Cinemax i Cinemax 2 w lipcu 2017

W lipcu na kanałach Cinemax m.in.: film akcji „Kryptonim U.N.C.L.E.”, dramat „London Town”, dramat „Magic Mike XXL”, kanadyjski thriller „9. Życie Louisa Draxa” oraz kanadyjska komedia „Mój staż w Kanadzie”.

 

NIEDZIELNA PREMIERA

 

KRYPTONIM U.N.C.L.E. (THE MAN FROM U.N.C.L.E.) film akcji, USA 2015
premiera: 02.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 03.07.2017 godz. 13:15
04.07.2017 godz. 20:00
05.07.2017 godz. 11:45
07.07.2017 godz. 21:45
08.07.2017 godz. 14:40

KRYPTONIM U.N.C.L.E. (THE MAN FROM U.N.C.L.E.) film akcji, USA 2015, 112 min., (12), reż. Guy Ritchie, wyk. Henry Cavill, Armie Hammer, Alicia Vikander, Elizabeth Debicki, Hugh Grant

Na początku lat sześćdziesiątych agenci CIA i KGB muszą nawiązać współpracę, by zatrzymać międzynarodową organizację przestępczą.

Początek lat sześćdziesiątych. Napoleon Solo (Henry Cavill), agent CIA, i Ilia Kuriakin (Armie Hammer), jeden z najskuteczniejszych ludzi KGB, muszą wspólnie stawić czoła potężnej organizacji przestępczej, która próbuje zdobyć kontrolę na bronią jądrową. W sprawę zaangażowana jest też córka zaginionego niemieckiego profesora – Gaby Teller (Alicia Vikander). Cała trójka próbuje przeniknąć do organizacji, by zapobiec globalnej katastrofie.

Kryptonim U.N.C.L.E, brawurowa mieszanka komedii i filmu szpiegowskiego, to dzieło mistrza kina akcji i inteligentnej rozrywki Guya Ritchiego (Przekręt, Rock’N’Rolla). Obraz jest pełnometrażową wersją popularnego w latach sześćdziesiątych amerykańskiego serialu, w którym połączono przeciwników z różnych stron Żelaznej Kurtyny – agentów CIA i KGB. W ich role wcielają się kapitalnie Henry Cavill (Immortals. Bogowie i herosi 3D, Człowiek ze stali) oraz Armie Hammer (The Social Network, Jeździec znikąd), a towarzyszy im laureatka Oscara, wschodząca gwiazda kina – Alicia Vikander (Dziewczyna z portretu, Ex Machina). Zdjęcia do filmu powstały w Wielkiej Brytanii oraz we Włoszech.

 

LONDON TOWN (LONDON TOWN) dramat, USA 2016
premiera: 09.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 10.07.2017 godz. 13:15
11.07.2017 godz. 20:00
12.07.2017 godz. 11:20
14.07.2017 godz. 21:45
15.07.2017 godz. 14:40

LONDON TOWN (LONDON TOWN) dramat, USA 2016, 90 min., (12), reż. Derrick Borte, wyk. Daniel Huttlestone, Dougray Scott, Natascha Mcelhone, Jonathan Rhys Meyers, Tom Hughes

Zmagający się z rzeczywistością nastolatek odkrywa świat muzyki punk rockowej. Bezpretensjonalna opowieść o dojrzewaniu, osadzona w Londynie końca lat siedemdziesiątych.

Londyn, koniec burzliwych lat siedemdziesiątych. Piętnastoletni Shay (Daniel Huttlestone) otrzymuje w prezencie kasetę grupy The Clash. Muzyka punk rockowa staje się dla niego wielkim odkryciem i zmienia jego sposób patrzenia na rzeczywistość. Dzięki nowo poznanej, zbuntowanej dziewczynie o imieniu Vivian (Nell Williams) chłopak trafia na koncert swoich idoli, gdzie poznaje charyzmatycznego wokalistę The Clash – Joego Strummera (Jonathan Rhys Meyers).

Energetyczne kino o dorastaniu i poszukiwaniu własnego „ja”, wskrzeszające ducha burzliwych lat siedemdziesiątych. Film Derricka Borte’a (Niedościgli Jonesowie) mówi też o narodzinach społeczeństwa obywatelskiego. Bohaterowie walczą z establishmentem i wykluczeniem, w czym pomaga im zaangażowana społecznie muzyka. W głównych rolach świetnie odnajdują się Daniel Huttlestone (Les Misérables: Nędznicy), Dougray Scott (Długo i szczęśliwie), Natascha McElhone (serial Californication), laureat Złotego Globu Jonathan Rhys Meyers (serial Dynastia Tudorów) oraz Tom Hughes (Cemetery Junction). Atutem obrazu są znakomicie oddane realia i klimat epoki, a także przebojowa ścieżka dźwiękowa z piosenkami, takich zespołów jak: The Clash czy The Ramones. Za zdjęcia odpowiadał polski operator Hubert Taczanowski (Twarz anioła), znany m.in. jako współautor teledysków grupy Kult.

 

 

MAGIC MIKE XXL (MAGIC MIKE XXL) dramat, USA 2015
premiera: 16.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 17.07.2017 godz. 13:30
18.07.2017 godz. 20:00
19.07.2017 godz. 10:35
21.07.2017 godz. 22:15
22.07.2017 godz. 14:45

MAGIC MIKE XXL (MAGIC MIKE XXL) dramat, USA 2015, 111 min., (15), reż. Gregory Jacobs, wyk. Channing Tatum, Matt Bomer, Joe Manganiello, Kevin Nash, Adam Rodriguez

Striptizerzy z grupy „Kings of Tampa” postanawiają w wielkim stylu pożegnać się z publicznością. Do udziału w swoim ostatnim show zapraszają legendarnego Magic Mike’a.

Trzy lata temu legendarny Magic Mike (Channing Tatum), będąc u szczytu sławy, postanowił zakończyć karierę striptizera. Pozostali członkowie grupy „Kings of Tampa” również planują wycofać się z branży. Chcą to jednak zrobić w wielkim stylu. Marzy im się widowiskowy występ na konwencie striptizerów w Myrtle Beach. Do udziału w swoim ostatnim przedstawieniu zapraszają też Mike’a. Przyjaciele wyruszają w drogę na kończący ich karierę show. W trakcie podróży robią kilka dłuższych postojów w Jacksonville i Savannah, aby wzmocnić łączące ich więzi.

Kontynuacja Magic Mike’a, kasowego przeboju Stevena Soderbergha, opowiadającego o perypetiach grupy przystojnych striptizerów. Za kamerą sequela stanął wyróżniony Złotym Laurem Amerykańskiej Gildii Producentów Filmowych Gregory Jacobs (producent filmu HBO Wielki Liberace, reż. Criminal – Wielki przekręt), który skupił się przede wszystkim na wątku męskiej przyjaźni. W zmysłowym i zabawnym obrazie pojawili się znani z części pierwszej, pełni uroku panowie: charyzmatyczny Channing Tatum (Wciąż ją kocham, 21 Jump Street), laureat Złotego Globu Matt Bomer (Wyścig z czasem, film TV Odruch serca), Joe Manganiello (Spider-Man, serial HBO Czysta krew), Kevin Nash (Punisher, Wykiwać klawisza) oraz Adam Rodriguez (serial CSI: Kryminalne zagadki Miami, Charlie chory z miłości). Atutem produkcji są elektryzujące układy taneczne oraz rewelacyjna ścieżka muzyczna.

 

9. ŻYCIE LOUISA DRAXA (THE 9TH LIFE OF LOUIS DRAX) thriller, Kanada 2015
premiera: 23.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 24.07.2017 godz. 11:35
25.07.2017 godz. 20:00
26.07.2017 godz. 09:30
28.07.2017 godz. 21:50
29.07.2017 godz. 13:05

9. ŻYCIE LOUISA DRAXA (THE 9TH LIFE OF LOUIS DRAX) thriller, Kanada 2015, 104 min., (15), reż. Alexandre Aja, wyk. Jamie Dornan, Sarah Gadon, Aiden Longworth, Aaron Paul, Oliver Platt

Trzymająca w napięciu opowieść o dziewięciolatku, któremu notorycznie przydarzają się trudne do wyjaśnienia wypadki.

Dziewięcioletniego Louisa Draxa (Aiden Longworth) nieustannie prześladuje pech. W dniu urodzin chłopcu przytrafia się tajemniczy wypadek, po którym zapada w głęboką śpiączkę. Zafascynowany matką Louisa (Sarah Gadon) neurolog Allan Pascal (Jamie Dornan) pragnie za wszelką cenę odkryć prawdę i dowiedzieć się, co dokładnie było przyczyną zdarzenia. Lekarz decyduje się na przeprowadzenie kontrowersyjnego eksperymentu, podczas którego Louis z otchłani śpiączki nawiązuje kontakt ze światem i odsłania porażające fakty…

Specjalizujący się w kinie grozy reżyser Alexandre Aja (Wzgórza mają oczy, Lustra) przedstawia pełen mrocznych tajemnic thriller psychologiczny, oparty na bestsellerowej powieści Liz Jensen. Film opowiada o zagadkowym wypadku, w wyniku którego dziewięcioletni chłopiec zapada w śpiączkę. Prawdę o zdarzeniu próbuje odkryć zajmujący się nim lekarz. Ciekawie zawiązana intryga, hipnotyzujący klimat oraz nieoczywiste postacie to tylko niektóre z wyróżników tego wciągającego obrazu. W jego obsadzie znaleźli się znani i lubiani aktorzy, m.in. gwiazda Pięćdziesięciu twarzy Greya Jamie Dornan, Sarah Gadon (Wróg), Aiden Longworth (Miasteczko Cut Bank), laureat trzech nagród Emmy Aaron Paul (serial Breaking Bad) oraz nominowany do Złotego Globu Oliver Platt (serial Huff).

 

 

MÓJ STAŻ W KANADZIE (MY INTERNSHIP IN CANADA (AKA. GUIBORD S’EN VA-T-EN GUERRE)) komedia, Kanada 2015
premiera: 30.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 31.07.2017 godz. 12:30

MÓJ STAŻ W KANADZIE (MY INTERNSHIP IN CANADA (AKA. GUIBORD S’EN VA-T-EN GUERRE)) komedia, Kanada 2015, 100 min., (12), reż. Philippe Falardeau, wyk. Patrick Huard, Suzanne Clément, Irdens Exantus, Clémence Dufresne-Deslières, Sonia Cordeau

Świat polityki w krzywym zwierciadle. Szalona komedia o niepozornym kanadyjskim parlamentarzyście, w którego rękach spoczywa los kraju.

Steve Guibord (Patrick Huard) jest niezależnym posłem, który reprezentuje rozległy okręg Prescott-Makadewà-Rapides-aux Outardes w północnym Quebecu. Pewnego dnia mężczyzna staje przed trudnym wyborem. Jego głos ma zdecydować, czy Kanada weźmie udział w wojnie. Cały kraj w napięciu obserwuje, jak Guibord razem z żoną (Suzanne Clément), córką (Clémence Dufresne-Deslières) oraz pełnym idealizmu stażystą z Haiti, Souverainem Pascalem (Irdens Exantus), jeździ po swoim regionie i rozmawia z wyborcami, którzy mają mu pomóc podjąć decyzję w sprawie głosowania.

Pełna absurdów satyra polityczna, o której dowiadujemy się, że „oparta jest na prawdziwych wypadkach, które jeszcze się nie wydarzyły”. Film opowiada o obywatelach, politykach oraz lobbystach, którzy wystawiają ideę demokracji na próbę. Reżyserem tego lekkiego i zabawnego filmu jest wielokrotnie nagradzany, m.in. na festiwalach w Berlinie, Locarno oraz Wenecji, Philippe Falardeau. Kanadyjski artysta znany jest z takich obrazów jak: Congorama, To nie ja, przysięgam! czy Pan Lazhar. W głównych rolach bezbłędnie odnajdują się Patrick Huard (Starbuck), Suzanne Clément (Na zawsze Laurence), debiutant Irdens Exantus, Clémence Dufresne-Deslières (Ressac). Produkcja otrzymała nagrodę specjalną na festiwalu filmowym w Toronto.

 

 

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

 

PITBULL. NOWE PORZĄDKI (PITBULL. NOWE PORZADKI) film akcji, Polska 2016
emisja: 01.07.2017 godz. 20:55
powtórzenie: 13.07.2017 godz. 21:45
22.07.2017 godz. 00:35

PITBULL. NOWE PORZĄDKI (PITBULL. NOWE PORZADKI) film akcji, Polska 2016, 127 min., (18), reż. Patryk Vega, wyk. Piotr Stramowski, Bogusław Linda, Maja Ostaszewska, Andrzej Grabowski, Krzysztof Czeczot

Sequel kultowego Pitbulla: policjanci dwóch warszawskich komend kontra mokotowscy gangsterzy. Mocne kino w doborowej obsadzie.

Majami (Piotr Stramowski), młody policjant z warszawskiego Mokotowa, próbuje rozpracować grupę lokalnych gangsterów wymuszających haracze. Szybko okazuje się, że ci sami ludzie interesują również trzech funkcjonariuszy Komendy Stołecznej – Gebelsa (Andrzej Grabowski), Igora Rosłonia (Rafał Królikowski) i Barszczyka (Michał Kula). Co gorsza, są odpowiedzialni za serię porwań i zabójstw. Policjanci zaczynają rozumieć, że mają do czynienia z najsilniejszą organizacją przestępczą w Polsce. Wiedzą, że aby ją rozbić, muszą ze sobą współpracować.

„Będzie zabójstwo. I ja w nim będę brał udział. A mówię ci to tylko dlatego, że mi tego nie udowodnisz” – tymi słowami Bogusław Linda (Psy, Zabić Sekala) powraca po kilku latach na duży ekran. Pitbull. Nowe porządki to policyjny thriller Patryka Vegi (Służby specjalne, Botoks), który jest sequelem jego legendarnego obrazu z 2005 roku. Twórcy w realistyczny sposób pokazują zarówno pracę stróżów prawa, jak i brutalny świat warszawskiego półświatka. Wypowiadając się na temat filmu, Patryk Vega podkreślał, że materiał do scenariusza, włącznie z dialogami, został zaczerpnięty z rzeczywistości. Część scen była realizowana przy użyciu ukrytej kamery. Produkcja przykuwa uwagę emocjonującą fabułą, wyrazistymi postaciami i szybkim tempem akcji. Obok Bogusława Lindy w obsadzie znaleźli się, m.in.: Piotr Stramowski (W spirali, Prawdziwe zbrodnie), Maja Ostaszewska (Katyń, Body/Ciało), Andrzej Grabowski (Dzień świra, Demon), Paweł Królikowski (serial Ranczo, Hel) oraz Krzysztof Czeczot (Dom zły, Chrzest).

 

DRUGA SZANSA (THINGS WE LOST IN THE FIRE) dramat, USA 2007
emisja: 01.07.2017 godz. 00:50
powtórzenie: 17.07.2017 godz. 01:55

DRUGA SZANSA (THINGS WE LOST IN THE FIRE) dramat, USA 2007, 114 min., (18), reż. Susanne Bier, wyk. Halle Berry, Benicio Del Toro, David Duchovny, Alexis Llewellyn, Alison Lohman

Halle Berry i Benicio Del Toro w przejmującym dramacie o kobiecie, która próbuje pozbierać się po tragicznej śmierci męża.

Uporządkowane życie Audrey Burke (Halle Berry) legło w gruzach po tragicznej śmierci męża (David Duchovny). Kobieta została sama z dwójką dzieci. Jest zrozpaczona i nie wie, co robić. Nie radzi sobie z kłopotami i bólem. Pewnego dnia prosi najlepszego przyjaciela męża, Jerry’ego Sunborne’a (Benicio Del Toro), aby zamieszkał z nią i jej dziećmi. Mężczyzna jest impulsywny. Ma też problemy z narkotykami. Chce jednak ze wszystkich sił pomóc zagubionej Audrey. Czy jego obecność sprawi, że rodzina odzyska upragnioną równowagę?

Poruszający film o skomplikowanej relacji między przedwcześnie owdowiałą kobietą a najlepszym przyjacielem jej zmarłego męża. Fabuła obrazu chwyta za serce i skłania do przemyśleń. Uwagę widzów przyciągną też znakomici aktorzy, którym udaje się oddać szeroką paletę emocji bohaterów. Dojrzałe, pełne dramatyzmu kreacje stworzyli w filmie laureaci Oscara Halle Berry (Czekając na wyrok, Atlas chmur) i Benicio Del Toro (Traffic, 21 gramów). Druga szansa to amerykański debiut utalentowanej Dunki Susanne Bier. Międzynarodowy rozgłos i uznanie krytyków przyniosły jej takie produkcje jak Bracia (Nagroda Publiczności na festiwalu w Sundance), Tuż po weselu (nominacja do Oscara), W lepszym świecie (Oscar dla najlepszego filmu zagranicznego) czy Wesele w Sorrento (Europejska Nagroda Filmowa dla najlepszej komedii).

 

 

 

3000 NOCY (3000 NIGHTS (AKA. 3000 LAYLA)) dramat, Palestyna 2015
emisja: 03.07.2017 godz. 18:15
powtórzenie: 04.07.2017 godz. 09:20
26.07.2017 godz. 23:25
27.07.2017 godz. 13:20

3000 NOCY (3000 NIGHTS (AKA. 3000 LAYLA)) dramat, Palestyna 2015, 100 min., (15), reż. Mai Masri, wyk. Maisa Abd Elhadi, Hussein Nakhleh, Abeer Haddad, Nadera Omran, Raida Adon

Młoda Palestynka zostaje skazana na osiem lat pozbawienia wolności za przestępstwo, którego nie popełniła. W więzieniu okazuje się, że jest w ciąży.

Layal (Maisa Abd Elhadi) jest młodziutką palestyńską nauczycielką. Pewnego dnia kobieta zostaje oskarżona o przestępstwo, którego nie popełniła. Sąd skazuje ją na osiem lat pozbawienia wolności. Layal trafia do izraelskiego więzienia pod specjalnym nadzorem. Jako Palestynka nie ma tam łatwego życia. Co gorsza, pewnego dnia odkrywa, że jest w ciąży. Pracujący w więzieniu lekarz próbuje ją zmusić do aborcji. Dzielna kobieta nie daje się jednak przekonać – postanawia zostać matką.

Wzruszający dramat o poszukiwaniu nadziei, trudnych życiowych wyborach i determinacji w walce z przeciwnościami losu. Debiutująca w kinie fabularnym dokumentalistka Mai Masri (Children of Shatila, 33 yaoum) tworzy piękny i wyrazisty portret kobiety, która walczy o siebie i swojego syna. Mimo warunków, w których się znalazła, stara się zachować godność i człowieczeństwo. W jej rolę wciela się wiarygodnie Maisa Abd Elhadi (Idol z ulicy, Sprawy osobiste). Obok niej występują m.in. Nadera Omran (Al Juma Al Akheira), Raida Adon (Zaginiony patrol), Rakeen Saad (The Worthy), Karim Saleh (Zmartwychwstały). Obraz jest międzynarodową koprodukcją. W 2017 roku był jordańskim kandydatem do Oscara dla najlepszego filmu nieanglojęzycznego.

 

STARSKY I HUTCH (STARSKY & HUTCH (2004)) komedia, USA 2004
emisja: 03.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 04.07.2017 godz. 13:00
29.07.2017 godz. 20:50
30.07.2017 godz. 11:05

STARSKY I HUTCH (STARSKY & HUTCH (2004)) komedia, USA 2004, 97 min., (15), reż. Todd Phillips, wyk. Ben Stiller, Owen Wilson, Snoop Dogg, Fred Williamson, Vince Vaughn

Remake popularnego serialu o przygodach dwóch kalifornijskich policjantów, którzy różnią się od siebie jak ogień i woda.

David Starsky (Ben Stiller) to służbista tropiący przestępców na służbie i w cywilu. Natomiast jego kolega po fachu Ken Hutchinson (Owen Wilson) kieruje się zasadą „jak zrobić, żeby się nie narobić, ale zarobić”. Ich przełożony, kapitan Doby (Fred Williamson), mając dosyć problemów z tymi złożonymi osobowościami, postanawia połączyć Dave’a i Hutcha w jeden zespół operacyjny. Decyzja postrzegana przez samych zainteresowanych jako karkołomna, z czasem okazuje się strzałem w dziesiątkę. Już na samym początku świeżo upieczeni partnerzy wpadają na ślad dilerów narkotyków, którzy zamierzają wprowadzić na rynek niewykrywalną tradycyjnymi sposobami kokainę. Jednak w walce z bezwzględnym światkiem narkobiznesu niezbędna okazuje się też pomoc osób trzecich – ofiarnego informatora Huggy’ego Beara (Snoop Dogg) i dwóch uroczych cheerleaderek (Amy Smart, Carmen Electra).

Zwariowana komedia będąca równocześnie zręcznym pastiszem widowisk policyjnych z lat siedemdziesiątych. Twórcą oryginalnego Starsky’ego i Hutcha był William Blinn, który udzielił zresztą swego błogosławieństwa reżyserowi nowej wersji, Toddowi Phillipsowi (Kac Vegas, Zanim odejdą wody), gdy ten przedstawił mu scenariusz. W serialu, emitowanym w latach 1975-79, główne role grali Paul Michael Glaser i David Soul. Na dużym ekranie w niesfornych stróżów prawa wcielili się Ben Stiller (Zoolander, Jaja w tropikach) i Owen Wilson (Polowanie na druhny, O północy w Paryżu). Obaj znani są nie tylko jako aktorzy. Stiller z powodzeniem reżyseruje (m.in. Orbitowanie bez cukru, Telemaniak), a Wilson jest cenionym scenarzystą, nominowanym do Oscara za scenariusz Genialnego klanu. Występ w Starskym i Hutchu przyniósł im nominację do Nagrody MTV.

 

 

 

NOC NA MANHATTANIE (NIGHT FALLS ON MANHATTAN) dramat, USA 1996
emisja: 05.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 06.07.2017 godz. 11:05
30.07.2017 godz. 12:45

NOC NA MANHATTANIE (NIGHT FALLS ON MANHATTAN) dramat, USA 1996, 109 min., (15), reż. Sidney Lumet, wyk. Andy Garcia, Ian Holm, James Gandolfini, Lena Olin, Richard Dreyfuss

Wciągający kryminał w gwiazdorskiej obsadzie. Andy Garcia w roli ambitnego prawnika, którego ideały zostają wystawione na ogromną próbę.

Ambitny prawnik Sean Casey (Andy Garcia) zostaje awansowany na stanowisko prokuratora okręgowego i od razu dostaje głośną sprawę przeciw handlarzowi narkotyków. Analizując dowody, mężczyzna wpada na ślad korupcyjnych powiązań. W przestępczy proceder zamieszana jest grupa policjantów. Szybko wychodzi na jaw, że wśród podejrzanych jest jedna z najbliższych mu osób. Casey nie wie, czy ma pozostać wierny swoim ideałom, czy ludziom, których kocha.

Scenariusz obrazu został luźno oparty na sprawie niejakiego Larry’ego Davisa, handlarza narkotyków, który zastrzelił w Nowym Jorku sześciu policjantów. Jego pełna tajemnic historia została opisana w powieści Roberta Daleya pt. „Tainted Evidence”. Wyróżniony Honorowym Oscarem Sidney Lumet (Dwunastu gniewnych ludzi, Książę wielkiego miasta) tworzy solidne i pełne emocji kino mówiące o poszukiwaniu sprawiedliwości i trudnych wyborach moralnych. Produkcja wyróżnia się doborową obsadą. W rolę zagubionego głównego bohatera wciela się nominowany do Nagrody Akademii Andy Garcia (Ojciec chrzestny III, Nietykalni). Obok niego zobaczymy takie gwiazdy, jak m.in.: nominowany do Oscara Ian Holm (Rydwany ognia), przedwcześnie zmarły James Gandolfini (serial HBO Rodzina Soprano), Lena Olin (Czekolada) oraz laureat Oscara Richard Dreyfuss (Dziewczyna na pożegnanie). Bardzo dobra ścieżka dźwiękowa dodaje klimatu filmowemu widowisku.

 

TRISTANA (TRISTANA) dramat, Hiszpania 1970
emisja: 07.07.2017 godz. 15:15
powtórzenie: 07.07.2017 godz. 04:20

TRISTANA (TRISTANA) dramat, Hiszpania 1970, 95 min., (12), reż. Luis Buñuel, wyk. Catherine Deneuve, Fernando Rey, Franco Nero, Lola Gaos, Antonio Casas

Hipnotyzujący film Luisa Buñuela. Catherine Deneuve w roli nastolatki, która po śmierci matki znajduje dach nad głową w domu swojego wuja.

Toledo, rok 1923. Osiemnastoletnia Tristana (Catherine Deneuve) po śmierci matki zmuszona jest zamieszkać u swojego wuja (Fernando Rey). Mężczyzna jest zubożałym arystokratą o libertyńskich poglądach. Dziewczyna czuje ogromną wdzięczność za pomoc, którą jej okazał. Szybko jednak jego ojcowskie uczucia przeradzają się w pożądanie. Don Lope uwodzi niewinną nastolatkę. Zagubiona Tristana zostaje jego kochanką.

Genialny hiszpański reżyser Luis Buñuel (Anioł zagłady, Viridiana) opowiada w Tristanie o zderzeniu dwóch odmiennych osobowości – ogarniętego namiętnością starzejącego się mężczyzny i naiwnej młodej dziewczyny. Scenariusz obrazu powstał na kanwie powieści o tym samym tytule autorstwa Benito Péreza Galdósa. W głównych rolach zobaczymy dwoje znakomitych aktorów – nominowaną do Oscara Catherine Deneuve (Piękność dnia, Indochiny) oraz laureata canneńskiej Złotej Palmy Fernando Reya (Elizo, życie moje, Mroczny przedmiot pożądania). W filmie nie brakuje niedopowiedzeń i charakterystycznych dla Buñuela symbolicznych scen. Produkcja została wyróżniona nominacją do Oscara dla najlepszego filmu zagranicznego.

 

EADWEARD (EADWEARD) dramat, Kanada 2015
emisja: 07.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 08.07.2017 godz. 12:55
26.07.2017 godz. 18:10
27.07.2017 godz. 09:45

EADWEARD (EADWEARD) dramat, Kanada 2015, 102 min., (15), reż. Kyle Rideout, wyk. Michael Eklund, Sara Canning, Christopher Heyerdahl, Charlie Carrick, Jodi Balfour

Niezwykła opowieść o życiu brytyjskiego fotografa Eadwearda Muybridge’a, uznawanego za jednego z prekursorów kinematografii.

Wielka Brytania, XIX wiek. Eadweard Muybridge (Michael Eklund) urodził się na przedmieściach Londynu. Na początku lat pięćdziesiątych wyjechał do Nowego Jorku. Z czasem rozkochał się w fotografii. Nazywany jest prekursorem kinematografii, ponieważ jako pierwszy artysta w historii eksperymentował ze sprzężonymi aparatami fotograficznymi, robiąc zdjęcia przedstawiające kolejne fazy ruchu. Jego życie prywatne pełne było dramatów. W wieku trzydziestu lat Muybridge przeżył poważny wypadek, w wyniku którego zmieniła się jego osobowość. Ponad dekadę później poślubił dwudziestojednoletnią rozwódkę (Sara Canning). Fotograf zastrzelił z zimną krwią jej kochanka.

Oparta na faktach historia Eadwearda Muybridge’a (1830-1904), utalentowanego fotografa, który uznawany jest za jednego z pionierów kinematografii. Biografia brytyjskiego artysty obfituje w tajemnice i dramaty. Za jej ekranizację odpowiada Kyle Rideout (Wait for Rain). W postać tytułowego bohatera rewelacyjnie wcielił się Michael Eklund (Parnassus, Połączenie). Obok niego występują m.in. Sara Canning (serial Pamiętniki wampirów), Christopher Heyerdahl (serial Hell on Wheels), Charlie Carrick (serial Nastoletnia Maria Stuart) oraz Jodi Balfour (film TV Bombowe dziewczyny). Film otrzymał liczne wyróżnienia, w tym aż 18 statuetek kanadyjskiej nagrody Leo (m.in. za najlepszy film, reżyserię i scenariusz). Jego mocną stroną są znakomite zdjęcia autorstwa Tony’ego Mirzy (specjalna nagroda jury na Nashville Film Festival).

 

ŚWIATŁO LATARNI (SAFELIGHT) dramat, USA 2015
emisja: 09.07.2017 godz. 06:00
powtórzenie: 09.07.2017 godz. 16:50
19.07.2017 godz. 02:45

ŚWIATŁO LATARNI (SAFELIGHT) dramat, USA 2015, 80 min., (15), reż. Tony Aloupis, wyk. Evan Peters, Juno Temple, Kevin Alejandro, Christine Lahti, Jason Beghe

Niepełnosprawny chłopak i nastoletnia prostytutka wyruszają w podróż wzdłuż kalifornijskiego wybrzeża, która na zawsze odmieni ich życie.

Lata siedemdziesiąte. Charles (Evan Peters) jest licealistą, który cierpi na porażenie mózgowe. Życie go nie rozpieszcza. Nastolatek musi opiekować się umierającym ojcem. Aby zarobić na utrzymanie, pracuje na przystanku dla ciężarówek. Pewnego dnia spotyka tam młodziutką Vicki (Juno Temple), która ucieka przed skomplikowaną przeszłością. Para szybko się zaprzyjaźnia. Młodzi ludzie postanawiają wyruszyć razem do Kalifornii, aby sfotografować latarnie morskie. Wspólna przygoda na zawsze zmieni ich życie.

Osadzona w latach 70. ubiegłego wieku, zrealizowana w formule kina drogi, wzruszająca opowieść o dojrzewaniu, przyjaźni, poszukiwaniu spełnienia i miłości. Film jest reżyserskim debiutem scenarzysty i byłego muzyka Tony’ego Aloupisa (scen. Sugar), a w role doświadczonych przez życie nastolatków wcielili się wiarygodnie znany z serialu American Horror Story Evan Peters oraz Juno Temple (Pęknięcia, Zabójczy Joe). Partnerują im znakomita jak zawsze Christine Lahti (Szybka zmiana – nominacja do Oscara), Kevin Alejandro (serial HBO Czysta krew), Ariel Winter (serial Współczesna rodzina) i Jason Beghe (Thelma i Louise).

 

 

 

PISTOLET DLA RINGA (UNA PISTOLA PER RINGO (AKA. A PISTOL FOR RINGO)) western, Włochy 1965
emisja: 10.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 11.07.2017 godz. 13:30
23.07.2017 godz. 09:35
27.07.2017 godz. 02:10

PISTOLET DLA RINGA (UNA PISTOLA PER RINGO (AKA. A PISTOL FOR RINGO)) western, Włochy 1965, 95 min., (15), reż. Duccio Tessari, wyk. Giuliano Gemma, Fernando Sancho, Lorella De Luca, Nieves Navarro, Antonio Casas

Wyjęty spod prawa rewolwerowiec musi zmierzyć się z groźnymi bandytami, którzy po napadzie na bank wzięli zakładników.

Małe miasteczko Quemado na granicy USA i Meksyku. Znany rewolwerowiec Ringo (Giuliano Gemma) zostaje aresztowany za zabicie w samoobronie czwórki ludzi. W tym samym czasie banda Meksykanów dokonuje napadu na lokalny bank. Ich bezwzględny przywódca o imieniu Sancho (Fernando Sancho) zostaje ranny. Bandyci biorą zakładników, wśród których jest narzeczona szeryfa (Hally Hammond). Zdesperowany mężczyzna (George Martin) decyduje się na ryzykowny krok. Uwalnia z więzienia Ringa, który jako jedyny może pomóc ocalić przetrzymywanych przez złoczyńców mieszkańców miasteczka.

Doskonały spaghetti western w reżyserii mistrza gatunku Duccia Tessariego (Za garść dolarów, Kiss Kiss… Bang Bang). Pistolet dla Ringa był początkiem międzynarodowej kariery włoskiego filmowca. Obraz o charyzmatycznym rewolwerowcu okazał się ogromnym hitem i szybko doczekał się sequela. W postać tytułowego bohatera wciela się bezbłędnie Giuliano Gemma (Dni gniewu, Pustynia Tatarów). Partnerują mu Fernando Sancho (Powrót ślepej śmierci), Lorella De Luca (Niebieski ptak), Nieves Navarro (Emanuelle i ostatni kanibale) oraz Antonio Casas (Dobry, zły i brzydki). Produkcja przykuwa uwagę wartką akcją, wyśmienitym humorem oraz nastrojową muzyką autorstwa genialnego Ennia Morriconego (Pewnego razu na Dzikim Zachodzie).

 

CZERWONA PUSTYNIA (DESERTO ROSSO (AKA. RED DESERT)) dramat, Włochy 1964
emisja: 12.07.2017 godz. 14:35
powtórzenie: 13.07.2017 godz. 06:00

CZERWONA PUSTYNIA (DESERTO ROSSO (AKA. RED DESERT)) dramat, Włochy 1964, 113 min., (12), reż. Michelangelo Antonioni, wyk. Monica Vitti, Richard Harris, Carlo Chionetti, Xenia Valderi, Rita Renoir

Wybitny film Michelangelo Antonioniego z Monicą Vitti w głównej roli. Fascynująca opowieść o samotności, rozpaczy, braku miłości i pustce.

Deszczowa i zimna Rawenna. Giuliana (Monica Vitti) jest zmęczoną życiem gospodynią domową i żoną Ugo (Carlo Chionetti), kierownika miejscowej fabryki. Pewnego dnia kobieta spotyka na swojej drodze przystojnego inżyniera Corrado Zellera (Richard Harris), z którym wdaje się w romans. Przekonana, że ani syn, ani mąż już jej nie potrzebują, zdesperowana i spragniona miłości, angażuje się bardzo w związek z Zellerem. Ten jednak wykorzystuje ją i porzuca.

Uhonorowane na Międzynarodowym Festiwalu Filmowym w Wenecji Złotym Lwem i Nagrodą Międzynarodowej Federacji Krytyki Filmowej (FIPRESCI), wymagające w odbiorze dzieło Michelangelo Antonioniego, twórcy takich niezapomnianych obrazów, jak Przygoda, Powiększenie czy Zawód: Reporter. Wielki reżyser z finezją tworzy złożony portret psychologiczny pogrążonej w rozpaczy kobiety, która mieszka w zapomnianym przez Boga i ludzi industrialnym mieście. W jej rolę wciela się sugestywnie muza artysty, zjawiskowa Monica Vitti (Przygoda, Zaćmienie). W produkcji występują również: zdobywca dwóch nominacji do Oscara Richard Harris (Bez przebaczenia), debiutant Carlo Chionetti, Xenia Valderi (Niebieski ptak), Rita Renoir (Fantomas kontra Scotland Yard). Czerwona pustynia to pierwszy barwny film Antonioniego. Artysta w nowatorski sposób eksperymentował w nim z kolorem.

 

 

 

POD WULKANEM (UNDER THE VOLCANO) dramat, USA 1984
emisja: 12.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 13.07.2017 godz. 12:50

POD WULKANEM (UNDER THE VOLCANO) dramat, USA 1984, 108 min., (15), reż. John Huston, wyk. Albert Finney, Jacqueline Bisset, Anthony Andrews, Ignacio López Tarso, Katy Jurado

Ekranizacja kultowej powieści Malcolma Lowry’ego pod tym samym tytułem. Rewelacyjny Albert Finney w roli byłego angielskiego konsula, który pogrąża się w alkoholizmie.

Meksyk, rok 1938, Dzień Zaduszny. Geoffrey Firmin (Albert Finney) właśnie rzucił pracę konsula w brytyjskiej ambasadzie. Mężczyzna po wielu latach wypełnionych ciężką pracą i licznymi sukcesami zaczął tracić sens życia. Firmin nie może się też pozbierać po odejściu żony Yvonne (Jacqueline Bisset). Zagubiony, coraz częściej topi smutki w alkoholu. Była partnerka zaczyna się o niego poważnie martwić. Na pomoc rusza mu również jego przybrany brat Hugh (Anthony Andrews).

Jeden z ostatnich filmów wielkiego Johna Hustona (Skarb Sierra Madre, Honor Prizzich). Zafascynowany kulturą i obyczajowością Meksyku reżyser przenosi na duży ekran wybitną powieść Malcolma Lowry’ego, której fabuła osadzona jest w tym właśnie kraju. Udało mu się stworzyć intensywny, wielowarstwowy dramat psychologiczny z duszną atmosferą i świetnie zarysowanymi, złożonymi postaciami. Film opowiada o pogrążaniu się w nałogu, wypaleniu i poszukiwaniu sensu życia. Obraz ma ogromną siłę oddziaływania dzięki znakomitym kreacjom odtwórców głównych ról: nominowanego za swój występ do Oscara Alberta Finneya (Garderobiany, Erin Brockovich), laureatki Złotego Globu Jacqueline Bisset (Bullitt, Kto wykańcza europejską kuchnię?) i zdobywcy BAFTY Anthony’ego Andrewsa (serial Znowu w Brideshead, Jak zostać królem). Produkcja otrzymała również nominację do Nagrody Akademii za muzykę autorstwa zdobywcy Honorowego Oscara – Alexa Northa (Kto się boi Virginii Woolf?). Została ponadto wyróżniona nominacją do canneńskiej Złotej Palmy.

 

MAHLER (MAHLER) dramat, Wielka Brytania 1974
emisja: 12.07.2017 godz. 00:30
powtórzenie: 13.07.2017 godz. 10:55

MAHLER (MAHLER) dramat, Wielka Brytania 1974, 111 min., (12), reż. Ken Russell, wyk. Robert Powell, Georgina Hale, Lee Montague, Miriam Karlin, Rosalie Crutchley

Brawurowo zrealizowany dramat Kena Russella opowiada o życiu genialnego kompozytora Gustava Mahlera.

Początek XX wieku. Pięćdziesięcioletni Gustav Mahler (Robert Powell) jest odnoszącym sukcesy kompozytorem i dyrygentem, który pracuje i mieszka w Nowym Jorku. Pewnego dnia mężczyzna odkrywa, że jest poważnie chory i postanawia wrócić do Paryża, gdzie ma przejść kurację. W jego małżeństwie też nie dzieje się najlepiej. Podczas licznych rozmów, mających na celu ratowanie związku z Almą (Georgina Hale), artysta zaczyna przypominać sobie rozmaite traumatyczne wydarzenia z przeszłości.

Jeden z najlepszych i najbardziej oryginalnych filmów w reżyserii nominowanego do Oscara Kena Russella (Zakochane kobiety, Diabły), który w poetycki sposób opowiada o ostatnich dniach genialnego austriackiego symfonika, Gustava Mahlera. Fabuła obrazu skupia się na wspomnieniach artysty dotyczących dorastania w dysfunkcyjnej rodzinie, samobójstwa brata, konwersji na katolicyzm czy żałoby po ukochanej córce. Mówi też o jego skomplikowanych relacjach z żoną Almą. W postać mistrza wciela się Robert Powell (39 stopni, Jezus z Nazaretu). W produkcji występują także: nagrodzona za swoją rolę statuetką BAFTY Georgina Hale (Diabły), Lee Montague (Brat Słońce, siostra Księżyc), Miriam Karlin (Mechaniczna pomarańcza) oraz Rosalie Crutchley (Nawiedzony dom). Film był pokazywany na MFF w Cannes, gdzie został wyróżniony Główną Nagrodą Techniczną oraz nominacją do Złotej Palmy.

 

 

 

DZIEWCZYNA, KTÓRA ZOSTAŁA KRÓLEM (THE GIRL KING (AKA. QUEEN KRISTINA)) dramat, Finlandia 2015
emisja: 14.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 22.07.2017 godz. 06:00
22.07.2017 godz. 16:40

DZIEWCZYNA, KTÓRA ZOSTAŁA KRÓLEM (THE GIRL KING (AKA. QUEEN KRISTINA)) dramat, Finlandia 2015, 102 min., (15), reż. Mika Kaurismäki, wyk. Malin Buska, Sarah Gadon, Michael Nyqvist, Lucas Bryant, Laura Birn

Ekstrawagancka królowa Krystyna próbuje zmodernizować siedemnastowieczną Szwecję i pokonać konserwatywnych przeciwników.

Szwecja, 1632 rok. Na polu bitwy ginie król Gustaw Adolf Waza. Na jego następczynię zostaje wybrana sześcioletnia córka monarchy – Krystyna (Malin Buska). Dziewczyna dorasta na konserwatywnym luterańskim dworze. Uczy się sztuki władania szpadą i poznaje zasady funkcjonowania w męskim świecie. Wstępując na tron w wieku lat osiemnastu, obiecuje podtrzymać tradycję i poślubić ciotecznego brata, syna przyrodniej siostry ojca – Karola Gustawa (François Arnaud). Nie wywiązuje się jednak z danego słowa. Królowa pała uczuciem do hrabiny Ebby Sparre (Sarah Gadon). Otoczenie zaczyna spiskować przeciw władczyni. Nie docenia jednak jej siły i przenikliwego umysłu.

Widowiskowo zrealizowana historia charyzmatycznej królowej Krystyny (znanej kinomanom z legendarnego filmu z Gretą Garbo), ostatniej przedstawicielki dynastii Wazów na szwedzkim tronie. Obraz w reżyserii doświadczonego Miki Kaurismäkiego (Seks po fińsku, Droga na północ) pokazuje Krystynę jako silną i niekonwencjonalną kobietę, która chciała sama decydować o swoim losie i kraju w czasach, kiedy przedstawicielki płci pięknej nie miały prawa głosu. W rolę ekscentrycznej władczyni przekonująco wciela się Malin Buska (Happy End, Flugparken), nagrodzona za swoją kreację na festiwalu filmowym w Montrealu. Obok niej występują Sarah Gadon (Cosmopolis, Wróg), Michael Nyqvist (Facet z grobu obok, Millennium: Mężczyźni, którzy nienawidzą kobiet), Lucas Bryant (serial Haven, I że cię nie opuszczę) oraz Laura Birn (Oczyszczenie, Krocząc wśród cieni). Autorem scenariusza jest Kanadyjczyk Michel Marc Bouchard (Lilie, Tom).

 

ZBYT BLISKO SŁOŃCA (TOO CLOSE TO OUR SON (AKA. AU PLUS PRES DU SOLEIL)) dramat, Francja 2015
emisja: 16.07.2017 godz. 07:55
powtórzenie: 16.07.2017 godz. 18:15

ZBYT BLISKO SŁOŃCA (TOO CLOSE TO OUR SON (AKA. AU PLUS PRES DU SOLEIL)) dramat, Francja 2015, 99 min., (12), reż. Yves Angelo, wyk. Sylvie Testud, Grégory Gadebois, Mathilde Bisson, Zacharie Chasseriaud, John Arnold

Sylvie Testud jako francuska prawniczka, która przypadkowo spotyka biologiczną matkę swojego adoptowanego syna.

Sędzia Sophie Picard (Sylvie Testud) przesłuchuje podejrzaną o oszustwo Juliette Larrain (Mathilde Bisson). Z czasem okazuje się, że kobieta jest biologiczną matką dziecka, które Sophie adoptowała. Zamiast oddać sprawę w ręce innego urzędnika, prawniczka dalej się nią zajmuje. Wierzy, że w ten sposób uda jej się lepiej poznać osobę, która urodziła jej syna Leo (Zacharie Chasseriaud). Mąż Sophie, Olivier (Grégory Gadebois), jest coraz bardziej zaniepokojony zachowaniem żony. Zdesperowany, robi wszystko, aby spotkać się z Juliette.

Francuski dramat psychologiczny z wyrazistymi bohaterami, który opowiada o obsesji, lęku przed utratą najbliższych oraz głęboko skrywanych tajemnicach. W filmie cenionego reżysera i operatora Yves’a Angelo (Złodziej życia, Szare dusze) nie brakuje szczerych emocji ani napięcia. Intrygująca fabuła wsparta jest świetnym aktorstwem odtwórców głównych ról: laureatki Europejskiej Nagrody Filmowej Sylvie Testud (Bojaźń i drżenie, Lourdes), nagrodzonego Cezarem Grégory’ego Gadebois (Angele i Tony, Uzdrowiciel) oraz rewelacyjnej Mathilde Bisson (Atomowy wiek, Zazdrość).

 

 

 

POWRÓT RINGA (IL RITORNO DI RINGO (AKA. THE RETURN OF RINGO)) film akcji, Włochy 1965
emisja: 17.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 18.07.2017 godz. 12:05
30.07.2017 godz. 09:30

POWRÓT RINGA (IL RITORNO DI RINGO (AKA. THE RETURN OF RINGO)) film akcji, Włochy 1965, 93 min., (15), reż. Duccio Tessari, wyk. Giuliano Gemma, Fernando Sancho, Lorella De Luca, Nieves Navarro, Antonio Casas

Weteran wojny secesyjnej powraca do rodzinnego miasteczka, które podczas jego nieobecności zostało opanowane przez meksykańskich bandytów.

Montgomery Brown (Giuliano Gemma) jest ciężko doświadczonym w walce żołnierzem, który powraca z wojny secesyjnej w rodzinne strony. W domu mężczyzna pozostawił żonę (Lorella De Luca) i córeczkę. Po przybyciu na miejsce zmagający się z amnezją Montgomery odkrywa, że spokojne niegdyś miasteczko zostało opanowane przez meksykańską bandę pod wodzą Paco (George Martin) i Estebana (Fernando Sancho) Fuentesów. Zdesperowany, postanawia udawać Indianina z nadzieją, że uda mu się rozprawić z bandziorami i odzyskać ukochaną żonę, która zostaje zmuszona do wyjścia za mąż za Paco.

Emocjonujący western, którego fabuła jest luźno inspirowana „Odyseją” Homera. Obraz Duccia Tessariego (Ostatnie dni Pompei, Za garść dolarów) to sequel jego niezwykle popularnego spaghetti westernu pt. Pistolet dla Ringa. W rolę głównego bohatera wcielił się po raz kolejny gwiazdor gatunku Giuliano Gemma (Dni gniewu, Pustynia Tatarów), doskonały włoski aktor, który zaczynał swoją przygodę z kinem jako kaskader. Obok niego występują również Fernando Sancho (Powrót ślepej śmierci), Lorella De Luca (Niebieski ptak), Nieves Navarro (Emanuelle i ostatni kanibale), Antonio Casas (Dobry, zły i brzydki) oraz George Martin (Czarny Pirat). Autorem znakomitej muzyki jest legendarny Ennio Morricone (Pewnego razu na Dzikim Zachodzie). Tessari umiejętnie połączył w tym wciągającym filmie elementy kina akcji, opowieści o zemście i melodramatu.

 

WZBIERAJĄCA BURZA (THE GATHERING STORM) dramat, Wielka Brytania 2002
emisja: 19.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 20.07.2017 godz. 12:05

WZBIERAJĄCA BURZA (THE GATHERING STORM) dramat, Wielka Brytania 2002, 92 min., (12), reż. Richard Loncraine, wyk. Albert Finney, Vanessa Redgrave, Jim Broadbent, Linus Roache, Lena Headey

Obsypany nagrodami telewizyjny dramat z rewelacyjnym Albertem Finneyem w roli Winstona Churchilla.

Bohaterem filmu Richarda Loncraine’a jest najsłynniejszy z brytyjskich polityków, Winston Churchill (Albert Finney). Akcja rozgrywa się w latach 1934-39, tuż przed powrotem Churchilla do wielkiej polityki i objęciem przez niego funkcji premiera. Jak do tego doszło, że w przededniu II wojny światowej starzejący się, odsunięty od władzy człowiek doprowadził do dymisji premiera Baldwina i sam stanął na czele brytyjskiego rządu? Odpowiedzi należy szukać zarówno w charyzmatycznej osobowości Churchilla, jak i ówczesnym położeniu Wielkiej Brytanii. Wzbierająca burza nie jest jednak zwyczajną opowieścią o kulisach politycznych wydarzeń, to również pasjonująca historia małżeńska. Kto by pomyślał, że w domowych pieleszach Sir Churchill przeobraża się w Pana Mopsa i wyznaje miłość Pani Kici, czyli uroczej i pełnej temperamentu Clemmie (Vanessa Redgrave)?

Ten doskonały film o życiu wielkiego brytyjskiego polityka zachwyca świetnie skonstruowanym scenariuszem i pełnokrwistymi rolami pięciokrotnie nominowanego do Oscara Alberta Finneya (Garderobiany, Pod wulkanem) i zdobywczyni Nagrody Akademii Vanessy Redgrave (Isadora, Maria, królowa Szkocji). Twórcom udało się również wiarygodnie oddać realia i ducha epoki. Obraz doświadczonego Richarda Loncraine’a (Ryszard III, film TV Mój dom w Umbrii) otrzymał szereg prestiżowych nagród, w tym po trzy statuetki BAFTY i Emmy oraz dwa Złote Globy (dla najlepszego filmu telewizyjnego i za rolę Finneya). Film jest koprodukcją stacji HBO i BBC.

 

KACZKA W POMARAŃCZACH (DUCK IN ORANGE SAUCE (AKA. L’ANATRA ALL’ARANCIA)) komedia, Włochy 1975
emisja: 21.07.2017 godz. 07:35
powtórzenie: 21.07.2017 godz. 16:20

KACZKA W POMARAŃCZACH (DUCK IN ORANGE SAUCE (AKA. L’ANATRA ALL’ARANCIA)) komedia, Włochy 1975, 102 min., (12), reż. Luciano Salce, wyk. Ugo Tognazzi, Monica Vitti, Barbara Bouchet, John Richardson, Antonio Allocca

Małżeństwo z wieloletnim stażem postanawia przed ostatecznym rozstaniem spędzić ze sobą weekend.

Livio (Ugo Tognazzi) i Lisa (Monica Vitti) są przeżywającą kryzys parą. Po dziesięciu latach wygasło pomiędzy nimi uczucie. Co więcej, kobieta jest szaleńczo zakochana we francuskim milionerze o imieniu Jean-Claude (John Richardson), z którym chciałaby na nowo ułożyć sobie życie. Livio jest przeraźliwie zazdrosny. Decyduje się obrać jednak bardziej subtelną taktykę. Postanawia zaprosić żonę, jej kochanka oraz młodziutką sekretarkę Patty (Barbara Bouchet) na weekend do nadmorskiej willi. Co z tego wyniknie?

Przezabawna włoska farsa w gwiazdorskiej obsadzie. Oparty na sztuce Williama Douglasa-Home’a obraz mówi o zdradzie, pożądaniu i zazdrości. Jego reżyserem jest Luciano Salce (Faszysta, Fantozzi), a w głównych rolach występują: laureat canneńskiej Złotej Palmy Ugo Tognazzi (Wielkie żarcie, Klatka szaleńców), legenda włoskiego kina Monica Vitti (Przygoda, Zaćmienie), Barbara Bouchet (Nie torturuj kaczuszki, Gangi Nowego Jorku), John Richardson (Milion lat przed naszą erą, Maska szatana). Wyróżnikami produkcji są wciągająca bez reszty intryga, błyskotliwe dialogi oraz wyborna gra aktorów.

 

WIECZNOŚĆ (ETERNITE) dramat, Francja 2016
emisja: 23.07.2017 godz. 06:00
powtórzenie: 23.07.2017 godz. 16:20

WIECZNOŚĆ (ETERNITE) dramat, Francja 2016, 111 min., (12), reż. Tran Anh Hung, wyk. Audrey Tautou, Bérénice Bejo, Mélanie Laurent, Jérémie Renier, Pierre Deladonchamps

Twórca niezapomnianego Zapachu zielonej papai przenosi na duży ekran powieść Alice Ferney – rozgrywającą się na przestrzeni stu lat sagę o losach trzech pokoleń kobiet z tej samej rodziny.

Końcówka XIX wieku. Piękna dwudziestoletnia Valentine (Audrey Tautou) wychodzi za mąż za swojego ukochanego, Jules’a (Arieh Worthalter). Sto lat później jej praprawnuczka biegnie jednym z paryskich mostów i wpada w objęcia mężczyzny, którego kocha. Pomiędzy tymi dwoma zdarzeniami różne kobiety i różni mężczyźni zakochują się w sobie, wypełniają swoje przeznaczenie, zakładają rodziny i stają się wiecznością.

Pochodzący z Wietnamu, ale od lat mieszkający we Francji Tran Anh Hung – twórca nagradzanych na festiwalach obrazów Zapach zielonej papai, Rykszarz, Norwegian Wood, ekranizuje powieść Alice Ferney „L’Elégance des veuves”. Film (pierwsza francuskojęzyczna produkcja w dorobku artysty) przedstawia rozgrywające się na przestrzeni stu lat dzieje trzech pokoleń kobiet z jednej rodziny. Pełen wysublimowanych kadrów, ciepły i poetycki obraz przykuwa uwagę doborową obsadą, w której znalazły się takie znakomitości jak Audrey Tautou (Amelia, Bardzo długie zaręczyny), Iréne Jacob (Podwójne życie Weroniki, Trzy kolory: Czerwony), nominowana do Oscara Bérénice Bejo (Artysta, Przeszłość) czy Mélanie Laurent (Bękarty wojny, Debiutanci).

 

 

 

MOOS (MOOS) komedia, Holandia 2016
premiera: 24.07.2017 godz. 20:00
powtórzenie: 25.07.2017 godz. 12:05

MOOS (MOOS) komedia, Holandia 2016, 93 min., (12), reż. Job Gosschalk, wyk. Jip Smit, Daniel Cornelissen, Michiel Romeyn, Lineke Rijxman, Frederik Brom

Osadzona we współczesnym Amsterdamie opowieść o młodej Żydówce, która decyduje się ruszyć w pogoń za swoimi marzeniami.

Życie Moos (Jip Smit), młodej, nieśmiałej Żydówki z Amsterdamu, jest w pełni podporządkowane opiece nad owdowiałym ojcem (Michiel Romeyn). W wieczór Chanuki w jej domu niespodziewanie pojawia się przyjaciel z dzieciństwa, Sam (Daniel Cornelissen). Jego powrót z Izraela wywraca świat dziewczyny do góry nogami. Moos uświadamia sobie, że musi w końcu zacząć podążać za swoimi marzeniami. Postanawia rozpocząć naukę w szkole artystycznej. Na przekór przeciwnościom losu i opiniom nieprzyjaznych ludzi dziewczyna stara się ze wszystkich sił rozwijać swój talent i ambicje.

Urocza telewizyjna komedia, który opowiada o sile ludzkich pragnień. Główna bohaterka przechodzi przemianę wewnętrzną i z determinacją zaczyna walczyć o swoje. Twórcą tego pełnego ciepła i dobrego humoru obrazu jest holenderski filmowiec Job Gosschalk (Alle Tijd, serial Walhalla), który ma na koncie nominację do nagrody Emmy za reżyserię obsady w filmie Anna Frank: cała prawda. Obraz jest również barwnym portretem żydowskiej społeczności zamieszkującej współczesny Amsterdam. W swoje role z wdziękiem wcielają się, m.in.: Jip Smit (Bro’s Before Ho’s), Daniel Cornelissen (Buddy), Michiel Romeyn (Księgi Prospera), Lineke Rijxman (Panna Minoes – kocia agentka) oraz Frederik Brom (Dzikie małże).

 

DYSKONT (DISCOUNT) komedia, Francja 2014
premiera: 31.07.2017 godz. 20:00

DYSKONT (DISCOUNT) komedia, Francja 2014, 102 min., (12), reż. Louis-Julien Petit, wyk. Olivier Barthelemy, Corinne Masiero, Pascal Demolon, Sarah Suco, M’Barek Belkouk

Grupa pracowników lokalnego sklepu spożywczego na francuskiej prowincji decyduje się na desperacki krok.

Małe miasteczko na północy Francji, gdzie panuje wysokie bezrobocie. Sofia, Gilles, Christiane, Emma i Alfred są szczęśliwcami, którym udało się znaleźć zatrudnienie w lokalnym dyskoncie. Warunki pracy nie są jednak najlepsze. Ich przełożona wykorzystuje swoją pozycję i zmusza ich do pracy ponad siły. Pewnego dnia wszelkie granice zostają przekroczone i pracownicy postanawiają się zbuntować. Decydują się otworzyć w garażu Christine swój własny sklep i sprzedawać w nim produkty ukradzione z dyskontu.

Ciepło przyjęta przez krytyków, słodko-gorzka komedia społeczna o grupie pracowników lokalnego dyskontu, którzy buntują się przeciwko wyzyskowi i wykorzystywaniu ich przez pracodawców. Debiutujący reżyser Louis-Julien Petit (Carole Matthieu) kreśli ciekawy portret zdesperowanych ludzi, którzy postanawiają przechytrzyć system. Pokazuje też, jak ważne w czasach ekonomicznego kryzysu są solidarność i przyjaźń. Obraz ujmuje świeżością i humorem, a jego bohaterowie szybko zjednują sobie sympatię widzów. Duża w tym zasługa inteligentnego scenariusza oraz świetnie obsadzonych aktorów: Oliviera Barthelemy’ego (Spisek), nominowanej do Cezara Corinne Masiero (Louise Wimmer), laureatki tej nagrody Zabou Breitman (Kryzys), Pascala Demolona (Fanka), Sarah Suco (Piękne lato), M’Bareka Belkouka (La marche). Zdjęcia do filmu powstawały w kilku francuskich miastach – m.in. w Lamorlaye, Lomme, Lille, Gravelines oraz Rubaix.

 

SERIALE

 

 

STACJA BERLIN, (BERLIN STATION) thriller, USA 2016
premiera: emisja w soboty godz. 20:00 (odc. 3-7/10)

STACJA BERLIN (BERLIN STATION) thriller, USA 2016, (15), wyk. Richard Armitage, Rhys Ifans, Michelle Forbes, Richard Jenkins, Leland Orser

Agent Daniel Miller przybywa do Niemiec, aby zdemaskować osoby odpowiedzialne za wyciek tajnych informacji z berlińskiego biura CIA.

Daniel Miller (Richard Armitage) przyjeżdża z tajną misją do niemieckiej rezydentury CIA w Berlinie. Jego zadaniem jest ustalenie, jak dokładnie doszło do wycieku poufnych informacji. Przewodnikiem Millera po mieście jest zaprawiony w szpiegowskich intrygach Hector DeJean (Rhys Ifans). Wprowadza on nowego kolegę w brutalne realia pracy, pełnej niebezpieczeństw, manipulacji i oszustw. Daniel szybko zaczyna orientować się w zagmatwanej sytuacji i wpada na trop spisku, który prowadzi go aż do Waszyngtonu.

Mroczny serial szpiegowski, który w mistrzowski sposób odsłania kulisy pracy tajnych agentów. Pokazuje też niejasne relacje i powiązania w świecie wielkiej polityki. Nominowany do nagrody Cezara reżyser Michaël R. Roskam (Głowa byka, Brudny szmal) dba o odpowiedni klimat i umiejętnie dozuje napięcie. Mocną stroną produkcji są świetnie zarysowane, wyraziste postacie. W obsadzie znaleźli się m.in. Richard Armitage (Hobbit: Niezwykła podróż), nominowany do Oscara Richard Jenkins (Spotkanie), Leland Orser (Siedem) oraz Rhys Ifans (Niesamowity Spider-Man). Pomysłodawcą i współscenarzystą Stacji Berlin jest popularny pisarz Olen Steinhauer.

 

 

CINEMAX 2

SOBOTNIA PREMIERA

 

ZOOLOGIA (ZOOLOGY (AKA. ZOOLOGIYA)) dramat, Rosja 2016
premiera: 01.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 02.07.2017 godz. 10:30
05.07.2017 godz. 20:30
06.07.2017 godz. 11:30
07.07.2017 godz. 21:45
08.07.2017 godz. 13:50

ZOOLOGIA (ZOOLOGY (AKA. ZOOLOGIYA)) dramat, Rosja 2016, 83 min., (15), reż. Ivan I. Tverdovskiy, wyk. Irina Chipizhenko, Dmitriy Groshev, Natalya Pavlenkova, Masha Tokareva, Aleksandr Gorchilin

Wyróżniona Nagrodą Specjalną Jury w Karlowych Warach, historia pracownicy zoo, której niespodziewanie wyrasta… ogon.

Natasza (Natalia Pawlienkowa) mieszka wraz z matką w niewielkim nadmorskim mieście. Jej życie pełne jest monotonii i rutyny. Kobieta pracuje w ogrodzie zoologicznym. Niestety średnio radzi sobie w relacjach społecznych. Często bywa obiektem drwin i plotek. Pewnego dnia zauważa, że wyrasta jej najprawdziwszy ogon. Z początku jest zakłopotana. Z czasem jednak odkrywa pozytywne strony nietypowej sytuacji. Natasza nabiera pewności siebie i niespodziewanie zaczyna żyć pełnią życia.

Niezwykle pomysłowy obraz w reżyserii jednego z najciekawszych rosyjskich twórców młodego pokolenia Iwana I. Twierdowskiego (Klasa wyrównawcza) w bezpretensjonalny i ciepły sposób mówi o inności i poszukiwaniu siebie. Pokazuje różnego rodzaju mechanizmy obronne przybierane przez ludzi. Oryginalną i wzbudzającą ogromną sympatię rolę balansującej na granicy jawy i snu kobiety tworzy w filmie Natalia Pawlienkowa (Podróż zimowa, Klasa wyrównawcza), która otrzymała za swój występ statuetkę Białego Słonia, przyznawaną przez Gildię Rosyjskich Krytyków oraz nagrodę dla najlepszej aktorki na festiwalu filmowym w Soczi. Partnerują jej m.in. Dmitrij Groszew (Look at Fading Light), Irina Czipiżenko (Choinki), Masza Tokariewa (Wściekły Nick), Aleksandr Gorczilin (Uczeń). Produkcja zdobyła szereg wyróżnień, w tym Nagrodę Specjalną na MFF w Karlowych Warach.

 

RARA (RARA) dramat, Chile 2015
premiera: 08.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 09.07.2017 godz. 11:35
12.07.2017 godz. 20:30
13.07.2017 godz. 13:05
14.07.2017 godz. 22:25
15.07.2017 godz. 14:10

RARA (RARA) dramat, Chile 2015, 90 min., (12), reż. Pepa San Martín, wyk. Julia Lübbert, Emilia Ossandon, Mariana Loyola, Agustina Muñoz, Coca Guazzini

Inspirowana prawdziwą historią opowieść o dorastającej dziewczynie, która po rozwodzie rodziców mieszka ze swoją matką i jej nową partnerką. Nagrody na Berlinale i w San Sebastián.

Rodzice nastoletniej Sary (Julia Lübbert) rozwiedli się. Dziewczyna i jej siostra (Emilia Ossandon) mieszkają teraz z matką (Mariana Loyola) i jej partnerką (Agustina Muñoz). Ich codzienność nie różni się niczym od życia innych ludzi. Niestety, niektórym z ogromnym trudem przychodzi zaakceptowanie modelu ich rodziny. W przededniu swoich trzynastych urodzin Sara czuje się odrobinę przytłoczona rzeczywistością. Przeżywa pierwsze zauroczenie, jej ciało zaczyna dojrzewać, a rodzice kłócą się bez opamiętania. Wszystko zdaje się dziać na opak.

Poruszający debiut fabularny Chilijki Pepy San Martín (krótki metraż La Ducha), która z empatią i szczerością pokazuje codzienne życie rodziny, tworzonej przez dwie lesbijki. Inspirowana prawdziwą historią, zaangażowana produkcja przedstawia społeczne ograniczenia, z jakimi muszą mierzyć się każdego dnia zarówno dorośli, jak i dzieci. Wiarygodne kreacje aktorskie tworzą w filmie Julia Lübbert (Bareta), Emilia Ossandon, Mariana Loyola (Służąca), Agustina Muñoz (Viola) oraz Coca Guazzini (Święta rodzina). Produkcja została bardzo ciepło przyjęta przez widzów i krytyków. Otrzymała wiele wyróżnień na międzynarodowych festiwalach filmowych – m.in. w Berlinie, San Sebastián czy Rio de Janeiro.

 

 

ZNIKAJĄCY ILUZJONISTA (THE DISAPPEARING ILLUSIONIST (AKA. DIRK OHM – ILLUSJONISTEN SOM FORSVANT)) dramat, Norwegia 2015
premiera: 15.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 16.07.2017 godz. 09:20
19.07.2017 godz. 20:30
20.07.2017 godz. 12:05
21.07.2017 godz. 22:45
22.07.2017 godz. 15:10

ZNIKAJĄCY ILUZJONISTA (THE DISAPPEARING ILLUSIONIST (AKA. DIRK OHM – ILLUSJONISTEN SOM FORSVANT)) dramat, Norwegia 2015, 88 min., (12), reż. Bobbie Peers, wyk. August Diehl, Sara Hjort Ditlevsen, J?rgen Langhelle, Alexandra Rapaport, Ingvar E. Sigurdsson

Niemiecki iluzjonista przybywa do zasypanego śniegiem norweskiego miasteczka, w którym niedawno zaginęła młoda kobieta.

Środek mroźnej zimy. Do norweskiego miasteczka Grong przybywa niemiecki iluzjonista Dirk Ohm (August Diehl). Na miejscu dowiaduje się o zniknięciu młodej dziewczyny Marii (Sara Hjort Ditlevsen). Cała społeczność jest zaangażowana w jej poszukiwania. Mężczyzna także jest nią coraz bardziej zafascynowany. Spędzając samotne dni w podrzędnym pokoju hotelowym, zaczyna fantazjować na jej temat. Wyobrażenie o Marii z biegiem czasu staje się jedną z najbardziej realnych rzeczy w jego życiu.

Pełne tajemnic kino, inspirowane historią niemieckiego iluzjonisty, który w 2003 roku zaginął w niewyjaśnionych okolicznościach w norweskim miasteczku. To intrygująca opowieść, która wyróżnia się przemyślaną narracją, sugestywnym aktorstwem oraz wysmakowaną warstwą wizualną. Porównywany z takimi tytułami jak Miasteczko Twin Peaks czy Fargo, niepokojący obraz jest fabularnym debiutem Bobbiego Peersa, laureata canneńskiej Złotej Palmy za krótki metraż Wąchacz. W roli głównego bohatera bezbłędnie odnajduje się August Diehl (Fałszerze, Bękarty wojny), któremu udaje się stworzyć nieoczywistą i fascynującą postać. Obok niego w obsadzie znaleźli się również Sara Hjort Ditlevsen (Miłość i furia), Jørgen Langhelle (Księga Diny) oraz Alexandra Rapaport (Polowanie). Film uwodzi niezwykłym klimatem, który tworzą hipnotyzujące zdjęcia i wyróżniona nagrodą Amanda muzyka.

 

NIELETNIE AMATORKI (AMATEUR TEENS) dramat, Szwajcaria 2015
premiera: 22.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 26.07.2017 godz. 20:30
28.07.2017 godz. 22:05

NIELETNIE AMATORKI (AMATEUR TEENS) dramat, Szwajcaria 2015, 92 min., (18), reż. Niklaus Hilber, wyk. Fabrizio Borsani, Annina Walt, Chiara Carla Bär, Luna Wedler, Benjamin Dangel

Portret pokolenia współczesnych nastolatków, których życiem w coraz większym stopniu rządzą media społecznościowe.

Szkoła średnia w Zurychu. Grupa czternastolatków zmaga się z procesem dojrzewania i zmianami zachodzącymi w ich ciałach. Poddawani są również ciągłej presji i muszą ukrywać swoje prawdziwe uczucia. Nieustannie czują potrzebę bycia jeszcze fajniejszymi, zabawniejszymi, bardziej atrakcyjnymi. Trwa między nimi walka o popularność w mediach społecznościowych. Młodzi ludzie kreują tam inną rzeczywistość, w której nie ma żadnych ograniczeń. Permanentne napięcie i rywalizacja mogą jednak prowadzić do tragedii.

Oryginalne kino o pokoleniu współczesnych nastolatków i wpływie mediów społecznościowych na ich życie oraz seksualność. Obraz Szwajcara Niklausa Hilbera (Chaos and Cadavers, Cannabis) jest szczery do bólu i angażuje widza od pierwszych chwil. Twórcy konsekwentnie budują atmosferę narastającego zagrożenia, dzięki czemu fabuła przez cały czas trzyma w napięciu. W rolach głównych występują utalentowani amatorzy – Fabrizio Borsani (Vitus), Annina Walt (Nichts passiert), Chiara Carla Bär (serial Tatort), Luna Wedler (Blue My Mind), Benjamin Dangel – którym udaje się stworzyć wielowymiarowe, intrygujące postacie. Film zmusza do refleksji nad kondycją współczesnego społeczeństwa i skutkami, jakie pociąga za sobą niekontrolowany dostęp do Internetu. Pokazuje m.in. takie zjawiska jak cyberprzemoc czy przenoszenie kontaktów międzyludzkich do świata wirtualnego. Produkcja zdobyła nagrodę dla najlepszego filmu na festiwalu w Zurychu. Była ponadto nominowana w trzech kategoriach do Szwajcarskich Nagród Filmowych.

 

 

 

 

UŚPIONA DZIEWCZYNA (GIRL ASLEEP) dramat, Australia 2015
premiera: 29.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 30.07.2017 godz. 09:25

UŚPIONA DZIEWCZYNA (GIRL ASLEEP) dramat, Australia 2015, 90 min., (12), reż. Rosemary Myers, wyk. Bethany Whitmore, Harrison Feldman, Matthew Whittet, Amber Mcmahon, Eamon Farren

Wchodząca w okres dojrzewania dziewczyna nie radzi sobie z rzeczywistością i zaczyna uciekać do swojego wewnętrznego świata.

Greta Driscoll (Bethany Whitmore) wkrótce skończy piętnaście lat, ale wciąż nie umie pożegnać się z dzieciństwem. Dziewczynka nie czuje się najlepiej w nowym miasteczku. Nie może dogadać się z blondwłosymi pięknościami ze szkoły, wyluzowaną starszą siostrą (Imogen Archer) oraz nadmiernie otwartymi rodzicami (Matthew Whittet i Amber McMahon). Jedyną osobą, w której towarzystwie czuje się dobrze, jest jej dziwaczny kolega z klasy – Elliott (Harrison Feldman). Kiedy matka postanawia wyprawić dla niej przyjęcie urodzinowe, przerażona Greta przenosi się do świata wyobraźni.

Wymykająca się schematom komedia familijna, której motywem przewodnim jest okres dojrzewania i wszelkie związane z nim lęki. Przerażona zmianami zachodzącymi w swoim życiu bohaterka ucieka do świata fantazji. W jej postać z wielką naturalnością wciela się Bethany Whitmore (Mental, serial The Family Law). Obok niej występują Harrison Feldman (serial Upper Middle Bogan), znana głównie z filmów krótkometrażowych Amber McMahon, Eamon Farren (Chained) oraz Matthew Whittet (Moulin Rouge!). Ten ostatni jest również autorem pomysłowego scenariusza, opartego na jego sztuce teatralnej dla dzieci. Obraz w reżyserii debiutantki Rosemary Myers zachwyca zarówno w warstwie fabularnej, jak i plastycznej. Surrealistyczny klimat nadaje opowieści oryginalna scenografia, uhonorowana prestiżową nagrodą AACTA. Produkcję uznano w Australii za filmowe objawienie 2016 roku i porównywano z kinem Wesa Andersona. Wyróżniono ją na licznych festiwalach filmowych – m.in. w Berlinie, Buenos Aires, Melbourne, Seattle oraz Adelajdzie.

EKRANY ŚWIATA

 

HEJ (HEY) dramat, Niemcy 2015
premiera: 02.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 03.07.2017 godz. 14:30
06.07.2017 godz. 21:25
07.07.2017 godz. 11:20

HEJ (HEY) dramat, Niemcy 2015, 88 min., (15), reż. Alex Jovanoski, wyk. David Hugo Schmitz, Johanna Reinders, Louisa Käser, Thorsten Miess, Habermann Fin

Młody alkoholik i hazardzista decyduje się popełnić przestępstwo, aby móc spłacić dług. Sprawy przybierają jednak niespodziewany obrót.

Leo (David Hugo Schmitz) ma poważny problem z alkoholem i hazardem. Młody mężczyzna jest winny duże pieniądze ludziom powiązanym z mafią. Pewnej nocy zdesperowany decyduje się włamać do przypadkowego mieszkania. Niespodzianie natyka się w nim na artystkę Ellę (Johanna Reinders), która właśnie odkryła, że jest chora na stwardnienie rozsiane. Leo jest w szoku. Powala dziewczynę na ziemię i ucieka. Niespodziewanie jednak wraca jeszcze tej samej nocy. Ella jest w stanie apatii. Nawet nie kwapi się, żeby zadzwonić na policję. Między nią a chłopakiem rodzi się swoista więź.

Kameralne kino pokazujące ludzi z krwi i kości, z ich wadami i zaletami. Hej to brawurowy debiut reżyserski niemieckiego artysty Alexa Jovanoskiego o przypadkowym spotkaniu, które zmienia życie drobnego przestępcy i cierpiącej na śmiertelną chorobę dziewczyny. W ich rolach fantastycznie odnajdują się młodzi i utalentowani aktorzy – Johanna Reinders (Bad Trip) oraz David Hugo Schmitz (Radio Heimat).

 

CZAS WOJNY (WAR HORSE) dramat, USA 2011
emisja: 09.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 10.07.2017 godz. 11:15
13.07.2017 godz. 21:20
14.07.2017 godz. 14:35

CZAS WOJNY (WAR HORSE) dramat, USA 2011, 141 min., (12), reż. Steven Spielberg, wyk. Jeremy Irvine, Peter Mullan, Emily Watson, Niels Arestrup, David Thewlis

Zrealizowana z epickim rozmachem opowieść o wojennej odysei dzielnego rumaka, za którym tęskni jego młody przyjaciel. Sześć nominacji do Oscara, w tym za zdjęcia Janusza Kamińskiego.

Rok 1914, Anglia. Małżeństwo farmerów (Emily Watson i Peter Mullan) kupuje pięknego gniadego źrebaka o imieniu Joey i powierza go pod opiekę swego syna Alberta (Jeremy Irvine). Między chłopakiem a zwierzęciem powstaje silna emocjonalna więź. Gdy wybucha wojna, ojciec Alberta sprzedaje Joeya do wojska. Koń zostaje przetransportowany do Francji, gdzie wraz z żołnierzami bierze udział w krwawych walkach. Tymczasem Albert tęskni za nim tak bardzo, że postanawia zaciągnąć się do armii. Wierzy, że dzięki temu odnajdzie swego przyjaciela.

Wzruszająca opowieść o przyjaźni konia i człowieka, osadzona na tle wydarzeń pierwszej wojny światowej. Film laureata trzech Oscarów Stevena Spielberga (Lista Schindlera, Szeregowiec Ryan, Monachium) zawiera najbardziej rozpoznawalne elementy jego kina: epicki rozmach, realistyczne sceny bitewne, niezwykłe efekty specjalne, patos, antywojenne przesłanie. Fabuła została oparta na bestsellerowej powieści Michaela Morpurgo, brytyjskiego pisarza, znanego z twórczości dla dzieci. Książka była wcześniej adaptowana na potrzeby radia i teatru – jej sceniczną wersję można obejrzeć w Londynie i Nowym Jorku. W nominowanym do sześciu Oscarów, w tym za najlepszy film roku, dramacie wystąpili między innymi: Jeremy Irvine (Niech będzie teraz, Droga do zapomnienia), Emily Watson (Przełamując fale, Hillary i Jackie), Peter Mullan (Trainspotting, Jestem Joe) i David Thewlis (Nadzy, cykl Harry Potter). Autorem monumentalnych, nominowanych do Oscara i BAFTY zdjęć jest wybitny polski operator Janusz Kamiński, który otrzymał Nagrodę Akademii za filmy Lista Schindlera i Szeregowiec Ryan.

 

 

 

 

AKT ODWAGI (WALKOUT) dramat, USA 2006
emisja: 16.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 17.07.2017 godz. 11:55
20.07.2017 godz. 21:20
21.07.2017 godz. 09:45

AKT ODWAGI (WALKOUT) dramat, USA 2006, 107 min., (12), reż. Edward James Olmos, wyk. Yancey Arias, Alexa Vega, Michael Peña, Laura Elena Harring, Efren Ramirez

W 1968 roku w Los Angeles grupa młodzieży meksykańskiego pochodzenia wszczyna bunt przeciwko dyskryminacji Latynosów. Oparta na faktach koprodukcja HBO.

Jest rok 1968. W jednym z liceów we wschodnim Los Angeles dochodzi do buntu meksykańskiej młodzieży. Uczniowie postanawiają walczyć z niesprawiedliwym traktowaniem i dyskryminacją w szkole. Od samego początku ich działania wspiera przychylny sprawie młody nauczyciel, Sal Castro (Michael Peña). Liderem ruchu jest Paula Crisostomo (Alexa Vega), która organizuje strajki i pokojowe marsze protestacyjne, aby zwrócić uwagę opinii publicznej na sytuację pochodzących z Meksyku uczniów.

Oparta na faktach produkcja opowiada o buncie młodych ludzi przeciwko nierówności i dyskryminacji w szkole. Jej twórcą jest wybitny amerykański aktor o latynoskich korzeniach, Edward James Olmos (nominowany do Oscara za rolę w dramacie Wszystko albo nic). Artysta od lat wspiera walkę o równe prawa dla Chicanos, czyli Amerykanów meksykańskiego pochodzenia. Jako reżyser zadebiutował w 1992 roku dobrze przyjętym przez krytykę filmem Moja Ameryka. Za Akt odwagi otrzymał nominację do prestiżowej Nagrody Gildii Amerykańskich Reżyserów. W filmie zobaczymy m.in. Alexę Vegę (seria Mali agenci, Prada albo nic), Michaela Peñę (Miasto gniewu, Strzelec) i Laurę Harring (Mulholland Drive, Punisher).

 

CZASEM W KWIETNIU (SOMETIMES IN APRIL) dramat, USA 2005
emisja: 23.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 27.07.2017 godz. 21:20

CZASEM W KWIETNIU (SOMETIMES IN APRIL) dramat, USA 2005, 135 min., (18), reż. Raoul Peck, wyk. Idris Elba, Debra Winger, Oris Erhuero, Pamela Nomvete, Carole Karemera

1994 rok, Ruanda. Na tle bratobójczej wojny między plemionami Hutu i Tutsi rozgrywa się dramat człowieka, którego miłość zostaje wystawiona na najcięższą próbę.

W kwietniu 1994 roku w Ruandzie wybucha konflikt między dwoma wrogimi plemionami: Tutsi i Hutu. Podczas następnych stu dni w krwawych czystkach etnicznych ginie blisko milion ludzi, członkowie rodzin niejednokrotnie walczą po różnych stronach barykady. To prawdziwe piekło na ziemi, gdzie brat zabija brata, a ojciec syna. Film Raoula Pecka wiernie oddaje tamte wydarzenia, oskarżając przy tym świat o brak reakcji na ludobójstwo. Jego przesłanie jest jednoznaczne: nie można zapomnieć o tragedii, która rozegrała się w sercu Afryki. Fabuła skupia się na losach dwóch braci. Augustin (Idris Elba), żołnierz Hutu, przeciwstawia się przełożonym, aby ratować swoją żonę pochodzącą z plemienia Tutsi. Misji tej nie udaje mu się jednak wykonać – zostaje aresztowany. Po dziesięciu latach wraca do kraju, by obserwować pracę trybunału powołanego przez ONZ do zbadania zbrodni wojennych. Wśród oskarżonych jest jego brat Honore (Oris Erhuero)…

Porównywany z głośnym Hotelem Ruanda, przejmujący obraz Raoula Pecka (Nie jestem twoim murzynem), jednej z ciekawszych postaci współczesnego kina. Urodzony na Haiti artysta, odebrał staranne wykształcenie w Zairze, Francji i Niemczech. Był ministrem kultury w rządzie Haiti, realizował nagradzane filmy krótkometrażowe. Szerszą popularność zdobył takimi produkcjami jak nominowany do Złotej Palmy L’Homme sur les quais i Lumumba. Za reżyserię Czasem w kwietniu otrzymał nominację do berlińskiego Złotego Niedźwiedzia. Fabuła filmu skupia się na losach dwóch braci, których rozdzieliła jedna z najstraszliwszych wojen współczesnej Afryki. W ich role wcielają się wiarygodnie zdobywca Złotego Globu Idris Elba (serial Luther, Pacific Rim) oraz Oris Erhuero (Przygody Sindbada żeglarza, Przeklęci). Na drugim planie pojawi się też trzykrotnie nominowana do Oscara Debra Winger (Czułe słówka, Cienista dolina). Telewizyjny obraz jest koprodukcją stacji HBO.

 

NAJLEPSZE Z NAJLEPSZYCH

 

WOYZECK (WOYZECK (1979)) dramat, Niemcy 1979
emisja: 17.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 28.07.2017 godz. 01:05

WOYZECK (WOYZECK (1979)) dramat, Niemcy 1979, 77 min., (18), reż. Werner Herzog, wyk. Klaus Kinski, Eva Mattes, Wolfgang Reichmann, Willy Semmelrogge, Josef Bierbichler

Nominowana do Złotej Palmy adaptacja słynnej sztuki Georga Büchnera. Fenomenalny Klaus Kinski w roli pomiatanego przez wszystkich żołnierza, który traci rozum i dopuszcza się zbrodni.

Połowa XIX wieku. Woyzeck (Klaus Kinski) jest prostym czterdziestoletnim żołnierzem, który ze wszystkich sił usiłuje radzić sobie z trudami koszarowego życia. Tym bardziej że ma on młodą partnerkę Marię (Eva Mattes) oraz małe dziecko. Nie jest mu jednak łatwo. Mężczyzna musi znosić nieustanne upokorzenia ze strony swojego przełożonego (Wolfgang Reichmann). Co gorsza, jego ukochana pewnego dnia wdaje się w romans z wysoko postawionym oficerem (Josef Bierbichler). Woyzeck nie może tego przeboleć i popada w szaleństwo.

Wybitny twórca filmowy Werner Herzog (Zagadka Kaspara Hausera, Spotkania na krańcach świata – nominacja do Oscara) przenosi na ekran nieukończoną sztukę niemieckiego pisarza doby romantyzmu, Georga Büchnera (1813-1837). W ślad za autorem pierwowzoru pokazuje tragedię człowieka, który rozdarty jest między opresyjną kulturą a rządzoną impulsami naturą. Siłą filmu jest niezapomniana kreacja aktorska stworzona przez ulubionego aktora Herzoga – Klausa Kinskiego (Aguirre, gniew boży, Nosferatu wampir). Partneruje mu wyróżniona za swoją rolę canneńską Złotą Palmą Eva Mattes (Stroszek). W pełnym dialogów i cechującym się niespieszną akcją obrazie występują również Wolfgang Reichmann (Proces), Willy Semmelrogge (serial Miejsce zbrodni) oraz Josef Bierbichler (Szklane serce).

 

STROSZEK (STROSZEK) dramat, Niemcy 1977
emisja: 10.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 11.07.2017 godz. 10:50

STROSZEK (STROSZEK) dramat, Niemcy 1977, 104 min., (12), reż. Werner Herzog, wyk. Bruno S., Eva Mattes, Clemens Scheitz, Wilhelm Von Homburg, Burkhard Driest

Troje wyrzutków społecznych opuszcza Niemcy i wyrusza do Ameryki w poszukiwaniu nowego życia. Przejmujący dramat w reżyserii Wernera Herzoga.

Zagubiony i nieradzący sobie z rzeczywistością Bruno Stroszek (Bruno S.) wychodzi z berlińskiego więzienia. Za murami czekają na niego prostytutka Eva (Eva Mattes) oraz ekscentryczny starszy sąsiad Scheitz (Clemens Scheitz). Cała trójka decyduje się na wspólny wyjazd do Ameryki. Wierzą, że w Wisconsin uda im się na nowo ułożyć swoje życie i spełnić marzenia. Niestety, szybko okazuje się, że Stany nie są ziemią obiecaną.

Historia berlińskiego kloszarda, który nie radzi sobie z rzeczywistością. Bohater, w którego rolę wciela się odkryty przez reżysera charyzmatyczny naturszczyk Bruno S. (Zagadka Kaspara Hausera), stwarza sobie swój własny świat, co pozwala mu pozornie odseparować się od bolączek codzienności. W filmie występują również laureatka canneńskiej Złotej Palmy Eva Mattes (Woyzeck), Clemens Scheitz (Szklane serce), Wilhelm von Homburg (W paszczy szaleństwa) oraz Burkhard Driest (Strażnik pierścienia). Obraz jednego z najwybitniejszych niemieckich reżyserów i scenarzystów, Wernera Herzoga (Aguirre, gniew boży, Fitzcarraldo), to przejmujące do bólu kino, które długo nie pozwala o sobie zapomnieć. Finałowa sekwencja należy do najbardziej poruszających scen w dorobku tego niezwykłego artysty. Zdaniem krytyków, Stroszek jest fascynującą przypowieścią o bezdomności i nieprzystosowaniu do świata. Produkcja została wyróżniona na MFF w Taorminie (nagroda specjalna) oraz nagrodą niemieckich krytyków.

 

DONNIE BRASCO (DONNIE BRASCO) kryminalny, USA 1997
emisja: 24.07.2017 godz. 20:30

DONNIE BRASCO (DONNIE BRASCO) kryminalny, USA 1997, 122 min., (18), reż. Mike Newell, wyk. Al Pacino, Johnny Depp, Michael Madsen, Bruno Kirby, Anne Heche

Historia tajnego agenta FBI, który wnika w środowisko mafijne, aby rozpracować je od środka. Brawurowy duet Johnny Depp – Al Pacino plus nominacja do Oscara za scenariusz.

USA, lata siedemdziesiąte. Joe Pistone (Johnny Depp) to młody agent FBI, który zajmuje się rozpracowywaniem grup przestępczych. Mężczyzna jest w pełni zaangażowany w swoją pracę. Pewnego dnia decyduje się opuścić rodzinę, aby zająć się infiltracją grupy mafijnej. Wciela się w postać Donniego Brasco, młodego pasera biżuterii. Udaje mu się zaprzyjaźnić z Benjaminem „Lewusem” Ruggiero (Al Pacino), dzięki któremu poznaje wielu wpływowych gangsterów.

Oparty na faktach, wzorcowo zrealizowany kryminał z trzykrotnie nominowanym do Oscara Johnnym Deppem (Marzyciel, cykl Piraci z Karaibów) oraz zdobywcą Nagrody Akademii Alem Pacino (Ojciec chrzestny, Zapach kobiety) w rolach głównych. Obok nich pojawiają się Michael Madsen (Kill Bill), Bruno Kirby (Kiedy Harry poznał Sally) oraz Anne Heche (Fakty i akty). Film w reżyserii nagrodzonego BAFTĄ Mike’a Newella (Cztery wesela i pogrzeb, Harry Potter i Czara Ognia) pozwala zajrzeć do świata inwigilujących środowiska przestępcze agentów służb specjalnych. Twórcom udało się też sugestywnie wskrzesić ducha przełomu lat siedemdziesiątych i osiemdziesiątych. Inspiracją dla bardzo solidnego, nominowanego do Oscara scenariusza Paula Attanasio (Quiz Show) były dwie książki: „Donnie Brasco: My Undercover Life in the Mafia” Richarda Woodleya oraz „Donnie Brasco: My Undercover Life in the Mafia” Josepha D. Pistone’a.

 

LEADBELLY (LEADBELLY) dramat, USA 1976
emisja: 31.07.2017 godz. 20:30

LEADBELLY (LEADBELLY) dramat, USA 1976, 122 min., (15), reż. Gordon Parks, wyk. Roger E. Mosley, Paul Benjamin, Madge Sinclair, Alan Manson, Albert Hall

Wciągająca bez reszty opowieść o życiu i twórczości Huddiego Ledbettera, jednego z najbardziej charyzmatycznych amerykańskich muzyków folkowych.

Huddie Ledbetter (Roger E. Mosley), znany również jako Leadbelly, urodził się w 1888 roku na pełnym uprzedzeń rasowych amerykańskim Południu. Jako czarny chłopak nie miał łatwego życia. Był typem buntownika, który nie dał sobie w kaszę dmuchać. Wielokrotnie przebywał w więzieniu. Huddie miał też ogromny talent muzyczny. Był posiadaczem czystego i mocnego głosu, który porywał tłumy. Grał też na wielu instrumentach. Najlepiej czuł się w utworach bluesowych, gospel i folkowych.

Porywający dramat biograficzny w reżyserii Gordona Parksa (wybitnego fotografa, twórcy kultowego filmu Shaft, pioniera kina blaxploitation) o amerykańskim muzyku folkowym, którego życiorysu starczyłoby na kilka scenariuszy filmowych. Huddie Ledbetter (1888-1949) miał ogromny talent sceniczny i odcisnął silne piętno na amerykańskiej muzyce. Po jego utwory sięgały takie gwiazdy, jak m.in. The White Stripes, The Rolling Stones czy Led Zeppelin. W 1988 artysta został wprowadzony do Rock and Roll Hall of Fame. W jego rolę sugestywnie wcielił się znany z serialu Magnum Roger E. Mosley. W obsadzie znaleźli się również Paul Benjamin (Ucieczka z Alcatraz), zdobywczyni Emmy Madge Sinclair (serial Korzenie), Alan Manson (The Doors) oraz Albert Hall (Czas Apokalipsy). Zachwycony obrazem Parksa opiniotwórczy krytyk Roger Ebert napisał, że Leadbelly to jeden z najlepszych filmów biograficznych o muzykach, jakie zdarzyło mu się oglądać.

 

PROPOZYCJE TYGODNIA

 

ROBOT JEEG (THEY CALL ME JEEG ROBOT (AKA. LO CHIAMAVANO JEEG ROBOT)) dramat, Włochy 2015
emisja: 01.07.2017 godz. 00:00
powtórzenie: 19.07.2017 godz. 22:05
27.07.2017 godz. 01:40

ROBOT JEEG (THEY CALL ME JEEG ROBOT (AKA. LO CHIAMAVANO JEEG ROBOT)) dramat, Włochy 2015, 114 min., (18), reż. Gabriele Mainetti, wyk. Claudio Santamaria, Luca Marinelli, Ilenia Pastorelli, Stefano Ambrogi, Maurizio Tesei

Podrzędny rzezimieszek niespodziewanie zamienia się w superbohatera, który nie zawaha się przed niczym, żeby pomóc ludziom w potrzebie. Deszcz włoskich Oscarów.

Introwertyczny Enzo Ceccotti (Claudio Santamaria) jest pospolitym złodziejem, który mieszka w biednej dzielnicy Rzymu i stara się jakoś wiązać koniec z końcem. Pewnego dnia, uciekając przed policją, wskakuje do Tybru… i niespodziewanie ląduje w radioaktywnej substancji. W konsekwencji nabywa nadludzkiej mocy. Dzięki upośledzonej psychicznie dziewczynie (Ilenia Pastorelli), która bierze go za Hiroshiego Shibę, bohatera japońskiego komiksu, Enzo zaczyna wykorzystywać swoją niezwykłą siłę do wspierania będących w potrzebie ludzi.

Błyskotliwe i pełne świeżości kino akcji, zainspirowane japońską anime. Efektowny pełnometrażowy debiut reżyserski Gabriele Mainettiego (krótki metraż Tiger Boy) zaskakuje od strony fabularnej. Twórcy w pomysłowy sposób bawią się konwencją i żonglują gatunkami. W filmie nie brakuje odniesień do polityczno-społecznych problemów, z którymi borykają się mieszkańcy Włoch. Produkcja zachwyca klimatem i realizatorskim kunsztem. W rolach głównych występują Claudio Santamaria (Opowieść kryminalna, Diaz), Luca Marinelli (Wielkie piękno, Nie bądź złym), Stefano Ambrogi (Cześć, tato, In bici senza sella), brawurowo debiutująca na dużym ekranie modelka Ilenia Pastorelli (Niente Di Serio). Produkcja zrobiła furorę we Włoszech. Zdobyła siedem statuetek i dziewięć nominacji do prestiżowych Davidów, a także dwie nagrody włoskich krytyków.

 

EMIGRANT Z ŻELKOWEJ MALINOWEJ ŁÓDKI (RASPBERRY BOAT REFUGEE (AKA. VADELMAVENEPAKOLAINEN)) komedia, Finlandia 2014
emisja: 02.07.2017 godz. 01:15
powtórzenie: 18.07.2017 godz. 18:55
19.07.2017 godz. 09:25
30.07.2017 godz. 06:00
30.07.2017 godz. 16:55

EMIGRANT Z ŻELKOWEJ MALINOWEJ ŁÓDKI (RASPBERRY BOAT REFUGEE (AKA. VADELMAVENEPAKOLAINEN)) komedia, Finlandia 2014, 90 min., (12), reż. Leif Lindblom, wyk. Jonas Karlsson, Josephine Bornebusch, Frida Hallgren, Erik Johansson, Suzanne Reuter

Młody Fin marzy o życiu w Szwecji, którą wyobraża sobie jako kraj mlekiem i miodem płynący. Gdy pewnego dnia spotyka na promie szwedzkiego psychologa, wpada na szalony pomysł.

Mikko Virtanen (Jonas Karlsson) od zawsze czuł się inny. W końcu dochodzi do wniosku, że jest szwedzką duszą uwięzioną w fińskim ciele. Mężczyzna odrzuca wszystko to, co jest związane z jego rodzinnym krajem, Szwecja jawi mu się jako raj. Pewnego dnia Mikko poznaje mającego skłonności samobójcze szwedzkiego psychologa Mikaela Andersona (Erik Johansson). Chłopak nagle wpada na pomysł, że wymieni się tożsamością z tym przypadkowo spotkanym człowiekiem.

Ujmująca komedia, która rozbawi nawet największego ponuraka. Szwedzko-fiński obraz mówi o różnicach kulturowych i mentalnych pomiędzy mieszkańcami poszczególnych krajów nordyckich. Produkcja opowiada o wzajemnych uprzedzeniach i stereotypach. Jej reżyserem jest Leif Lindblom (film TV Wallander: Mężczyzna, który się uśmiechał, Burza z krańców ziemi), a w głównych rolach wystąpili Jonas Karlsson (Ten, którego kocha), Josephine Bornebusch (Welcome to Sweden), Frida Hallgren (Niebo na ziemi), Erik Johansson (Pod bezchmurnym niebem), Suzanne Reuter (Miłosne antidotum).

 

 

 

 

AGUIRRE, GNIEW BOŻY (AGUIRRE: THE WRATH OF GOD (AKA. AGUIRRE, DER ZORN GOTTE)) przygodowy, Niemcy 1972
emisja: 03.07.2017 godz. 20:30
powtórzenie: 26.07.2017 godz. 22:05

AGUIRRE, GNIEW BOŻY (AGUIRRE: THE WRATH OF GOD (AKA. AGUIRRE, DER ZORN GOTTE)) przygodowy, Niemcy 1972, 91 min., (18), reż. Werner Herzog, wyk. Klaus Kinski, Helena Rojo, Del Negro, Ruy Guerra, Peter Berling

Uznawany za arcydzieło, wizjonerski obraz Wernera Herzoga to opowieść o przybyłych do Peru Europejczykach, którzy marzą o odnalezieniu mitycznego miasta Eldorado.

XVI wiek, peruwiańska dżungla. Lope de Aguirre (Klaus Kinski) jest zuchwałym hiszpańskim konkwistadorem, który marzy o jednym. Mężczyzna pragnie odszukać mityczne Eldorado. Jest on jednym z przywódców grupy śmiałków, która przedziera się przez pełen wilgoci las zwrotnikowy. Warunki są niezwykle trudne. Powietrze jest tak ciężkie, że przybysze ze Starego Kontynentu ledwo mogą oddychać. Napędzani jednak chęcią szybkiego zysku, nie zawahają się przed niczym, żeby tylko dopiąć swego.

Hipnotyzujący dramat historyczno-przygodowy o chciwych szesnastowiecznych konkwistadorach, którzy szukają w Ameryce Południowej pełnego złota, legendarnego Eldorado. Wyróżniony Złotą Palmą i nominacją do Oscara reżyser Werner Herzog (Stroszek, Spotkania na krańcach świata) zdecydował się na realizację filmu w ekstremalnych warunkach peruwiańskiej dżungli, ryzykując tym samym zdrowiem swoim i całej ekipy. Obraz zniewala niesamowitym klimatem, oryginalną muzyką oraz doskonałymi zdjęciami autorstwa Thomasa Maucha (Nawet karły były kiedyś małe, Stroszek). W postać zuchwałego bohatera genialnie wcielił się ulubiony aktor Herzoga – Klaus Kinski (Nosferatu wampir, Fitzcarraldo). W filmie występują również Helena Rojo (serial Cristina), Del Negro (Koty), Ruy Guerra (Karabiny) i Peter Berling (Ostatnie kuszenie Chrystusa). Produkcja otrzymała nagrodę Syndykatu Francuskich Krytyków Filmowych oraz nominację do Cezara w kategorii „najlepszy film zagraniczny”.

 

PANIKA (FREAK OUT (AKA. MESUVAG HARIG)) komedia, Izrael 2015
emisja: 04.07.2017 godz. 00:00
powtórzenie: 28.07.2017 godz. 02:25

PANIKA (FREAK OUT (AKA. MESUVAG HARIG)) komedia, Izrael 2015, 85 min., (18), reż. Boaz Armoni, wyk. Itay Zvolon, Eran Peretz, Ofer Ruthenberg, Assaf Ben-Shimon, Kye Korabelnikov

Czterech izraelskich żołnierzy zostaje wysłanych w rutynową misję, która szybko robi się bardzo niebezpieczna.

Matan (Itay Zvolon) jest żołnierzem Izraelskich Sił Zbrojnych, który zostaje wysłany, razem z trzema innymi kolegami po fachu, do bazy wojskowej na północy kraju. Podczas drogi mężczyzna nie czuje się najlepiej. Tęskni za domem i ma stany lękowe. Pozostali uczestnicy wyprawy śmieją się z niego i nie dają mu spokoju. Na miejscu zaczynają dziać się dziwne i trudne do wyjaśnienia rzeczy. Żołnierze będą musieli zjednoczyć siły, aby stawić czoła niebezpieczeństwu.

Trzymające w napięciu, oryginalne dzieło filmowe o czwórce izraelskich żołnierzy, którzy zostają wysłani na tydzień do odizolowanej bazy wojskowej na północy kraju. Ich rutynowa z pozoru misja z każdym kolejnym dniem staje się coraz bardziej niebezpieczna. Reżyser Boaz Armoni (Love Letters from the War) dba o wartkie tempo akcji i zręcznie żongluje gatunkami. Udaje mu się również zbudować odpowiedni klimat oraz wyraziste postacie. Obraz bawi i wciąga bez reszty, a jego fabuła zaskakuje na każdym kroku. W obsadzie produkcji znaleźli się m.in. debiutanci Itay Zvolon i Eran Peretz, Ofer Ruthenberg (Rock Ba-Casba), Assaf Ben-Shimon (Infiltracja) oraz Kye Korabelnikov (Vasermil).

 

 

 

DOJŚCIE DO BOGA (DIVINE ACCESS) komedia, USA 2015
emisja: 06.07.2017 godz. 04:10

DOJŚCIE DO BOGA (DIVINE ACCESS) komedia, USA 2015, 103 min., (12), reż. Steven Chester Prince, wyk. Billy Burke, Patrick Warburton, Joel David Moore, Sarah Shahi, Gary Cole

Historia mężczyzny, o którym robi się głośno za sprawą jego występu w nadawanym przez lokalną telewizję, religijnym show.

Jack Harriman (Billy Burke) od dziecka towarzyszył matce Catherine (Adrienne Barbeau) w jej poszukiwaniach absolutu. Dzięki temu dzisiaj, jako dorosły już mężczyzna, wie o religii znacznie więcej niż niejeden naukowiec. Często wykorzystuje swoją wiedzę do podrywania kobiet. Pewnego dnia Jack dostaje propozycję występu w lokalnym programie telewizyjnym o nazwie „Divine Access”, którego producentem jest jego dobry kolega – Bob McCord (Patrick Warburton). Niespodziewanie Jack robi się popularny, spychając na drugi plan dotychczasowego gwiazdora show, wielebnego Guya Roya Davisa (Gary Cole).

Słodko-gorzka komedia o duchowej podróży w poszukiwaniu absolutu. Prowokujący, pełen świeżego humoru obraz debiutującego za kamerą Stevena Chestera Prince’a (aktor znany m.in. z filmów Przez ciemne zwierciadło czy Boyhood) mówi o rodzinnych i przyjacielskich relacjach oraz wierze w Boga. W roli głównego bohatera znakomicie odnalazł się Billy Burke (Saga „Zmierzch”: Zaćmienie, serial Revolution). Partnerują mu m.in. Patrick Warburton (Ted), Joel David Moore (Avatar), nominowana do Złotego Globu Adrienne Barbeau (serial HBO Carnivàle) oraz Gary Cole (Boski chillout).

 

DESTRUKCJA (DEMOLITION (2015)) dramat, USA 2015
emisja: 07.07.2017 godz. 07:45
powtórzenie: 07.07.2017 godz. 16:10
19.07.2017 godz. 12:35
31.07.2017 godz. 23:25

DESTRUKCJA (DEMOLITION (2015)) dramat, USA 2015, 97 min., (12), reż. Jean-Marc Vallée, wyk. Jake Gyllenhaal, Naomi Watts, Chris Cooper, Judah Lewis, C.J. Wilson

Jake Gyllenhaal w roli zrozpaczonego po śmierci żony bankiera inwestycyjnego, który postanawia zmienić swoje życie.

Davis (Jake Gyllenhaal) jest odnoszącym sukcesy bankierem inwestycyjnym, który próbuje się pozbierać po śmierci ukochanej żony. Kobieta zginęła w tragicznym wypadku samochodowym. Davis stara się zrobić wszystko, żeby jego życie wróciło do normy, ale nie jest to łatwe. Pewnego dnia, pełen złości, wysyła skargę na niedziałający automat ze słodyczami do jego producenta. Tak zaczyna się korespondencja między nim a pracownicą firmy – Karen (Naomi Watts). Z czasem ich znajomość staje się coraz bardziej osobista.

Zmuszająca do myślenia, słodko-gorzka opowieść o godzeniu się ze stratą, egzystencjalnym kryzysie, dojrzewaniu oraz odzyskiwaniu kontroli nad swoim życiem. Ciekawe kreacje aktorskie tworzą w filmie zdobywcy nominacji do Nagrody Akademii, Jake Gyllenhaal (Donnie Darko, Tajemnica Brokeback Mountain) i Naomi Watts (21 gramów, Birdman). Bardzo wiarygodnie wypadł też Judah Lewis (serial Uśpieni), który wcielił się w nastoletniego syna Karen. Obok filmu Kanadyjczyka Jean-Marca Vallée, twórcy m.in. C.R.A.Z.Y., Witaj w klubie czy Dzikiej drogi, nie można przejść obojętnie. Produkcja jest pełna metafor i efektownych kadrów, przykuwa uwagę realizacyjną brawurą, umiejętnym balansowaniem na granicy dramatu i komedii oraz fabularną wyrazistością.

 

 

 

 

LEN I SPÓŁKA (LEN AND COMPANY) komedia, USA 2015
emisja: 14.07.2017 godz. 18:55
powtórzenie: 15.07.2017 godz. 10:40
26.07.2017 godz. 15:30
27.07.2017 godz. 06:00

LEN I SPÓŁKA (LEN AND COMPANY) komedia, USA 2015, 94 min., (12), reż. Tim Godsall, wyk. Rhys Ifans, Juno Temple, Jack Kilmer, Keir Gilchrist, Kathryn Hahn

Odnoszący sukcesy producent opuszcza branżę muzyczną i przenosi się na prowincję, gdzie nieoczekiwanie odwiedza go syn.

Len (Rhys Ifans) jest odnoszącym sukcesy producentem, który zmęczył się branżą muzyczną. Pewnego dnia rozczarowany i sfrustrowany swoim życiem mężczyzna postanawia spakować manatki i wyjechać na prowincję. Z dala od zgiełku dużego miasta Len spędza dni, słuchając muzyki i oglądając stare seriale. Jego spokój zostaje niespodziewanie przerwany za sprawą przyjazdu syna (Jack Kilmer) i młodziutkiej gwiazdy muzyki pop (Juno Temple), która pragnie uciec od zbyt intensywnego życia oraz interesującej się nią prasy. Obydwoje liczą, że Len pomoże im uporać się z kryzysem. On jednak marzy tylko o tym, żeby mieć święty spokój.

Pełna ironii i inteligentnego humoru, słodko-gorzka komedia o kryzysie wieku średniego oraz poszukiwaniu siebie i swojego miejsca w świecie. W rolę znajdującego się na życiowym zakręcie bohatera wciela się uznany aktor Rhys Ifans (Notting Hill, Mr. Nobody), któremu udało się zbudować wiarygodne i złożone studium postaci. Kroku dotrzymują mu Juno Temple (Pokuta, serial Vinyl), Jack Kilmer (Palo Alto, Nice Guys. Równi goście) oraz Keir Gilchrist (serial Wszystkie wcielenia Tary, Całkiem zabawna historia). Reżyserii obrazu podjął się utalentowany debiutant Tim Godsall (krótki metraż Keep Right). Niezależna produkcja spotkała się z ciepłym przyjęciem krytyków i otrzymała nominację do nagrody „Best International Feature Film” na MFF w Edynburgu.

 

CYRK (CIRCUS (2000)) kryminalny, Wielka Brytania 2000
emisja: 25.07.2017 godz. 02:25

CYRK (CIRCUS (2000)) kryminalny, Wielka Brytania 2000, 92 min., (18), reż. Rob Walker, wyk. John Hannah, Famke Janssen, Peter Stormare, Eddie Izzard, Fred Ward

Trzymający w napięciu brytyjski kryminał o skomplikowanej rozgrywce w przestępczym półświatku. Plus atrakcyjna obsada.

Leo Garfield (John Hannah) i jego piękna, lodowato zimna żona Lily (Famke Janssen) wydają się zwyczajną parą. W rzeczywistości Leo to drobny oszust, który ma już dość życia w świecie przestępstwa i zbrodni. Przed pójściem na emeryturę przyjmuje ostatnie zlecenie od Juliusa (Peter Stormare), wpływowego biznesmena, który chce pozbyć się swojej żony (Amanda Donohoe). Leo nie wie, że przyjęcie zlecenia oznacza pułapkę…

Brytyjski kryminał, który umiejętnie łączy suspens z czarnym humorem. Atutami obrazu są dobrze napisany, wielowątkowy scenariusz autorstwa Davida Logana (Lost Christmas) i świetny montaż, który nie pozwala zgubić się w tej skomplikowanej opowieści. Reżyserem obrazu jest Rob Walker (film TV Dzikie żądze) – Cyrk to jego debiut fabularny. W rolach głównych wystąpili: znany z roli w kultowych Czterech weselach i pogrzebie John Hannah (także: Mumia, serial Spartakus: Krew i piach), piękna Famke Janssen (GoldenEye, cykl X-Men) oraz Peter Stormare (Fargo, Tańcząc w ciemnościach). Zdjęcia do produkcji powstały w angielskim Brighton.

SERIALE

 

JOHN Z CINCINNATI, (JOHN FROM CINCINNATI) serial obyczajowy, USA 2007
emisja: czwartki godz. 20:30 (odc. 4-7/10)

JOHN Z CINCINNATI (JOHN FROM CINCINNATI) serial obyczajowy, USA 2007, (12), wyk. Bruce Greenwood, Rebecca De Mornay, Brian Van Holt, Austin Nichols, Ed O’Neill

Ekscytujący serial o rodzinie popularnych niegdyś surferów, w których życiu pojawia się tajemniczy mężczyzna.

Na północ od granicy z Meksykiem, w spalonym słońcem nadmorskim miasteczku Imperial Beach w stanie Kalifornia, mieszkają trzy pokolenia Yostów – niegdyś legendarnych surferów, których osiągnięcia popadły w zapomnienie. Członkowie rodziny nadal z dumą wspominają jednak dawne czasy. Niestety rzeczywistość daleka jest od ideału. Kiedy wydaje się, że gorzej już być nie może, w ich domu pojawia się tajemniczy mężczyzna o imieniu John (Austin Nichols). Niemal w jednej chwili ich życie zmienia się nie do poznania.

Pełen tajemnic serial dramatyczny HBO według pomysłu czterokrotnego laureata nagrody Emmy Davida Milcha (seriale Nowojorscy gliniarze, Deadwood) i powieściopisarza Kema Nunna. Wyróżnikami tej oryginalnej produkcji są ekscytująca fabuła, przepiękne zdjęcia oraz intrygujący bohaterowie. W głównych rolach występują: Bruce Greenwood (Trzynaście dni), Rebecca De Mornay (Dziewczyna i chłopak – wszystko na opak), Brian Van Holt (Helikopter w ogniu), Austin Nichols (serial Pogoda na miłość) oraz nominowany do Złotego Globu Ed O’Neill (serial Świat według Bundych).

Podziel się na:
  • Dodaj do ulubionych
  • Facebook
  • Google Bookmarks
  • Twitter
  • Gadu-Gadu Live
  • Śledzik
  • Blogger.com
  • RSS

Dodaj komentarz

Twój adres email nie zostanie opublikowany.