rottiers (Les Diables, Imigranci). Film ujmuje świeżością i poetyckim nastrojem.

 

 

 

 

SUPEREGO (SUPEREGOS (AKA. UBER-ICH UND DU)) dramat, Niemcy 2014
premiera: 09.09.2016 godz. 20:30

SUPEREGO (SUPEREGOS (AKA. UBER-ICH UND DU)) dramat, Niemcy 2014, 91 min., (12), reż. Benjamin Heisenberg, wyk. André Wilms, Georg Friedrich, Susanne Wolff, Maria Hofstätter, Elisabeth Orth

Ekscentryczna komedia o niecodziennej przyjaźni, która narodziła się pomiędzy drobnym złodziejem książek a starzejącym się profesorem psychologii.

Nick Gutlicht (Georg Friedrich) zarabia na życie, kradnąc i sprzedając stare, unikatowe książki. Pewnego dnia, aby ukryć się przed gangsterami, zjawia się w położonej nad jeziorem willi. Wydaje mu się, że jest to opuszczone przez Boga i ludzi miejsce. Liczy, że będzie mógł tam spokojnie odpocząć. Szybko jednak odkrywa, że w domu mieszka leciwy, niegdyś odnoszący ogromne sukcesy psychoanalityk, Curt Ledig (André Wilms), który od lat boryka się z poczuciem winy.

Zwariowana komedia o niecodziennej przyjaźni, radzeniu sobie z przeszłością i psychoanalizie. Za reżyserię obrazu odpowiedzialny był Benjamin Heisenberg (Śpioch, Biegacz – nominacja do Złotego Niedźwiedzia). Wyróżnikami filmu są absurdalny humor i barwne, skomplikowane psychologicznie postacie. W role protagonistów brawurowo wcielają się Georg Friedrich (Pianistka, Faust) i zdobywca Europejskiej Nagrody Filmowej André Wilms (Życie cyganerii, Człowiek z Hawru). Zdjęcia do produkcji powstały w Berlinie, Tyrolu oraz Szwajcarii.
ENDORFINY (ENDORPHINE) dramat, Kanada 2015
premiera: 16.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 26.09.2016 godz. 23:10

ENDORFINY (ENDORPHINE) dramat, Kanada 2015, 81 min., (18), reż. André Turpin, wyk. Sophie Nélisse, Mylène Mackay, Lise Roy, Guy Thauvette, Monia Chokri

Wymykająca się prostym schematom, wielowarstwowa opowieść o różnych mechanizmach, które pomagają ludziom radzić sobie z traumą.

12-letnia Simone (Sophie Nélisse) była świadkiem śmierci swojej matki (Monia Chokri) i od tamtej pory nie radzi sobie z rzeczywistością. 25-letnia Simone (Mylène MacKay) jest artystką, która stara się zapanować nad nawracającymi i obezwładniającymi napadami paniki. 60-letnia fizyczka Simone (Lise Roy) występuje jako prelegentka na konferencji – daje tam wykład o naturze czasu. Losy tych trzech kobiet przeplatają się w labiryncie metaświata.

Ambitne, wielowarstwowe kino w reżyserii André Turpina (Zigrail), cenionego kanadyjskiego operatora (Pogorzelisko, Mama), znanego m.in. ze współpracy z Xavierem Dolanem. Obraz został pomyślany jako swego rodzaju studium traumy. Produkcja intryguje zarówno od strony fabularnej, jak i wizualnej. Na szczególną uwagę zasługują niezwykłe zdjęcia i pomysłowy sposób prowadzenia narracji. W głównych rolach występują: Sophie Nélisse (Pan Lazhar, Złodziejka książek), Mylène MacKay (Nelly), Lise Roy (Inwazja barbarzyńców, Tom), Guy Thauvette (Złap mnie, jeśli potrafisz, Okrutne wspomnienia) oraz Monia Chokri (Wyśnione miłości, Na zawsze Laurence).

 

 

 

BYŁA SOBIE DZIEWCZYNKA (ABOUT A GIRL) komedia, Niemcy 2014
premiera: 23.09.2016 godz. 20:30
powtórzenie: 24.09.2016 godz. 15:15

BYŁA SOBIE DZIEWCZYNKA (ABOUT A GIRL) komedia, Niemcy 2014, 104 min., (12), reż. Mark Monheim, wyk. Jasna Fritzi Bauer, Heike Makatsch, Aurel Manthei, Simon Schwarz, Lauritz Greve

Piętnastoletnia Charleen zmaga się z problemami dorastania. Niespodziewanie odkrywa, jak niesamowite może być życie.

Charleen (Jasna Fritzi Bauer) jest typową piętnastolatką – na pozór pewną siebie, wręcz bezczelną, a w gruncie rzeczy – zagubioną i zmagającą się z wieloma problemami. Nieudana próba samobójcza dziewczyny skutkuje nieoczekiwanymi rezultatami – Charleen rozpoczyna terapię i jednocześnie zaprzyjaźnia się z Linusem – kolegą z klasy, który pokazuje jej, że życie może być ciekawsze, niż sądziła.

Słodko-gorzka opowieść o dorastaniu, poszukiwaniu siebie, fascynacji śmiercią i pierwszej miłości. Prezentowany z sukcesem między innymi na festiwalach w Emden, Hof, Rzymie i Gijón komediodramat to dzieło debiutanta Marka Monheima (krótki metraż Michelle). Obraz spotkał się w Niemczech z entuzjastycznym przyjęciem. Jego mocną stroną są dobrze nakreślone postacie nastoletnich bohaterów. Twórcom udało się pokazać w wiarygodny sposób paletę ich emocji i młodzieńczą ciekawość świata. Niemiecka krytyka chwaliła także inteligentny scenariusz oraz błyskotliwe dialogi. W filmie wystąpili: Jasna Fritzi Bauer (Barbara), Heike Makatsch (Złodziejka książek), Sandro Lohmann (Papieżyca Joanna), Aurel Manthei (Lulu und Jimi), Simon Schwarz (Północna ściana).

 

 
CARANDIRU (CARANDIRU) dramat, Brazylia 2003
emisja: 30.09.2016 godz. 20:30

CARANDIRU (CARANDIRU) dramat, Brazylia 2003, 140 min., (18), reż. Hector Babenco, wyk. Luiz Carlos Vasconcelos, Milton Gonçalves, Ivan De Almeida, Ailton Graça, Maria Luísa Mendonça

Bliski dokumentowi, wstrząsający obraz życia więźniów z Carandiru, najcięższego zakładu karnego Brazylii.

Scenariusz filmu powstał na podstawie wspomnień doktora Drauzio Varelli, który przez 14 lat pracował w nieistniejącym już zakładzie karnym Carandiru w São Paulo. Naoczny świadek opisuje koszmar codziennego życia w piekle, jakim było to przerażające miejsce. Nieludzkie warunki, niebywałe zatłoczenie i brutalne prawa, narzucone przez przestępczą elitę, doprowadziły w konsekwencji do tragicznych wydarzeń. W 1992 roku Carandiru stało się areną najbardziej krwawego buntu więźniów w historii.

Porównywany z Miastem Boga Fernando Meirellesa, wstrząsający dramat to dzieło wybitnego reżysera Hectora Babenco – pracującego w Brazylii Argentyńczyka o żydowsko-polskich korzeniach. Zmarły w 2016 roku Babenco jest autorem tak głośnych produkcji, jak Pocałunek kobiety pająka (nominacja do Oscara), Chwasty czy Zabawa w Boga. W swych filmach łączy fascynację egzystencjalizmem z tematyką społeczną oraz poetyką magicznego realizmu i paradokumentu. Carandiru zrealizował po kilkuletniej przerwie spowodowanej chorobą nowotworową. Obraz zdobył wiele cennych wyróżnień, w tym 7 nagród na festiwalu w Hawanie, dwie Cinema Brazil Grand Prize i nominację do canneńskiej Złotej Palmy.

 

 

 

SERIALE

OLIVE KITTERIDGE, (OLIVE KITTERIDGE) miniserial obyczajowy, USA 2014
emisja: 01.09.2016 w czwartki godz. 20:30 (odc. 1-4/4)

OLIVE KITTERIDGE (OLIVE KITTERIDGE) miniserial obyczajowy, USA 2014, (12), wyk. Frances Mcdormand, Richard Jenkins, Bill Murray, John Gallagher Jr., Zoe Kazan

Rewelacyjna Frances McDormand w czteroodcinkowym miniserialu HBO, opowiadającym o życiu nauczycielki z małego miasteczka.

olive kitteridgeŻycie małego miasteczka pełne jest ludzkich smutków i radości, skrywanych głęboko uczuć i tajemnic. Wszystko to obserwuje Olive Kitteridge (Frances McDormand), nauczycielka matematyki z miejscowego liceum, a także żona i matka. Zdystansowana, cyniczna, na pozór oschła kobieta komentuje otaczającą ją rzeczywistość, ale przede wszystkim skupia się na życiu swojej własnej rodziny – uwielbianego przez wszystkich męża Henry’ego (Richard Jenkins) i syna (John Gallagher Jr), który kontestuje jej metody wychowawcze.

Ekranizacja nagrodzonej Pulitzerem powieści Elisabeth Strout to kronika losów niezwykłej kobiety – wybitnie inteligentnej, sprawiającej wrażenie znudzonej małomiasteczkową rzeczywistością, w której przyszło jej żyć, nauczycielki matematyki. Jednocześnie główna bohaterka bacznie obserwuje życie swojego miasteczka i celnie je puentuje. Rozgrywający się na przestrzeni 25 lat czteroodcinkowy miniserial w reżyserii nominowanej do Oscara Lisy Cholodenko (Sztuka wysublimowanej fotografii, Wszystko w porządku) został oparty na scenariuszu zdobywczyni Emmy, Jane Anderson (filmy TV Prawdziwe przygody mamy morderczyni, Normalny). Atutem serialu są wybitne kreacje aktorskie z brawurowo zagraną rolą laureatki Oscara Frances McDormand (Fargo, Tajne przez poufne) na czele. Artystce partnerują, m.in.: nominowani do Nagrody Akademii Richard Jenkins (Spotkanie, Pozwól mi wejść) i Bill Murray (Między słowami, Broken Flowers) oraz utalentowani aktorzy młodszego pokolenia – John Gallagher Jr (Wizyta u April, Co nas kręci, co nas podnieca) i Zoe Kazan (Ruby Sparks, Słowo na M). Produkcja HBO zdobyła osiem statuetek Emmy i trzy nominacje do Złotego Globu.

Podziel się na:
  • Dodaj do ulubionych
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Twitter
  • Gadu-Gadu Live
  • Śledzik
  • Blogger.com
  • RSS

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.